景德镇传统名瓷—青花玲珑

青花玲珑是景德镇具有明显地方特色、闻名中外的传统品种，玲珑眼多为米粒状，也有水点状、浪花状和兰花瓣形、桃形、菱形等，俗称“芝麻漏”，又称“米花”。日本人称“米通”“萤手”，西方人把玲珑瓷器叫做“嵌玻璃的瓷器”。青花玲珑既吸收了青花艺术之特长，又采购了镂雕艺术之妙法，是两种装饰艺术相结合制成的瓷器，它以莹透素雅的风姿，为人们所赞赏。青花玲珑具有独特的艺术风格。它的特征是以特殊的玲珑装饰工艺产生玲珑碧绿透明之效果，并结束青花装饰，使其在白中泛青的瓷胎上，斑斓透明 的玲珑图案与青翠欲滴的青花相映衬托，显得格外精巧细腻，朴素大方，清新明朗。因此青花玲珑以莹、透、素、雅的独特风姿，被人们所赞赏和推崇。青花玲珑瓷画具有釉面光滑、瓷质细胞、玲珑剔透、青花幽靓、清新淡雅、不含铅毒，永不褪色的优点，适宜于各种日用瓷和陈设瓷。一直是宾馆、餐厅和家庭的理想器皿，又是馈赠佳宾的高档工艺品。     

枣花旋眼 玲珑望月——玲珑瓷史略

青花玲垅是一种釉下青花与雕镂玲珑相结合的装饰瓷。是景德镇优秀的传统装饰之一。     

青花今昔谈

着重阑述了千百年来景德镇陶瓷青花装饰的起源和发展历程。景德镇青花陶瓷青花装饰始创并成熟于元代。明代又有新的发展，明永乐、宣德的青花艳丽浓艳，成化的青花淡雅透彻，嘉靖、万历的青花蓝中微紫。清代康熙、雍正、乾隆三朝的青花继续精进，以康熙朝最为突出，具有鲜蓝青翠、明艳净丽的艺术效果。新中国成立后，青花瓷继承历代优秀传统，开发了清新、明丽、具有时代气息的品种，在礼品瓷、展览瓷和内外销商品瓷等方面，都获得了显著成效。     

日本伊万里瓷器开光装饰研究

17～18世纪"日本伊万里瓷器"逐步取代中国外销瓷走向世界,最初是通过模仿中国景德镇陶瓷风格的日本伊万里瓷器逐渐发展成为既吸取中国传统陶瓷装饰的风格特性,又清楚地表现着日式装饰图式的特点的外贸瓷.笔者通过芙蓉手、将军盖罐、金襕手3种伊万里瓷器种类上的开堂来介绍日本外销伊万里开光装饰相较于中国传统外销瓷开光的创新,适时对...     

青花釉里红火中凤凰

青花釉里红是"青花"与"釉里红"组合装饰艺术。把青花与釉里红组合在一件瓷器上,成为一个新的艺术精品,这是元代景德镇陶瓷艺人的一项创造性成就。这不是两项制瓷工艺的简单相加,而是在掌握了两项制瓷工艺的基础上,怎样在制瓷工艺上统一起来的问题,其中特别是在烧成工艺上,要把不同的烧成气氛统一起来,早在元代是要有一个探索过程的。要得到好的     

中国画与陶瓷艺术的关系之我见

中国是瓷的故乡,号称"瓷器之国","CHINA"在多种外语中既表示中国,又指瓷器,可见中国的瓷器在世人心目中的崇高地位。景德镇瓷器瑰丽多彩,以其绝妙而赢得世人的尊敬。郭沫若先生访问景德镇时有诗赞颂"中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都"。景德镇有四大传统陶瓷装饰:古彩、青花、粉彩、颜色釉,但大多数陶艺家喜欢中国画装饰的风格,因而大部分吸收中国画营养,所以陶瓷装饰风格的形成大部分受中国画影响。     

提高产品质量 必须搞好标准化

我厂生产的主要品种是青花玲珑出口瓷,年产3026万件,其中青花玲珑瓷2155万件。产品畅销世界五大洲,一百多个国家和地区,1980年出口青花玲珑瓷1824万件。换回外汇640多万美元。青花玲珑瓷器,制作技术要求高,生产工艺流程长。只要一道工序不合格,都会最终影响产品质量。“文化大革命”期间,由于生产受到极大干扰,企业管理尤为混乱,操作规程不遵守,技术要求达不到,生产任务完不成,质     

景德镇玲珑瓷的发展脉络及设计思考

玲珑瓷是景德镇的特色名瓷,更是中国的特色名瓷,它不只是代表着景德镇优秀的制瓷技艺和曾经辉煌的制瓷成就,更是代表着中华民族传统陶瓷艺术的精髓.面对景德镇玲珑瓷日益衰落的尴尬境地,本文通过对玲珑瓷的历史发展及现状进行阐述,力图从一个设计者的角度对玲珑瓷的新发展进行思考,找寻新的发展机遇.     

试论青花艺术与中国画的关系

青花艺术是指运用青花颜料在瓷坯上作画,经过窑火高温烧制形成的青花瓷器,亦称青花装饰。青花装饰始于唐五代,形成于元代后期,成为陶瓷釉下彩绘的一种艺术形式,由于统治者对陶瓷生产十分重视,为陶瓷发展创造了有利条件。青花艺术以其强大的生命力成为我国陶瓷中具有深远影响的装饰形成,并取得了杰出成就。尤其是明、清两代的青花艺术,由于注重水路的运用,更加显得精致、华美。青白相间,水路穿插,加之青白釉的烘托,达到白中泛青,幽青淡雅的工艺美。     

浅谈釉中青花与写意国画的微妙关系

为探索瓷器材料对绘画艺术性的影响,本文参照写意国画与绘画材料的发展关系,就"釉中青花"材质所具有类似生宣的效果,分析"釉中青花"与写意国画的微妙关系,论述"釉中青花"朝着写意文人瓷方向发展的可能性.     

"中国景德镇陶瓷文化研究丛书"-《景德镇粉彩瓷绘艺术》序言

《景德镇粉彩瓷绘艺术》付梓出版,我深感欣慰。文跃熟谙粉彩诸多工艺技法且精于绘画,已获得专业高级职称,由其撰写本书,是谓“酣墨绘瓷器,妙笔著文章”,可喜可贺。粉彩肇始于清代,是在陶瓷古彩绘画基础上,汲取珐琅彩制作工艺而形成的釉上彩瓷装饰艺术,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之说。清代陈浏在《陶雅》中赞其“前无古人,后无来者,鲜娇夺目,工致殊常”。粉彩已有三百多年的历史,属景德镇四大传统名瓷之一。景德镇的四大名瓷皆为陶瓷装饰的分支,青花及釉下彩绘,玲珑属坯体装饰,颜色釉系釉的本色表现,而粉彩瓷则是釉上彩绘。粉彩瓷有…     

“青花玲珑”纪念瓷

说到瓷器,首先想到瓷都景德镇。品种之多、品质之高,也许历史上无人能出其右;官窑、御瓷成就了瓷都美名。8年前,"2005景德镇国际陶瓷博览会"于当年10月12日在景德镇新落成的中国陶瓷博物馆拉开帷幕。这次瓷博会由国家商务部、中国轻工业联合会、中国国际贸易促进会、江西省人民政府主办,景德镇市人民政府等承办,规格之高可以想象。当时官方资料显示,参加瓷博会正式代表有近万人,其中参展的企业代表3000余人,宜兴市陶协组织了200件套陶艺精品以及20多人参加,可谓盛况空前。与会代表都发了一个小礼品,盒盖上有会标及"2005景德镇国际陶瓷博览会纪念瓷"字样,内装有1件青花与玲珑特色的纪念瓷瓷碗。     

论借鉴中国画表现青花五彩陶瓷写意画

青花是陶瓷四大传统绘画中最具特色的装饰形式。青花有着雅致清丽、端庄典雅的文化品位。时代在发展,青花装饰也与时俱进,诞生了青花五彩综合装饰手法,青花五彩瓷器的胎质瓷化强度高,釉面玻化程度强,釉面滑润,光彩雅丽。画面光亮     

浅谈德化陶瓷酒具发展历史

中国瓷制酒器大致出现于东汉前中后,与陶器相比,不管是酿造酒具还是盛酒或饮酒器具,瓷器的性能都超越陶器。唐代出现了桌子,于是出现了一些适用于桌上使用的酒具,如注子,另外酒杯形体比过去的要小得多。宋代是陶瓷生产鼎盛时期,有不少精美的酒器。宋代人喜欢将黄酒温热后饮用,故发明了注子和注碗配套组合,这样的瓷制温酒器一直沿用至今。明代的瓷制品酒器以青花,斗彩,祭红酒器最有特色,清代瓷制酒器具有清代特色的有法琅彩,素三彩,青花玲珑瓷及各种仿古瓷。德化陶瓷酒具的历史虽不及德化陶瓷那样悠久,但仍浩如烟海,在中国瓷制酒器史上留下光彩一笔。     

浅议青花花鸟瓷画的装饰意蕴

青花瓷是一种釉下彩绘装饰瓷,具有中国画诗、书、画有机统一的内涵。但青花陶瓷装饰艺术又不是单纯地追求诗、书、画的形式,而是借助这种文人化式的画风,使青花艺术由表现性、工艺性、走向诗化般的艺术境界,这也是青花艺术瓷的一大特征。     

青花瓷的艺术特色与构图意境的表达

青花瓷是一种高温釉下彩绘装饰瓷,是白地青花瓷器的专称。景德镇青花瓷造型优美,色彩绚丽,装饰精美,无铅无毒,耐酸耐磨,面色经久不退,被誉为“瓷国明珠”,一直位居景德镇四大传统名瓷之首为世人所推崇。     

论青花装饰元素在室内空间中的运用

青花是景德镇的四大传统名瓷之一,以其独特的韵味经久不衰,在现代文明高速发展的今天,青花瓷（元素）更是以其独具的魅力,不断的向外延伸,青花元素已经不再是瓷器的专属,在建筑领域、服装领域等方面更加展示了青花元素的潜在韵味。本文分析了青花元素的内涵以及风格特征,并且总结了青花元素在室内空间的运用。     

千变万化的陶瓷装饰艺术

"陶瓷装饰"顾名思义就是为陶瓷装饰、打扮,使其变得美丽。既然谈论陶瓷装饰,必然要说起景德镇四大名瓷:青花、玲珑、粉彩、颜色釉。这四种瓷器分别采用了各不相同的创作技艺,其装饰艺术也各有妙处。青花瓷装饰的历史非常悠久,始创于元代,到明、清两代为高峰。因此其内容丰富多彩,题材广泛,深受社会各个阶层的喜爱。它通常是利用线描和设色将各种     

中外文化交流视域下的清代外销瓷青花描金耶稣受洗图餐盘解读

清代是我国古代瓷器发展史的鼎盛时期,清代外销瓷的种类繁多,瓷画装饰也达到了艺术高峰。青花描金耶稣受洗图餐盘是清代风靡一时的外销瓷之一,从清代外销瓷的发展、特点及该盘的装饰技法、餐盘主题、图案纹饰等方面,清代瓷器不仅工艺精美、制作精良,同时也绽放出开明、包容、大气之美。     

论青花釉里红的装饰艺术

青花釉里红是景德镇四大名瓷之一,其对我国高超的瓷器绘画装饰技艺进行了充分展现,特别是青花的绘画技艺,在世界范围内都处于领先水平。通过有效结合釉里红的浓艳与青花的静雅,可以使二者的特点得到有效融合,从而进一步提升装饰效果。本文针对青花釉里红装饰的写“意”形态进行分析,分别介绍了元代、明代、清朝的青花釉里红瓷器特点,探讨了近当代青花釉里红的装饰特点,并从意象和韵致、飞白和禅境、工艺和画艺等方面阐述其装饰的写“意”形态,希望可以为相关研究人员起到一些参考作用。