曝光·月赛

评委感言： 本月“红”这个主题很迎合春节和情人节的喜庆浪漫气氛。本次投稿作品，都抓住了“红”的色彩含义，表现丰富，通过色彩对比，很多中国元素都得到了表现。但在“红”的意境表现上，作品略显单调，尤其是中国传统文化中“红”的内涵以及相关意境的表现不是很充分，缺乏拓展性和深刻性。     

红

<正>评委感言:本月"红"这个主题很迎合春节和情人节的喜庆浪漫气氛。本次投稿作品,都抓住了"红"的色彩含义,表现丰富,通过色彩对比,很多中国元素都得到了表现。但在"红"的意境表现上,作品略显单调,尤其是中国传统文化中     

浅论“乐钓壶”的意境美

中国画不论是人物画、山水画,还是花鸟画，都特别注意表现对象的意境。意境，即是“情景交融”的产物,这“情”是艺术家审美观的全部修养。一件优秀的作品必须是画家从对客观事物的观察认识、体验感受中产生某种思想感情,通过特殊的艺术构思和形象塑造,把这种思想感情充分表现出来．于是画面上才产生一种动人的境界,这就是意境。     

浅论陶瓷装饰中的色彩观

中国绘画历来有自己的用色习惯：主要以“墨”为主。即用黑色，外加少量红色，最早的独立绘画《晚周帛画》就是如此。晋代顾恺之的画也是以墨线为主。“微加点缀”，“不求晕色”，人物脸部淡赭晕染，衣着及背景略用绿、红、朱、白粉等色彩，都很透明，有时也只在柳叶上以石绿点叶，讲究“雅淡清致”。     

独特的工艺"蔗壳画"

一位八旬老翁，利用甘蔗壳和一些干草干花等材料，竟拼贴出了立体的中国画，其构图、意境、色彩均令人称奇……目前正申报“吉尼斯”世界纪录。     

陶瓷造型花卉仿生设计之美探究

陶瓷造型花卉仿生设计具有独特之美。从可见的外在形态、功能、色彩、肌理以及作品中所包含的不可见的内在形态意境分别进行探析,发现陶瓷造型仿生设计具有形态美、功能美、装饰美、意境美等特征。陶瓷造型仿生设计形态特征分别是花的“形”的模仿——动态的模仿、“态”的模仿——静态的模仿;功能特征又分为模仿对象所具有的功能性和模仿对象所不具有的功能性;色彩特征之美主要是绘画仿生和釉的色彩仿生两种类型;在模仿花的肌理时,所运用的创作方式也很丰富,有物理性模仿、绞胎形式模仿、雕刻形式模仿等;陶瓷造型仿生设计的意境之美有着不可见的内在隐喻性和表现性等特征。     

中国色彩的历史

本文从中国传统的五行学说论述了青，红，黄，白黑等色彩的象征意义族审美，对于中国古陶瓷研究及现代陶瓷色彩设计，应用有很参考价值，原文载日《色彩设计》。     

全球找新鲜

苏格兰爱丁堡艺术家波丽·维里蒂的作品往往被称作“骨架纸艺”，很像中国传统民间扎彩。中国乡土扎彩多为丧葬祭祀之用，而波丽的作品却有着浓重的神话色彩，半透明的纸张裱糊并不刻意掩饰内部随心所欲的结构线条，素雅而又质朴的风格勾勒出一个活灵活现、奇异灵性的动物世界。     

月赛

这次的主题有点像是高考语文，什么是“静谧”？这是一种状态，也是一种境界。所以作品可以是一张表现安静气氛的照片，也可以是一张能感觉出作者心境很“静”的照片。很高兴在评选中看到这两类作品都有不少佳作，以至最后选前三名时很费了一番工夫。恭喜获奖者。     

水墨新解--冯林华墨彩陶瓷艺术

水墨是中国传统绘画的典型艺术语言形式，自唐代发端后，便一直以其独特的色彩效果和神秘的意境吸引着无数的艺术家与欣赏者。在水墨艺术的审美过程中，最引人注目的便是“笔”、“墨”二字。从水墨绘画的表现过程看，笔为其筋骨，墨则为其皮肉，简言之，以墨表现出来的艺术结果是否能够获得成功，究其原因当在于用以绘画的笔是否足够老辣俊逸。再向上追溯，