明初景德镇窑“空白点”瓷

前言本世纪三十年代以来,世界古瓷学界,关于中国古瓷研究的主流,有两种趋势:(1)西方国家对景德镇窑元、明初(特别是永乐、宣德)釉里红、青花官窑瓷的研究;(2)东邻日本对元、明景德镇窑(官窑、民窑)青花及初步对明代早期后阶段“空白点”瓷的探索。“空白点”系指宣德以后成化以前这一历史阶段,即正统、景泰、天顺三个王朝(公元1436～1464年29年间)。几百年公认的“空白点”瓷器,既不见官窑落款,又不见民窑款式。这就无怪乎人们对它生疏了! 建国后,田野考古工作中,15世纪30年代至六十年代(1436～1464年)的明代墓     

明代民窑青花瓷绘艺术新探

明代民窑青花瓷绘艺术新探徐巍（故宫博物院·北京·１００００９）青花瓷器是我国古陶瓷中最具有代表性的品种之一，明代又是青花瓷器生产的主流，无论是生产数量还是使用范围都是其它品种所无法比拟的，这其中又以景德镇生产的民窑青花居主导地位，它那潇酒活泼的气质，...     

论元、明、清民窑青花瓷的发展

陶瓷是中华民族的秀丽瑰宝,中国瓷器的烧制始于东汉,到现在已经有近2000年的历史。青花瓷作为陶瓷中的一个特殊品种,无疑是中国陶瓷中的一朵奇葩。青花瓷自唐代产生以来,基本上是沿着官窑和民窑两个体系发展的。唐宋时期的青花瓷发展较缓慢,一直处于萌芽状态,自元代开始,民窑青花和官窑青花得到了快速的发展。本文主要介绍了元、明、清三代民窑青花的发展历程,将元、明、清三代民窑青花的发展划分为三个时期,分别为生长期、繁荣期和高峰期,并对这三个时期民窑青花的发展分别进行了介绍。     

化善为美·回归自然本性——明代后期民窑青花婴戏纹饰艺术审美研究

明代后期的民窑青花婴戏纹体现出了人们期盼美好生活的愿望,儿童吉祥、多福的传统文化内涵和寓意,推动了明代后期民窑青花婴戏纹饰题材审美的创作。明代嘉靖、万历、天启、崇祯时期的民窑青花婴戏纹民俗内涵植根于中国传统文化的深厚土壤之中,传统哲学思想都对婴戏纹饰产生了深远的影响。儒家"仁"的伦理思想与天人合一的哲学观念、佛教莲花化生童子的信仰以及道家"复归于婴儿"的自然审美观,构成了明代民窑青花瓷婴戏纹饰深刻的精神文化内涵。中国传统文化性格对于明代后期民窑青花婴戏纹饰艺术表现有着巨大以致不可估量的影响。明代后期民窑青花婴戏纹包含着中华民族文化基因的同时也表现出超越时代的价值,这也正是明代民窑青花婴戏纹饰文化艺术不断创新与传承的意义所在。     

浅析明代景德镇民窑青花

明代景德镇民窑青花是我国传统陶瓷艺术的一朵奇葩，其民间的图式、题材和行云流水的笔法，给人留下无限暇想的空间。本文通过分析历代青花的演变、重点阐释明代民窑青花的形成、题材、装饰风格，以及与其他艺术的关系。     

景德镇明代民窑青花笔墨审美意趣探究

明代水墨写意画与景德镇明代民窑青花就表现内容而言,具有类同性,都是源于人类对自然观照和表达需求。从传统艺术视角诠释了景德镇明代民窑青花笔墨审美意趣,旨在对现代青花的创作具有一定影响。     

明代景德镇青花加彩瓷

明代景德镇青花工艺极度成熟．衍生出一些新的品种，如色地青花、青花加彩等。青花加彩主要集中于官窑，永乐、宣德的青花红彩、成化的斗彩和嘉靖、万历的五彩都是明官窑的成功作品，明代青花加彩瓷对清代乃至日本等国的青花瓷生产产生了重要影响。     

明代景德镇民窑青花的装饰

中国瓷器的发展．由宋代的大江南北成千上万的官窑和民窑百花争艳的态势，经由元代过渡后，到了明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。无论是日用瓷器还是建筑用陶，在明代社会经济资本主义因素得到进一步的发展的背景下，景德镇瓷器产品占据了全国的主要市场，因此代表明代瓷业时代特征的是景德镇瓷器。景德镇的瓷器以青花为主。其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。     

浅论民窑青花装饰对现代青花的影响

民窑青花瓷文化艺术成就卓越,景德镇民窑青花瓷更是中国陶瓷文化的璀璨明星。民窑陶瓷表面粗糙,质地不够细腻,但功能结构合理,形体比例恰当,艺术风格独特。民窑青花装饰最大的艺术特征是追求洒脱自由,并注重人与自然的结合,这正是其平民性的生动具体表现,也是其区别于官窑青花的最明显特征。     

境与世界的自然之美——明代初期民窑青花缠枝莲纹饰艺术审美研究

明代初期青花缠枝莲纹饰艺术是最具中国本土文化特色的一颗璀璨明珠,其独特的文化个性以其特殊的方式不断延伸着明初社会进步的足迹,传承着百姓智慧和文化意蕴。以注重心性长于伦理,强调天人合一、中和之美作为自己基本特征的明代初期民窑青花缠枝莲纹饰艺术审美文化,无疑能为明代初期民窑青花缠枝莲纹饰艺术创作提供多方面的理性启迪,寻找到更多的时代精神和文化经典元素。明代初期洪武、永乐、宣德民窑青花瓷器缠枝莲的纹饰审美特点、艺术风格及文化寓意已成为陶瓷文化艺术审美的主流。明代初期民窑青花瓷缠枝莲纹饰艺术审美并非只是简单的还原活动,审美活动在使美得以实现和完成的过程中充满着主体创造精神,通过"写意"描绘物象外形以求表现物象内在"神韵"的生动性,境与世界的自然之美是明代初期民窑青花缠枝莲纹饰美学的最高追求和核心内容,享受大乐天地和谐之美是明代初期民窑青花瓷缠枝莲纹饰美学的重要思想。