探析中国山水画“积墨”的美学特征

中国山水画包含着丰富的用笔用墨等技巧,也包含着东方艺术的审美思想。论述了在传统山水画中,"积墨"与"用笔"相结合,能增加山水画的厚重美;"积墨"与"破墨"结合恰当,能使中国画产生虚静与空灵之美。指出当代山水画家"积墨"的创新使用,极大地丰富了当代山水画的创作发展。     

“美丽中国”——水景名画织锦画巡展

水,是生命之源,是生态之美．自古以来,中国流传有许多著名的山水画、山水诗,净化着人们的心灵．建设美丽中国,传承水文化,更好的保护我们的水资源,为此我校水利工程系、图书馆和中国水利博物馆共同策划举办“美丽中国——水景名画织锦画巡展”活动．     

中国宋代山水画的“黑白”与“虚实”

“虚与实”和“黑与白”在哲学上是对立统一的关系,在山水画中“虚实”、“黑白”的关系非常密切。中国宋代山水画“黑、白”与“虚、实”之间不同的构成关系,产生了两种经典的绘画风格一“简洁空灵”与“雄强浑厚”;宋代山水画中“画内之虚白”的讲究,追求的是无尽的“画外之虚境”。     

浅析“天人合一”思想在魏晋至宋元山水画中的体现

天人合一的哲学观对中国山水画产生了深刻的影响,文章列举了魏晋至宋元各时期论者对此的表述及其在山水画中的体现,阐明了山水画“与天地精神往来”的意境和天人合一的哲学观的一致性。     

浅析“天人合一”思想在魏晋至宋元山水画中的体现

天人合一的哲学观对中国山水画产生了深刻的影响，文章列举了很晋至宋元各时期论者对此的表述及其在山水画中的体现，阐明了山水画“与天地精神往来”的意境和天人合一的哲学观的一致性。     

由“画中有诗”看中国山水画的意境创造

古今山水画杰作无不从中溢出浓厚的诗意美,正是诗意美使得山水画具有"韵外之致"、"境外之情",深化了山水画的意境。山水画的意境即是指画的情与景的结合达到了高度的完美,即情景交融,构成一种发人联想、耐人寻味的富有艺术感染力的艺术境界。     

论科学创造中的“真、善、美”统一

本文试就科学创造中的“真、善、美”统一问题,从真与善、真与美、善与美的互动关 系在科学中的体现,探讨了科学创造中求真、求善、求美及三者的统一,以明确科 学创造的真正意义。     

禅宗和王维的水墨山水画

中唐的王维以禅入画而作“破墨山水”,对以后中国山水画的发展产生了重要影响。本文从王维的生平思想分析入手,阐明禅宗对王维的人生哲学、艺术思想的影响,并进一步探讨禅宗对王维水墨山水画风的形成及其对中晚唐水墨山水画的出现所带来的重大影响。     

中国山水画的产生及审美

山水画产生于魏晋南北朝，这与当时动荡的社会和佛道的兴盛有极大的关系。山水画具有音乐般的节奏美，它既是运动的，又是具有音响效果的，每幅山水画都是画家捕捉到的具有最佳审美效果的动势，而且这种动势通过视觉感官引起听觉感官的共鸣；山水画具有空白美，它以虚衬实，虚实相生，虚实互动，共同完成对山水画意境美的创造。     

民间蓝花布"靛蓝美感"及其色彩原理透视

作者以古代“五色”和现代“三原色”原理的色彩学方法分析蓝印花布的历史成因,认为“靛蓝美感”奠定了蓝印花布审美接受的基础。蓝印花布是中国蓝色艺术(中国青花瓷、青绿山水画、蓝衣蓝服现象等)中的一支,是人们“尚蓝情结”的产物。     

元代酒文化点滴

酒，“之美禄”。酿酒在中华明史上起源甚古，饮酒在中国人的生活中老早就演变成一种化现象。“为欢伯，除忧来乐。”人们乐时饮酒，意在欢庆；愁时饮酒，旨在除忧。“举杯邀明月，对影成三人”，这是李太白诗中的人雅趣；“旧酒投，新醅泼，老瓦盆边笑呵呵”，此乃关汉唧     

文士园林"虚与实"的美

从中国古代哲学“虚与实”的视角分析了中国士园林的美学特征;运用了一些哲学与美学的观点对已经熟知的园林进行了美学特征的分析,并从“自然之美”、“运动之美”、“空间之美”和“意境之美”四个方面进行了论证与阐释,证明了“虚与实”对中国古典园林的重要影响和意义;试图透过中国古典园林表面的形式美,发现其内质的美。     

中国饮食文化根本之道

以中华民族文化为背景,研讨中国饮食文化的根本之道,不难发现:“和”贯穿、渗透于中国饮食制度的各个方面,经过“和”的中国饮食,丰富而和谐,多样而统一,具有浓郁的中国哲学意味.     

“游乐山水”与艺术素养生成

“游乐山水”是中国山水画独特的观察方式，这一过程是“物观和我观”的辨证统一。同时它也是画家培养自己的心胸，气质和情感的重要方式，是实现人与自然“天人合一”的必要过程。     

试论中国女性主义文学批评的"拿来主义"

中国女性主义文学批评理论的产生与发展受西方女性主义理论的影响,但又不同于西方的女性主义理论,它是西方女性主义理论在中国的“本土化”,具有浓郁的中国特色。     

试论老庄美学中的“非美”倾向

对“美”的讴歌是贯穿西方古典美学的一个主旋律，中国古典美学却更多是对美的非议、拒斥和否定。美与其说是作为正面形象出现，不如说是作为反面形象诞生。这种“非美”倾向滥觞于中国美学的开端之处——先秦美学，特别是老庄的美学思想。老庄美学中的非美倾向与中国传统文化的特点和整合性的思维方式以及道家崇尚自然等观念有关，并对当代美学有一定的启示作用。     

中国山水画的传统继承和转化

作为中国画的一个重要组成部分,中国山水画已经经过了近千年的发展.同时,中国山水画在整个中国画艺术上由古典向现代形态变革时期取得了比较大的蜕变和发展,也取得了很大的成就.文章就中国山水画的传统继承与转化问题分别做了阐述和介绍,同时还针对中国山水画的传统继承与转化问题提出了几点意见.     

浅谈山水画临摹

中国山水画临摹是一门学问。山水画临摹既要深入地掌握传统的精华 ,又要在临摹时求新求变 ,逐步摆脱传统的束缚而获得新生。此山水画临摹的难处所在 ,妙处所在。     

从白酒包装看设计的功能与形式

包装设计中的形式关确实是有现实意义的，但是，我们也不能产生“形式即美”的错觉。现代包装设计观是“形式追随功能”，包装设计的目的是保护商品，促进销售，为人服务。以白酒包装为例，论述形式与功能的关系。阐述设计要把人的价值放在首位，将功能与形式和谐统一地表达出来，才能得到成熟、完美的效果。     

情报是企业闯“关”的生命线

我国重返关贸总协定,机遇与挑战并存,及时而有针对性地获取与利用情报是企业闯“关”的重要手段。本文就企业闯“关”与情报的关系,闯“关”所需的情报类型、获取情报的途径与方法等问题进行探讨。