论紫砂“兽耳”花瓶的陶刻艺术和人文雅韵

紫砂花瓶充分地利用了紫砂良好的可塑性和陶刻艺术的精美绝伦,在紫砂坯体之上以刀代笔,把中国传统文化之中的书法艺术、诗歌艺术、绘画艺术等融为一炉,使紫砂花瓶从一件实用器中逐渐脱离匠气,注入文化审美的境界和艺术的灵魂,成为了经常陈列在书房、客厅等场合的观赏精品,从中可以折射出创作者的精湛技艺和拥有的审美水准,可谓是最具有人文雅韵的典型艺术品。笔者的这对紫砂"兽耳"花瓶就是临摹古代器皿的形态,在文字和绘画的陶刻装饰之上也是师古而不泥古,寻找自我的表达方式,在浓浓的古风古韵之中凸显出独特的艺术特色,希望观赏者能够体会到陶刻艺术之中浓浓的人文雅韵。     

浅谈"兽耳三多瓶"的文化意境

紫砂艺术历史悠久,它不仅是实用器,还涵盖了诸多内容,它将传统与时代连为一体,涵盖了时代风貌、人文情怀等。但回归到艺术本体,身为一名紫砂艺人,其扎实的艺术表现力和深厚的人文素养才是构成作品整体效果的重要元素,是决定作品质量的关键所在。紫砂花瓶起源于明代,经过一代代艺人的创新和发展,出现了多种造型,融合了多种工艺形式,成为雅俗共赏的艺术品。本文以紫砂花瓶"兽耳三多瓶"为例,浅谈其造型艺术和文化之美。     

浅析“高节瓶”的艺术和装饰魅力

正从历史上看,紫砂花瓶的发展一直都是较为冷僻的紫砂陶艺分支,当代紫砂花瓶制作所能借鉴和参考的,多来自于清代宫廷收藏,这些紫砂花瓶占据了绝大多数。而到了当代,随着人们生活水平的不断提高,整个紫砂行业迎来了历史上最好的一段发展时期,紫砂花瓶也因此进     

妙手生花惊世人——论紫砂《泥绘花瓶》的艺术魅力和人文雅韵

自明代以后,紫砂在手工业不断壮大的背景之下逐渐成为了宜兴非常重要的产业之一,世世代代的紫砂艺人在长期的传承和创新之下,融合了紫砂陶刻、泥绘等等多种的手法,不断完善紫砂艺术体系,丰富紫砂艺术形式,让我们能够更加全面地感受到紫砂带给我们的无穷魅力.从整体上来看这件紫砂艺术作品《泥绘花瓶》,作者通过非常具有代表性的紫砂雅器来...     

浅谈紫砂大容积壶的制作

宜兴紫砂的传统大件作品过去一般以花盆、花瓶等品种为限,因其端庄大方,雅俗共赏的紫砂艺术特色而著称。近几年来相继问世的“大东坡、大供春、大华方、高风亮     

论紫砂“兽耳瓶中堂套组”的陶刻艺术和人文雅韵

利用紫砂泥作为原材料制作而成的紫砂花瓶有着非常好的可塑性,在其上面进行的刻绘创作精美绝伦。紫砂胚体上的刻绘就是以刀代笔的一种表现形式。人们喜欢见我们古代的那些书法艺术,陶刻艺术,绘画艺术与其相结合,这样原本的紫砂花瓶也不至于太过匠气,将这个实用器加入了人们的审美和艺术的灵魂,并且成为可以陈列在书房客厅的观赏佳品。这也能反应出创作者所具有的对紫砂技艺的精湛的审美水平,可以说这是文人雅士的艺术品。我们今天所讲的这套《兽耳瓶中堂套组》也是临摹的古代的经典器皿的造型,在装饰上陶刻老师也是煞费苦心,师古而不泥古,运用紫砂的表达方式,施展自己手中的刻刀在浓浓古韵下让这件作品具有了浓浓的人文雅韵。     

壶艺创作随想

紫砂以茶具为主要代表,兼有花瓶、花盆、文房雅玩和雕塑等诸艺术于一体,成为具有浓郁的中华民族文化特征的东方艺术瑰宝。     

紫砂花瓶的造型与陶刻装饰——浅谈《秋山图》紫砂瓶的气韵

越来越多的紫砂、陶刻从业者将视线转移到紫砂花瓶之上,融入巧妙的心思,将美化、装饰、功能等应用到瓶身上。紫砂花瓶也在艺术家的手中绽放典雅秀丽的形象、变幻万千、美轮美奂。     

浅谈方形紫砂茶具

宜兴紫砂自明代中期以来,经过历代能工巧匠的辛勤劳动,创造了不计其数的茶壶、花瓶、花盆和陈设品,是我国陶瓷艺术中造型最丰富的一个品种。宜兴紫砂以其不同的形式及特点,可将它分为圆货、方货、筋瓤货等三大类。其中方货造型涉及到紫砂陶艺的所有品种。所谓紫砂方货,主要是指     

浅析紫砂花瓶“佛境”的艺术和人文魅力

<正>宜兴紫砂陶土细腻精致、得天独厚,可塑性优良,自被发现以来,一直备受世人的钟爱,以紫砂陶土为原料的紫砂手工艺品,更在世界工艺美术之林中据有一席之位。历代紫砂艺人充分发挥自身的聪明才智,将精湛的技艺、丰富的情感和深厚的文化素养等融入紫砂陶艺作品中,使之不仅具有充分的实用性能,更富有独特的艺术和人文魅力,给予人强烈的精神感受。在紫砂手工艺品的类别范畴中,因茶而生的紫砂壶一直是中坚力量,但是艺术的世界从不囿于形式,诸如紫砂花瓶、     

感悟紫砂之美

宜兴紫砂,作为民族艺术玫宝,同奇石、兰花一道称为文人三雅.明朝正德年间紫砂鼻祖供春采土制壶,首开紫砂壶之先河.六百多年来,经过历代紫砂人锦心巧手,创造了独有的紫砂工艺技法,以宜兴独特的紫砂矿土制成各式各样、千姿百态的茶具、文房雅玩、花瓶、花盆、雕塑等,由于紫砂材质的天生丽质及造型的古朴典雅.尤其是紫砂壶作为一种独特的实用艺术品而大放异彩.     

浅析紫砂“夜宴瓶”的盛世繁华

随着时代的发展变迁,花瓶成了现代生活中常见的家居装饰品。越来越多的紫砂陶刻从业者将视线转移到紫砂花瓶之上,融入巧妙的构思,将美化、装饰、实用等功能赋予到瓶身上。紫砂花瓶也在艺术家的手中绽放出典雅秀丽的光彩,变幻万千、美轮美奂。     

笑傲冰雪,暗香自来——论紫砂作品“四方双耳瓶”的文化意境

艺术来源于自然又高于自然,紫砂花瓶"四方双耳瓶"以大自然中常见的梅花为陶刻题材,艺术形象生动鲜明、立意高古、韵高清致,包含着无尽的神味,彰显出作品独一无二的美感。     

紫砂艺绝伦 陶刻最唯美——浅谈紫砂“荷瓶”的陶刻艺术特色

宜兴紫砂陶艺历史悠久、精美绝伦,在我国乃至世界陶瓷中独树一帜,是一项极具传统文化和民族风格的工艺美术陶瓷。紫砂陶种类较多,紫砂茗壶、紫砂花瓶、紫砂笔筒、各类紫砂摆件等,无不巧夺天工,让人无比钟爱。自从紫砂陶艺诞生以来,装饰与造型对于艺术形象的呈现就始终摆在最重要的位置,作为艺术形象的本质,紫砂装饰技艺丰富、精彩纷呈。     

物不能言气自华——浅谈紫砂作品"紫玉晾瓶"的造型设计和传统文化

宜兴紫砂最初只是简单的实用茶具,但随着历史的发展和人们生活水平的提高,从事紫砂行业的匠人逐渐拥有更高层次的文化水平和技艺水平,因此逐渐发展出一套完善的造型装饰体系,为紫砂创作的多样性赋予了无限可能,紫砂品类也从最初的茶壶演变出紫砂雕塑、紫砂花瓶、紫砂花插等丰富多样的门类,极大地丰富了人们的物质文化生活.     

江苏省陶瓷研究所有限公司艺术陶瓷中心

正江苏省陶瓷研究所有限公司艺术陶瓷中心前身为成立于1960年的美工组。2002年改制后正式成立艺术陶瓷中心。是江苏省最早从事陶瓷造型设计和装饰设计的专业研究创作机构。曾有以享受国务院特殊津贴专家毛龙汲为代表的高级美术设计人员20多名,作品涉及艺术陶瓷雕塑、釉中彩、釉上彩陶瓷壁画、紫砂雕塑、紫砂壶器、餐具、花瓶、灯具等多个门类,其中嫣红釉艺术陶瓷、梳妆模特儿、渔童     

吴冠敏作品

正大自然艺术制造有限公司坐落在风景秀丽的太湖之滨——宜兴市丁蜀镇。她拥有得天独厚、深受国内外各界人士所喜欢的天然资源:紫砂陶。公司的能工巧匠们设计制作的陶艺作品溶入了自然之美,让生活在都市之中的人们充分享受到它古朴典雅、回归自然的韵味。公司制造的各类景观陶艺品:红泥陶、彩釉花盆、陶艺花瓶、仿石、仿古、仿竹、仿根雕等陶瓷产品,以及各类紫砂茶壶、茶具、雕塑杂件等紫砂艺术品,汲取了大自然千变万化之精     

浅论中国绘画艺术对紫砂艺术的影响和作用

中国绘画艺术与器皿雕刻艺术的结合由来已久,尤其是在紫砂艺术的领域里,绘画艺术的加入极大地提升了紫砂艺术的审美趣味。本文试图从绘画艺术对紫砂艺术的影响及其作用的角度,探讨两者的关系,以期积累紫砂从业经验,增加紫砂艺术修为。     

优雅含蓄的“华灯初上”壶

正发展至今,紫砂艺术早已成为宜兴的代名词,在世界舞台上闪耀着自己独特的光芒。得天独厚的紫砂泥,在紫砂匠人的手中不断变换,使之成为"世间茶具之首"。而其"方非一式,圆不一相"的丰富造型更是将紫砂艺术的外在情趣表达得淋漓尽致,深受世人的追捧。当然,紫砂艺术的完美少不了其内含的人文气息及创作情感。纵观紫砂艺术的发展历史,紫砂匠人对于紫砂艺术所抒发的情感,使得紫砂艺术温润成独一无二的艺术佳品,观之     

翠竹红砂分外香——浅析“兰竹清香”的造型创意之美与文化内涵

"宁可食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人俗。"竹是中国人所喜爱的植物之一,古往今来吟咏赞美它的诗词不在少数。作为"岁寒三友"之一,竹也经常单独或与松、梅相搭配出现在手工艺品的装饰之中。本文所选取的对象是一件由紫砂泥制成的双面兽耳花瓶,结合了中国最为悠久的书法绘画及陶刻技艺。本文旨在揭示此件紫砂花瓶的同时,来感悟传统手工艺品的古典美、创意美,以及中华传统文化的深刻内涵。