谈艺术设计的审美

设计之美的本质在于"生活美",设计美学的一个核心是"功能美"。我们在艺术作品的审美欣赏中找到了形式与内容的完美结合,从而进一步感受到它的情趣意境,发掘作品文化内涵是设计审美欣赏的最高层次。     

现代平面设计中水墨设计的艺术表现与审美分析

水墨设计的美是华夏美学精神的集中表现,将水墨元素应用于现代平面设计,在探索出具有本土文化的设计语言同时提升设计作品审美品位,进而彰显作品的民族文化内涵。在中国的平面水墨设计作品中感受到静、虚、空灵的境界,是一种东方式的抽象与时尚,找到真正为世界所认同的"中国设计"。     

先秦儒、道、墨——中国传统设计美学思想之渊源

代表着先秦诸子百家文化中的儒、墨、道,三者对美学的感悟是中国传统设计美学思想的源头活水。儒家美学的中和之美,道家美学的无为之美,墨家美学的实用之美,交织形成了内容丰富而独特的中国传统设计美学思想体系。     

中国传统标识图形审美意象

"意象"是中国传统美学的一个十分重要的范畴,意象美贯穿了中国传统美学的始终,是中国文化不可或缺的重要组成部分,也是人类文化的共同财富。中国传统标识图形可谓源远流长,从原始的图腾,商周太极八卦,秦汉的篆刻印章,明清的吉祥符号等等,无不体现出意象之美。这种独特的宇宙观与生命情调在艺术设计的美学领域中具有极高的借鉴、赏析价值,主要表现在:一、天地之道;二、吉祥之意;三、完美之象;四、灵空之势。现代标志设计在探寻中国传统文化和审美意识精髓的同时,也要充分认识来自现代西方的各种设计思潮,兼收并蓄,融会贯通,寻找传统与现代的契合点,让现代标志设计既具有民族个性,又具有时代感。     

设计美学

设计美学是将设计和美学融会贯通成为一种新的学科理论。设计与美学的融合使设计进入了一个新的艺术境界。优秀的设计作品需要符合很多的条件才可以是美的:设计应该符合人的心理享受;设计要美就要有创新;真正美的东西不会随着时间的消逝而逊色;设计语言简洁,却蕴涵深刻内容,达到内容与形式完美的统一;真正美的东西是被大众接受的。     

从设计美学角度探析专题学习网站的构建

随着计算机网络的日益普及,信息教育技术已经越来越广泛的运用在现代教学活动中,专题学习网站以一种崭新的学习方式,使学生不再被动地接受知识,而是学习的主体、参与者和探究者。本文尝试从设计美学的角度对专题学习网站构建过程应该注重"形式美"、"技术美"和"和谐美"这三方面进行了初步的归纳总结和理论探讨,明确提出了高质量的专题学习网站应该是设计美学与网络技术和实用功能的完美结合体这一观点。     

消费文化对设计审美的影响

本文从消费文化环境视角出发,探讨了“设计美学”的重大变化。阐述了消费文化的概念及其特点,展示了“视觉快感”和“符号语意”在“设计美”中的表现,并阐明了消费文化对“设计美”的深刻影响,提出了“情感设计美”与“符号设计美”是当今“设计美”一种发展趋势的新观念。     

科技与艺术的诗意融合——感受JOHN·MAEDA设计作品之美

当今社会,设计变得丰富多样,而审美也更加多样化。著名平面设计师与计算机科学家John·Maeda使用科学技术手段进行设计,拉近人们与科学技术之间的距离,使人们更加理解计算机语言之美。他的设计作品体现了电脑编程技术的尖端性与艺术审美的完美融合。我们可以从他的作品中解读出艺术之美、科技之美甚至哲学之美。     

农产品不应只论斤两

正"农产品不应只停留在称斤论两的传统阶段,品牌应结合文化美学让农产品在人们生活中的价值感得到更好的重视,让农产品品牌拥有打动人心的生命力。"这是来自北京的品牌文化设计工作室容品牌(Rong Brand)一直以来秉承的设计理念。成立于2009年的容品牌,在设计中兼顾实用认知与感受美学的平衡之美。在过去的十年中,容品牌为多个国内农产品品牌打造了有温度的创意包装以及品牌策划。     

平面设计视觉美学的计算机辅助分析

秩序美是平面设计的核心体现,好的平面设计作品自觉或不自觉地遵循某些表现秩序的规则(如对称、黄金分割等)。在平面设计中,这些规则体现为设计几何学中的基本原理,这些基本原理的运用可以使设计的作品在视觉上觉得更加和谐,对称和平衡,因此,评价平面设计作品的好坏的一个重要方面是考察作品中各设计要素间的比例与构成。针对目前图形设计软件无法对用户的设计在构图理论方面提供支持的现状,该文设计了一个基于设计几何学的平面设计视觉美学计算机辅助分析系统,实现了平面设计作品的导入、设计元素的交互式分割与获取、比例与构成关系的分析判断等基本功能。该系统可用于设计作品的视觉美学评判,亦可对从事平面设计的用户提供相关几何美学原理的设计支持。     

挖掘信息技术作品课的情感文化和精神内涵

"信息素养"一词的出现,表明信息技术课程将不再是单纯的操作技术课,而要更多关注学生的情感、文化和精神需求。李艺教授将信息技术课程分为四种课型:理论课、技能课、实验课和作品制作课。对于作品课,李艺教授指出"技能学习与训练是为作品服务的,是指向作品的"。作品又是为作品制作者即学生服务的,挖掘信息技术作品课中学生的情感文化和精神内涵需求是信息技术作品课的核心。●情感文化和精神内涵的挖掘     

现代设计美学要探索的几个问题

作为一门新兴学科,现代设计美学的学科建构必然要基于对以下几个问题的思考和探索:现代设计美学与美学,现代设计之美的特质,设计与艺术,设计之美与艺术之美等。     

美学与计算机(上)——论计算机技术中的技术美学原则

随着社会实践的发展,设计领域日益获得丰富的、深刻的内容,迫切需要运用先进科技作为设计的物质手段来展示新的审美观念和美学观念。过去提美学就是艺术,技术与美似乎没有关系。艺术中无可争辩地含有美。随着时间的推移,从当前眼光来看待技术,技术可以是“美”的,也应该具有“美”,技术美学是现代美学的组成部分。人们必须满足“如何使技术性和艺术性相结合才能创造出既有适用价值又有审美价值的产品以适应社会生活的需要”的新要求,即要求把技术与艺术这两种因素尽可能地结合在一起,并将其完美体现在同一个具体的物上面,使美学与技术达到和     

攀西地区民族视觉美学特征分析

文章从设计美学审美范畴构建了攀西地区的民族视觉形象美学要素,系统地分析了攀西民族视觉元素在形式美、材料美、内容美、工艺美方面的特征体现,为彝族文化元素的应用提供理论依据。     

现代设计美学探析

设计美学作为新兴的美学学科,给现代设计提供了审美的理论依据。本文通过对现代设计美学审美标准的探讨,指出设计的科技之美、创新之美、合理之美以及认同之美;分析了主观意识和客观规律、形式与功能高度统一的设计美学规律;研究了现代设计美学遵循以人为本、绿色设计的指导思想。     

江南稻作农具设计美学研究——以碌碡为例

"器非田不作,田非器不成",农具是农业文化的重要载体,稻作农具所体现的设计美学价值以及社会生活民俗文化是研究江南地区稻作农具设计文化的重要内容,对传统农耕文化的传承以及当代设计研究具有重要的意义和价值。作为江南地区重要的稻作整地农具,碌碡不仅满足了稻作生产需求,其在功能、结构、造型、材料、工艺等方面也体现着丰富的设计美学思想,为当代器具设计提供了重要参考。     

基于侘寂美学的家居灯具设计研究

当前社会随着经济的繁荣,科技的发展,文化的变迁,使得社会生活变得越来越浮躁,现代人不缺少物质和信息,唯独缺少情感。文章旨在在当前浮躁的社会下,用侘寂美学这一中华民族遗失的美学中"讲求内在,直指本心"的核心,融合灯光给人所带来的温和、温暖人心的感受,在工业设计的指导下,基于但不是照抄侘寂美学,研究能让现代人更加安心和宁静的家居灯具设计。     

浅析道家美学思想对现代设计的启示

道家美学是以"道"为哲学基础,其核心思想体现为"天人合一"。从"顺应自然"到"道法自然",再到"少则多,多则惑",道家美学思想对现代设计中的创作思想、创作方法、创作原则等均有重要的启示。道家美学对发展具有中国特色的现代设计有着重要的借鉴和指导意义,值得深入探索。     

从传统视觉文化中探寻设计美学观念

中国特有的传统美学根源于中国悠久的历史文化遗产和中华民族特有的文化个性。我们现代设计师应该在充分理解传统文化及艺术神韵的基础上,从传统文化中寻找美的元素和美的思想,用以和现代设计美学相结合,才能创作出既有历史美感又有现代气质的设计作品。     

技术美——现代设计的新诉求

技术美是自然科学在机械化大生产应用中呈现出的美学因素,它带动了技术的日趋人性化和艺术形式的推陈出新,成为现代设计重要的表现形式。本文从技术美的概念、技术美在现代设计中的表现特征、技术美对现代设计的影响三个方面对技术美做了系统探析,提出只有辩证的将技术美与设计的其他美学特征要求有机结合,才能实现现代设计的和谐发展。