试论黎英海古曲钢琴改编曲《夕阳箫鼓》的价值取向

中国钢琴音乐的民族化,就是要用钢琴这一外来西洋乐器来体现本民族的音乐文化和音乐内涵,传达本民族的精神、意韵和风格。黎英海古曲钢琴改编曲《夕阳箫鼓》能够从创作至今30余年仍为人们所喜爱,是与它扎根于中国传统音乐文化分不开的。本文从中国传统音乐文化入手,对这首钢琴艺术精品的创作特色和价值取向进行分析研究,从而更好地指导演奏和教学实践。     

弘扬民族音乐、尊重多元文化——因地制宜的把本土少主民族音乐文化渗透到音乐课堂中

结合本地独具特色的少数民族音乐文化资源,从学生生活环境的实际出发来建设学校音乐教育课程,把少数民族民间艺术文化素材性课程资源转化为音乐文化教学课程的有效形式。我国优秀的名族民间音乐（如：民歌、民间器乐曲、民间歌舞音乐等）是中华民族文化的重要载体,我国优秀的创作音乐（包括古代的、近现代的以及当代作曲家创作的音乐）不仅具有鲜明的时代特点,还具有鲜明的民族特征,同样是中华民族文化的重要载体。作为炎黄子孙应该热爱自己的民族民间音乐和优秀的创作音乐,也应该了解自己民族的文化传统,更应当在继承的基础上发扬光大。因此,     

轮回的希望——电影《日出日落》民俗学解读

传统民俗文化的展示一直是中国电影里的一大亮点,使中国电影具有了浓厚的民俗化意味.中国电影里的民俗承载着民族文化血脉和文化理想,是民族文化的一种结晶.<日出日落>就是一部以民间音乐为载体,具有深刻文化内涵的民俗化彩片,本文主要从民俗学角度对其进行解读.     

民族传统体育在现代高校体育教学中的参与价值研究

通过开展民族传统体育,充实高校学校体育的教育体系,有效增强学生体质、弘扬民族文化,培养学生的民族意识和爱国情怀.中国民族传统体育与现代高校体育教学相结合,积极发挥中国民族传统体育在高校现代体育教学中的作用与潜力,实现全面普及传统教育、提高教育质量的目的.     

浅谈中国民族声乐

中国民族声乐是历经数千年的演变、发展,在历史沿袭过程中保存下来的一种传统的音乐形态,它包括传统的民歌、戏曲、曲艺等,随民族的诞生而传于人世,民族声乐反映了不同历史时期各民族人民的心声,展示了不同群体的文化特征、心理特征和民族特征。     

传统民间音乐传承的再思考

中国传统民间音乐形成于民间并且在民间流传,包含多种音乐体裁,是中华民族音乐艺术的灵魂。民间音乐同时也是其他音乐产生的根源,由于民族音乐产生并生长于群众生活之间,最贴近大众人民的真实生活,因而民间音乐也是记录社会生产、生活以及发展变化的活化石,有利于弘扬民族文化。本文首先分析当前我国传统民间音乐传承的现状,阐述加强传统民间音乐传承的重要意义,采取有效措施促进我国传统民间音乐的传承发展。     

从柯达伊音乐教育思想看我国普通高校音乐专业的民族音乐教育

音乐可以体现出一个民族的文化价值和特点。几千年文化积淀造就了我国的民族音乐文化,其间蕴含着中华民族丰富的文化传统和教育思想。根据柯达伊音乐教育思想,高校音乐专业教育首先要牢固地建立在本民族音乐基础上。     

浅谈西方音乐的发展过程

西方音乐是人类音乐文化的重要分支,在历史发展的长河中,因其国家、民族、地域不同,展现出与传统音乐文化完全迥异的别样音乐艺术风格,加上其自身的发展,使西方音乐文化在浩瀚的人类音乐海洋中独树一帜,以自己独特的魅力,展现出极高的艺术价值.西方音乐的魅力在于它的发展,西方音乐的发展是通过不同时期音乐形式的出现和积累体现出来的.     

『课堂』变身『剧场』——音乐剧赏析融入中学音乐课堂浅谈

音乐剧是一种高度综合性的舞台戏剧艺术,它包含了多种艺术元素,如音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、绘画、甚至电影、魔术等,是20世纪最重要、发展最快的文化成果之一.中学音乐教学内容中传统音乐、民族音乐和西方古典音乐的教学素材占主导地位,而学生本体则热衷于流行音乐,为了使更多更好的音乐艺术元素传授给学生,激发他们对音乐欣赏的兴趣,音乐剧这一集合了古典、流行、民族等不同音乐风格,不同音乐元素的戏剧艺术欣赏便有可能进入课堂被学生们熟悉,认识和喜爱.     

基于民族音乐的教育特征研究

我国的民族音乐是涵盖中国民族文化,具有非凡魅力的音乐形式的一种,其教育价值的多元的,由于其丰富的文化底蕴色彩的存在,因此对民族音乐的教育不能仅仅停留在音乐的层面,要加强对其精神的领悟.本丈在此背景下提出了基于民族音乐的教育特征研究,主要内容是对民族音乐的功能及其实施进行分析,以更好的发扬民族音乐,提高学生的民族审美能力.     

整合戏曲艺术教育弘扬民族精神

"承中华美德,扬民族之魂"成为我校德育的主旋律.为了使孩子们能够受到民族文化与民族精神的熏陶,我校与中国戏曲学院共同开发适合小学生年龄特点的"中国戏曲文化"校本课程,将中国优秀的戏曲艺术在少年儿童中推广、传播,扩大戏曲的影响力,使我校的学生从小感受戏曲本身的艺术美,提高鉴赏戏曲艺术的素质,进而感受中国传统文化的博大精深.     

谈高韶青的多元化音乐创作

高韶青作为当代二胡乐坛上最活跃、最具影响力的国际化演奏家与作曲家,他就像是音乐的使者,将中国音乐与世界音乐彼此交流对话、将传统与现代完美结合,他将爵士乐与中国民族器乐二胡相结合做了许多有益的探索尝试。     

辜鸿铭、杜亚泉、梁漱溟中西文化观之比较

二十世纪初,中国经历了前所未有的震荡与激变,强势的西方文化把整个中国都卷入到"西化"的浪潮中.面对民族和文化的双重危机,以辜鸿铭、杜亚泉、梁漱溟为代表的文化保守主义,高举中国传统文化,以复兴传统文化来振兴民族精神.他们与新文化派展开了一系列的论战.中西文化之争便成了世纪之初我们民族精神生命层面的主流.     

好一朵美丽的茉莉花

我国是一个多民族国家,各民族都有自己灿烂的传统文化和独特的民族风格,由于生活方式、思想情感、风俗习惯、地理环境的差异,民族语言的音调特点以及表情达意的方式也就不尽相同,于是就形成了各民族歌曲的风格特点;同时各民族都有各自独特的发展历史和文化背景,在此基础上形成多姿多彩的本民族音乐文化：不同的音乐观成就各异的音乐体裁风格,我国少数民族音乐犹如一朵芬芳的茉莉,艳丽多姿。     

浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考

文化传统,是历史的投影和积淀,是支持一个民族心理活动的潜流。本文从分析中国传统文化得精髓所在,传统文化在环境艺术设计实施现状中的地位,阐述中国传统文化要素在现代环境艺术设计中起的作用。     

浅析标志设计中的文化元素——论传统文化与现代标志设计的再反思

中国传统文化的内涵十分丰富,涉及的范围也相当广阔。现代标志设计应吸取传统文化的精髓,形成具有鲜明民族文化特色、历史文化内涵和强烈民族个性的标志设计,这也是标志设计开拓民族设计风格走向世界的一个重要桥梁。本文以＂2008年北京奥运的标志＂为例,对汉字、传统图形、色彩这几种传统文化符号在现代标志设计中的应用略作分析,阐示传统文化与现代标志设计的融合。     

浅谈民族音乐和流行音乐的结合——以“女子十二乐坊”为例

民族音乐是我国传统民族文化中的重要组成部分,从其产生,发展到今天已有几千年的历史。大量优秀的民族音乐作品,在我国音乐发展中占有极其重要的地位。然而自改革开放以来,流行音乐已成为我国音乐文化发展中的主流,传统民族音乐原有的地位已被动摇,甚至离人民社会生活也越来越远。本文针对＂女子十二乐坊＂成功的范例进行分析,积极探索流行音乐与民族音乐的结合,为我国传统民族音乐的发展开辟新的道路。     

小议我国传统民间音乐的创造精神

我国传统的民间音乐历史悠久,是传统音乐文化的一个重要组成部分。民间音乐由于其源自生活,内容是与老百姓的生活息息相关的,所以受到民众的欢迎,又由于民间音乐的创作高于生活,所以也有其独特的艺术价值。我国是由56个民族组成的大国度,民间音乐的形式和内容都是多种多样、丰富多彩的。民间音乐经过几千年的发展,在历史的长河中历练、洗礼,糟粕尽去,精华留存,历久弥新,这主要是由于传统民间音乐具备的创新精神。本文就我国传统民间音乐的创造精神展开论述,揭示出其历久弥新的秘诀所在。     

中国民族声乐中的音乐美学因素分析

中国民族声乐经历了一个比较漫长的发展过程,其中比较明显的特征是地域性和民族性,在其中加入了人们不同的生产生活方式以及精神文化追求,这些因素共同作用,进而形成了中国民族声乐的美学特点。现阶段,中国民族声乐艺术融合了西洋美声唱法的一些技巧,从而在很大程度上丰富和发展了中国民族声乐艺术的表现方式,使其蕴含的音乐内涵得到升华。     

民间美术的课堂教学初探

中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点.民间美术是美术教育中最能体现民族情感、民族精神的部分,它突出地表现了广大劳动人民对真、善、美的追求,其积极健康的思想和境界,也越影响和规范着人们的道德和行为.对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵.