巴赫钢琴作品中装饰音的演奏技巧

纵观西方音乐发展史,巴洛克中期装饰音已在钢琴作品中得到了系统的应用。在形成既定的模式后,巴洛克中期之后的作曲家们开始广泛推行这种装饰音符号的应用方法。而在装饰音形成的这一过程当中,以巴赫钢琴作品的艺术价值最为突出。研究巴赫钢琴作品当中装饰音的演奏方法与技巧,对钢琴学习者有很大的帮助。     

试析交响乐队双簧管的演奏技巧

交响乐队是一个由多种器乐组合而成的大家族,交响乐丰富的表现力依赖于每个器乐家族成员的共同努力,这其中就包括双簧管的演奏。在交响乐队的大家庭里,双簧管属于木管组。在交响乐的演奏中,双簧管被称为交响乐队里的定音器,足以显示出双簧管在交响乐演奏过程中的重要性。因此,在交响乐演奏中,充分把握双簧管的演奏技巧,与交响乐队中的每一个演奏员配合好,才能为观众呈现出一场宏大的音乐盛宴。本文将分析双簧管在交响乐队中的重要性,探究交响乐队中双簧管演奏的技巧。     

浅谈李斯特练习曲《钟》的演奏技巧

《钟》是《六首帕格尼尼练习曲》中的第三首,是李斯特为媲美帕格尼尼在小提琴上所达到的音响效果所作。本文简要介绍了《钟》的创作背景和作品特点,并结合艺术特色对演奏技巧进行了重点分析。     

浅谈钢琴学习中对乐感与技巧的培养

乐感与技巧是一种相互依存的关系,音乐依靠技巧来表现,有赖于技巧的发挥来表现音乐内涵,如离开了技巧手段,艺术表现就是一纸空谈。相反,技巧离开了艺术表现这个目标,也就失去了存在的意义。本文作者结合自己的教学实践体会,提出钢琴演奏中技巧与乐感的培养方式,正确对待技巧与乐感在教学中的合理比例,正确认识技巧在乐感体现中的重要作用,发现教学中的弊端及解决方法。     

钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力

如今,学习钢琴的学生越来越多,这也使钢琴教育存在着一些误区,很多家长和学生只注重钢琴学习的进度,而忽略了音乐表现力的重要性,认为弹钢琴只是简单地把音符弹奏准确就可以了,导致音乐的表现功能淡化。然而,音乐不但是听觉艺术,也是表演的艺术。因此,在钢琴教学中,教师要注重对学生音乐综合素质的培养,既要注重弹奏的基本功,又要注重钢琴的音乐表现力。本文联系实际,有针对性地提出在钢琴教学中提高学生音乐表现力的策略。     

钢琴教学中学生钢琴演奏能力的培养分析

目前我国钢琴教学过于重视对学生进行钢琴技术的教学,而忽视了对学生开展钢琴演奏的教学,导致教学效果下降。有效的钢琴教学能够提高学生的艺术情操,能够帮助学生更好的发展,所以我国应该加强对学生的钢琴教学。本文主要讨论钢琴教学中学生钢琴演奏能力的培养,并给出一些帮助钢琴教学的建议,希望能够帮助我国更好的对学生开展钢琴教学。     

柴可夫斯基钢琴音乐的创作风格与演奏艺术赏析

柴可夫斯基作为俄罗斯19世纪最伟大的浪漫主义作曲家,他的作品对后人的影响巨大。他一生创作了很多伟大的作品,涉及到各种音乐类型和音乐体裁,在音乐史上有着不可磨灭的伟大功勋。柴可夫斯基的钢琴音乐大多数都是由标题小品组成的套曲,篇幅相对较小、结构形式简单,音乐生动形象。通过他的钢琴音乐作品我们可以感受到柴可夫斯基的浪漫主义情怀,可以感受到他钢琴音乐的独特魅力。本文通过对柴可夫斯基钢琴音乐的创作风格和演奏艺术方面进行赏析,提升我们对他钢琴音乐作品的认识。     

浅谈生物课堂的教学技巧

新课程标准的核心理念是全面提高每一个学生的综合素质。因此,我们应树立一种崭新的教育理念:我们的教学应以提高学生的综合素质为主旨,倡导合作与探究的学习方式,在教学中加强理论知识与实践技能的结合,激发学生的好奇心与求知欲,倡导学生积极参与,乐于探究,使学生形成正确的人生观、价值观、世界观。     

论述自由低音手风琴的演奏特点及教学要点

自由低音手风琴是一种充满魅力的演奏乐器,它拓展了手风琴演奏的深度和广度,在演奏和教学过程中要针对音乐特点和风格把握要点展开练习。     

浅谈肖邦《降b小调谐谑曲》的音乐特征与演奏技巧

在肖邦的4首谐谑曲中,《降b小调谐谑曲》是最为著名的一首,也是具有谐谑性质,并且是唯一具有此性质的一首谐谑曲。无论是在什么方面,包括创作手法、和声色彩以及曲式结构等,都为后人建立了自己的榜样。本文首先介绍了音乐特征,然后对演奏技巧进行研究。