基于传统缝扎染技艺的文创产品设计

随着传统印染技艺的复兴,扎染文创产品设计方面存在同质化严重、与生活实用脱节、产品形象低端等问题。创新需要继承和突破,文章从传统扎染基础技艺的学习实践出发,探究扎染图案形成原理,借鉴前人的优质扎染作品,探索实用与艺术、艺术与技术相结合的扎染技艺,为传统扎染工艺复兴与当代扎染文创设计提供新思路。     

试论锡伯族纹样对现代扎染的影响

扎染作为传统手工艺术的一个重要角色,具有质朴的美感、就如同一门艺术语言,其文化内涵恰当地弥补了当下人文艺术的缺失,启发了我们对现代扎染的思考,试图从传统的元素中寻找新的精神寄托。锡伯族民间图案对现代扎染艺术历史发展脉络的追溯,人文精神的挖掘,提取传统元素创新设计。可以使当代更多的人去了解和关注扎染艺术,将其传承与发展,通过现代扎染独特的艺术美感和锡伯族质朴的人文语言和纹样充实我们的精神生活,拥有扎染艺术的自然之美,体现现代审美意味,为现代扎染艺术注入一丝清新。     

草木扎染在现代汉服设计的创新与应用

以草木扎染为研究对象，以现代汉服为载体，运用文献研究、实验探究等方法，对汉服色彩、图案、工艺进行研究分析，并结合茶染、拓印、蜡染等服饰传统印染工艺，进行现代汉服的创新设计研究。在时尚可持续设计背景下，贴合汉服研究现状探索草木扎染的文化价值与艺术价值。研究表明，草木扎染与现代汉服的创新融合，符合可持续发展的生态理念，既能对汉服的传承与发展起推动作用，又能发扬传统草木扎染的工艺精髓。通过设计应用实践拓展草木扎染在现代汉服领域的时尚发展趋势。     

赣南客家剪纸的特征及工艺研究

主要对赣南客家剪纸的艺术特征、制作工艺进行论述,挖掘赣南剪纸艺术的文化内涵,探究赣南客家剪纸的传承与创新,以望传统手工艺能在现代环境中继承和发扬下去。     

少数民族传统技艺的现代传承——以大理周城白族扎染为例

扎染艺术是我国染缬艺术的重要组成部分,我国白族的扎染工艺已有近千年的发展历史。随着社会不断进步,科技的发展在给民族传统技艺带来发展机遇的同时,也使其遭受着巨大冲击:工业化大批量生产逐渐代替传统手工业;化工材料借助其"低成本,高效益"的优势成为传统草本染料的替代品……当下,白族传统扎染技艺正实现着现代工业化生产模式下的一次巨大转变。以云南省大理市周城镇白族的扎染为调查对象,探索白族扎染作为少数民族的传统技艺,展现出来的与现代元素融合后的魅力。     

扎染工艺在产品设计中的创新应用——评《扎染工艺与设计》

<正>扎染工艺在我国的染织艺术史中有着源远流长的历史记录,不仅在艺术视觉上给人们带来了许多艺术性的感染力和审美价值,同时也蕴藏着深厚的历史与文化信息。即使是在现代产品设计中,传统扎染工艺多有运用,给人们带来了许多别具一格的艺术审美效果。不仅如此,传统扎染工艺正通过一系列理念的变革和设计的创新,焕发出新的艺术生机。在现代扎染工艺的理论与实践梳理中,王利编著的《扎染工艺与设计》(2015年1月1日中国纺织出版社出版)围绕中国传统的织物印     

体验、传习、解构、创新——基于江南地域文化下扎染艺术的教学实践

扎染艺术的教学在高校教学里一直围绕着学习传统与继承创新两个方面来进行.无锡工艺职业技术学院根据自身的地理特点,正视江南地域文化、学生经历、市场环境等各要素.通过多层次的课程组织设计,将江南文化、形式美法则、平面构成、文创设计等知识要点纳入课程体系,并将江南文化合理融入到扎染艺术课程的各要素中,提出创新其扎染艺术的启发式...     

扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用

扎染作为我国民间传统而独特的染色工艺,极富艺术性,且发展历史悠久。文章通过文献研究、跨学科分析和系统分析,探讨了扎染艺术的起源与发展,分析了国内外染色艺术的研究现状和扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用,并探究了扎染的文化内涵和艺术特征,为扎染工艺在新中式服装领域的实践提供参考。     

扎染艺术在纺织品设计中的创新与发展

扎染艺术是一项历史悠久、普及广泛的民间印染工艺,扎染织物以其晕化的图案色彩和丰富的褶皱肌理展示其独特的艺术魅力,并作为一种重要的织物品类至今仍受到人们的青睐。探究发现扎染艺术在现代纺织品设计中的创新方法主要通过丰富图案主题形式、增加色彩肌理变化、综合多种工艺手段、拓展产品设计领域等,展示扎染艺术在纺织品设计应用中更多的可能性,希望能够为扎染艺术的保护与发展开辟新的途径,完成其传统与现代的对接和现代化转型。     

浅谈现代环境艺术设计中传统文化元素的运用

传统建筑艺术是世界建筑史中的宝藏,现代设计师要用现代的视角去解读它,汲取其内在的精髓,并结合西方现代的设计理念,设计出具有传统建筑文化底蕴并具有现代设计风格的环境艺术设计作品。因为只有民族的才是世界的,我们要继承和发扬传统建筑文化,使中国的现代环境艺术设计不但深具传统民族文化的底蕴,同时适应于时代的发展。中国的传统文化底蕴在现在环境艺术设计中逐渐开始发挥巨大的作用。     

扎染艺术在现代服装设计中的应用研究

扎染是我国最传统、最古老的印染工艺之一。它以其独特的艺术魅力流传至今,并发展的趋势很被当今人民追捧。今天,随着科学技术的发展,有许多具有现代工艺特点的扎染品种,每一种都具有创新的特点。将扎染工艺的设计融入到服装中,可以使服装风格独特,更具有传统的韵味。在当今服装设计中运用扎染技术,可以使服装设计师摆脱传统思维的束缚,可以产生更多具有中国韵味以及特色的服装风格,满足现代人对时尚的追求和多重个性需求。本文将介绍扎染艺术、扎染艺术在服装设计中的创新以及未来发展的重要性,探讨了扎染艺术在服装设计中应用所遇到的障碍等。     

试论中国传统服饰文化与现代服饰设计的传承关系

我国有着较为悠久的历史,并且是由多个不同民族构成的,服饰文化在漫长的发展演化过程中形成了自身的特色,能够反映出民族群众的生活情况以及精神信仰等多方面的内容.继承中国传统服务文化,挖掘其和现代服饰设计的关联,能够为现代服饰设计创新提供支持,使其在发扬我国特色服饰文化的同时获得长远的发展.本篇文章简要介绍了传统民族服饰文化...     

基于地域文化特色的高平绣活文化创意产品设计研究

山西高平绣活国家级非物质文化遗产是我国独具特色的艺术瑰宝,随着现代工业化的发展,人们生活方式和审美诉求发生了改变,高平绣活逐渐失去了自身生存的土壤,淡出人们的视野。本文从形式创新的视角研究此项非遗的传承与发展,针对高平绣活当前文创产品的现状与问题,从文化的稀缺性、材质的易得性、工艺的独创性、元素的独占性和寓意的广适性五个方面挖掘提取当地文化设计元素,展开“福祯绣锦”文创产品设计探讨。     

传统文化元素在文创产品设计中的实践探析

在新的时代背景下,传统文化艺术得到了新的发展,并与现代工艺相结合,满足了广大人民群众的精神文化需求。文创产品是新时代下传统文化传承的载体,在文创产品设计中融入我国传统文化元素,具有重要的价值意义。     

传统手工印染研究——扎染艺术

手工印染作为纺织艺术的一部分，是一种以实际应用为主的传统艺术形式。它在世界各国有着不同的发展历史、文化和技术特点。在全球经济一体化、文化多元化的今天，传统手工印染艺术作为一项世界性的文化遗产，被越来越多不同地域、不同文化背景的人们所接受。文章以扎染工艺为例进行系统的研究和介绍，通过对中外扎染工艺的概述和比较，深入挖掘其古老的工艺传统，分析其艺术特点和设计要点。     

试析当代扎染艺术设计新内涵——评《扎染艺术设计新概念》

<正>扎染艺术是一项历史底蕴深厚的传统工艺,在长期的历史演变与发展中,扎染艺术的工艺技法和审美特性为服装设计增添了许多丰富多彩的艺术美感。立足于当下,当代扎染艺术继承与创新了传统扎染艺术的扎染工艺与技法,并在新技术、新工艺手法以及新设计理念的共同作用下不断拓展和创新了扎染艺术设计的新内涵。周怡编著的《扎染艺术设计新概念》(2016年2月1日由中国纺织出版社出版)以国内外扎染艺术为研究对象,系统化地论述了传统扎染工艺在现代服装     

中国传统文化元素的内涵挖掘及其与皮具产品的融合研究

如今,具有独特艺术风格和深厚文化内涵的中国传统文化元素,已经被广泛应用到了服装、箱包、家具等皮具产品的设计与生产中。对此,本文简单介绍了中国传统文化元素种类,挖掘了其中蕴藏的内涵,分析了传统文化元素融合到皮具产品设计中应遵循的原则,从传统文化传承、皮具产品附加值提升、皮具行业发展3个角度探究了皮具产品创新设计中融入传统文化元素的重要意义和作用,并对侗族织锦、传统吉祥纹样与图案、民族装饰工艺等传统文化元素在现代皮具产品中的具体应用进行了研究,以期促进我国优秀传统文化的传承与发展,提升皮具产品的附加值。     

数码印花技术对传统扎染图案的保护研究

现代数码印花技术在继承传统工艺的基础上推陈出新,即延续了传统扎染工艺技法,又创造了区别于传统印染工艺的效果,赋予了传统扎染工艺新的时代内涵.数码印花技术对传统扎染工艺的发展和传承起到一定的保护作用,保护和传承扎染技艺、弘扬民族文化是本次研究的重点.     

传统文化在服装设计中的文化价值及其应用

服装设计作为一种艺术形式,不仅仅是为了满足人们的穿着需求,更是一种文化传承和演绎。传统文化作为中华民族的精神财富,不仅具有历史价值和文化价值,还是服装设计中不可或缺的元素。为了实现传统文化的继承与发扬,文化元素符号应用于现代服装设计中,达到完整诠释。文章将探讨传统文化在服装设计中的文化价值,并提出不同传统文化在服装设计中设计理念和设计元素,旨在实现传统文化与现代时尚的结合的目标。     

传统民族文化元素在现代纺织服装设计中的创新应用

为推动纺织服装行业的发展,文章以民族文化元素应用作为研究方向,开展现代纺织服装设计创新发展路径的研究。将手工纺织业与工业纺织业的发展作为研究背景,分析传统民族纺织工艺的组成结构;从文化创造与文化传承方面入手,把握纺织服装设计的创新发展机遇;在服装纺织的色彩与图案设计方面,迎合大众审美理念,将传统色彩艺术、传统图案艺术与现代纺织相结合,满足更多大众群体的需求。通过创意带动生产力的方式,提高纺织服饰市场经济水平,实现传统民族文化保护与现代纺织行业协调发展的良性互动。