一分为二

＂一分为二＂,我想用这词谈谈个人艺术电影,刚好得知本期《数码影像时代》的专题也是个人艺术电影,算是一种巧合吧。近一个月来,不知是凑巧还是缘分,我们影视制作中心连续接到两部个人传记电影的订单,为个人量身定制拍电影,这类电影也可算个人艺术电影吧!何出此言？这得从个人艺术电影的源头说起。个人艺术电影这一名称最早见于《数码影像时代》2011年第5期专题——个人艺术电影。个人艺术电影提出时,其涵盖的内容包括婚纱电影、儿童电影、亲子电影、爱情MV、爱情电影、个人写真等。如今,就如前面提到,不仅仅是我们影视制作中心,我相信其它影视制作结构也会不时接到一些财大气粗的集团订单,为集团老总定制一部个人传记电影,讲述其如何一路走来,面对各种困难、挫折,并不断战胜它们,最终走向成功,对社会做出多大的贡献……     

数码影像：从“录像”到“电影”

上期本刊的“观点”，笔者和大家探讨的是《从纪录到表现——个人艺术电影一触即发》：使用大尺寸成像器件的高性价比动态影像拍摄设备的出现，使得更多创作者能够以极低的成本拍摄更具有“表现力”的画面，让高效率、低成本拍摄“个人艺术电影”成为现实。     

高清数字电影技术用于故事片创作的可行性分析

Sony公司今年4月启动了“高清杯”(HDCAM CUP)的高清推广活动,旨在让国内更多有兴趣,有实力的电视台和节目制作单位,可以深入积累高清节目的制作技巧,普及高清晰电视的技术,建立高清节目的交流平台,共同推动中国高清电视的发展。BIRTV前夕的8月20日,在北京昆仑饭店举行的高清技术应用研讨会上,Sony公司邀请国内部分参加Sony“高清杯”推广活动的用户就高清节目的前期拍摄及后期制作方面的技巧及经验与大家交流。我刊特别组织了本期高清制作专题稿件。《感受高清》作者畅谈了广东电视台高清拍摄传记片《戏痴》的全新体验;《接触高清》作者介绍了宁波电视台高清专题片《剡溪寻缘》的前期拍摄、后期制作等方面的经验体会;《高清数字电影技术用于故事片创作的可行性分析》一文中,作者认为高清数字电影的优势主要在于能降低影片的制作成本,缩短制作周期,符合高清利益是一项基本原则。     

蜘蛛侠

《蜘蛛侠》有可能是美国电影历史上筹划期最长的一部影片了。在70年代,《蜘蛛侠》的电视系列剧刚刚下档时,好莱坞就开始筹划这部影片。而第一位接手这部影片的导演就是后来缔造了《终结者(Terminator)》系列,如今大名鼎鼎的詹姆斯·喀麦隆(James Cameron)。但是好事多磨,将这样一部充满着离奇镜头的科幻漫画拍摄成电影,在那个前特技时代必然是充满了各种各样的障碍。因此直到2000年,这     

电影《后会无期》

中国作家、职业赛车手、微博名人、以及“国民岳父”韩寒导演的第一部电影作品《后会无期》,成了关注度很高的热点。韩寒曾透露,这部电影筹备五年之久,改编自其原创故事。《后会无期》是一部公路电影,影片讲述的是我国东部边疆一起长大的几个年轻人,他们决定重新选择自己的出路,于是有了横跨大陆的自驾旅途这个故事。 影片上映之前,朴树演唱的主题曲《平凡之路》成为了最热门的歌曲,我们又一次听到朴树那迷茫、流浪的声音,竟然是通过韩寒的电影。《平凡之路》第一天上线,新浪和优醋的点击率已经超过百万了,《微信》和微博里几乎一边倒的好评。     

X战警1.5收藏版

电影简评一直以来“漫画”都是好莱坞的导演们重点关注的领域之一,根据漫画改编拍摄成功的电影更是不乏其中,如早年的《超人》系列及去年的《蛛蜘侠》便可见一斑,而今年这类影片更大有星火燎原之势,由美国著名长篇漫画改编拍摄而成的《超胆侠》、《绿巨人》及《X-MEN2》将相继抢滩,展开新一轮的春夏季票房角逐战,谁是胜者,这对于既是这类漫画的忠实拥趸,又是超级科     

用现代并贴近写实的风格传达真挚情感——专访电影《亲爱的》摄影指导周书豪

正前不久,由陈可辛执导,周书豪任摄影指导的电影《亲爱的》在全国各大影院热映。电影讲述以田文军为首的一群失去孩子的父母寻找孩子以及养育被拐孩子的农村妇女李红琴如何为夺取孩子做抗争的故事。影片的主要角色和故事都脱胎于真实发生的"打拐"事件,该片自上映以来好评度居高不下,并引起了热烈的讨论。近日,这部影片的摄影指导周书豪为我们分享了其使用ALEXA XT拍摄这部影片的心得。1、《亲爱的》这部电影拍摄所追求的画面风格是怎样     

一个艺术电影的私人定制

个人艺术电影是对传统个人影像的颠覆,它是电影般的叙事和精益求精的构思与执行,是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片,具有完整的故事情节和可观赏性。     

走进奇异的科幻世界——美国科幻电影漫谈

在电影诞生没多久,法国的乔治·梅里埃用“替代法”拍摄了影片《月球旅行记》(1902),由此科幻影片进入了人们的视野。该片根据威尔斯和凡尔纳这两位科幻小说大师的同题材小说改编而成(以后很长的一段时间里有不少他们的小说被改编成电影),     

新技术事件与新标准的全面展示

1.李安在NAB展示每秒120帧3D播放技术 李安在新片《比利·林恩漫长的中场休息》(Billy Lynn's LongHalftime Walk)全片采用前所未有的4K 3D 120帧方式拍摄,更重要的,是电影将以每秒120帧的方式播放.李安表示在高帧率的状态下,观众能看到演员更多的表现细节,同时也让更多的演出看起来更像是“表演”而非真实情感,对演技是一大挑战.过去《霍比特人》以48帧拍摄3D立体影片时,就有观众觉得画面虽然感觉很清晰很真实,但也因此觉得影片太像视频,缺少传统影片的“电影感”,现在电影画面若以每秒1 20帧的方式呈现,肯定更有临场感.对于习惯过去24帧拍摄的观众,可能需要时间适应,但对于新一代的观影受众来说,也许这才是他们想要的“电影感”.     

《刀锋战士3：三位一体》碟评——一区双碟未分级版

电影简评 从近年卖座的动作片当中你会不难发现．改编自著名Marvel漫画公司的漫画作品的影片就为数不少．如《X战警》、《绿巨人》、《夜魔快》．“蛛蜘侠》及《刀锋战士》都是在票房上叫好叫座之作．而驱使好莱坞的制片与导演们热衷于这类影片拍摄的动力则璩于这类漫画作品中的英雄人物形象和众多拥趸为影片所带来的强大号召力与票房卖座的保证。其中《X战警》与《蛛蜘侠》已经分别梅开二度．特别是2002年的《蛛蜘侠》在全球取得的8亿美元票房骄人成绩更是促使漫画电影热潮不断升温。     

新闻

正《舌尖上的中国》大电影启动5月26日,《舌尖上的中国》大电影项目举行新闻发布会,由中央电视台、中国国际电视总公司和东海电影集团共同宣布项目正式启动。据东海电影董事长倪政伟介绍,大电影将拍摄成一部美食爱情喜剧片,讲述一对情侣在寻访美食过程中发生的故事。他称导演和演员都还未确定,但已和高群书、薛晓路等导演有过沟通。当天到场的高群书称他愿意来执导。演员方面,会选择一线明星,最好是对美食有研究的明星。影片投资5000万,预计今年春节档上映。     

一个经典故事的全新诠释——电影《安妮》导演威尔·古勒与摄影师迈克尔·格雷迪谈影片拍摄

经典故事《安妮:纽约奇缘》的最新改编电影具有现代感的画面和更好的音质,该片在2014年12月进入了各大影院。对于影片导演兼制片人及编剧威尔·古勒和摄影师迈克尔·格雷迪来说给新的一代人重新讲述这个故事是一项艰巨的任务。他们曾经在影片《绯闻计划》、《朋友也上床》以及最近的剧集《又见彩虹》中有过合作。这次他们谈论了他们以往的合作如何有助于《安妮:纽约奇缘》的拍摄,并分享了他们在纽约拍摄并重塑喜爱的人物的经历,以及使用包括F55和F65摄影机的4K技术进行工     

永恒的快乐 永恒的痛苦——美国影片《一条流过岁月的河》(A River Runs Through it)

美国影片《一条流过岁月的河》(又名:《大河恋》、《一条贯穿的河流》是1992年拍摄的一部富有生活哲理的影片。故事讲述20世纪初,位于美国蒙大拿州西南部的小镇密苏拉,就座落在特律河边。父亲麦克里恩牧师经常带着诺曼和保罗两兄弟去山林的溪水中垂钓,借练习“飞饵钓鱼”,培养孩子们的情趣。老麦克里恩认为钓鱼是上帝赐给人类生存的礼物,在奔腾的河水     

从传播分享角度看个人艺术电影的百媚千娇

一部以个人的期望展开,以艺术的水准展现,以电影的手法制作的动态影像作品,是属于个人的艺术电影。在过往的专题里,我们更多地是从动态影像的制作工艺来探讨个人艺术电影的前期创作、拍摄设备方案、后期剪辑包装、市场前景等,而动态影像的价值是在分享与传播的过程中实现的。从传播分享度来看,个人艺术电影属于私密性传播分享,这不代表不传播,是小范围的分享;从平台的覆盖度衡量,这类影像的覆盖度较弱,适合在手机、PAD、数码相框、计算机平台上通过互联网、通信网络主动式传播。这说明在个人艺术电影生产过程中,根据不同的传播平台的特性,不同的尺寸、码流、分辨率、影像品质,应该有多样化的制作方式。     

深度纪录:从利比亚到埃及在硝烟与烈火中与C300结伴前行

正本文为摄影师Jerry Ricciotti讲述他与摄影指导Jake Burghart一起周游世界,并为HBO的系列纪录片《Vice》拍摄了各种最惊心动魄的、冲突激烈的、最恶劣条件的场面,以及在极端情况下影片所呈现的拍摄风格,和他们与拍摄器材——佳能EOS C300之间的故事。1.C300选择了我们那是在利比亚的第六天,两天前我们赶到班加西。我们当时一直在给Vice.com或是HBO的节目制作故事。在大批冲突人群与军警当中穿行,我们并不知道将要看到什么、     

中国电影史上的80个第一

电影回顾1 1896年8月,11日上海徐园的“又一村”首次放映了“西洋影戏”,这是最早在我国放映的影片,从此,电影传入中国。2 1896年美国缪托斯柯甫公司拍摄的《李鸿章在格伦特墓前》是第一部以中国为题材的纪录片。3 1897年9月5日,上海的《游戏报》发表了题为《观美国影戏记》的中国第—篇关于影戏的文章。文章中详细地记载了当年八月间雍松在奇园放映电影的内容和作者对这些影片的印象、观感。早期影片内容无非是阅兵演武、魔术、戏剧、市景民俗之类,但却令观者惊奇不已,难怪有“奇且多”、“一瞬而灭”、“疑身为梦境”之慨。     

奥斯卡获奖摄影指导克劳迪奥·米兰达采用DaVinci Resolve

近日,曾凭借《少年派的奇幻漂流》摄影指导、美国电影摄影师协会（ASC）成员克劳迪奥·米兰达（Claudio Miranda）将DaVinci Resolve Studio及DaVinci Resolve Mini Panel调色台用于他的影片拍摄工作及个人项目的剪辑和调色。     

9.0高分电影《我不是药神》摄影指导王博学专访

《我不是药神》是一部由宁浩、徐峥监制,并由文牧野执导,徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣、李乃文等演员参与主演的电影。影片讲述了神油店老板程勇因结识白血病患者吕受益而成为印度仿制药“格列宁”的独家代理商,因种种原因放弃这份差事并收获利益改变了自己的人生之后,却发现原本靠依赖自己提供廉价药续命的吕受益也因停药而离去,于是良心不安的程勇走上了救助白血病患者的自我救赎之路。《我不是药神》已在中国正式上映,近日,该片的摄影指导王博学为我们分享了这部电影的拍摄创作历程。     

十大最佳漫画改编电影DVD影碟

从近年卖座的动作片当中不难发现,改编自漫画的电影就占不少比例,而当中以Marvel漫画公司为数最多,如《X战警》、《绿巨人》、《夜魔侠》、《蛛蜘侠》及《刀锋战士》都是票房上叫好叫座之作。而驱使好莱坞的制片与导演们热衷于这类影片拍摄的动力则源于这类漫画作品中的英雄人物形象和众多拥趸为影片所带来的强大号召力与票房卖座的保证。以下选取的10部漫画改编电影DVD,无论在影片的票房成绩,或是DVD画质和音效表现上都堪称是近年的热门焦点之作。