彩色玻璃之梦——保罗·西尔巴特的建筑思想探析

作为诗人和小说家,保罗·西尔巴特也是德国表现主义建筑师在使用彩色玻璃上的精神领袖。他的小说仔细描述了“玻璃建筑”的建造目的与实践方法,他的建筑设想在1914年由建筑师布鲁诺·陶特设计的“玻璃展馆”中得到了实现。该文试图通过西尔巴特关于彩色玻璃的建筑思考,找寻他对表现主义建筑的影响。     

彩色玻璃的制造、加工及设计

目前，彩色玻璃在多种类型的建筑以及设计方案中都得到广泛的应用，每一种彩色玻璃都具有不同的技术和视觉特色。建筑师们不只是对彩色玻璃的视觉效果感兴趣，同样，他们还钟情于它们的技术特点——彩色玻璃可以在多大程度上满足建筑项目的结构以及物理要求呢？本报告主要介绍着色玻璃、镀膜玻璃、印花玻璃或带彩色薄膜的夹层玻璃，以应用实例说明它们的不同之处。     

"技·艺"--卡拉特拉瓦与钢结构建筑的艺术表现

卡拉特拉瓦是二十世纪重要的结构表现主义建筑师.在钢结构建筑领域,他将奈尔维的结构表现主义思想与自己独特的美学观念和丰富的工程技术知识结合,形成了以运动、力和形式为主要内容的独特建筑语言,极大的丰富了钢结构建筑的艺术表现力.     

卡拉特拉瓦的钢结构建筑的艺术表现

卡拉特拉瓦是二十世纪重要的结构表现主义建筑师。在钢结构建筑领域，他将奈尔维的结构表现主义思想与自己独特的美学观念和丰富的工程技术知识结合，形成了以运动、力和形式为主要内容的独特建筑语言。极大的丰富了钢结构建筑的艺术表现力。     

世界建筑大现与作品

美国当代建筑大师--史蒂文·霍尔 斯蒂文·霍尔是美国当代建筑师中的代表人物之一。1947年生于华盛顿州的布雷默顿,1971年毕业于华盛顿大学建筑系,在罗马学习建筑,此后在伦敦学习硕士课程。1976年在纽约设立了自己的事务所。他是一位建筑师,也是一位诗人,他的作品中凝聚了大量智慧的结晶以及充沛的情感。他的建筑,绝非一般传统意义上能建筑物,甚至无法通过一张照片充分表现建筑物的外形。通过设计,霍尔表示他希望借此解决所谓“超表现主义建筑和单调的白盒了之间的冲突”,他想借此探索一种糅合进建筑、艺术、自然风景与城市人文气质的全莉设计手段。     

必须主观:客观的当代设计无法继承主观的古典园林

正如果一位建筑师在当下的园林中用了彩色玻璃,一定会被批判。很少有人知道拙政园里卅六鸳鸯馆窗上的蓝色玻璃是舶来品,但拙政园当时的主人就这么用了。当代设计试图要求建筑师从客观的角度去设计去研究建筑包括景观,而中国古典园林其实是主观的,完全取决于主人的审美、生活和社交以及文化趣味。园主人当然会听取造园师和文人朋友的意见,但这园子毕竟是他自己用,他在现实的世界和理想的世界都要在高墙之内合成一个他自己的世界,这个世界不是     

浅析表现主义对建筑设计的影响

20世纪初,流行于德国的表现主义,首先出现表现主义的绘画音乐和戏剧。然而表现主义也间接的影响到了建筑领域．这一派建筑师常常采用奇特、夸张的建筑体形来表现某些思想情绪．象征某种时代精神。不只在上个世纪对建筑创作有一定的影响．乃至于当下的一些建筑设计都受到了表现主义的影响．体现了建筑师一定的审美思想。     

玻璃与色彩

夜晚时分，新建在葡萄牙可因布拉市蒙德哥河上的精美大桥看起来就像是横跨在河流上的一条彩色光链。桥的建筑师塞西尔·巴尔蒙德通过在拱形钢结构栏杆的玻璃覆层上使用各种清淡柔和的色彩来达到这一效果。彩色玻璃巧妙而富有趣味性的应用拓展了人们在跨越大桥时的感官层次（见412页）。在其他城市里，越来越多的建筑被覆上了彩色玻璃立面。白天，室内充满着柔和的彩色光线；夜晚，整个建筑像巨大的彩色灯笼一样熠熠生辉。[第一段]     

汉斯·珀尔齐希与表现主义建筑

现代主义运动风行时期,汉斯·珀尔齐希并未寻找程式化的东西,而是致力于将艺术与建筑综合在一起。他的作品与思想对当时的年轻建筑师产生了巨大的影响。因而表现主义建筑在一战后即刻浮现。     

上海同济大学研制成功多功能彩色玻璃涂料

国家“七五”重点科技攻关项目多功能彩色玻璃涂料,现已由上海同济大学研制成功。这种新研制成功的涂料在一般的无色透明平板玻璃上涂覆后,能立即固化成膜,使玻璃成为彩色玻璃。这种彩色玻璃不仅美观舒适,遮阳     

德勒兹哲学思想对当代建筑的影响

文章阐述了吉尔·德勒兹的哲学思想对当代建筑师的思维、建筑设计创作方法及其发展趋势的影响."图解"、"块茎"、"褶子"、"游牧"……主要思想是德勒兹哲学的最重要的部分,深刻地反映了现实现象并具有一定程度上的图示和可操作性,对当代建筑师在思想及其对建筑设计的设计手法、生成方式……方面都有广泛而深刻的影响.本文对当代受德勒兹...     

玻璃的建筑表达

玻璃是一种重要的建筑材料，各个历史时期的建筑师们对玻璃所蕴涵的丰富的材料属性进行了不断的发掘，产生了多样的表达方式，创造了多姿多彩的建筑艺术形式。     

王澍：普利茨克奖的“尾声”

王澍获得了2012年度的普利茨克奖,该奖发源于美国。是业界公认的、颁给当代建筑师的最高奖项。但当一位建筑师获得这一荣誉之后,会发生什么事情呢？本文通过对以往这一桂冠的获得者的后续发展、世界范围内的地标建筑及“明星建筑师”现象的考察,来推测这位来自中国杭州的建筑师王澍日后的发展轨迹。这篇文章建立在一篇访谈的基础上,指出王澍的作品不管是在全球范围内,还是在中国本土,都将对当代建筑产生有意义的冲击。     

建筑师的自宅

从具体建筑作品入手,对建筑师的"自宅"建筑进行了分析,探讨了"自宅"的设计思想、手法及表现技巧,指出"自宅"是建筑师的"体验性建筑",是自由的创作,对改善当今建筑创作现状具有深远的意义。     

挪威建筑教育中对于自然的诠释

本文基于对于挪威建筑师的几个作品中与自然的关系的阅读,引导出挪威建筑中所体现的挪威人的建筑自然观,这些建筑已经成为挪威建筑师的一种声明,使得这个有着颇为原始自然地貌的国度上的建筑与自然观,在当今世界产生了深远影响。进而探讨挪威的建筑教育中对于自然的诠释现象。建筑现象学理论,不但是挪威建筑师对于自然的体认的基础,也成为挪威建筑教育中重要的教学方法和寻求创新的设计工具。奥斯陆建筑与设计学院,作为挪威最重要的建筑教育机构,在其与时俱进的教学理念中,一直保持着源自自身的现象学建筑教育体系,其中B3工作室的教学理念和方法是最具代表性、并延续多年的范例。B3的教学理念是基于对于自然的广义的定义,使得自然成为建筑设计的对象和建筑的发生器,而不再是与建筑简单的二元对立的外在制约因素。无论作为建筑本体的核心价值,还是作为设计的过程和方法,这种思想对于中国建筑师而言,是很有价值的。     

筑林七贤——现代中国建筑师与传统的对话七例

传统与现代的关系是一个文明古国在建筑的现代化过程中所不能回避的重要问题,本文以中国近现代建筑史上七位著名建筑家的实践与写作为例,考察中国建筑师对这一问题的探索,这七位建筑家是吕彦直(1894—1929年)、杨廷宝(1901—1982年)、林徽因(1904—1955年)、梁思成(1901一1972年)、童寯(1900—1983年)、刘敦桢(1897—1968年),以及冯纪忠(1915—2009年)。     

现代建筑“中国性”探索的四种范式

“中国性”一直是中国现代建筑发展的过程中不断探索的一个问题.,在不同的语境下,建筑师发展出一系列思想及策略,在当今其中有四种范式比较具有代表性。该文分别对这四种范式进行分析,并着重对其基本价值和存在的问题进行讨论,为理解现代建筑“中国性”提供一种视野。     

建筑空间设计中以人为本的思想体现

建筑空间设计应一切以使用者为中心,这从根本上决定了建筑设计、建设和使用都必须始终贯彻“以人为本”的思想,本文通过两个实际案例阐述建筑师如何通过建筑空间尺度设计体现“以人为本”的人本位思想。     

言语与空间：横跨住宅论和都市论的思考机制

本文试图阐明日本建筑师筱原一男的建筑论。筱原一男不但对第二次世界大战后的日本建筑界,并对海外许多年轻建筑师有着持续的影响。自1953年发表处女作“久我山之家”后,筱原的建筑师生涯一直持续到2006年去世。作为建筑师,其独特之处在于与作品平行的充满魅力的言说。以住宅设计为中心活动的筱原在书写住宅论的同时,其根底一直存在着对都市的观察,这让他与同一代的建筑师形成了明确的差异。对于住宅这一建筑中的极小空间,与涵盖人类社会的巨大都市,筱原是在设计时如何认识两者间的关系的？本文通过筱原的言语和空间这紧密关联的双方进行详细分析,把筱原概念中的根本机制归纳为“异形的并置”与“虚构性”两个关键词。     

透析SANAA文化建筑中的“无名特质”

本文通过引入亚历山大的“无名特质”概念,结合阿尔梅勒剧院和文化中心、金泽21世纪当代美术馆和托莱多美术馆玻璃展厅这三个具有代表性的文化建筑作品,探析SANAA如何用简洁朴实、充满理性秩序的建筑语言创造自由松弛、充满生气和活力的作品。