具有宋代折枝画审美特征的糙木家居饰品造型设计研究

基于宋代折枝画审美取向,对糙木家居饰品造型设计予以研究,既继承与发扬了中国传统文化,又合乎当下对绿色设计的时代需求。文章从糙木家居饰品的整体形态、色彩设计、肌理利用、材料搭配等方面入手,分析并结合宋代折枝画构图、赋色、意境等审美特征,提出折枝糙木家居饰品的五种造型设计方法:因材随形、因"用"选材的整体造型法、点、线、面构成法、自然与妍丽相结合的色彩运用法、肌理的平面分割与同构法、糙木与其他材料搭配法。     

树脂家居饰品的水墨山水画意境表现研究

从传承传统文化角度出发,把水墨山水画意境融入到树脂家居饰品设计中去,使传统文化在树脂家居饰品中得到充分的弘扬和推广。本文介绍了水墨山水画在造型上、用笔、用墨方面的意境表现,以及树脂材料的特点,提出树脂家居饰品表现水墨山水画意境的三种设计方法:模具塑形、激光雕刻、3D打印等模仿山、水形态的造型设计法;模具塑形改变树脂表面肌理,模仿山水痕迹的纹理设计法;注入墨色模仿水墨晕染的色彩设计法。将传统文化与现代设计融合,创造出更具有中国特色的家居饰品设计。     

基于当代服饰审美风尚的宋代嫁衣创新设计

出嫁是女性一生中的一件大事,婚礼往往隆重而热烈,有很强的仪式感。嫁衣自然承载了婚俗文化和对未来婚姻生活的美好憧憬。宋代婚礼在一定程度上继承了中原地区的传统婚礼习俗,有宋一代嫁衣的主流风格清雅秀丽、自然大方,“清水出芙蓉,天然去雕饰”的古典审美格调在当代仍然为人们所青睐。从市场看,无论是普通女性的嫁衣还是文旅市场,对于创新设计的宋代嫁衣都有很大的需求。在分析宋代嫁衣形制、纹样、色彩基本特征的基础上,基于当代服装审美风尚,进行了清雅形制的体形化、繁缛纹样的简洁化、典雅色彩的多样化的创新设计。     

宋代花鸟画元素在现代女装中的应用

文章对宋代花鸟画的文化内涵进行了深入阐述,归纳总结了其造型、色彩、构图技法等艺术特征,并将花鸟画图案元素与构图设色技法应用于服饰设计,为相关工作提供参考.     

宋代书斋家具中的文人意趣探究

宋代是一个儒雅文化盛行的时代,书斋不仅是宋代文人艺术创作、文学活动的场所,也是文人物质生活和精神生活的重要场所。文人在书斋中开展了藏书读书、写字作画、品茶论道等一系列活动。因文人思想、生活方式、审美风格的渗透,书斋家具表现出不同于其他时代的审美特点,呈现出简洁隽永、素洁雅致、天然质朴的风格特征。本文通过对宋代书斋家具的造型、色彩、材质的分析,讨论文人意趣对书斋家具产生的影响,并分析宋代文人意趣形成的原因。     

浅析油画花卉中的色彩语言

常言说"滴水藏海",通过一朵花我们也可以看出艺术家对自然世界的不同认识,仅花卉所呈现的形式语言而言,每一位画家都有不同的绘画语言所呈现,不管从画的构图,色彩、肌理的绘画语言来说,都是画家自己潜意识里对画面的布局,当把主观情感融入其中所描绘的对象时,经过理性的(分析)"描写"之后,新的构图,色彩、肌理语言形成,既而花卉作品最终展现在我们每个欣赏者的眼前。     

浅谈时装与借鉴工业型材的移植设计方法

时装设计如何借鉴工业材料进行创作实践是现代创新设计的新构想。从时装设计的角度出发,对工业型材造型进行"特定艺术特征"分析并提取出造型线条等方面的艺术形式,通过单一或多种线条组合、型材质感以及肌理纹路和组合肌理纹路来实现设计创新。将型材的工业语言转换为时装设计艺术语言,在造型、色彩和形状等方面进行分析和重组,从而产生设计创新。     

宋代女性空间中的纹饰特征及蕴意探究

宋代文人审美对社会生产生活产生了重要的影响，文人思想审美的渗透也影响了女性空间中的活动、用具等。以宋代女性空间中的纹饰为研究对象，运用图像学分析法对其造型与色彩进行探析，获知女性空间中的纹饰独具时代特征。纹饰造型中几何纹样寓情于形，花卉纹样生动写实；纹饰色彩以青绿朱三色为主，与建筑彩画的色彩相协调。研究旨在探讨宋代女性空间纹饰特征与蕴意，并从中分析宋代女性空间的家居文化、审美取向与艺术追求。     

探讨现代生活陶艺在仿生设计的应用

近年来,随着人们对趣味化生活的认识和理解的深入,仿生设计受到人们的关注,它丰富生活的同时,也能给人们带来美好的享受,本文主要是从陶艺这门学科出发,把生活陶艺的审美情趣上升到理论的角度,让人们了解生活陶艺在日常仿生类型中的运用,然后从生活陶艺造型仿生、色彩仿生以及肌理仿生方面分析现代生活陶艺仿生设计现状,并给予启示。     

木本无华

慢是一种态度,也是一种行为,它常点点滴滴地流露在我们对生活物品的选择之中。清雅、质朴而又回归自然的材料最能表现它的内涵。看看现在设计对它们的全新解读吧,其丝丝悠远的意境最能从这些原木、丝竹和陶瓷中渗透而出。     

清水混凝土灯具的设计要素研究

在当代语境中,清水混凝土以装饰材料和工艺材料的新身份出现在产品设计的领域中。而现代灯具设计也已不仅仅是提供照明功能,更重要的是要结合新理念、新材料、新技术,满足人们价值观念和消费需求的转变。在这种情况下,清水混凝土灯具产品应运而生,设计师把厚重的清水混凝土和轻盈的灯具产品相结合,为灯具产品设计另辟蹊径。本文从清水混凝土材料出发,发掘了清水混凝土在灯具设计中的应用价值,从质感、造型、色彩三个方面分析了清水混凝土灯具的设计要素。     

形态模拟在儿童居室设计中的应用研究

儿童的审美情趣是活泼的,利用形态模拟的设计方法增强儿童居室空间的趣味性,包括室内界面和家具设计,通过借用自然界或人造物的典型特征,创造有想象力的空间,是创造性思维方法中最常用的设计方法,在对生理心理具体分析的基础上,儿童家庭居室设计又有其特殊性,其意义表现在激发设计灵感,有效提高设计效率,把自然生态带入到室内空间等,形态模拟在室内设计中的应用有具体的造型方法,包括具象模拟法和抽象模拟法,这种造型方法必须遵循形式美法则,设计可以根据不同需求从形态、色彩、肌理与纹路、声音模拟四个方面为入手点。     

以我国遗存绞缬物为对象的传统扎染技艺研究

中国历史上早期存在并一度盛行与流传的传统扎染技艺,是一种特殊的手工物理防染工艺。归类整理已公开发表与出版的传统绞缬遗存物,挑选出有效案例,将之作为传统技艺研究的主要内容,用统计分析的方法,从色彩特点、造型特点与工艺特点多角度深度剖析。总结得出:传统扎染在色彩上喜用红色、黄褐色系,以及和谐的色彩对比效果;追求抽象写意美的审美思想,在造型上喜用几何造型、规则构图特点;在工艺方法上具有喜用捆扎"点粒"造型为主的典型特征。     

水彩工具与水彩光影对建筑画的影响

"光"与"影"及其相互关系在建筑画中的表现与效果是本文所关心的问题。光影作为建筑画中水彩表现技法中的一种重要的艺术语言,具有独特的艺术表现力。光影在当今的建筑水彩画中,从对作品主体造型的突出、对构图形式的强调、对画面气氛的营造、对画家情感的抒发方面都显示着巨大的作用。同时,光影作为一个独立的绘画要素在建筑画的水彩表现技法中具有着独特的审美魅力。     

从八大山人作品中感悟＂留白＂在服装设计中的运用

本文是作者基于一场主题为“听香”的时装发布会的设计心得，结合中国艺术中空灵美、虚实、形神等问题的探讨，分析八大山人绘画作品中构图的“留白”这一重要特征对服装设计所带来的灵感和实际运用的启示。八大山人是明末清初的艺术大师，他的一生亦禅亦道，他画中的留白在视觉上阐述着道禅的精神境界，兼具质朴、深静简远的意境美，让“无中生有”、“色即是空，空即是色’达到了一个智性的高度。作者从整场服装发布会的灵感构建到系列规划、色彩搭配、造型结构、图案配饰、选用面料等多个角度分析八大“留白”在服装设计中的运用手法，最后阐明八大“师古而不泥古”的创新精神对作者服装设计上的启示。     

包装设计艺术与审美

分析了包装设计审美意境的特征,以及包装审美意境的价值,提出了包装美学追求和设计的审美方法和创作技巧,掌握好美学原理、美学规律和美的造型能力,才能通过创意与设计,与消费者形成沟通,进而产生共鸣。     

绘本插图创作与儿童画的互动性研究

通过对儿童画的色彩、情感、内容形式等各方面的研究分析,阐述儿童的心理及审美喜好,从色彩表现、情感特征以及内容形式等方面进行互动性的借鉴,给予绘本插图创作者灵感,为儿童创作出生动、趣味又具有吸引力的绘本,同时,让儿童在阅读绘本的过程中,获得色彩运用、细节刻画以及构图等方面的经验,启发儿童的绘画活动。     

基于蜂巢和全显色组织的肌理效果提花织物设计

为突破传统提花织物只能单一表现色彩或单一表现肌理的瓶颈,实现面料肌理与色彩在数码纺织技术下的完美统一,文章着重从肌理纹样和肌理组织两方面对全真丝面料进行创新设计,以"幻化·韵"主题作品为例,对产品的设计构思、工艺流程和风格及消费定位进行详细说明。创新设计了可与全显色组织完美结合的基于蜂巢组织的肌理组织,将肌理纹样和肌理组织完美融合,使所得面料兼具丰富色彩和美丽肌理,拥有视觉和触觉双重肌理感官体验,效果新颖,为数码化的面料设计创新提供新的方法和借鉴。     

具有大众审美特征的糙木家具设计

在木材资源匮乏的今天,糙木家具能增大木材利用率。本文以大众审美需求为基本导向,对糙木家具进行设计研究。从造型设计、色彩肌理设计、结构设计等方面入手,诠释糙木家具独特的艺术魅力。     

论宋代家具风格对新中式家具设计的影响

宋代家具作为家具发展历史上一个重要的转折时期,它奠定了明清家具繁荣的基础,是中国传统文化的重要一部分。而宋代"富养文士"的社会环境背景,造就了宋代独特文人家具的发展。本文系统梳理了宋朝历史背景;总结了宋代文人家具的典型形制,分析了宋代美学追求的"平淡美"、"意境美"和"自然美"及其风格简洁素雅的内在特征与形体秀丽的外在特征。宋代家具追求的精神文化内涵以及审美思想对新中式家具设计未来发展具有重要的参考与借鉴意义。