元代独山玉造型与纹饰特色分析

元代独山玉的造型与纹饰是在多元文化背景下发展起来的,元代玉器在造型上,多为器皿和装饰品,部分沿袭了辽金玉器的艺术特色,采用多层透雕的工艺技术。在纹饰上,立足于草原文化,同时吸取外来文化的精髓,形成了粗犷、豪迈、刚劲的艺术风格,为中国玉器发展史上重要的一环。     

清代川东、北地区墓碑吻饰研究

吻饰是高等级木结构建筑中的一种重要装饰构件,但它也成为四川地区清代墓碑建筑中重要的装饰要素。文章通过对清代川东、北地区墓碑建筑雕刻的题材、造型、工艺、纹饰等的探讨,发现这些墓碑建筑尽管是木结构建筑的“缩微＂简化＂。但“缩微不微,简化不减”,生动形象地反映出这一时期四川地区民间注重墓碑修饰的丧葬习俗和精湛的建筑和雕刻技艺。这些墓碑建筑及其装饰应该成为中国民间美术和传统建筑艺术新的研究对象。     

论中国旋涡纹样造型在现代艺术设计运用中的装饰意味

中国传统装饰纹样是人类进入文明社会的智慧创造。装饰纹样通过衣食住行各方面的实用器物的美化,使审美理想在生活实用中得到体现,从而进一步促使人类文明的提高和发展。在最能体现中国人宇宙观和自然观的太极图和一些最原始的传统装饰纹样中都包含了一个最基本的图形:旋涡纹。旋涡纹样造型在构图和造型上都采用平面结构,这也是其造型特征中较显著的特点。而这种特征和现代设计中的形式美法则可以说是不谋而和的。     

饕餮、饕餮纹之文化内涵研究

饕餮纹是我国商周时期青铜器上最常见的装饰纹样,既有神秘诡异的抽象意味,又有凝重独特的装饰美感。饕餮纹也是一种仿生纹样组合、重构的艺术符号,对其符号生成、图形构建、纹饰演变、语义表达的解码,是解读其源初符号诸多文化信息的重要路径。     

传统如意纹饰在现代平面设计中的应用

以中国传统纹饰之一的如意纹为研究对象,论述如意纹的造型特点、审美特征和构成样貌,从艺术设计实际应用角度,分析其形式转化的表现状态,结合现代平面设计中淬取传统的创新案例,总结出了现代平面设计中"文化传统创造性转化"的价值内涵。     

中国传统家具造型演变与社会文化内涵探析

中国传统家具通过各历史时期的演变完善了其服务于人类的使用价值,同时还在特定的环境中形成了风格各异却又血脉相承的风格样式。从中国传统家具造型风格的演变可以解析中国传统文化的精神内涵,以及不同时期的文化观念与审美风范。     

荆楚漆器在插画设计中的应用与研究

中国漆器文化历史悠久,其装饰纹样独具华夏魅力,漆器造型独特,极具有装饰味道,就目前的荆楚漆器资料来看,纹样种类丰富,构图样式在现代设计师看来仍然独具魅力,有着很大的学习和参考价值,图案在具有美感的同时也极具文化内涵,漆器纹饰以其图案化的表达方式彰显着我国历史文明。对荆楚漆器进行分析再运用,进一步为插画增添了中国味道,彰显独特性的同时,又达到宣扬中国文化的目的。而当下插画设计在产品中的应用吸引了广大的消费者为大众所喜爱,基于此,本文讲述了荆楚漆器在插画设计中的应用。     

中国古代青铜器中的“人形”造型与纹饰研究

中国古代青铜器虽然在器型和纹饰上以动植物纹样和几何形为主。但也有一定数量的“人形”纹饰与造型．其中主要有人面具、人面纹饰、人像造型和构件、人物画像等。这些“人形”造型与纹饰从造型的内容和题材上看。主要有抽象的神话图腾和具象的写实人物；从造型表现手法上，主要有“人形”雕塑和人物画像类纹饰；从造型艺术风格上看，有的比较原始狰狞。有的比较生动传神。有的非常富有审美情趣，呈现出多样化的特征。     

红山文化玉器审美中的和谐美表达探析

红山文化起源于五六千年前,是当前东北地区最具有考古学价值的新时期时代的文化,红山文化孕育出具有多种造型的玉器,承载着中华民族文化的起源,从其历史价值来说是十分珍贵的。随着时代的发展和人们生活水平的提高,审美水平也在不断提升,红山文化玉器中的和谐美在今天依然具有很高的现实价值。文章主要从红山文化起源和玉器分类说起,介绍了和谐美的理论价值,最后从造型和功能上分析了红山玉器的和谐美表达。     

敦煌图案设计艺术的审美特征

敦煌石窟艺术是中国传统实用艺术的经典,装饰图案设计艺术是敦煌石窟艺术的重要组成部分。历代丰富的敦煌装饰图案艺术,以其独特的审美特征,富于表现力的效果,不但强化和丰富了壁画的主题内容,而且通过其高超的艺术表现手法,把敦煌石窟艺术装饰得美轮美奂。本文通过对敦煌图案设计艺术的造型、色彩、规律等的探究,分析敦煌装饰图案设计艺术的审美内涵和特征,从而为当代设计艺术研究和实践提供思路和方法。     

中国玻璃艺术的仿玉时代及其发展局限

汉代是中国玻璃发展史上的重要时期,在经济繁荣和政治稳定的条件下,中国的玻璃业得以存在和发展。汉代的玻璃制造以模仿为主。玻璃作为玉的替代品出现．其造型、质地无不显示出对玉的模仿。这不仅限制了玻璃的使用,更阻碍了玻璃艺术的发展。汉代玻璃艺术在原料配方、造型等方面均有所创新．扩大了玻璃制造业的规模．增加了产品种类。拓宽了玻璃的用途。     

浅论古代书画关系暨书法对当代中国画的实践意义

书法作为中国画的一种环境条件,一种文化形态或文化精神的条件,是因为有书法文化环境的存在,才有的书法化的中国画。本文通过对中国原始书画的某些共生现象和历史上一些代表性书画家的创作实践及意识等因素,论证书法艺术对当代中国画发展的实践意义。     

从符号学角度再读中国传统图案的文化意蕴

中国传统图案一方面具有强烈形式美与装饰美的艺术形式,同时也包含了大量文化信息的符号系统,以其"有意味"的形式语言,成为人们认识与理解客观世界的一种手段。文章从符号学角度解析中国传统图案的文化意蕴,提出分析图案符号承载的文化价值与意义,应是实现传统图案传承与创新的重要前提。     

从中国传统文化看吉祥图案的表现特征

通过对中国吉祥图案的研究,认为图案的吉祥主题与中国传统文化有着密切的关联,本文从中国传统文化入手阐述吉祥图案的表现特征,探求继承和发扬吉祥图案对中国现代装饰图案设计的深远影响。     

基于虚拟现实技术的培训系统开发模式探究

现今的中国比以往任何时候都需要高素质并掌握各种技能的技术工人。中国技工人数以及中高级技工的比例与发达国家相比尚有很大的差距,这与中国高速发展的经济状况是极不相符的,传统技工教育已不能完成这么庞大的教育工程。本文将探讨基于虚拟现实技术的新的培训模式——虚拟培训,分析虚拟现实技术独有的优势将给技工教育的发展注入强大的推动力．阐述虚拟培训系统的开发过程并试图总结开发模式。希望该文能够为相关人员提供借鉴,为中国经济保持高速发展提供有力的人才保障。     

突显智慧的造物——谈中国传统建筑中的窗

窗作为我国古代灿烂建筑文明的组成部分,较为集中地体现了国人传统建筑建造技巧和文化艺术审美特质,展现了国人高超的造物智慧,堪称中华文化艺术史册中光辉灿烂的一页。本文首先谈到窗的历史追述,继而重点讲述窗的形制、用材和装饰图案,力求让读者对中国传统建筑中的窗有较为直观、深入的了解,激发读者学习研究中国传统造物技能的动力。     

基于策略模式的中医数据挖掘平台的设计与研究

随着数据挖掘技术的发展和中医信息化的逐渐深入,很多数据挖掘方法被应用到中医研究领域.本文针对面向对象软件设计模式中的策略模式在数据挖掘科研软件平台设计开发上的应用进行了研究,并提出平台设计概要.在此基础之上,提出一种中医数据挖掘研究的思想方法:将中医问题(数据)封装、将数据挖掘方法(算法)封装,实现统一的接口,从而实现在某一类中医问题中尝试不同的数据挖掘方法、将某一种数据挖掘方法应用于不同的中医问题.基于上述思想方法,实现了中医数据挖掘平台,用于中医相关领域的数据挖掘研究.     

分析凤纹设计案例探索“中国元素”设计之路

凤纹作为一种"中国元素"的典型代表,它凝结着中华民族传统的文化精神,是一种具有悠久历史的图形符号。本文从凤纹的释义、源流和应用等阐释入手,重点介绍并分析了凤纹在日本爱知世博会韩国馆凤纹墙饰、9@9q凤纹手机设计和北京奥运会火炬接力图形的成功运用。结合凤纹成功使用的案例,探索"中国元素"新设计之路。     

卷草纹的艺术语言及其现代延展设计

卷草纹是中国传统装饰纹样之一,它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。本文分析了卷草纹的发展过程、形象构成以及艺术特征,并通过具体案例诠释了它在现代设计各个领域的延展和应用。旨在探索传统装饰纹样在现代设计中的传承与发展的方向。     

继承与发扬传统色彩符号——解读中国建筑设计的红色

具浓厚的传统文化特色的中国标志性的建筑展现中国红色元素特有的民族特性和时代特性,让世界认识和了解中国的色彩文化内涵。在现代设计领域要充分理解传统文化的精髓,根据现代世界设计发展与审美趋势,挖掘中国红色文化的形态与精神象征,让中国传统色彩符号在世界现代设计的舞台得以继承和发扬。