打造招牌的工业设计风格

<正>一般新成立的设计工作室,都会从小而精的产品设计开始,但RAAK这家跨学科的设计工作室却一头栽进了商品领域。GrindosonicMK7原料测试仪器以简约的外形、流畅的线条收获了粉丝,嵌入式触摸屏为使用者带来了极为舒适的操作体验。RAAK工作室创办人兼设计师卡巴斯德·贝克尔(Kasper De Backer)和罗伯特·兰布雷希特(Robrecht Lambrechts)曾经骄傲地说:"您     

尼克·泰纳格尔：绘画与设计

正以夸张著称的荷兰设计工作室Studio Job成立已超过20年。作为该工作室的合伙人之一,相较于戏精的"另一半",尼克·泰纳格尔(Nynke Tynagel)显得低调,甚至高冷。尼克的平面设计师角色,却让Studio Job突破设计的边界。Bisazza的瓷砖、Moooi的家具、NLXL的墙纸还有Seletti的餐具等,这些充满辨识度的人气产品都来自尼克的设计。     

德国“创意明珠”:工业设计,慢工出细活

<正>将"创意"与"珍珠"串联起来的设计师应该具有很大的勇气。如何让"珍珠"一词不带一丝"俗气",就要用品质说话。所幸"创意明珠"(Pearl Creative)只是个设计工作室的名称,在即将迈入成立20周年的时间点上,创办人克里斯汀·鲁梅尔(Christian Rummel)和蒂姆·斯托蒂(Tim Storti)早已是工业设计的领导者之一,旗下荣获的国际设计奖项的作品更是数不胜数。     

乔恩·马歇尔:工业设计是伟大的

正乔恩·马歇尔(Jon Marshall)的事业因与知名设计组合巴布尔和奥斯戈比(BarberOsgerby)一起成立"地图"(Map)工作室而崛起。成为"幕后工作者"超过20余年的他不稀罕名望。相反,他因热爱团队合作而游走在产品和科技之间,曾服务于IBM、维珍航空和谷歌以及公共机构和广告代理商,为Kano和BleepBleeps等物联网初创企业创造产品。     

坦荡荡的美,就是人性施德明和沃尔什的“设计魔法”

正施德明(Stefan Sagmeister)是设计界的知名人物。他与杰西卡·沃尔什(Jessica Walsh)的结合,只有六年的时间,就像是新婚夫妻的二人,在2012年于纽约设立了工作室之后,便一起共事,迎接未来新生活。从广告设计、展览、书籍、印刷、商业到影像制作,涉及的领域之广,无不展现出"一加一大于二"的合作关系。单是施德明一人本就足以让人惊叹。所以在新工作室成立时以裸身形象出发,     

Ruf Lanz，一家让狮子吃素的设计工作室

正2020年3月底,瑞士海报奖(Swiss Poster Award)公布2019年度最佳海报设计的获奖名单,其中Ruf Lanz设计工作室(Ruf Lanz Design Studio)成为获得提名最多的设计团队。RufLanz设计工作室是由设计师马库斯·鲁夫(Markus Ruf和丹妮尔·兰兹(Danielle Lanz)在2001年创立的。这家设计工作室一直是瑞士海报奖等设计奖项的"常客"。Ruf Lanz以新鲜的视觉效果和独特的创意,在为各类品牌和企业提供设计服务的过程中,常常创作出让人意想不到的作品。     

702 Design:用一颗创造的心做设计

正702 Design,一家实验性平面设计公司,702是他们第一间工作室的门牌号。成立7年来,工作室从北京南下到杭州,没再换过名字。这家看似随意的设计工作室,做起平面设计来,却一点也不含糊。创始人之一的梅数植认为:"相比于艺术,设计更加公共一点,更容易对社会产生影响。"因此,702做了很多具有开创性意义的设计项目。     

一家轻装上阵的设计工作室

正Eliumstudio的发展经历十分有趣。2002年,任职于法国国家工业学院(ENSCI)的马克·伯蒂埃(Marc Berthier)邀请他的两名学生皮埃尔·加纳(Pierre Garner)和弗雷德里克·林茨(Frédéric Lintz)还有他的女儿埃莉斯·伯蒂埃(Elise Berthier)组成了现在这个工业设计工作室。     

设计月历

2007年8月15日 世界之窗浏览器皮肤设计大赛 目前世界之窗已经拥有众多的用户，为了给大家提供更多更好的使用体验，凤凰工作室邀请了ChinaUI、UIRSS、cnBeca三家著名网站共同举办世界之窗浏览器皮肤大赛。请赶快拿起你的鼠标，展现出你最酷的创意!     

让“制造”回归个体

正位于日本中西部富山县南砺市的Toga村,近几个月来因为一座新建成的数字化小木屋的落成,受到广泛关注。这座"Marebito之家",是VUILD建筑工作室又一件将日本传统建筑方式与数码技术相结合的成功作品。2016年3月,年轻的85后日本建筑师小木昭一(Koki Akiyoshi)成立了VUILD建筑工作室。2017     

裘洁佶:在巨人的肩膀上的再设计

正此次参展的设计师裘洁佶是见己珠宝设计工作室的创始人,毕业于杭州师范大学美术系,2015年开始筹备建立工作室。"我们创作的珠宝作品定位于适合现代人士的日常佩戴。"裘洁佶介绍到。国外是轻材质、重设计,而国内比较重材质、轻设计,不过随着现在国内设计水平的提高和对个性化的追求,慢慢也在提升。裘洁佶说,"中国文化历史悠久,富有中国特色的艺术作品走出去面向世界,珠宝设计是一个很好的窗口。比如见己珠宝设计工作室创作的一些加入时尚元素的珠宝作品,将来有这个准备面向世界,但是由于翡翠材质的稀缺性和唯一性,作品也不可能批量化,还是以孤品或者小批量的作品为主。"     

弗朗西斯科·利布里奇:建筑相对论

正意大利著名建筑设计师弗朗西斯科·利布里奇(Francesco Librizz)很多作品广受追捧。他自己对建筑,对设计都有自己独特的解读。弗朗西斯科·利布里奇在2005年成立了自己的建筑工作室,致力于建筑、室内、展览和产品设计。他的作品集中于空间的本质特征和它的构造受物体、结构和人类的影响。工作室自2005年成立以来,致力于探索空间的本质,例如:建筑如何受到物件、建筑结构和人类的影响。他们一直尝试在现有的历史建筑和新添加的介入设计     

于雷,一种跨学科的设计趋势

正2010年于雷于北京成立ASW设计车间(Archi-Solution Workshop),在以三维打印、工业机器人为代表的数字设计及建造的国际领域具有广泛的影响力,并在国际一流学术会议上发表和宣读研究论文,其研究和实践紧密的结合,完成了一系列具有突破性的大型数字建筑项目。截至现在,于雷与他的ASW工作室拿到了包括美国Architizer Design Award2018入围奖、意大利A Design Award 2017金奖、2018 Rob|Arch国际机器人设计联盟协会年度会议新秀奖及2015年北京设计周年度人物等诸多奖项。     

设计心理与轿车造型女性化设计

现代主义设计所提倡的秩序、理性、精确化,新现代主义设计,通过对造型和色彩的强调传达着设计不断更新的本质。21世纪的设计正如新设计诗人Alessandro Mendini所说的:设计现在需要"其他东西",如:"体验"、"感受"、"情感"我们需要设计新的方向性。如果我们把由功能和形式决定论的模式产生的设计称为男性化设计,而新设计的灵活性、情感化就更多地显示出女性化设计的特征。     

缇恩与艾德:玩不腻的平面设计

正缇恩与艾德(Tin Ed)像是一对"老夫妻",他们从大学开始就一起做设计,毕业后承接了青年艺术节形象设计的工作后,"意外地"成立了工作室。入行近15年,他们涉及的领域早已跨越出传统意义上的平面设计,包括让他们成名的Visa信用卡广告其实算是摄影作品。还有为"糖山节"(Sugar Mountain Festival)设计的"感官身份"(Sensory Identity)也算是餐饮体验设计。近期,     

迈克尔·迪图洛:将未来现实化,并不难

正虽然工作室成立还不到两年的时间,但是迈克尔·迪图洛却有20年的设计经验。他服务过耐克(Nike)和青蛙设计工作室(Frog Design),涉及到的领域从球鞋、汽车、服饰、家电到手机等。究竟还有什么设计是他仍未挑战的?Q:你对设计的兴趣是如何开始的?     

设计人:女性是灵感之源

正亨利克·马赛厄森(Henrik Mathiassen)所在的设计人工作室(Design People),是一家专门从事设计工作和与设计相关研究的设计工作室。亨利克擅于运用策略性的设计思维解决实际问题,凭借对产品与市场准确清晰的洞察以及优质的细节把控,荣获包括红点奖,i F设计大奖,金点设计奖等诸多世界大奖,也因此受到来自LG、Microsoft、BO、VERTU、Nilfisk、Vifa等不同客户的项目委托。设计人工作室是亨利克2001年建立的MathiassenFalkenberg工业设计事务的前身,在2005年,与Schroder设计事务所合并后,成立了设计人工作室。     

皮特·杜卡托:要成为可持续的肢柱

正如果用一个词来形容STEL设计工作室的理念,那最准确的就是"可持续性"。"可持续性"一词早已为世人所熟知,但STEL却将其提升到更高的地位:以可持续原料来指引设计方向,也可以说是以"形式遵循(可持续)原料"。STEL设计工作室创办人之一的皮特·杜卡托(Pete Ducato)为何有此决心?     

“杂货铺”:生命中所能承受的光

正虽然名为"杂货铺"(Haberdashery),英国Haberdashery设计工作室的葫芦里卖的却不是我们印象中的日常用品。比如,工作室的两位创办人本·里格比(Ben Rigby)和麦克·考克斯(Mac Cox)主导的设计案都与照明有关,并横跨了产品、雕塑和装置三个领域。这不禁让人好奇:"杂货铺"之名出自何处?"我们当年的工作室位于伦敦东区的Haberdashery街,‘杂货铺’传统意义上是一种为制造     

燃料工作室：疫情熄不灭的设计之火

正沃达丰(Vodafone)的"曲线"(Curve)追踪器是在疫情减缓时期首个面向市场的设计品,这让产品设计师马特·普莱斯德(Matt Plested)和吉姆·布莱斯(Jim Blyth)建立的燃料工作室(The Fuel)看见一道曙光。冥冥中,"燃料"为他们提供了正能量,帮助他们度过疫情难关。马特说:"通常我们与客户的谈话中,总会出现这么一句话:‘燃起一个想法’。