艺术设计专业工作室教学模式研究

本文论述了我国高校艺术设计专业教学特点,艺术设计人才的特点,现代工作室教学模式的起源,以及工作室教学模式的优势。通过上述内容的讨论,力求探索提高教学资源效率的方法,灵活多样的艺术设计专业教学模式,以及探索如何培养适应社会需要的应用型人才。     

高职艺术设计专业项目工作室教学模式的思考与实践

根据对高职艺术设计专业教学现状的分析,提出了工作室制教学模式。通过与本科工作室教学模式的对比,分析了高职项目工作室的特点。并以本院工作室实践为例,从工作室的设置、工作室项目的制定、工作室师资队伍建设以及工作室成果评价等方面系统阐述了高职项目工作室的教学实践,充分论证了项目工作室的先进性和可推行性。     

CDIO教学实验工作室运行模式的研究与实践——培养艺术设计专业高素质、实用型人才

在教学实践中强化"真题真做",让学生在"做中学",使学生成为艺术思维与执行能力兼备、适应市场需求、适合国际化公司工作的"零适应期"的CDIO高素质毕业生。为此,在实验室运行中采用开放运行模式,实施人性化管理。聘请国内一流设计专家担任实训实践项目指导工作,而且采用国际通行的设计项目运行体系和程序(CDIO模式)。课题的设计与执行,重点强化构思、设计与实践相结合,改善了实践、实训的教学效果。     

高职计算机类专业工作室教学模式设计

随着经济的发展、人才结构的变化,社会对劳动力综合素质的要求也越来越高,作为高职院校担负着培养具有高精技能人才的重任,面对市场带来的机遇与挑战,高职院校不断探索办学之路,改进教学方法,以满足社会对高级技能人才的需求。本文对高职计算机类专业教学的工作室模式提出构建思路和实施方法。     

工作室制模式下的艺术设计特色专业发展研究

怎样提升艺术设计人才培养质量、塑造专业特色、强化学生实践创新能力,成为了设计教育人才培养的关键。文章在研究产业形势和专业发展关联的基础上,以“工作室制”为载体探索在艺术设计教育体系立场上进行的实践型教育模式,分别从专业定位分析、工作室模式建设、课程优化设置等方面,提出了特色专业艺术设计的发展路径建议。     

浅析艺术设计专业设立工作室制教学模式的重要性

当今时代,随着文化与经济的不断发展,市场越来越需要能快速适应社会发展的全方位设计人才。就艺术设计专业而言,对设计人才的培养应是多层次、多元化的。目前国内艺术设计教育与市场还存在脱节的现象,传统的视觉传达设计教育模式受到考验。本文通过论述工作室制教学模式的优点,探讨了艺术设计专业设立工作室制的重要性。     

工学结合下基于“工作室”制的三维动画设计专业人才培养模式的探讨

工学结合是高职动画专业高技能人才培养的必要形式,而工作室又是实现工学结合的重要手段。工作室的有效开展,需要建立“工作室制”教学平台和相适应的教学管理模式与机制。结合企业与学校资源,发挥学生自主能动性,确实提升专业人才的技能素质。     

计算机专业大学生工作室建设的探索与实践

大学生的实践能力、团队合作能力、创新能力、自主学习能力对其今后的就业起到了至关重要的作用。介绍了计算机专业大学生工作室建设的经验与教训。     

计算机专业创新工作室的建立与实践

本文针对计算机专业学生的培养问题,阐述了计算机专业课外培养工作的重要性,提出了建立创新工作室的培养途径,并给出了创新工作室建立、培养的实际效果的案例。     

高职艺术设计专业项目教学法之工作室模式的探索与思考

艺术设计专业项目教学法已经在实践教学中普遍运用,但随着就业市场的竞争日益激烈,无法满足就业需求。在高职院校艺术设计专业实践教学中引入工作室模式,能够弥补项目教学法在实践教学环节的不足,让学生积累到真实项目中的工作经验,使艺术设计专业学生更好的服务于社会。     

谈艺术与技术相统一的工作室制教学

艺术与技术相统一是包豪斯教育思想的核心。工作作坊是对这种思想的最好体现。我国倡导的产学研一体化,是艺术与技术相统一的发展,工作室制教学体制是实现产学研一体化的有效途径。高校艺术设计的工作室教学结合现代设计教育的理念,为教师和学生提供了一个开放式的教学实践环境,创造一个培养学生的适应能力、实际动手能力、创新能力的实践环境。     

基于工作室制的高职动漫专业校企合作机制的探索与实践

动漫产业是新兴产业,也是本世纪最具发展潜力的朝阳产业,校企合作是其发展的必由之路。高职动漫专业突破传统校企合作模式,以校企共建工作室为平台。该文从校企共建工作室的背景分析入手,探讨这种校企合作培养人才的新教学模式。     

也谈美术基础教学与专业设计教学的协调发展

包豪斯创建的教学、研究、实践三位一体的培养模式经历时代的发展,时至今天仍有鲜明的指导意义。在产学研一体化教育思想的影响下,艺术设计教育的各个环节都要围绕创意设计来开展;其中,美术基础教学与专业设计教学两者在艺术设计教育活动中的相互关系,一直是学术界关注和争议的焦点,本文围绕两者关系展开讨论,探索促进艺术设计教育可持续发展的源泉。     

以艺术的逻辑思维培养艺术教学中的审美

艺术设计关键是以艺术的思维研究艺术,思维对于艺术审美知觉的培养具有极其重要地位,艺术的思维可以提高艺术工作者的潜在的艺术创造能力,所以它是高等艺术院校培养复合型专业艺术人才的关键。为了使艺术设计教育适应时代的要求,在高等院校视觉传达专业中对于艺术思维的培养就显得十分必要。只有以艺术的思维论艺术才可以更好的探索艺术。     

卓越设计人才工作室培养模式的探索与研究

文章在设计专业人才培养模式的研究与实践的基础上,从培养目标、培养理念、培养方式三个方面出发,结合动画专业教学实践,对卓越设计人才工作室一系列培养模式和方法进行探索与研究。以达到更好地培养设计人才,推动现代设计教育发展的目的。     

艺术设计实践教学模式的探寻与创新实践——以环境艺术设计实践改革为例

本文简述欧美艺术设计实践教学模式的发展及优秀经验,阐述我国艺术设计实践教学模式的现状。以我校环境艺术设计实践教学创新改革为切入点,介绍两个实践案例。     

谈高校艺术设计专业的色彩教学改革

如何探索一套适用于艺术设计专业特点的基础教学方法,利用有限的时间,通过有效的训练,为专业设计建立联系,打下基础,一直是艺术设计教育者应该思考和探索的问题。     

高职网络技术专业课程体系的构建与实施

该文分析了现阶段IT市场的现状,针对目前网络技术人才培养的迫切需求,提出以基于序列化、模块化的网络技术专业课程体系构建人才培养方案,以及具体的实施途径。     

艺术设计专业色彩基础课教学探索

色彩赋予了艺术设计绚烂多姿的生命和活力,作为设计教学体系中的基础课程,色彩课既要锻炼学生应用色彩的能力,又要培养学生创造性的设计思维。文章针对目前大部分院校的色彩基础课依旧沿用传统教学模式．机械的描述或再现客观存在的色彩表象的现状,整理出在色彩基础课教学中关于教学模式与教学内容的一些探索与研究。主要包括设计色调、有目的性地应用色彩形式、主题与色彩的结合三个方面。