吴燕作品欣赏

吴燕 江西省高级工艺美术师，1984年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系。系景德镇女陶艺家协会理事，景德镇艺术陶瓷商会理事。其擅长人物、花鸟和青花釉下装饰艺术，并兼青花斗彩及釉上多种彩绘。作品构思新颖、技法娴熟、清心秀雅，形成了自己独特的艺术画风。自八十年代以来，先后有30多件陶瓷作品获全国、省、市各大型工艺美术展览大奖，并受到中外收藏家及社会各界人士的高度称赞和好评。     

简析高温颜色釉的装饰元素

颜色釉瓷是景德镇四大传统名瓷（青花、青花玲珑、粉彩、颜色釉）之一。其中颜色釉又是陶瓷装饰历史最悠久、色彩见丰富的表现形式。古往今来，颜色釉作为陶瓷装饰的始祖，始终伴随着中国，乃至瓷都陶瓷发展的历程，以其独特的艺术风貌和装饰形式，吸引着上至皇族、下至庶民、远至外夷、近至华裔的群众喜爱。本文拟从分析高温颜色釉的装饰元素入手，阐述其艺术特性及现代审视的一己之见。     

秦立民陶瓷艺术作品

秦立民景德镇人江西省工艺美术师景德镇高级工艺美术师江西省工艺美术家协会会员江西省工艺美术学会会员景德镇美术家协会会员毕业于景德镇陶瓷学院擅长釉上人物、山水、花鸟及釉下青花装饰电话:13979810115邮箱:915961537@qq.com     

浅谈青花走兽的基本画法

青花是以沽料为颜色,在泥胎(坯胎)上绘制,经高温一次烧成的一种釉下装饰。自元代开始出现青花装饰以来,经无数陶瓷艺术人员的不断创新发展,已经形成了多种青花技法。近年来,大量外地     

高温颜色釉堆雕特艺瓷

颜色釉是陶瓷装饰的始祖。经过颜色釉装饰的瓷器,釉色鲜美、色彩缤纷、别具一格。尤其是景德镇的颜色釉瓷,最能体现＂火＂的艺术,具有＂人造宝石＂之称,在世界工艺美术史上占有独特地位,后来出现的青花、粉彩、雕塑与颜色釉一道,被统称景德镇的四大传统名瓷。     

林博景德镇陶瓷

林博籍贯景德镇，毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计专业。系景德镇美协会员，学艺时跟其长辈入景德镇古窑瓷厂学习民间青花，多年来一直潜心专攻陶瓷青花艺术，以青花综合装饰技法见长。     

汪明——景德镇陶瓷

汪明 1970年出生,江西鄱阳人。江西省高级工艺美术师,景德镇瓷都画院策划部部长,景德镇陶瓷书画院副院长,景德镇收藏家协会副秘书长。中国工艺美术学会会员,景德镇美协会员。 师从著名现代陶瓷山水画家,工艺美术大师徐子印先生和中国工艺美术大师王怀俊先生。擅长色釉装饰手法,现代青花技法,釉上泼墨、泼彩特殊技艺。曾八去北。     

林博简介

林博籍贯景德镇，毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计专业。系景德镇美协会员，学艺时跟其长辈入景德镇古窑瓷厂学习民间青花，多年来一直潜心专攻陶瓷青花艺术，以青花综合装饰技法见长。     

试论青花分水的艺术效果

试论青花分水的艺术效果于彩云（景德镇陶瓷职工大学·３３３０００）青花，是中国传统的瓷器装饰，是属于釉下彩中具有代表性的装饰。青花，是以钴为着色剂，在生坯胎上描绘出纹样，再施以透明釉，经１２５０℃－１３００℃高温一次烧制而成。据近年来的研究证明，青花创...     

浅论颜色釉与青花山水结合的艺术特色

在几千年的景德镇陶瓷历史发展过程中，青花占有不可忽略的地位，青花在陶瓷上表现出的唯美和清新素雅是有目共睹的。近年它的发展趋势是蒸蒸El上，不断推陈出新，颜色釉运用在陶瓷青花山水上更是起到画龙点睛的作用。     

浅析青花的工笔画法

青花是以氧化钴为着色剂的一种釉下装饰,自元代开始使用到现在,关于青花装饰的应用已经有很多的技法,这也是青花瓷为什么能成为古今中外一直受人们喜爱,能成为景德镇四大传统名瓷之     

景德镇成功研制“釉下汾水七彩”艺术瓷

“集天下名窑之大成，汇各地良工之精华”的世界陶瓷圣地景德镇，继千百年来创造了青花、粉彩、玲珑、高温颜色釉、古彩、斗彩、珐琅彩等精美绝伦的名瓷后，近期景德镇釉下五彩陶瓷艺术研究所又研制成功了富有高难度的国画风格的“釉下汾水七彩”艺术瓷，标志景德镇陶瓷釉下装饰艺术瓷步入新纪元。     

颜色釉青花的艺术特色及其在山水瓷画中的运用

<正>景德镇的青花瓷与颜色釉瓷被人们称为"人间瑰宝"、"人造宝石",是景德镇的四大传统名瓷之一。近年来,将两者合二为一,以颜色釉为主,青花为辅在坯胎上组成画面,施釉后经高温窑变的集绘画、诗文于一体的艺术陶瓷——颜色釉青花装饰异军突起,受到陶瓷爱好者和收藏家的关注。     

洪巍

洪巍 1971年生于景德镇,高级工艺美术师。毕业于景德镇陶瓷职工大学,1989年跟随黄卖九先生（中国工艺美术大师）从事陶瓷艺术创作。擅长现代陶艺,釉上粉彩工笔绘画、釉下青花分水、刻划花、颜色釉及综合装饰,注重研究风俗、诗词、书法、时尚、科学、哲学、多媒体等文化,     

陶瓷装饰中的山水形态研究

山水作为陶瓷装饰中的一种形式出现,早在唐代长沙窑釉下彩绘时就已经出现,后来的宋代磁州窑、元代景德镇青花瓷以及明代民窑青花、甚至后来的清代文人山水粉彩以及青花山水都是作为一种绘画的形式出现.笔者尝试从陶瓷装饰中的山水形态出发,结合道法自然以及天人合一的中国传统审美思想,研究当下陶瓷装饰中的山水题材艺术作品.     

略谈粉彩写意花鸟的特点及表现手法

粉彩瓷与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷，以其粉润清秀、色彩绚丽、画工精细、俊雅秀美的独特风貌而享誉海内外，受到了人们的普遍欢迎。而在粉彩瓷众多装饰技法中，写意粉彩花鸟又以其民族艺术内涵与精神成为中国艺术陶瓷领域的一朵奇葩。     

陶瓷油画表现与创作探索

清代康雍乾时期，景德镇陶瓷出现了一个釉下釉上颜色装饰空前繁荣的局面，各种颜色釉，古彩、粉彩，百花争艳，浮光耀金；北京的宫廷画师在景德镇制作的高档白胎上，用珐琅彩绘制了有明暗层次的西方人物，这是中国陶瓷引进西画技法的开端。     

浅谈陶瓷山水画创作四大要点

<正>陶瓷山水画是景德镇陶瓷装饰三大画种之一。其中包括釉下山水、釉上山水、釉上釉下相结合的斗彩以及综合装饰山水等种类。它以釉下青花钴料或釉上新彩、粉彩颜料为主,以水或油为调和剂,以毛笔为主要工具,以陶瓷为载体的具有民族特色的工艺美术。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中,跨越不同时空,历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段,形成了融汇民族文化素养、思维方式、     

浅谈青花山水题材画的创新与审美

青花瓷是景德镇四大名瓷之一,有着独特的审美特征。青花瓷是以含钴元素的矿物质为着色剂,在瓷器的半成品坯体上进行彩绘装饰,然后再罩上一层青白釉入窑经1300℃高温烧制而成,呈现出蓝色纹饰的釉下彩瓷器。青花瓷中,山水题材占据了作品数量的多数,因其淡雅秀美、灵动隽永,体现出独特的东方审美趣味,青花山水题材长期盛行而不衰。本文结合笔者多年从事青花山水题材创作,阐述了青花山水题材的绘制技法创新与审美。     

谈高温颜色釉在釉下装饰中的运用

景德镇的陶瓷艺术历史悠久,驰名中外。随着陶瓷艺术的发展,陶瓷装饰不断出现新技法,高温颜色釉在釉下装饰中的巧妙运用,就是其中之一。