论陶瓷雕塑商品性与艺术性的关系

本文阐述了陶瓷雕塑在艺术陶瓷领域和当今市场经济大潮中,所面临的、也必须要处理好的艺术与商品的微妙关系,同时为艺术创作人员树立了一个正确的创作方向和一个良好的市场理念。     

论陶瓷雕塑的格调与品位

论陶瓷雕塑的格调与品位陈雨前（景德镇陶瓷学院·３３３００１）艺术是讲究格调与品位的。我们评价某作品时，常说“有格调，有品位”。所谓的格调，是指在艺术作品中表现出来的美学品格和思想情操，它与品位是既有联系又有区别的概念。这两者的区别表现为：格调是一个从...     

小谈雕塑艺术

人类在打磨石器和捏造陶环的生产劳动中.逐渐培养和提高了造型艺术的审美观念,并摸索积累了一套制作人物、动物形象的技术经验,也就出现了雕塑性质的作品     

小谈雕塑艺术

人类在打磨石器和捏造陶坯的生产劳动中,逐渐培养和提高了造型艺术的审美观念,并摸索积累了一套制作人物、动物形象的技术经验,也就出现了雕塑性质的作品。     

论实用工艺雕塑的分析和设计

随着人们生活、居住环境的不断改善与提高,在满足物质需要的同时,精神需求也在逐步提高,实用工艺雕塑艺术的品种越来越多,其外延的宽泛性和市场的需求,使得越来越得到人们的关注。本文就这一现象对实用工艺雕塑进行了初步的探析,希望对现当代的实用工艺雕塑作品的创作有所帮助。     

陶瓷雕塑创作感悟

陶瓷雕塑有着实用与审美两种功能,现代雕塑与传统的雕塑在审美标准和制作工艺有所不同。传统的陶瓷雕塑多强调器物的实用功能,而现代雕塑则注重体现艺术欣赏性。在陶瓷雕塑的创作过程中,要注重表达作品神韵生动的艺术效果,表达出物象的特性和个性特征。     

陶瓷雕塑创作感悟

陶瓷雕塑有着实用与审美两种功能,现代雕塑与传统的雕塑在审美标准和制作工艺有所不同、传统的陶瓷雕塑多强调器物的实用功能,而现代雕塑则注重体现艺术欣赏性在陶瓷雕塑的创作过程中,要注重表达作品神韵生动的艺术效果,表达出物象的特性和个性特征,     

浅谈紫砂雷锋雕塑的造型艺术和人文精神

雕塑艺术源远流长,早在紫砂雕塑出现之前,西方的雕塑就已经流行起来了,中国的紫砂雕塑在创新体系上受到西方雕塑的感染,但在思想意境上已经有了自己独特的体系.紫砂雕塑在造型上充分利用了紫砂陶材质优良的可塑性,将多种艺术形式集于一体,如写实、变形、夸张等各种造型和装饰手段,满足了现代人多样化的审美需求,在继承传统的基础上又通过开创性的努力,将独具中国特色的民族精神和人文精神融于其中,将社会、文化、历史和传统文化通过紫砂陶塑走进人们的生活和视野.本文以紫砂作品雷锋雕塑为例,浅谈其造型艺术和人文精神.     

论环境陶艺雕塑中的线性美

概括化和抽象化的线条构成了环境陶艺雕塑抽象或具象的轮廓和面貌特征.历来的美学理论强调了线条在主观体验中融合进人的审美情感.陶艺家和设计师对陶瓷材料进行不断的探索和尝试,克服工艺上的局限,充分利用陶艺语言的优势,拓展了环境陶艺雕塑中线条的更为广阔的美学空间.     

浅谈陶瓷雕塑的花釉装饰——论陶瓷雕塑花釉的运用方法

陶瓷雕塑花釉装饰瓷器历史悠久,驰名中外。早在商代就有青、黄釉,是陶瓷装饰始祖。景德镇艺人集历代名窑之大成,不断创新,大大丰富了色釉陶瓷艺术宝库,釉料有的时候是陶瓷雕塑作品的“化妆师”,一些毫不起眼的陶瓷雕塑作品,经过花釉“美容”焕发出无穷的魅力。花釉对陶瓷雕塑的装饰,在传统中大多数采用通体的色釉装饰,由于釉体本身存在的厚薄之分和透明之别,因此所装饰的陶瓷雕塑又各有不同,花釉在有凹凸纹面的雕塑上,借助其高温烧成后所产生的窑变、流变、裂变来增强作品的艺术效果,如双色釉有底釉和面釉之分,所以根据不同的釉色用釉绘制纹…     

论雕塑的生命力

雕塑是立体空间的艺术,它作为人类生命自我意识的代表,雕塑是对生命本质认识的一种集中表现。我们常常对作品有诸如＂苍劲有力＂、＂强烈的生命力＂、＂具有艺术感染力＂等等的评价,我们之所以有这种感受,是因为雕塑生命的本质表现。在雕塑生命力的表现上,从力、动势、线条的运用与神与情等方面探讨雕塑的生命力。首先,雕塑的力能很好地表现其形体和内在的活力;其次,雕塑作品要有一种＂动势＂,有生命力的作品静中有动,通过造型手法表现出来,使动态与气势相连。     

论陶瓷绘画构图的艺术性

以陶瓷绘画构图的形式为切入点．阐述了构图的艺术性．从陶瓷的特点将主观情感的各种因素以一种富有装饰意义的手法加以表现．从而更好地追求内容与形式的完美统一。     

当代陶瓷雕塑负空间形态研究

负空间是雕塑空间语言的重要构成部分,对雕塑艺术中的空间表达与空间体验而言具有重要价值。对此,已不乏学者对雕塑负空间理论探索,其中多数是建立在以埃德加·鲁宾的“图底”理论和鲁道夫·阿恩海姆的“凹凸关系”的负空间理论的基础上。在雕塑中空间与材料上息息相关的,不同媒介的雕塑的负空间特性与形态各不相同。在当代雕塑艺术中,以陶瓷为媒介的雕塑艺术日益活跃,负空间在其中有意识或无意识地运用频繁出现,而其往往是被忽视或被遗忘的。笔者对现有的雕塑负空间理论进行梳理,分析陶瓷材料的空间特性,以创作构成中的视觉形式和叙事内容为基点,结合具体作品,阐述陶瓷雕塑的负空间特性与负空间形态。     

论实用陶瓷雕塑的趣味性

我国的实用陶瓷雕塑历史悠久,肇始于新石器时代,发展于秦、汉,盛于明、清时期,一般采用模印、镶嵌及手工捏、雕刻、堆塑等多种成型方法并经高温烧成.实用陶瓷雕塑是美学和生活的结合,是艺术和科学相结合的产物,是实用性和审美性的融合,具有精神和物质两种属性,和社会生产有着直接联系.实用陶瓷雕塑对于现代的意义不仅是其使用功能,更是...     

刍议陶瓷雕塑艺术的空间美

陶瓷雕塑是在三维空间上对艺术形象的呈现,具有很强的立体性和空间美,不仅可以通过视觉欣赏,也可以通过触觉进行感知。陶瓷雕塑对艺术形象魅力和真实感的提升充分体现了陶瓷雕塑艺术的空间美。本文首先阐述了陶瓷雕塑的空间占有形式,进而分析了陶瓷雕塑的艺术特点,然后对陶瓷雕塑的空间美进行探析,最后做出总结。     

浅谈装饰雕塑的语言形态

<正>引言雕塑是造型艺术中最古老的一门艺术。至少从有实物可考证的年代开始,人类为了生存就已经开始用自己的双手去寻找,去创造。劳动是最原始的一种社会行为,劳动不但使人类走向文明,更重要的是创造了一个丰富多彩的世界。在伴随着社会政治、经济、文化、文明程度、生活方式的发展下,装饰雕塑的语言更加丰富。     

景德镇陶瓷的工艺性与艺术性

关于陶瓷的工艺性和艺术性的探讨,在近年来一直是业内的热点话题.景德镇陶瓷艺术的当代价值究竟是工艺性多一点还是艺术性多一点之争是最激烈的.其实工艺性和艺术性,是景德镇陶瓷的两个方面.片面强调任何一个方面,都会有失偏颇.     

论佛教陶瓷雕塑装饰的神韵

佛教在古代就由印度传入中国,无论是宗教文化还是宗教建筑,都被中国文化同化,尤其是佛教的陶瓷雕塑艺术。本文首先分析了佛教陶瓷文化的特点,即具有发源地的文化特色、民族性以及神秘色彩。继而,文章从佛教陶瓷雕塑装饰表现美的方式、对中西方文化的继承以及其神秘色彩三方面分析了上述三个特点形成的原因。     

浅谈紫砂的实用性与艺术性

自紫砂诞生伊始,到如今已经差不多有着五百年悠久的历史了。紫砂艺术在发展变革中,从稚嫩走向成熟,从单一走向融杂,从简约走向繁华………。紫砂艺术已经从一开始的脱胎于日用陶瓷工艺变成了一门融书法、绘画、雕刻、诗词等一系列民族文化的高深人文艺术。可以说紫砂完成了从工艺品到艺术品的蜕变,时至今日,从事紫砂艺术研究的工艺师们越来越注重自身文化内涵的给养,因此紫砂制品的艺术性在当今紫砂业界中越来越被工艺师所注重。渐渐地所谓的紫砂艺术,似乎走入了一个“盲区”——太过偏重于艺术性,而完全忽略了紫砂壶作为一种茶具的本质特征,…