广西金秀瑶族盘王节文化活态传承与文创设计研究

活态传承是区别于“博物馆”式保护的一种常态化的动态传承方式。瑶族盘王节是国家级非物质文化遗产,也是瑶族最庄重的节日之一,是集瑶族传统文化大成的人文盛典。从广西金秀瑶族盘王节文化活态传承现状出发,在此基础上结合金秀盘王节活动中的非遗瑰宝“八仙舞”进行文创设计,以期实现传统民俗节日文化的活态传承和创新发展。     

符号学视角下金秀瑶族服饰的创新应用研究

金秀瑶族丰富的文化资源由于泛娱乐文化的冲击,难以得到广泛传播.基于此,文章从符号学的角度,分析和阐述了金秀瑶族服饰代表性的文化符号;运用二元一位说的知识,提取金秀瑶族服饰文化符号的符征元素与符旨元素,构建了金秀瑶族服饰代表性符号图谱;并从中抽取出金秀坳瑶的服饰文化元素,完成金秀瑶族文化创意产品设计模型的表达,为金秀瑶族文创产品的创新设计提供了新路径.     

金秀瑶族服饰艺术传承与发展研究

金秀瑶族服饰文化是瑶族文化表现的一个方面,有着丰富的艺术内涵,是中华民族宝贵的精神财富,属于我国传统文化的重要组成部分。文章主要采用调查法和分析研究法介绍金秀瑶族服饰种类,分析传统服饰技艺面临失传的问题,提出保护和发展瑶族服饰文化的有效措施,旨在为广大传统服饰文化研究者提供一定参考。     

基于活态传承视域探讨瑶族服饰技艺的生产性保护策略与方法

少数民族文化作为中华民族文化的重要组成部分,强调其保护和发展具有突出的现实意义。就目前的研究来看,少数民族的服饰文化是非常丰富的,而且服饰生产技艺等存在独特性,重视服饰文化的开发,并对服饰生产技艺等进行保护,这对于传承和发展民族文化、技艺等有突出的现实价值。基于此,文章以瑶族服饰技艺为例,立足活态传承视域,对其生产性保护策略与方法进行分析与讨论,旨在为实践工作的开展提供指导和帮助。     

瑶族服饰元素融合文创设计研究

瑶族是我国最古老的民族之一,在历史发展的长河中,瑶族人民创造了独特的带有民族烙印的服饰文化体系。文章深度挖掘了广西瑶族服饰元素与文化特征,并基于文创产品设计视角,探索了瑶族服饰元素在文创产品中的创新与应用,使广西瑶族服饰与文创潮流相融合,采用当代人喜闻乐见的表现形式促进瑶族服饰文化的传播,并以此进一步推动瑶族服饰文化的传承保护与创新性发展。     

探索广西金秀瑶族服饰图案语言艺术与海报设计的深度融合

金秀瑶族服饰纹样有着丰富的民族文化内涵,将几何纹样与色彩搭配,造型独特.文章探索广西金秀瑶族服饰纹样艺术与海报设计的深度融合,揭示金秀瑶族服饰文化所蕴含的图案艺术及服饰审美特征与文化信仰等相关信息,归纳、梳理出广西金秀瑶族各支系服饰的本质特点.     

贵州苗绣活态传承策略研究

苗绣是苗族历史文化特有的表现形式之一,承载了文字和图像的双重功能,它的纹饰、色彩和工艺技法体现出独特的民族审美,具有极高的文化、艺术价值。但受到当代社会多种因素的冲击,苗绣在当今社会逐渐被边缘化。为避免这一优秀的民族艺术消亡在时代的洪流中,对其活态传承策略进行研究具有极高的现实意义。针对当代贵州苗绣传承存在的“传承意识淡薄”“受众群体缩小”和“商业竞争力弱”3个主要问题,本文归纳总结其传承、发展、创新的思路,分析扩大影响力的方法,最终提出了保障民族文化传承场域、与现代艺术结合、结合“互联网+”等多维度活态传承策略。     

试论湘西苗族鼓舞的传承与保护

湘西苗族鼓舞是极具民族特色、艺术特色的传统体育活动项目。在湘西经济飞速发展的今天,这一传统文化的保护面临诸多挑战。本文通过调查苗族鼓舞历史文化背景、价值特点、生存现状,探讨苗族鼓舞的传承模式和发展中的问题,旨在更好的保护这一被现代文明边缘化、濒危化的湘西苗族艺术。     

女娲神话文化传承与文创设计研究

近年来,中华优秀传统文化的传承和发展得到了国家的高度重视,女娲文化作为传统文化的重要组成部分具有特殊意义.通过女娲文创产品的设计开发,能够有效地推动传统文化在现代社会的传播,从而达到对传统文化进行保护与开发的目的.试对女娲文创产品的开发设计途径、营销方法提出对策建议,以供参考.     

西兰卡普纹样传承与文创产品设计实践

国家级非物质文化遗产西兰卡普是土家族的民族传统织锦,属于中国五大织锦之一。制作西兰卡普的机器是传统的木质斜织机和平织机,传统织锦图案主要包括动植物、生活物品、几何图案、文字、生活习俗、历史六大类。文章利用西兰卡普传统图案进行文创产品的设计,制作了抱枕、床尾巾等系列文创产品。     

故宫文创与商业融合下的设计

本文针对北京故宫深厚的历史文化内涵,从故宫文创现存的发展与挑战出发。通过对故宫文创进行由表及里的设计价值分析,探讨故宫文创如何在与商业融合的态势下得以更好地发展,并进一步传达其文化价值和文化审美,从而形成自己的文创品牌产业链,最后提出故宫文创产品设计的系统性研究方法。故宫文创要想获得经济和文化可持续发展,需要将其逐步形成的品牌意识和价值观深入消费者的内心。另外,故宫文创产品应注重在反思水平上的设计,在其与用户之间建立起良好的情感纽带,避免追求商业化使其文化属性消退。     

浅谈广西瑶族民间舞蹈教育传承现状与研究 ——以恭城瑶族自治县中心小学舞蹈培训班为例

广西瑶族舞蹈是本地瑶族文化的一个重要组成部分,长鼓舞、盘王舞等是瑶族舞蹈中主要的几种形式。然而近年来这种古老的传统舞蹈的传承正呈现出越来越严峻的情况,面临着失传的危机。为此,通过对当前瑶族传统舞蹈的传承发展状况作实地调研,以探寻出更好的措施,为瑶族舞蹈更好地发展提供一些建议。     

数字技术在非遗活态传承中的应用研究

民俗文化生存空间和非遗保护与传承需要积极寻找新的渠道。文章通过分析非物质文化遗产的数字化的发展趋势,总结数字技术在非物质文化遗产活态传承与保护起到的重要作用,为非遗活态传承的数字化发展提出建议。     

中国传统纹样在现代文创产品设计中的传承与创新

保护和传承中国传统纹样对于维护文化多样性、推动艺术创新以及提高民族自豪感都具有重要的意义。将中国传统纹样与现代文创产品设计相结合,不仅有助于推动文化传承和创新,还可以满足市场需求,促进经济发展和国际交流。     

巴渝民间石刻艺术的活态传承策略研究

巴渝民间石刻艺术是中国艺术的一朵奇葩,具有深厚的历史底蕴和文化价值。文章通过对巴渝民间石刻艺术传承与保护现状的分析,阐述其传承与保护中存在的问题,进一步探讨活态传承的原则与策略,提出创新解决路径。     

瑶族女性头饰所反映的艺术元素在旅游文创产品设计中的应用

瑶族是我国的一个历史悠久的少数民族,瑶族女性的头饰是瑶族女性服饰的重要组成部分,具有极高的艺术水平和民族特色.现通过对瑶族头饰的起源、社会功能和艺术内涵等方面的分析,提炼出瑶族头饰的艺术元素的点、线、彩、法,并以此为依据设计了一组文创作品.将这些与众不同的瑶族头饰元素融入旅游文创产品设计中,不仅能促进旅游文化产业的发展,还能推进瑶族文化的传承与创新.     

非物质文化遗产传统家具制作技艺活态传承评价体系研究

中国传统家具拥有辉煌的历史。为了使非物质文化遗产传统家具制作技艺得到更好的保护和传承,文章通过元分析统计法,对现有文献进行统计分析,运用主客观结合赋权法和层次分析法确定评价指标权重,构建了一个客观的传统家具制作技艺活态传承评价体系。并以“颍作”红木传统技艺为例进行了实证研究,结论证明了此评价体系的有效性和价值。本研究的目的是帮助非遗传承人、专家、政府等利益相关者来科学地评价传统家具制作技艺的活态传承现状,从而更有效地识别传承时的薄弱方面并加以改善。     

闽南文化元素在旅游文创纺织品中的传承路径研究

探讨闽南文化元素在旅游文创纺织品中的传承路径,有助于促进闽南文化的传承和传播。文章通过对闽南文化在旅游文创纺织品中应用现状的分析,发现题材内容缺乏丰富性,产品形式缺乏创新性,品牌塑造缺乏内涵。从注重富有价值性的闽南文化元素主题的挖掘与应用,注重新理念、新技术、新表达的运用,注重融合闽南文化元素品牌的塑造这三个策略,对闽南文化在旅游文创纺织品中的传承进行了探讨,以期对传统文化的传承提供有益的思路。