浅谈陶瓷雕塑艺术创新

<正>陶瓷行业的发展靠创新,创新是陶一个民族的灵魂,是促进事业兴旺发达的不竭的动力。陶瓷雕塑是潮州众多的陶瓷门类中的一个重要品类,潮州陶瓷雕塑艺术,在继承传统艺术的基础上,汇集了潮州其它姐妹工艺美术门类的表现技法,融汇而成有独特艺术风格的陶瓷雕塑艺术。搞好陶瓷雕塑的艺术创新,有助于促进潮州陶瓷雕塑艺术乃至整个陶瓷行业的传承、发展。随着人们的生活水平不断提高,生活方式也发生了很大的变化,对陶瓷雕塑艺术的创新也提出了更高的要求。这就要求我们作为陶瓷雕塑创作技艺人员,应改变足不出门、闭门造车的     

当代彩绘陶瓷雕塑的影响与价值

本文通过对当代彩绘陶瓷雕塑的研究,从陶瓷雕塑的造型、色彩以及艺术形式等角度分析。再从国画彩绘的角度,从当代彩绘陶瓷雕塑的影响入手,对当代彩绘陶瓷雕塑继承传统雕塑的思想,从而对当代彩绘陶瓷雕塑提供新的发展方向。     

浅论陶瓷雕塑的刀法

陶瓷雕塑的刀法直接影响着陶瓷雕塑的成品,本文从刀法对于陶瓷雕塑的重要性出发,结合自身的陶瓷雕塑经验,分析在陶瓷雕塑中应该如何运用好"刀"法,从而雕刻出更加完美的陶瓷雕塑。     

陶瓷雕塑的装饰艺术研究

陶瓷雕塑作为一种独具特色的艺术形式,在视觉和触觉两个方面都呈现出其立体、具象的艺术形象,每个陶瓷雕塑的出现都凝聚了审美的艺术气息,使得陶瓷雕塑无论是从材料还是制作过程都充满了生命力和表现力。本文首先对陶瓷雕塑的发展演变进行了简单的介绍,然后分析了陶瓷雕塑的装饰艺术特点、价值,最后对陶瓷雕塑的装饰艺术地位进行了简单的概述。     

现代陶瓷雕塑创作的探讨

随着我国陶瓷雕塑行业的不断发展,现在人们越来越关注陶瓷雕塑的创作。然而,在我国的生活中,陶瓷的存在是很常见的,因而陶瓷在我国社会生活中的地位显得非常重要。为了更好的体现陶瓷雕塑的实用价值和美观价值,现代陶瓷雕塑的创作显得更加重要。因此,研究现代陶瓷雕塑创作具有非常重大的意义。本文主要分析了我国现代陶瓷雕塑的发展现状,并详细的阐述了我国现代陶瓷雕塑的创作理念,最后介绍了我国现代陶瓷雕塑创作的创新手法。     

谈陶瓷雕塑在陶瓷装饰艺术中的地位

一、陶瓷雕塑艺术的发展历程 从女娲的捏土做人,到中国现当代陶瓷雕塑的百花齐放,陶瓷雕塑在世界陶瓷艺术中占有极为重要的地位。     

浅析我国当代陶瓷雕塑的现代性特征

陶瓷雕塑是一种艺术价值、欣赏价值很高的艺术。我国陶瓷雕塑的发展在很大程度上反映我国社会人文的发展。陶瓷雕塑的进步,也为人类精神文明的提升,社会的发展起到积极作用。在这样的背景下,对陶瓷雕塑的现代性特征的深入思考,在一定程度上对我国传统陶瓷雕塑艺术的发展具有推动作用。笔者结合所了解的相关知识,论述了当代陶瓷雕塑的特征,针对当代的陶瓷雕塑的特征进行一定的归类与总结。     

试论传统瓷雕的美学内涵 及其价值观

<正>传统瓷雕是陶瓷美术艺苑中的一朵奇葩。陶瓷雕塑源远流长,早在原始社会,就有了陶器雕塑。陶瓷雕塑从原始宗教崇拜、隋葬明器中挣脱出去,成为满族人们审美需求的一个陶瓷品类。景德镇的传统陶瓷雕塑,经过历代艺人的塑造,以其造型传神逼真,彩饰华丽,艺术性强而闻名于世。为景德镇五大名瓷之一。这是前人留给我们的宝贵财富,它体现了中华民族优秀的美学传统,健康的审美情趣,高超     

陶瓷雕塑中色彩的运用

陶瓷雕塑是一门具有传统特色且拥有悠久历史的艺术文化。随着科技的进步,越来越多陶瓷雕塑不断涌现。形与色的相互交融伴随艺术的发展,并且陶瓷雕塑的形体和色彩常常是密不可分的。对陶瓷雕塑的色彩研究直接影响陶瓷雕塑的创作、欣赏和批评,具有重大的现实意义和理论意义。     

心手合一 厚积薄发——中国陶瓷设计艺术大师高峰

<正>高峰,雕塑家,中国陶瓷设计艺术大师,江西省工艺美术大师。毕业于景德镇陶瓷学院雕塑专业,从事陶瓷雕塑创作30余年,现为景德镇陶瓷艺术研究院院长助理、景德镇雕塑院副院长,中国工艺美术学会会员、中国雕塑专业委员会委员、江西省美术家协会会员、景德镇第十届、十一届政协委员、江西省工艺美术系列高级职称评委。     

对德化传统陶瓷花卉捏塑艺术的发展探讨

优质的德化陶瓷材质与娴熟的塑造技艺,造就陶瓷花卉捏塑艺术发展的新纪元;工艺品市场的巨大需求,促进陶瓷花卉捏塑艺术的繁荣发展;作为一种独立的艺术形式,德化陶瓷捏塑在发展中应提炼其艺术审美价值,从而保持陶瓷花卉捏塑艺术的创新和发展。     

景德镇当代陶瓷雕塑的艺术风格

景德镇陶瓷雕塑有其悠久的历史。当代的陶瓷雕塑作品题材更为广泛、内涵更为丰富、材料更加多样、手法更加多元,造型更加多变,不仅注重个人情感的抒发还对社会事件进行深入的思考。本文从五个方面阐述了景德镇当代陶瓷雕塑的风格特征,旨在促进景德镇的当代陶瓷雕塑以更加贴近现代人生活的品质在陶瓷艺术领域内获得新生。     

论清宫造办处与景德镇御窑厂瓷雕的发展

造办处是清宫特有的艺术品管理与制作部门,制作大量颇具精美雕塑制品。景德镇御窑厂承担清宫瓷雕生产任务,由造办处对其进行管理和监制,对于促进御窑厂瓷塑的发展具有极重要作用。在造办处各方面积极影响下,清代御窑厂瓷塑发展迅速,形成鲜明而独特的艺术风格。     

浅谈肌理对陶瓷雕塑的作用

肌理是陶瓷雕塑非常重要的表现手法,也是非常关键的表现形式。它作为一种视觉效果,很显然的表现了创作者的艺术理念,在陶瓷雕塑中不适当的运用肌理装饰,它不仅仅起反作用,还会直接破坏了整个雕塑的效果;而运用好肌理产生的效果,会让创作者的作品在原有的基础上更上一层楼。     

浅谈城市公共艺术中的现代陶艺雕塑

本文阐述了保有雕塑的一般特质又有其独特艺术特色的现代陶艺雕塑走入城市公共艺术中的优越性,倡导探索现代陶艺雕塑的形态语言,丰富现代陶艺雕塑的表现语汇,形成独具特色的“活”立体艺术,是现代陶艺雕塑与城市公共艺术融合的基本切入点,从而具备与世界对话的能力。     

中国传统陶瓷雕塑的线性美

中国传统雕塑与西方古典雕塑相比,在造型和艺术风格上都具有其鲜明的特点。作为中国传统雕塑的一部分,中国传统陶瓷雕塑具备中国传统雕塑的三大特征,即写意性、绘画性和装饰性,而形成这些特征的主要原因是对于“线”的重视和巧妙运用。中西方对“线”的认识截然不同,中国人有独特的“线”美学。线性美造就了中国传统陶瓷雕塑的独特东方气质和东方美。     

陶瓷艺术反映文学题材的法则

在总结艺术创作经验的基础上,首次深刻而系统地论述了陶瓷艺术创作反映文学题材的法则,提示了此方面的艺术规律,能有力地促进陶瓷艺术创作。此文虽以陶瓷艺术创作为例,但其基本理论对于中国画、木雕、石刻、泥塑、刺绣等艺术均有参考作用。     

素处以默,妙机其微——浅谈赵坤陶瓷雕塑中自然美的体现和追求

赵坤陶瓷雕塑中具有鲜明的自然美特色,其"系列猴"作品集中地体现了这一特色。赵坤采用泥板成型、借助窑变和坯裂等,来实现其对自然美的追求。     

谈中国现代雕塑与公共环境的关系

90年代以来，中国现代雕塑得到迅速发展。雕塑创作已经进入中国当代视觉艺术的前沿，雕塑语言的创新正在由架上的实验走向公共空间，而成为公共艺术的一部分，本文对现代雕塑如何融入公共艺术空间，在公共空间扮演的角色，以及公共环境对现代雕塑的要求进行了阐述。     

唐代佛教造像的女性化与世俗化

唐代,一个中国佛教造像的鼎盛时期。由于当时政治稳定、经济发达,人们逐渐从魏晋南北朝时期那种追求虚无飘渺的士大夫情结转为寻求更现实的创作风格,一大批女性化、世俗化倾向的佛教造像出现在中国佛教艺术的舞台上,给中国古代雕塑史又添上了柔媚多娇、光彩绚丽的一笔。