粉彩花鸟瓷画的创作与构想

<正>粉彩花鸟瓷画,"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"至今已有三百多年发展过程。以粉润柔和,色彩丰富,画工细腻,富丽雅致的独特风格享誉中外。对陶瓷花鸟创作来讲,就是画家要到大自然中体察花卉、翎毛、草虫的形状结构和神态,以求得造化之理,从体察中产生艺术创作的激情与构思,并通过陶瓷花鸟画这一特定的艺术语言来表达和抒发自我情感与意念,就是内心的有感之情。在这种大自然与心灵的交融中,追求天人合一、物我两化的境界。要达到这种艺术境界的高度,就必须加强基本的训练,     

浅议粉彩工笔花鸟瓷画的艺术魅力

工笔花鸟画在长期的传承与发展中,形成了以寓兴、写意为目的的创作传统。它与粉彩在以瓷器为载体中相互融合,形成了粉彩工笔花鸟瓷画特有的艺术魅力。     

浅谈粉彩工笔花鸟

<正>中国陶瓷艺术源远流长,在浩瀚的陶瓷艺术世界中粉润柔媚、晶莹明亮、美观雅致的粉彩独树一帜,引人瞩目。粉彩的画法丰富多变,形象细腻逼真,颜色绚丽典雅,是其他陶瓷彩绘技法所不及的。而其中花鸟画艺术是其重要的组成部分,其艺术效果使表现对象更加,生动活泼,清丽可心。     

浅谈现代釉上粉彩花鸟装饰的继承与发展

<正>粉彩瓷与青花、玲珑、薄胎并称为景德镇四人名瓷,以其粉澜清秀、色彩绚丽、晒工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外,受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中,工笔粉彩花鸟又以其民族艺术     

论当代意象工笔粉彩花鸟瓷画的表现语言与意义

意象工笔粉彩花鸟瓷画是工笔粉彩花鸟瓷画的当代形态之一,与传统工笔粉彩花鸟瓷画在表现语言上有显著区别,在线条、色彩等技法表现和情感表现方面都融入了鲜明的意象性元素,对于推动工笔粉彩花鸟瓷画形成新的审美境界具有积极意义。     

浅谈粉彩写意花鸟的艺术特点及表现技法

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一。粉彩属釉上彩,具有粉润柔和、色彩丰富、绚丽雅致等特点。而且粉彩表现的技法多变,风格各异。既有严整工细刻画入微的工笔,也有淋漓潇洒、简洁明快的写意,还有综合二者之长的兼工带写。粉彩瓷装饰题材十分广泛,无论是山水、人物、花鸟、虫鱼等均可入画。粉彩作为一个陶瓷装饰的画种,在我国的陶瓷艺术园地独树一帜,并以其淡雅柔丽的风格,数百年来唤起了人们的无限美感。传统工笔粉彩的装饰手法,主要是以饱满、细腻、色彩绚丽等为特色,有的还加上图案纹饰,甚至描金,     

浅析工笔粉彩花鸟的装饰与魅力

一、传统工笔花鸟画的装饰美 1．线条方面用线造型是中国画的造型手段，工笔花鸟画是传统绘画艺术中的一种表现形式。用线造型、勾线填彩是工笔画的主要表现手法。“线”是工笔花鸟画的骨架，中国古代的人们很早就已经认识到这一点，比如在远古人类的生活用具或装饰物以及岩石之上.     

刍议粉彩色釉综合装饰的巧与美

高温颜色釉综合装饰艺术冲破传统独立分科的界限,将多种工艺技法糅杂在一起,呈现出丰富的美感语言和复杂多样的艺术表现能力.将抽象写意的底色画面与写实工笔的粉彩釉上画面融合一起,形成新的装饰风格,这种颜色釉表现出的悠远景深加上凸起的釉上笔触,有虚有实、巧妙绝伦,将艺术的美与工艺的巧都完美地表达了出来.     

浅谈粉彩花鸟的艺术特色

粉彩是始于清代的景德镇四大名瓷之一,至今已有三百多年的历史。它是在康熙古彩的绘画基础上,吸取珐琅彩的制作工艺而形成的釉上彩瓷装饰艺术。有＂始于康熙、精于雍正、盛于乾隆＂之说。清陈浏在《陶雅》中曾赞粉彩是：＂前无古人,后无来者,鲜娇夺口,工致殊常＂。粉彩艺术是中国传统绘画艺术的一个分支,它运用特殊的陶瓷彩绘颜料创造性的把装饰图案与中国传统绘画一直到瓷器表而并形成了自身不同于纸上绘画的特殊效果。     

浅谈粉彩工笔花鸟画的艺术特征

正景德镇粉彩瓷的问世,可以追溯到清朝康熙后期,发展到雍正时期已经相当精致,再到乾隆年间时开始达到了较高的艺术水平。在百媚千姿的粉彩装饰题材中,生命力经久不衰的工笔粉彩花鸟画,无疑成为陶瓷艺术历史园林里的一朵奇葩。一、粉彩工笔花鸟画的形成和发展根据资料和部分陶瓷专家的观点,粉彩工笔花鸟的形成之源便是中国工笔花鸟画,中国工笔花鸟画在长期的稳定发     

粉彩花鸟的继承与创新

花鸟画是我国民族绘画中占有独特地位的画种，它有着悠久的历史和丰富的传统。自古以来，人们日常生活和自然景色是分不开的，碧草红花，鸟啼虫鸣，都能以人抒怀，助人情趣。     

略谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到了人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷众多装饰技法中，写意粉彩花鸟又以其民族艺术内涵与精神成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

粉彩写意花鸟 陶瓷的美丽外衣

粉彩作为景德镇四大传统名瓷(还有青花、玲珑、颜色釉)之一,其表现的技法多变,风格各异,有其独特的魅力。而粉彩写意花鸟作为陶瓷的一种装饰手法,它的特点、表现手法以及其发展都有着不一样的特性,给陶瓷作品披上了一件美丽的外衣。它不仅使得陶瓷作品的构图简洁,色彩明快,用笔简练,费工费时少,而且使其达到韵味浓的艺术效果,并且容易表现作者的思想情感和艺术个性,因而备受人们的     

浅谈现代工笔粉彩花鸟的继承与发展

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷,以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外,受到人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷百花园中,工笔粉彩花鸟又以其民族艺术内质与精神,成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

谈粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的异同

粉彩花鸟装饰,是运用粉彩工艺技法来表现花鸟题材的陶瓷装饰,粉彩花鸟装饰的题材十分广泛,其题材内容有花卉、瓜果、飞禽、昆虫、走兽等,且这些内容均带有吉祥寓意,达到"图必有意,意必吉祥"的境地。一、粉彩花鸟装饰与传统工笔花鸟画的相似之处粉彩花鸟装饰在表现技法上较多借鉴了工笔花鸟画技法中的勾线、设色,在创作中结合粉彩装饰材     

谈现代工笔花鸟画与陶瓷绘画

正在中华几千年来文明悠久的文化遗产中,中国画和陶瓷绘画无疑成为最为耀眼的明珠,两者是互为渗透、互相借鉴,相辅相成的。特别是在陶瓷装饰艺术的发展过程中,优先发展起来的中国画对陶瓷绘画产生了极为重要的影响。一、陶瓷绘画的发展历程陶瓷绘画是陶瓷装饰中的一部分,它是将中国画的艺术形式在不同造型的陶瓷胎体上进行装饰,主要方式是采用陶     

浅谈陶瓷粉彩山水画的艺术创作

陶瓷粉彩山水画是颇具观赏性的一种画种。陶瓷粉彩山水画的显著特点就是它具有装饰性。它依附在陶瓷形体上,并和陶瓷造型取得和谐一致,不但显示瓷画山水的美感,而且充分显示陶瓷的材质美。陶瓷粉彩山水画艺术,它博采了纸上中国画之长,融会贯通,具有独特技法和特殊的艺术效果,     

粉彩陶瓷的装饰艺术审美浅谈

粉彩瓷足景德镇四大传统艺术名瓷之一。据有关文献记载,粉彩始于康熙时期至今已有三百多年历史。粉彩是在古彩（即康熙彩或康熙五彩）的基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而创造的一种釉上彩的新晶种,初创时,彩绘方法与占彩很相似,多沿用占彩的彩绘方法,仪在红色的染色中运用了珐琅彩中才能见到的胭脂红,光彩较足。白花朵和枝十有粉质感,但淡绿和翠绿色仍是采用占彩中的平填法。     

浅析国画花鸟与陶瓷花鸟艺术的传承与发展

正中华民族文化源远流长,博大精深,几千年的文化底蕴造就了中国这个文化大国。中国画起源古代,文与画在当初本是一个意思。我国素有书画同源之说,有人认为伏羲画卦、仓颉造字,是为书画之先河。书画是传统的文化艺术,是中华民族传统文化的瑰宝。它博大精深,魅力无穷,能使学习者在承转起合、飘逸灵动的线条世界里,感知生命的律动轨迹,实现自我的发现提升。国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画     

浅谈粉彩陶瓷的装饰艺术审美价值

粉彩瓷又叫软彩瓷,是景德镇四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新