宋式彩画在室内设计中的应用研究

宋式彩画是中国早期的彩画形式。在社会的发展中,彩画不断呈现出独特的中华文化内涵与美学价值,在非遗背景下表现出深远的艺术、文化与社会意义。彩画的色彩、纹饰、构图方式对现代室内设计的主题与精神文化内涵也有一定的影响。该文对彩画的色彩、纹饰、构图方式进行应用内涵分析,并以其文化内涵为基础整合其应用方式。     

沈阳故宫崇政殿清早期彩画

以沈阳故宫崇政殿室内梁架彩画为研究对象，从彩画的做法、纹饰、色彩等几个方面，全面地分析其彩画的特点。通过与其他不同时期彩画作法的比较，得到其作为清早期彩画的鲜明特点。     

明代官式建筑彩画主题纹饰研究

明代官式建筑彩画具有时代性的鲜明特点,无论在形制、主题纹饰、工艺方法上都有极强的美学特征。文章分别从皇权主题、宗教主题、吉祥主题和抽象几何图案角度对明代官式建筑彩画主题纹饰进行分类研究,通过主题纹饰的形式分析,挖掘其承载的中国传统文化思维方式。     

武当山遇真宫新发现的龙虎殿明代早期彩画考证及原状研究 #

建筑彩画为保护木构而设,常因损坏不断更新。因此,年代越久越难以留下。明代官式彩画在中国彩画发展史上具有承前启后的重要作用,现存数量稀少。本文通过考察湖北武当遇真宫,在现场勘测的基础上,采取类型学方法研究,认为遇真宫龙虎殿彩画无论是大线构图、纹饰造型还是设色方式都具有明代早期特征,属于新发现的明代早期官式旋子彩画实例。同时通过与相似案例比对,辨认其纹饰造型,考证 并探究其原貌特征,以这一新发现的珍贵案例,丰富现有明代官式彩画的研究。     

汉纹锦彩画的构图与等级

地方彩画是具有物质与非物质双重属性的建筑文化遗产,因而具有重要的研究价值。作为山西地方彩画,大量出现在晋中商宅中的汉纹锦彩画代表了晋中地区从清代至民国期间建筑彩画的最高水准。汉纹锦彩画在构图特征、等级划分、图案纹饰和色彩运用等     

浅析中国古代建筑彩画的艺术特征——以清代雍和宫牌楼彩画为例

清代是我国古建筑彩画发展过程中最为辉煌的时代,寓意清晰、等级分明、画法规范是清代官式彩画的特点。清代官式彩画分为和玺彩画、旋子彩画、苏氏彩画、宝珠吉祥彩画几大类,雍和宫牌楼彩画是旋子彩画的代表。以清代雍和宫牌楼彩画为例,浅析牌楼的构造和彩画的构图、图案,雍和宫牌楼彩画蕴含的文化内涵和其价值,以及牌楼彩画在纹饰、构图、色彩等方面深受儒释道文化思想的影响。     

北京智化寺彩画与佛教器物梵字考

本文阐释了智化寺彩画中构图、纹饰、色彩的基本特征,以及经橱、脊桁、藻井、天花彩画中八宝、五供、羯磨杵等纹饰与梵字的结合。同时,解读了以转轮藏和铜钟为代表的佛教器物之梵字,以及两处梵字之间的关系。智化寺彩画与佛教器物梵字的考察,不仅显示出明代藏传佛教对北京地区佛寺的影响,而且表明了彩画设计的整体性、逻辑性,其内容的多样化及其含义的重要性。     

端门内檐彩画艺术初探*

形成于清代的宝珠吉祥草彩画是官式建筑彩画类别之一,兼具满、蒙、藏民族文化艺术特色,仅装饰于清代皇宫城门与帝王陵墓建筑内。北京中轴线上的端门内檐彩画属于清代宝珠吉祥草存迹,独特的方心式布局,使其成为宝珠吉祥草彩画的一个特例。宝珠吉祥草元素的形成与角色转换,见证了中国古建装饰艺术多样化的创新历程。作者从端门内檐宝珠吉祥草彩画的结构布局、纹饰特征入手,将其与传统满、蒙宝珠吉祥草纹饰进行对比分析。于共性中寻找差异,梳理出宝珠吉祥草纹样演变脉络,剖析端门内檐彩画所蕴含的历史价值与艺术价值,论证了端门内檐宝珠吉祥草彩画的独特性与唯一性。     

明清官式建筑旋子彩画旋眼研究

旋子彩画是明清三大彩画体系之一,也是使用最广、变化最多的彩画类型。旋眼是旋子彩画的核心纹饰之一。本文运用形制类型学研究方法,从明清官式~([1])旋子彩画旋眼做法上,提炼出有助于分期研究的形制类型,为旋子彩画的年代判定提供参考依据和支持。     

智化寺明代建筑彩画特点分析（下）

智化寺作为明正统时期的建筑,是研究明代官式建筑营造技术的典型范例,而智化寺最引人入胜的就是各殿堂内檐留下的大量的明代早期的建筑彩画,智化寺内现存各殿内檐的明代彩画非常典雅肃穆,是研究明代北方彩画的重要实例。本文将以智化寺建筑梁枋彩画、天花彩画和藏经橱彩画为主要对象,从用色、构图、纹饰、佛教题材等方面,阐释智化寺明代建筑彩画的特点。     

国内传统建筑彩画研究现状分析*

彩画是中国传统建筑的重要组成部分,更是一项宝贵的文化遗产。本文就我国传统建筑彩画的研究发展现状,结合数据与图表的相关统计方法,阐述了彩画研究在时间与空间上的分布,在此基础上重点叙述了彩画研究的相关具体内容,指出了研究方面存在的问题,并对我国传统建筑彩画进一步研究提出了建议。目的在于引起读者对于中国传统建筑彩画的重视,为国内彩画研究的发展做出贡献。     

新式彩画介绍（兼作本期中心插页说明）

以传统彩画中的某些图案及构图方式为基础，结合现代建筑的风格、特点所创造出来的，与传统彩画风格截然不同的彩画，称为新式彩画或现代建筑彩画。新式彩画不同于传统彩画，主要区别为以设计为主，作品新颖，色调均较浅，风格淡雅，段落线条、花纹图样趋向简练概括。在内容上以素意图案为主，不限于固定部位等。新式彩画的出现，促进发展了彩画艺术，扩展了彩画适用范围，使这一古老的装饰艺术重新展示出了新的生命力。     

彩画基本工艺

彩画基本工艺是指彩画在绘制程序上所使用的方法。所谓基本工艺，是指在大量的彩画中抽选出来的共同的常用项目和方法，不论什么类型的彩画，均包括这些项目，并按此程序施工。基本工艺虽然不可能包括所有细部花纹和画面的画法，但它包括了绝大多数图案的基本绘制方法，因而适用各类彩画。基本工艺是指直接在构件上操作的工艺，是绘制彩画必须掌握的基础，其中包括确定地仗是否可以进行彩画；磨生过水修整彩画基层；分中使图案对称；打谱子将图样印到构件上；摊找零活弥补谱子的不足；沥大粉；沥小粉；涂底色（刷色）；包胶表示贴金部位；打金胶贴金；拉晕色、增加色彩层次；拉大粉上白色线条；压黑老增加彩画层次，使图案完整，格调沉稳；找补打点等工艺。     

浚县碧霞宫寝宫楼彩画保护技术

寝宫楼位于浚县浮丘山碧霞宫古建筑群中轴线的末端。寝宫楼内檐的彩画，内容丰富，画工精细，既有官式画法，又结合了苏式彩绘的风格，是研究我国古代木构建筑地方彩画的重要实物资料，具有较高的历史价值和艺术价值。由于年久失修，陈旧画面已全部脱胶，彩画颜料层松散浮起。为保护原有彩画，制定了上胶加固，稳定画面颜色，并增添画面保护层的技术措施，有效地保持了彩画的原貌和完整。     

江南明式彩画制作工序

江南建筑彩画丰富多彩,流传至今且具有较高艺术价值的首推明式彩画。所谓“明式”,是指明代原作或后人在原作基础上修复重绘,以及模仿明代风格和式样的新做彩画。江南明式彩画风格独特,迥异于北方,制作形制自成体系。本文对江南明式彩画的制作工序进行一些分析和总结。     

醇亲王府建筑彩画探究

醇亲王府是位于什刹海后海北沿一处保留较完整的清代王府。府邸和花园内保留有不同类型的彩画,具有十分重要的历史价值和文化艺术价值。本文将对彩画现状进行介绍,并结合清代王府建造规制和彩画绘制形式对新旧彩画进行比对及浅析。     

春秋古城特色彩绘的妙用

依据春秋古城的项目特点,在论述彩绘由来的基础上,对春秋古城的彩绘构思与形成进行了分析,创造出了适合春秋古城项目特点的彩绘,通过对传统建筑色彩的运用充分表达了春秋文化,烘托了文化意境。     

古代建筑装饰中的色彩组成

中国古建筑以色彩富丽著称,源于油漆工艺与彩画工艺的底和面的搭配。油漆工艺为古建筑着上简明的彩色外衣,形成大块色彩基调。建筑彩画则是装饰在梁枋等木件表面的美术,小范围内堆叠丰富纹案。     

中国古典园林彩画微环境监测及色彩衰变规律研究

为得到微环境参数对古建园林彩画色彩衰变量化影响规律,以颐和园为样本,选取颐和园典型彩画作为研究对象,并开发微环境参数监测系统,对彩画所处微环境信息进行全年实时监测,得到温湿度、风速及照度数据。同时,选取颐和园典型彩画进行周期性测试,提取彩画色坐标及亮度参数,并根据所采集的色彩信息计算出色彩的主波长及兴奋纯度,并拟合主波长、兴奋纯度、亮度随时间的衰变曲线。通过将微环境测试数据与色彩衰变曲线进行对比分析,发现温度、湿度、风速对彩画色彩影响较小,光照是造成彩画色彩衰变的主要因素,而且光照对彩画色相、亮度、兴奋纯度3个参数的影响程度不同,不同颜色受光照影响变化程度也有较大差异。