浅谈陶刻文字内容的蕴涵及疆域

陶刻艺术在某种意义上虽然特指伴随紫砂壶而生、以紫砂为载体的一种装饰艺术门类,但是它却拥有无与伦比的独特性和艺术魅力.陶刻不是紫砂壶的附属,它用刻刀来表达书法、绘画并与紫砂有机结合,可以说达到了完美的程度."壶以字贵、字以壶传"也正是说明了紫砂和陶刻的相辅相成、互相彰显的关系.回顾紫砂史,是文人参与陶刻艺术提升了紫砂壶的艺术高度,把它从简单的实用器和工艺品提升到了艺术品的高度,陶刻是非常有效的一个手段.在陶刻文字内容的书刻当中,它的"蕴涵和疆域"是非常重要的,也就是说陶刻文字内容所表达出来的内涵深度和文字内容的宽广程度,是陶刻创作当中的重中之重,在陶刻文字内容的蕴涵及疆域上用力是当代陶刻家应该做的功课.     

浅谈陶刻装饰艺术

正陶刻装饰艺术,是指把书画艺术用镌刻的手段表达在陶瓷制品上。最早见于明末清初,当时各方制壶艺人初为铭刻款识作记。慢慢搬上壶身发展起来的,它融入了文学、书法、绘画、金石为一体的陶刻艺术,亦是文人、陶工合作或集文工与一体的结晶,更表现一种新的独特的民族装饰风格的艺术珍品。由于陶器的泥坯易于刻画的缘故,在最早的木刻文字尚未发现以前就有了陶刻文字,陶刻文字早于甲骨文、金文、简牍等,是中国最早出现的文字。     

浅谈陶刻技艺的传承与创新

<正>没有对传统的继承,就不会有创新和发展。对陶刻技艺的学习传承是发展的基础。陶刻艺术就是在陶瓷坯体上进行的书画创作雕刻,集书画、金石、文学艺术修为于一体的综合艺术,使陶器具有更高的艺术和欣赏价值。在距今约六千年前的新石器时代,就发现有在陶器上面雕刻的文字符号,这也是最早的原始陶刻艺术。成熟的陶刻艺术始明代而发展于清,到了近现代,陶刻艺术则达到成熟的巅峰,各地出现了不同的雕刻形式和雕刻手法,呈现出百花     

浅论紫砂陶的陶刻装饰和雕塑装饰

紫砂壶器的装饰是紫砂艺术的重要组成部分,紫砂装饰艺术品位高低将直接关系到人们对紫砂壶器的审美。纵观紫砂壶器的发展,虽在各个历史时期都显示了时代风格情趣和艺术特色,然而紫砂壶器的装饰更多的还是沿袭传承,有绘画饰、书刻饰、雕塑饰、纹饰、釉饰、金属饰等,依然是紫砂壶器装饰艺术的主流,这才使我们的紫砂壶器装饰艺术日臻成熟,形成了独特的紫砂壶器的艺术美,下面就本人从事紫砂壶器制作及装饰的实践主要谈谈陶刻装饰和雕塑装饰。     

紫砂壶陶刻艺术浅谈

中华陶文化历史源远流长，据5000年史料记载，7000年实物考证，早在原始社会新石器时代，我国就有了原始彩陶文化，大量实物证明，陶瓷图案和陶刻文字都是我国迄今为止发现最早的绘画和文字，比甲骨文早了3000余年。     

浅论紫砂陶刻艺术

正陶刻作为宜兴紫砂的主要装饰手法之一,以紫砂光素器光滑的表面为画布,集诗词、书画、金石等艺术之大成,与紫砂融为一体,形成紫砂特有的装饰雕刻工艺。若把紫砂比喻为锦,那陶刻便是花,富有意蕴的陶刻会让紫砂锦上添花。紫砂是艺术,陶刻亦是,艺术的共通性决定了紫砂与陶刻只有相辅相成,才能水乳交融、鱼水相欢。陶刻作为装饰技艺,以紫砂为载体,需契合紫砂的壶型及其主旨,不可喧宾夺主。     

浅谈紫砂陶刻《心竹陶盘》

陶刻艺术最主要的是作者的文学素养、书画功底以及人格气质。表现的笔法、技法、章法只是手段,而写神才是艺术本质,也是艺术水平的重要标准。陶刻艺术不仅有他独立存在的形式,而且通过意境的追求更能体现陶刻作者的胸襟、气度和修养。构图严谨、参差有致是陶刻艺术的精髓。     

紫砂陶刻蕴含的艺术魅力

陶刻是刀尖上的艺术,陶刻的魅力在于仅仅使用一把刀,就能刻画出如诗如画的精美画面。陶刻的创作风格和创作手法上,融入了多种艺术形式。提升陶刻艺术的传承与创新意识,才能使紫砂艺术产生永久性的魅力和活力,并真正地传承与发展紫砂文化。     

也谈紫砂壶的陶刻技法——《吉竿壶》的创作

陶刻，是紫砂艺术中主要的表现手法，是紫砂艺术中重要的组成部分。它是集书法、绘画、金石、文学修养为一体的综合艺术。     

论紫砂“兽耳”花瓶的陶刻艺术和人文雅韵

紫砂花瓶充分地利用了紫砂良好的可塑性和陶刻艺术的精美绝伦,在紫砂坯体之上以刀代笔,把中国传统文化之中的书法艺术、诗歌艺术、绘画艺术等融为一炉,使紫砂花瓶从一件实用器中逐渐脱离匠气,注入文化审美的境界和艺术的灵魂,成为了经常陈列在书房、客厅等场合的观赏精品,从中可以折射出创作者的精湛技艺和拥有的审美水准,可谓是最具有人文雅韵的典型艺术品。笔者的这对紫砂"兽耳"花瓶就是临摹古代器皿的形态,在文字和绘画的陶刻装饰之上也是师古而不泥古,寻找自我的表达方式,在浓浓的古风古韵之中凸显出独特的艺术特色,希望观赏者能够体会到陶刻艺术之中浓浓的人文雅韵。     

紫砂陶刻的笔墨情趣

陶刻是指用竹、铁制成刻刀,在陶器成型后的坯体表面刻划出文字或图案的一种装饰技法。它源于早期文化传承的一种形式与方法,从历史发展角度看,中国自先秦至汉、魏时期,镌刻印章通称为"篆刻",是我国传统艺术中的一种。印章之文字,一般都用篆书先书后刻。之后,摩崖石刻、书法碑刻、古籍版本等大量出现,成为文字流行的重要形式,由字及画逐步与陶瓷艺术相结合以各种面目出现。     

紫砂陶刻艺术的审美观及表现形式

陶刻艺术的题材极为广泛,形式更是丰富多样,但凡山水、人物、花鸟皆可入画。陶刻作品特别讲究书法情趣,来体现陶刻艺术的精髓。陶刻艺术需要注重陶刻的内容,在形式上贴合壶身,手法上技巧娴熟,这些都在紫砂陶刻家的手中一一体现。     

浅析陶刻装饰的艺术发展史

被称作壶上金石文化的紫砂陶刻装饰技法是中国传统文化艺术不可分割的一部分,是经过文化的积淀和陶文化洗礼后,一种综合性强的艺术形式。了解陶刻艺术的起源、形成和发展的过程,对我们研究和发展陶刻技艺提供了极大借鉴和参考。     

论宜兴紫砂陶刻

本文以书法艺术和陶瓷艺术这两门艺术相互之间的交叉渗透为引线,着重对宜兴紫砂陶刻的刀形、执刀和运刀作了祥尽的阐述,并提出表现书法艺术的“笔味”是传统陶刻的主要追求。笔者还从历史角度把紫砂陶刻和磁州窑书法,明清瓷器书法进行了纵向比较。进一步论证了紫砂陶刻在文字内容上的深厚文学意蕴,在书法艺术上的较高审美层次,从中还反映出当时社会的政治经济、历史文化背景。横向的比较是在紫砂陶刻和碑刻、砖刻、竹刻、木刻、现代陶艺之间开展的,最后提出了对紫砂陶刻的新的观念和认识。     

紫砂艺术,唯美陶刻——以紫砂"象耳四方瓶"为例

在紫砂艺术数百年的积累与发展之中,陶刻艺术已经成为了紫砂作品之中普遍使用的装饰技法,不仅有着广泛的题材,更有着丰富多样的形式,不管是山水、人物还是花鸟,都能够呈现在紫砂作品之上,而且在陶刻的过程之中,内容是十分重要的一项,要能够与壶身巧妙地贴合在一起,整体的技巧更是要十分的熟练,从而充分地彰显出陶刻艺术的精髓.本文便主要针对陶刻艺术,以紫砂"象耳四方瓶"为例,探讨其艺术特色.     

浅谈紫砂"清溪听泉对瓶"的陶刻装饰艺术

在紫砂作品中会应用到许许多多的技法,而最为常见的一种便是陶刻书画的技法,技法与艺术两者相辅相成、相互融合。对于紫砂陶刻艺人来说,山水画题材是其必修的一项基本功,十分的重要,而在陶艺范畴之中,刻画与刻字是属于同一个类型,但实则却包含了两方面的内容,其中字画所产生的意境讲究的是空灵超逸、清远平淡,所表达和蕴含的不仅仅是对我国传统文化的一个传承,更是制壶艺人对字画所产生的一些感悟和体会,也只有如此才能够为陶刻作品赋予更多的、不同的艺术美感。本文便主要以紫砂"清溪听泉对瓶"为例,谈谈它的造型特征以及陶刻装饰艺术。     

紫砂“周圆壶”陶刻的诗情画意

陶刻,是紫砂艺术中主要的装饰表现手法,是集书法、绘画、金石、文学修养为一体的综合艺术,又是紫砂艺术中重要的组成部分。清晚时期,芝亭制的这把紫砂"周圆壶",其陶刻艺术充满小桥流水的诗情画意,给后世人留下了一道美丽的风景。     

书法在工艺美术中的装饰特点和意义——以呈现在陶瓷上为例

书法既是我国的文字,也是我国的艺术。在河南安阳地区挖掘的殷墟墓中,最早出现的文字是刻在龟壳上的甲骨文。这可以说是我国最早有文字记录的考证,随着文字的发展,到秦篆、汉隶再到唐楷,书法不断地发展。书法在成为我国的文字和交流的语言之后,它的艺术形式也在不断地发展,而且我国的书法在众多工艺美术中都有出现,比如夏商时期的铭文就是在刻在青铜上的文字以及刻在石壁上的碑文,还有就是刻在门匾和牌坊上的文字等等,都是我国书法在各种工艺美术上的装饰效果。发展至唐朝时期,书法则开始出现在陶瓷装饰上,乃至流传至今,书法艺术一直在陶瓷艺术中都有出现,本文主要论述书法在工艺美术上的装饰特点和意义,主要以在陶瓷上的装饰特点和意义为例。     

浅谈紫砂陶刻艺术

中华文化源远流长、博大精深.数千年来,汉字这种独具特色的方块字,为书写中华文化、传承中华文明发挥了巨大作用.经专家认定,六千多年前刻画在陶器上的符号就是汉字的雏形,也是最早的陶刻艺术.由于陶器的泥坯易于刻画,在最早的木刻文字尚未发现以前就有了陶刻文字.紫砂陶刻艺术最早见于明末清初时期,是指把书画艺术用镌刻的手段表达在紫砂制品上.后来紫砂陶刻艺术汇集文学、书法、绘画、金石篆刻诸艺术于一体,无论真、草、隶、篆诸体,秦砖、汉瓦、钟鼎、甲骨、竹简、写经各种书法源流,或花卉、虫鸟、山水、人物等白描、工笔、写意等国画技法,都成为其装饰技巧和手法,以丰富的艺术内涵、精湛的艺术水平、独特的艺术形式、鲜明的艺术风格,在世界陶瓷艺坛中独树一帜.     

门神文化和紫砂艺术的融合——论紫砂陶刻作品“门神”的创作感想

陶刻是书法与雕刻艺术相结合,以紫砂为载体所呈现出来的一种独特的装饰工艺。陶刻依附于紫砂作品而存在,具有一定的限制性,陶刻为服务作品而存在,某种程度上展现出作者的襟怀和气质。在漫长的历史发展中,陶刻以其强大的艺术表现力和文化魅力成为紫砂艺术中不可缺少的亮点,呈现出独特的精神美。本文以紫砂陶刻作品"门神"为例,浅谈其艺术构思和文化内涵。