藏云斋陶瓷精品赏析

粉彩《奔月圆》瓷板书作品赏析 已故的著名陶瓷美术家赵惠民先生的古装仕女瓷书，笔法飘逸潇洒，线绦流畅柔和、造型优美俊逸。所给仕女圆，其姿态端壮娟丽，神熊温柔多情，体型秀巧，风姿绰约，仕女给书题材多取自人们熟悉的历史故事和傅奇人物以及古典文学形象等。这件以中园古典文学题材嫦娥奔月而设计的《奔月圆》作品，     

仕女瓷画与诗文装饰

仕女瓷画诗文装饰,是以文学因素衬托仕女形象之美,从而提高陶瓷作品整体艺术效果的一种综合装饰艺术。以诗配画,可使作品诗情画意相融,意蕴深远,品位高雅。题诗瓷画作品内容丰富,形式多样。或表现闺怨生活,或反映上层女子闲逸生活,或再现历史女性人物故事等,大多表现爱情婚姻生活题材。     

清代社会风气对釉上彩工笔仕女瓷画艺术的影响

清代是釉上彩工笔仕女瓷画发展高峰期,清代社会风气对其艺术特色的形成产生鲜明影响,主要包含封建礼教、文人处境和女性地位三个方面影响,受其影响,清代釉上彩工笔仕女瓷画中的仕女形象呈现出柔弱的病态美。     

首届江西省陶瓷技能大师 屈兰凤

<正>传统题材,传统画家。茌传统题材中,女性画家多画仕女或花鸟,而画老人者甚少。屈老师可谓今天的女汉子,这就是她的艺术视野更加开阔,感觉更加丰富。尤其灵动的指画,充分地展示她的灵巧双手。画老人题材和画仕女题材完全不同,那就是画老人更加要注重的是特点和表情,甚至是丑。所谓的丑就是特点。把握好就叫惟妙惟肖。看那八仙,美丑净不爱红装爱武装玩尽美丑净旦     

陶瓷绘画中仕女形象的表现

引言 ＂仕女＂是历代画家热衷描绘的对象,中国画中还有专门的＂仕女画＂类别,纵观陶瓷绘画中仕女形象的表现,一幅幅优美的画面,一个个靓丽的仕女背后,是一种综合了男性对女性美的一种想象,也对后世那些陶瓷仕女形象的创作有了更多的参考价值和历史价值。     

仕女瓷画意蕴

在人物瓷画中，仕女是深受人们喜爱的题材。美丽端庄，温柔贤慧的仕女，肌肤丰满，形神兼备。仕女瓷画表现了达官贵人家属的悠闲生活情趣，寄托了作者的思想情感。人物形象有贵妇、闺秀、仙女、村姑等。在作品中，以人们喜闻乐见的吉祥意蕴，表达出人们对幸福生活的向往之情。仕女人物的生活环境和他们的家庭经济条件有着密切的关系，     

晚明民窑青花仕女艺术牲及成因探析

晚明是青花仕女图的大发展时期,仕女人物是民窑产品重要表现题材之一。本文以仕女人物日常生活场景（课子习书、弹琴取乐、春日郊游、与童戏耍）中的精彩一幕展开,     

贺兰石飚

<正>一年十方,在所有砚雕‘国大师'中,石飚无疑是产量最高的一位;每日至少4小时雕刻,无疑,他也是相当勤劳的一位。"你看,东西我也看到了,价格你们也说了,我确实很喜欢,你就让给我吧。"经过大半个月的"纠缠",石飚将那方《仕女对弈》的砚台卖给了对方。说起这件事,石飚满脸无奈。这方砚是他多年前创作的古代仕女系列,就剩最后一个了。前些日子朋友赏玩后顺手放在店里,谁知新来的店员不清楚状况将它摆了出来,结果被人一眼看中,当即便要付下9万元带走砚台。     

中国传统仕女画与当代陶瓷仕女画之比较研究

当代陶瓷艺术发展逐渐呈多元化发展,陶瓷绘画占据极重要的位置,绘画题材更是丰富多彩.仕女题材绘画上,传统仕女绘画依旧是仕女绘画的重要部分,然而缺少与当今时代的联系.本文就中国传统仕女画与当代陶瓷仕女画两者比较分析,探讨仕女画在不同时代、在不同载体中所呈现出独特的艺术魅力与艺术面貌.     

浅论陶瓷艺术中的仕女纹饰

陶瓷艺术作为中国传统工艺品艺术的重要表现形式,其中仕女纹作为其必要纹饰之一,有必要进行研究。本文以此关注点,通过对不同陶瓷作品中仕女纹饰的研究,认为仕女纹饰是中国传统社会社会现象的重要表现形式,对于中国社会审美的表现与发展与关键作用。     

粉彩仕女图瓷画审美价值探索

粉彩瓷之所以能够在众多陶瓷装饰彩类中脱颖而出，不仅仅是清代工匠的艺术变革导致的，更加是传统陶瓷艺术的一次次升华带来的必然结果。不同的时代对美都有独特的理解，粉彩人物艺术家，对仕女瓷画的形式美以及色彩美都有着自己独特的见解。仕女自古以来都是绘画当中比较流行的创作题材，画面丰富题材多样。大多都以古典小说、传记中的人物作为创作的原型，本文尝试讲述古代仕女绘画的各种创作特点以及审美价值，希望从中得到创作灵感，推动当代陶瓷仕女纹饰的发展。     

陶瓷绘画装饰艺术中的仕女题材

中国历代出现了许多优秀的仕女绘画名作,本文通过对绘画艺术中仕女人物画题材的研究,探讨了陶瓷绘画艺术中仕女题材表现风格与方法.提出了当代陶瓷绘画艺术创作注意的事项。     

谈谈我对粉彩人物瓷画的赏析

粉彩是景德镇陶瓷工艺中的一绝,也是景德镇人智慧创造的结晶。粉彩人物瓷画是由古彩演变而来。在清代以前粉彩人物瓷画基本上是以古彩人物画形式出现的,人物大多数是以线条勾画,再以粉彩颜料填其上面烧制而成。人物头像没有立体感,衣服也没有质感,非常简单是以装饰图案为主。如清代雍正年间的五彩仕女图罐《庭院仕女婴戏图》画面绘四仕女游玩、赏花,四小童子伴随左右,一仕女手提花篮,其面前有两仕女并肩     

魏康祥画家作品精选

魏康祥生于1946年,江汉大学艺术学院教授．中国文史画院研究员,他从事绘画艺术五十余年,擅长绘仕女稚童、山泉人家、尤以画仕女见长,收藏界对他画的仕女评价是“舞步流春,杨眉含情,风韵万种,媚而不俗”。七十至八十年代．他创作了三峡系列作品,如：“迎来千轮送万船”“山乡乐”“龙的传人”“纤夫图”等在湖北画界引起了轰动,九十年...     

魏康祥

魏康祥生于1946年,江汉大学艺术学院教授,中国文史画院研究员,他从事绘画艺术五十余年,擅长绘仕女稚童、山泉人家、尤以画仕女见长,收藏界对他画的仕女评价是"舞步流春,杨眉含情,风韵万种,媚而不俗"。七十至八十年代,他创作了三峡系列作品,如:"迎来千轮送万船""山乡乐""龙的传人""纤夫图"等在湖北画界引起了轰动,九十年代至今创作的伟人系列作品,如:"洪湖战歌""飞     

陶瓷艺术美人开面法之新探

通过对仕女开面在陶瓷表现上的手法探讨现代与古典审美的交融.阐述现代艺术对传统仕女开面法的继承和发展.     

浅绛彩瓷考论(下)

<正>五、同治:早期的雅瓷与作者以现时所见资料来看,最早的具有确实纪年的作品,是同治四年程门所作的四件雅瓷,并且都是浅绛彩,而不是墨彩。其中最引人注目的是"乙丑(同治4年)暮春"程门(时年44岁)所作的浅绛彩仕女与花鸟瓷板(见《广州文物总店藏瓷板画》)。当时程门写这两件作品的动机,是应"小仙明府索写仕女"而作。其后按年可稽的是:同治6年,仅见胡夔(时年75岁)"画于昌江官廨"的墨彩尊,未见他人同年作品传世;同治7年,仅见"道诚敬赠"墨彩兰石花口茶盘     

中国山水画与刻瓷艺术的完美结合

所谓刻瓷艺术就是以刀代笔在瓷器釉面上雕刻山水、花鸟、动物、仕女人物、肖像和书法等各类题材,并根据不同釉色和工艺赋色或不赋色显形。真正的刻瓷（在瓷釉上雕刻）是从清初开始的。     

浅析唐代仕女俑中的艺术审美情趣

唐代的"贞观之治"和"开元盛世"表现出经济、政治、文化的全面繁荣,手工业商业发达,各民族接触密切,中外经济文化交流频繁,创造了辉煌灿烂的艺术文化。绘画、书法、篆刻、雕塑等在唐代都进入了一个全新的时期。隋唐时期是中国古代雕塑艺术步入更为成熟也是成就最高的一个时代,本文就唐代仕女俑为研究对象,从仕女俑的起源与发展、艺术形象与特征来浅析唐人开放包容的艺术审美情趣。     

论刻瓷艺术的工艺分类

<正>所谓刻瓷,也叫瓷刻,顾名思义就是所在烧成后的瓷器釉面上雕刻。刻瓷艺术是使用天然金刚石、人造金刚石、合金等硬质材料制作的刀具,在瓷器釉面上雕刻山水、花鸟、鱼虫、动物、仕女人物、肖像及书法等各类题材的作品,并根据不同的釉色和不同工艺敷色或不敷色而显形的一种雕刻艺术。多年来,人们(包括刻瓷艺术从业人士)对刻瓷工艺分类存有模糊认识,一直对刻瓷艺