从有形通往无形之桥——电影摄影师曾剑携佳能影像器材的微短片拍摄体验

微短片《通往"无"之桥》展现了崔健与其音乐制作人、著名音乐人Howie B先生环游意大利并共同完成了一首歌曲创作的过程,短片通过意象化的影像语言展现了两人琴瑟和鸣的音乐交流。这部微艺术电影由意大利现代艺术家Fabio Paleari执导,摄影则由著名摄影师曾剑执掌。曾剑曾经与娄烨、李玉等知名导演多次合作拍摄艺术电影,而Howie B也恰恰是李玉导演的《二次曝光》的电影音乐制作人。所谓大象无形、大音希     

国产“小妞电影”新发展与疑似女性主义书写

"小妞电影"属于好莱坞中重要的电影类型之一,以吸引女性观众为主。"小妞电影"本土化后,形成国产"小妞电影"新样式。影片以女性生活、情感、思想为核心,强调女性的自我价值。《北京遇上西雅图》(以下《北遇西》)与《致我们终将逝去的青春》(以下简称《致青春》)属于女性导演的作品,亦属"小妞电影"的典范之作。"小妞"元素为主体的前提下,与男性角色形成"女尊男卑"的特质,并以爱情母题为依托,叙述都市女性的成长经历。它蕴涵着女性主义新文化内涵,完成了一次电影艺术的民族化道路的探索。     

影像看板

电影导演协会作品展映启动纪录片备受关注 由中国电影导演协会举办的第四届2012年年度电影表彰大会于今年4月12日举办颁奖盛典。日前公布的24部入围电影将从3月25日起在北京展映,并伴有导演现场交流等一系列活动。除了入围作品及一些经典老电影的展映之外,今年将单独为记录片开设绿色通道,包括《俄查》《萱堂闲话录》《罗盘经》《雨果的假期》《活着》《遍地乌金》《生活而已2》《晴朗的天空》等八部纪录片将在大荧幕上跟观众见面。协会会长李少红导演表示,本次表彰大会参加展映的作品并不限制一定是入围作品,大家可以通过微博等渠道关注更多展映的讯息以及购票的方式。记录片作为电影的独特类型一直不被重视,但这里面不乏一些优秀的作品,希望通过这次集中的展映让更多观众对纪录片给予关注,也希望明年有更多多元化的作品来参加协会举办的表彰大会。同时李少红导演还透露,协会今年也会在未来5年加大对新导演的扶持,建设导演基金,帮助更多有才华的青年导演。     

托纳多雷电影中的哲思意象研究

朱塞佩·托纳多雷(Gluseppe Tornatore)是意大利新现实主义的新锐导演,他的出现再一次将意大利新现实主义拉回了世界电影的舞台。意大利浓郁的文化底蕴和艺术家所特有的文化素养,给予托纳多雷以灵性的滋养,然而才华横溢的他不负重托,对电影疯狂的热爱和持之以恒的艺术探索让他成为世界电影舞台上一颗耀限的新星,并且为观众带来了经久不衰的"回家三部曲"——《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》。托纳多雷电影中形成的意象所传达的厚重的哲思意蕴成为电影中的亮点,本文旨在分析其电影中的意象的运用。     

第84届奥斯卡颁奖典礼获奖名单与提名作品赏析

第84届奥斯卡金像奖颁奖典礼于2012年2月26日在美国加州好莱坞原柯达剧院的好莱坞高地中心举行。奥斯卡金像奖是美国电影艺术与科学学会为表彰2011年度杰出电影而颁发的奖项。全球大部分地区都可以透过美国广播公司(ABC)观看到实时的电视转播(北京时间2月27日早上8:30)。热门大片《艺术家》包揽最佳影片、最佳导演、最佳男主角等五项大奖,成为当晚的最大赢家。而获得最多提名(11项提名)的3D电影《雨果》成功拿下最佳视觉效果,最佳艺术指导、最佳摄影等5个技术奖项。2011年度奥斯卡金像奖提名影片于2012年1月24日公布。去年美国电影艺术与科学学会主席汤姆谢勒克宣布,今年的最佳影片奖采用了全新的投票方式,因此获得提名的最佳影片数量将会在5-10部左右,最后在24日公布的最佳影片入围名单中,就出现了9部电影作品,本期我们就先为大家介绍一下这9部入围角逐最佳电影大奖的作品。其中《雨果》获得11项提名成为本届金像奖大热,黑白默片《艺术家》10项提名紧随其后。今年的奥斯卡金像奖海报的设计相当有意思,在海报上分别添加了八部曾经获得奥斯卡奖的电影作品画面,并且以这种方式向这些经典的电影致敬。同时,今年获得提名的多部电影作品都是向早期电影人致敬的电影!     

《被解救的姜戈》拍摄访谈

在电影《被解救的姜戈》中,来自美国电影摄影师协会(ASC)的摄影师Robert Richarsdon与导演兼编剧Quentin Tarantino再次合作,《被解救的姜戈》讲的是一名前奴隶复仇的故事。既是编剧又是导演的Quentin Tarantino之前与Robert Richarsdon合作的电影有《杀死比尔》     

微电影的广告诉求

在当导演的过去几年内,我制作过电视广告、MV、电影、短片、电视剧等不同形式的影像作品,一直到近几年,出现了一种全新的影像规格——微电影,也在这几年内累积了一些微电影作品,包含《这一刻爱吧》与《时间门》等。     

苍凉的歌唱与透明的忧伤——邓伟标电影原声音乐大碟《寒风镇》

中国电影的制作者和导演们历来不太重视电影音乐对整部电影氛围所起的重要作用,导致一百年来的中国电影原声音乐大碟寥寥无几,不成气候：反观世界电影潮流,音乐所起的作用和所占的比例让人惊叹。我们从让我们景仰的世界电影音乐作曲家们的名单和他们辉煌灿烂的作品中就感受得到：如最近获奥斯卡终身成就奖的有“电影音乐的教父和莫扎特”之称的电影配乐大师莫里康尼之于他的《教会》、     

2014奥斯卡颁奖典礼Avid用户共筑难忘之夜

2014年3月4日,众多Avid用户的作品在第86届奥斯卡颁奖盛典提名以及获奖。使用Avid领先的专业解决方案创作的电影包括:最佳影片奖得主《为奴十二载》,被提名影片《美国骗局》、《飞利浦船长》、《地心引力》、《内布拉斯加》。Avid解决方案为专业人士提供了专业的工具,帮助他们把导演的设想成为现实,创作     

DV纪录片如花般盛开

张艺谋第一部武侠电影《英雄》公映之前，一部记录《英雄》诞生过程的DV纪录片《缘起》率先引起世人关注，纪录片导演甘露和玄流纪录电影工作室也为人们所知。张艺谋最新武侠电影《十面埋伏》热映之际，如潮评论比《英雄》有过之而无不及。在电影《十面埋伏》的纪录片《如花》中，导演甘露用DV记录了《十面埋伏》中的埋伏，为饱受争议的《十面埋伏》做了真实注解。     

那只为爱献身的"金刚"

关于历代《金刚》1933年,濒临破产的RKO公司决定孤注一掷,聘请导演梅里安·库珀,花费68万美元拍摄在当年具有天马行空想象力和无可比拟视觉效果的《金刚》。影片不但拯救了RKO公司,在观众中掀起了狂潮,更创造了一门新的电影类型:怪兽片。当年的《金刚》不仅仅是一部单纯的电影作品,它甚至带动了电影艺术的一个潮流,自那只威猛的大黑猩猩首次登上帝国大厦     

解析奉俊昊突破类型片局限的作者意识——以电影《玉子》为例

从《汉江怪物》为人熟知的奉俊昊导演,作为成功打入好莱坞体系的韩国导演,其在美国影业背景下创作的两部电影却更像是在好莱坞体系中运作的反好莱坞影片。一方面他的电影有着成熟类型片的质感,另一方面奉俊昊站在社会反思和“作者电影”立场抨击类型模式,超越了传统类型片而获得一种独特的个人风格。《玉子》是奉俊昊导演继《雪国列车》后,在美国拍摄的第二部电影,本文将以此片为文本探究奉俊昊导演社会批判性的独特作者表达。     

陆川——摄影机后的沉思者

作为一位知名导演，他的作品屈指可数：一部充满血性的《寻枪》，一部获奖无数的《可可西里》，还有他呕心沥血制作了3年，真实反映南京大屠杀历史的《南京!南京!》。他的电影不是票房冠军，却有口皆碑，因为从他的电影里我们能看到，那都是他对自己最深沉思想的诉说。     

电影《后会无期》

中国作家、职业赛车手、微博名人、以及“国民岳父”韩寒导演的第一部电影作品《后会无期》,成了关注度很高的热点。韩寒曾透露,这部电影筹备五年之久,改编自其原创故事。《后会无期》是一部公路电影,影片讲述的是我国东部边疆一起长大的几个年轻人,他们决定重新选择自己的出路,于是有了横跨大陆的自驾旅途这个故事。 影片上映之前,朴树演唱的主题曲《平凡之路》成为了最热门的歌曲,我们又一次听到朴树那迷茫、流浪的声音,竟然是通过韩寒的电影。《平凡之路》第一天上线,新浪和优醋的点击率已经超过百万了,《微信》和微博里几乎一边倒的好评。     

《十二公民》符号象征性解读

《十二公民》是中国青年导演徐昂根据好莱坞经典法律电影《十二怒汉》改编而成,虽为改良版的《十二公民》却不失中国意蕴.在改编过程中,导演结合当下中国国情进行本土化移植,巧妙添加具有中国特色的现实元素.本文试图从电影符号学角度阐释《十二公民》中具有典型特征的人物符号,挖掘隐藏在影片中的符码意义,探析符号学在影视作品中的运用与现实意义.     

《大开眼戒》追忆库布里克

如果要从库布里克诸多的电影作品中找出一部来遣眨他,我会选择他生命中的最后一部电影《大开眼戒》。早在库布里克拍完《2001太空漫游》,正准备做鑫破仑梦的时候,他就已经接触到了亚瑟·施尼茨勒的原著小说《狂想曲：梦的小说》,不过这个梦最终因为他在剧本上的深思熟虑,而往后无限期推延,变成了库布里克电影梦中的最后一个。     

星际之门 终极版

电影简评 1994年,可以说是好莱坞电影工业合金时代的成熟期,传统的制作及电脑数码技术有机融合,令好莱坞的电影更添姿彩,其中以动作片《真实谎言》、《生死时速》,动画片《狮子王》,科幻片《星际之门》为主流的电影更是把全球的票房撩得异常精彩,火得“一塌糊涂”。由大导演罗兰·艾曼里奇(ROLAND EMMERICH)执导的《星际     

观暑期档国产片：新晋导演传灯上位

2014年暑期档,邓超的《分手大师》打头阵,再有《小时代3》与《后会无期》正面交锋,使得80后导演更加引人注目。这些新晋导演大多手握粉丝经济,更多的参与到电影的宣传营销当中,为电影高票房保驾护航。然而,新导演越来越多,优质影片却屈指可数。诚然,新老更迭是这个时代的主旋律。无论如何,新老导演齐头并进的局面,对中国电影和中国观众而言都是一种良性的格局。     

上海新索携手20世纪福斯 众多精彩蓝光作品即将登场

最近,上海新索音乐有限公司获得了20世纪福斯正式授权发行正版DVD以及BD碟片。进入2012年,上海新索将会发行一系列的20世纪福斯(20th CenturyFox)高清蓝光碟作品。20世纪福斯是目前世界上最著名的美国电影制作与发行公司,拥有80多年的发展历史,旗下拥有众多脍炙人口的电影作品,如《阿凡达》、《X战警》系列、《冰河世纪》系列,是国内电影爱好者最喜欢的电影发行商之一。进入2012年,20世纪福斯将会把近年票房大卖的电影作品制作成高清蓝光碟,并且在大陆地区发行。这次推出的蓝光碟片除了有不少2D电影作品外,还将会有一批3D作品在下半年登场,下面就为大家一一介绍。     

新时代电影剪辑观念与思考——对话中国电影新锐剪辑师弓子

在影视行业里,剪辑师一直是个神秘而低调的岗位,往往深居简出,长时间匍匐在剪辑台前工作,虽然默默无闻,却是电影的第三次创作者。弓子老师作为新时代中国电影优秀导演,也直接参与电影后期剪辑制作,同时在高校担任剪辑课程的讲授。在此期间,发表并出版了相关的学术论文及著作。由他导演的工业题材电影《逆境王牌》获得了第31届中国电影金鸡奖最佳影片奖提名,另外反映中国电影左翼运动的重大历史影片《浪漫》也正在后期制作。在中国电影金鸡奖剪辑论坛上,笔者专访了中国电影新锐导演、剪辑师弓子。采访中,笔者与弓老师探讨交流了新时代中国电影剪辑的方向和未来,另外他也较为全面地阐述了对于中国电影剪辑现状的观察和思考。