“写意秦巴山水”——2011西安世园会安康园山水景象空间营造

通过对2011西安世界园艺博览会省内展园"安康园"设计的介绍,从地域山水地貌的空间艺术构架提炼,典型文化主题景象选取,现代展示园林空间组织以及景象空间对原型的凝练、抽象、转化的设计构思过程,探讨了传统造园主题立意及景象空间营造的艺术手法,在现代山水展示园林中的传承和演绎。展园以安康的自然山水为景象展廊,以山水文化的主题景象为展示焦点,将安康的地域特色以空间场景画面的形式展示出来。     

园林空间与雕塑——以包头南海景区北入口广场设计为例

通过包头南海景区北入口广场的设计,探讨园林中雕塑的设计布局.使之从理念、功能、空间、细部融入整体尉林之中.整合现有资源,使雕塑艺术与园林设计融为一体.在设计中运用雕塑艺术的设计理念,将园林看作一个大型的雕塑.在对园林造景材料的"雕"与"塑"过程中,实现设计理念的完美表达,并使科学性与艺术性完美融合.雕塑服从于园林的整体规划设计,园林环境为雕塑营造艺术氛围,两者共同构成一件完美的景观艺术品.     

源远流长 荟萃一堂——中国传统造园艺术三大流派

苏州园林、扬州园林和岭南园林被誉为中国传统造园艺术三大流派。中国园林博物馆将这蜚声海内外的三大传统造园艺术浓缩在一楼室内展园的三个展厅展出,游客可以在一个地方尽享三大流派精华。中华园林文化的代表:苏州园林中国园林博物馆一号室内展园是以苏州庙堂巷"畅园"原型为中心的苏州园林风格展示园。展园场地为45×30米矩形平面空间,展园总面积     

借鉴盆景艺术塑造有灵魂的风景园林

21世纪当代园林诸多缺乏营养,没有灵魂,设计思潮崇洋媚外,忽视了场所精神。然而,与风景园林同源相生的盆景艺术却在不断的发展中既有传承又有发展,兼顾传统神韵、时代特征以及地域特色,是缩微的有灵魂的风景园林,因此,当代园林景观寻求灵魂的突破可以从盆景艺术中吸收营养。本文立足于盆景艺术与园林景观之间同源相生、殊途同归的共性,比对当代园林景观与盆景艺术,其"营养缺失"的特征,探寻风景园林的灵魂塑造途径,以期为创造出富有灵魂的当代园林景观提供理论参考。     

园林空间述要

当今园林与空间两个词汇已广为知说了,然而它们合在一起成为一个学术名词作专论的却并不多见,故试述其要。园林空间指由园林材料围合或分割出来的空间。这个空间可大可小小到一花一草或一个盆景构成的一个空间,也可以把某一绿地的整体看成所在地块中的一个园林空间,大也可以是一个天然的风景区,或一个园林化的城市作为一个空间。但通常仅指人们能进入其中游憩活动的一个空间作为基本单     

展览与展示艺术 ——智慧展馆的艺术探究

引言 "展馆"根据其实际应用场景的功能定位可分为:博物馆、企业馆、科技馆、规划馆、文化馆、纪念馆等类别. 什么是"智慧展馆"?首先,我们来探讨下"展馆"空间的展示艺术.展馆空间的展示艺术从来不是一个虚无缥缈的天马行空,更不是简单的"美术陈列",一个好的展馆能通过空间、动线、展品、灯光等各种细节布展,充分地调动和刺激参观者的感受,所以,一个好的展示也是一场文化传承和创新艺术的体验之旅.近年来,伴随着数字技术的快速发展,新媒体数字艺术已广泛地应用到艺术设计的各个领域.数字媒体作为现在媒体的主要艺术表现形式,与展示设计相结合将会是未来智慧展馆发展的必然趋势.     

盘根错节说盆景：苏州盆景艺术之一

苏州盆景历史悠久,技艺精巧,风格独特,是中国盆景艺术的一个主要流派。苏州,为中国著名历史文化名城,西临太湖,河港环绕,山青水秀,景色旖旎,具有得天独厚的自然条件。历代古典园林造园艺术手法的成就,及明代声振画苑的“吴门画派”的崛起,给苏州盆景制作技艺提供了借鉴和范本。这里,历代盆景艺术大师辈出。如唐代诗     

现代、媒体、人性——南大苏福特展厅设计

<正>展示空间的营造是一种人为环境的创造,是空间与周边环境规划的艺术,是在人与物之间创造一个彼此互动的平台,是为展示活动提供了一个符合美学原则的空间结构。在整个展示空间环境设计的过程中,使不同的功能空间通过有序、自然、连续、合理的创意手法进行设计,达到最佳的展示空间效果。现代展示是一个有着丰富内容,涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实的课题。展示设计活动一直伴随着人类社会的文明进步而发展变化着,展示作为一种互相交流和传递信息的媒介,发挥着其他艺术形式不可代替的功能。     

浅析景观园林设计中的空间艺术

空间是园林中景观的支撑骨架,良好的空间艺术能提升景观园林的艺术品位和设计质量。该文主要分析景观园林设计中的空间艺术,希望为我国的园林设计提供参考和借鉴。     

黑色斜面系统 HEIKE时装品牌概念店

正本项目是独立设计师"老黑"的品牌——黑壳的唯一店铺,空间还承担着艺术、设计展览空间的角色。项目位于杭州一个家具店的二楼,是店中店的格局;必须通过家具店中间位置的一条狭长的楼梯,才能到达黑壳。楼梯在1/3处将黑壳HEIKE空间划开,空间呈回字形。黑壳HEIKE以服装展示售卖、定制为基础形态,集合静态展览、动态展示的等形态,是综合的不确定的空间平台(艺术、设计及音乐)。这是对独立设计师店铺其他     

树木盆景的制作——（五）树木盆景造型的基本原则

盆景艺术和绘画、诗词、造园等艺术相同,都是源于自然而高于自然。它们之间相互借鉴,诗词、绘画常取材于园林、盆景,而盆景的创作原理很多借鉴绘画理论。有的盆景作品就是受到某幅古画的启迪而创作的。盆景艺术经过长期的发展,流派众多,风格纷繁,但“万变不离其宗”,都遵循一些共同的规律,只要掌握了这些规律的基本原则,再结合创作者的才智,制作起盆景来就会得心应手。     

中国园林与当代建筑艺术空间建构手法的对照研析 ——以西扎华茂艺术教育博物馆为例

中国古典园林历史悠久,造园艺术源远流长.大师西扎主笔设计的华茂艺术教育博物馆所呈现的空间的丰富性和复杂性,耐人寻味.其"小体量,大气象"的空间艺术境界,与中国古典园林空间艺术有着明显的互通之处,为研究空间艺术与"诗意"表达提供了极佳的案例.文章从空间营造分析角度,以该建筑为例,分析中国园林艺术与当代建筑空间艺术的异曲同工之妙.重温经典,对比研读,旨在剖析空间营构方法,揭示内在规律;进而以期增强文化自信,同时促进对文化与艺术的交流借鉴.     

有关展示设计空间与陈列设计关系的探讨

展示设计是强调空间概念和道具陈列的独立设计门类,它是一种空间形态的构成。空间与陈列艺术是展示设计中的基本要素。在某种程度上,可把陈列艺术活动比喻成展示设计的肉体,而空间则认为是展示设计的灵魂。本文就展示设计中的空间规划与陈列艺术所涉及的相关问题进行探讨。     

探析闽南传统园林造园特点

闽南传统园林具有强烈的地域性和观赏性,一般规模较小,以欣赏小尺度空间为主。结合武汉园博园泉州的设计,剖析了闽南园林立意构思,通过空间艺术、空间布局、空间层次,阐述了闽南园林的景观序列布局,并结合传统材料的运用和植物选用,介绍了闽南园林"就地取材"、立面做法多样、细部装饰考究且多石雕、砖雕的特点。     

试论园林植物景观特色

园林不仅可以改善生活环境,为人们提供休息和进行文化娱乐活动的场所,而且还是供人们游览、观赏的艺术空间。它给人以现实生活美的享受,是自然风景美的再现和空间艺术的展示。这些园林美的感受主要体现在园林景观和构成景观的空间环境中。而园林景观的表现依赖于空间环境的构成。古人云:“景以境出”、“景不嫌奇,必求境实”,在园林中这个“境”便是景观空间环境。人们对园林的空间环境有物境与意境两层感知:物境是构成景观的表象,包括空间的艺术布局和空间环境质量;意境是由景观表象而引伸的意象及由此而     

常开不败的月季花:主展馆

北京园博园主展馆占地3.2公顷,建筑面积5万平方米,作为核心区的主建筑,主要用于展示国内外造园艺术以及园林绿化新技术、新材料、新成果,展示奇石、插花、盆景等各类园林艺术作品。以月季花为设计原型主展馆的建筑设计以北京市市花"月季"为原型,配以现代设计理念加以提升抽象,名为"生命之源",以跨度75米的主展厅为源起,螺旋状地生     

海派盆景艺术之十——微型盆景的陈设与欣赏

微型盆景是海派盆景艺术的奇葩,是一种群体的组合艺术形式,置于博古架上,方能展示其典雅、隽永的艺术魅力。要摆设得有品味,这里有许多学问呢!     

山水画作对古典园林意趣空间营建的影响意义浅析

我国山水画作与古典园林的发起者都是文人墨客,园林造园的"园意"常趋同于山水画所蕴的"画境".基于对园林及山水画作发展脉络的梳理,文章针对二者的空间营造与造景艺术进行剖析,发现其美学特征、空间意趣追求、具体艺术手法等都出于同源.以此为基础,展开关于山水画论对中国古典园林意趣空间营建影响意义的初步探索.     

山水画作对古典园林意趣空间营建的影响意义浅析

我国山水画作与古典园林的发起者都是文人墨客,园林造园的"园意"常趋同于山水画所蕴的"画境".基于对园林及山水画作发展脉络的梳理,文章针对二者的空间营造与造景艺术进行剖析,发现其美学特征、空间意趣追求、具体艺术手法等都出于同源.以此为基础,展开关于山水画论对中国古典园林意趣空间营建影响意义的初步探索.     

盆景艺术在园林景观中的应用

随着社会发展,我国城市化建设的发展也越来越迅速。在园林建设过程中,云南乡土树种盆景艺术是选用树形美观的植物、造型各异的石材等生活中的常见素材,通过艺术创作者的巧妙构思和艺术手法,制作成具有丰富意境和整体美感的艺术作品。近年来,我国云南乡土树种盆景艺术发展速度显著加快,从事盆景艺术创作的队伍水平也得到了充分提升,各个盆景流派都涌现出了很多优秀的盆景艺术作品。