制器尚象:绿色包装的装饰设计研究

目的 通过中国古代“制器尚象”这一传统造物智慧思想在当今的理论创新,研究绿色包装中的与自然相联系的装饰物及其内涵,归纳基于“制器尚象”的绿色包装中的装饰的设计路径。方法 运用文献研究和案例分析的方法,将“制器尚象”与现代绿色包装相联系,互通视角,辩证地看待绿色包装与其装饰物,而后对照“制器尚象”的象征层次,按象形装饰、象理装饰、象德装饰的递进层次划分类别,再结合具体的设计案例分别研究。结果 绿色包装中的装饰的存在具有合理性。通过对中国传统的关于“象”的设计智慧的再理解,可以获得更多的自然意象作为设计的源泉与理念传达的媒介。结论 化用传统文化与造物智慧中与现代设计相适应的设计理论来指导绿色包装及其装饰设计,可为研究者和设计者提供更加本民族化且开阔的绿色包装设计参考。     

“象外之象”在平面设计中的应用新探

通过对其文化内涵的深层次探索,提出平面设计必须与"象外之象"理论自然融合,才能在设计作品中展示出相应的文化内涵与时代特征,从而为中国平面设计的理性发展提供了一定的理论依据。     

中国古代“制器尚象”设计智慧在当下的应用

目的旨在研究中国古代"制器尚象"这一传统造物智慧的思想内涵,及其在当今社会发展变迁过程中的设计应用、理论创新和思维表达,分别从理论和实践两个角度研究"制器尚象"的古为今用。方法主要运用文献研究和案例分析的方法,从经典古籍中寻找中国古代朴素的"制器尚象"造物观,并将其按物象、意象和道象的进阶模式划分,通过具体的设计案例分析中国古代"制器尚象"设计智慧的应用以及在当下的延续与创新。结论随着时代的发展,中国传统"制器尚象"的设计智慧在当今已经实现由"象"到"形"转变,同时也形成了独特的"象思维"设计创新模式。只有不断寻找古今造物设计思想的契合点,才能在不断发展的时代环境下推动中国设计实践和设计理论的创新与发展。     

书籍封面设计中的“象”与“意”

目的研究书籍封面设计的"象"与"意"之间的表现形式和相互关系。方法书籍封面所具有的文化特性出发,阐述封面设计"意"的来源与作用,分析封面设计"象"的构思、编排及"意"的表达。结论书籍封面设计是"象"和"意"的艺术,"象"是躯体并依附于"意","意"是灵魂,表现为"象",又决定"象"。     

现代招贴画中第二空间的表象与内象研究

论述了第二空间的概念。通过对现代招贴画与第二空间的关系阐述,分析了现代招贴画中的第二空间表象与内象的概念、关系和范畴。论述了第二空间是现代招贴画设计的灵魂,是图形表象之上的内象,是现代招贴画传播的主旨。并以招贴画中具有代表性的汉字图形和创意图形为例,探析现代招贴画中汉字图形表象与汉文化空间内象的传播,以及创意图形表象与哲学空间内象的表达。     

论《易传》的“法天则象”设计思想

目的旨在探讨《易传》中"法天则象"的基本含义,它是中国古代"天人合一"思想的最原始的表达。方法通过对《易传》中"法天则象"含义的训诂,结合先秦时期设计实践,揭示了《易传》中"天"的两个维度,一是时间维度,如春夏秋冬等"四时";二是空间维度,即"天象"、"天文"。"象"既指卦象,也指星象。结论 "法天则象"表达了中国古代设计与天地四时秩序的统一,表现出中国古代设计尊重、顺应自然,与天地万物和谐相应的设计智慧。     

基于象思维的新媒体水墨艺术创作策略研究

目的 研究中国传统象思维的基本过程与特征,探寻传统象思维与新媒体水墨艺术的内在联系,从而提出基于象思维的新媒体水墨艺术创作策略,促进国内新媒体艺术本土基因的表达。同时探究传统思维与当代科技在艺术设计中的融合方式。方法 以中国传统象思维“观物取象,立象尽意,得意忘象”三个阶段的基本过程为基础,结合图形化编程、多模态交互技术、人工智能等现代技术,探究其在新媒体水墨艺术创作中的运用方式。结果 象思维通过主客一体、动态转化的观物视角和感性直观的取象原则、打破边界的传递方式、超越原象的接受之道与新媒体水墨艺术结合,并创造出体现本土文化基因的艺术作品。结论 通过象思维与新媒体水墨艺术的结合,发挥主体的感性因素在创作中的独特作用,不拘泥于象的起点,持动态、循环、发展的视角,打破思想桎梏,通过人工智能技术与传统象思维的融合,进一步增强了主体的创造力,实现了艺术创作中传统思想与当代技术的融合,同时也为中国传统经典思想注入了新媒体时代的新生机。     

“一带一路”背景下粉彩团花纹饰设计传承与创新

目的 以现代设计的角度解析粉彩团花纹饰,探索其传承创新的可能性。在相关研究的基础上,丰富并启发传统纹饰研究,促进传统纹饰在当代设计中的多元融合,给当下设计提供传承与创新理论支持。方法 研究“一带一路”的传统文化艺术源头,以景德镇粉彩纹饰为切入点,用现代设计的法则解析粉彩团花纹饰的形成。对馆藏的典型粉彩团花纹饰举例说明,分析其纹饰在艺术性、功能性及思想性上的独特之处,为传统纹饰在当代设计的创新做出一些有意义的探索。结论 “一带一路”背景下研究中国传统纹饰艺术不仅有历史考古与文化收集的价值,也有审美的价值。通过设计角度的解构和分析粉彩团花纹饰的基本特征、文化意义、艺术审美和传承载体等,有利于进一步解读“一带一路”源头的中国传统文化艺术内涵,促进传统元素在当代艺术中的创意传承与创新发展。     

仿象、离象、喻象、抽象在书籍设计中的应用

目的从书籍"编辑设计"的视角进行设计方法的挖掘,探讨指导书籍编辑设计的实用性原则。方法将中国传统的"象思维"的思维方法进行延展,构创仿象再造、离象衍生、喻象成趣、抽象定性4种设计方法,并通过例证初步探讨了这4种设计方法对书籍编辑设计的指导意义。结论在书籍设计实践中借助该系列设计法对书籍整体设计的各个环节的统筹安排和全局驾驭有指导作用。     

生肖“鼠”元素在红酒包装设计中的应用探究

目的 研究传统生肖“鼠”元素在红酒包装设计中的应用,探析传统生肖“鼠”元素在现代红酒包装设计中的传承与创新,为生肖包装提供思路,多元化促进红酒产业的包装与发展,为传承和发扬传统文化找寻新方向。方法 通过对传统生肖文化的深入了解,充分发挥优势,从实际设计案例“鼠你缤纷”系列红酒包装设计出发,分析和探究传统生肖“鼠”元素在红酒包装中的创新运用。结果 传统生肖包装已然成为日趋流行的文化现象以及艺术表现形式,蕴含了丰富的文化精神和内涵,也使现代包装设计更具生机与活力。结论 生肖“鼠”元素在红酒领域的设计再创造,在提高红酒的市场竞争力与商业价值的同时,为传统文化的继承与发扬开辟了路径,展现了中国传统文化的魅力与风采。     

原始彩陶中“言、象、意”下的视觉传达设计思维

视觉传达设计主要通过图形图像的意义生成与解读来实现信息的传达与交流。通过原始彩陶纹样中"尚象"的视觉表现,"抽象"符号的形成,"拟诸形象,象其物宜"思维的形成,"仰天俯察、观物取象"——视觉传达符号系统的形成与建立,总结出原始彩陶装饰纹样形成和发展促使了中国视觉传达设计思维形成和发展,并形成了中国特有的含蓄、内敛的视觉传达设计思维模式。     

衢州市“一村一品”农产品包装设计的特色与实践

在衢州市“一村一品”广泛调研的基础上．对农产品品牌进行了系列创新包装设计．以现代市场的经营理念,富有特色的文化视觉效果,突出衢州市“一村一品”农产品包装设计的特色,开拓了衢州市“一村一品”农产品的市场价值、历史和文化价值。     

室内设计中传统文化的传承与渗透

传统文化在现代室内设计中受到广泛关注,源自其文化的丰富性情感、多元性精神,实现了设计与文化的完美融合。长期以来,室内设计在体现民族文化与地域特色上,反诸于传统文化,吸收和借鉴、传承并创新。随着现代室内设计的发展,对居住空间功能性的需要,已经不再局限于居住,更多的是从精神上获得情感满足,而传统文化,特别是传统艺术造型元素,成为现代室内设计打造文化家居的重要方向。     

设计赛事

原创家具设计大赛；“设计创新潮起东莞”；“2020年家庭的设想”；亚太区室内设计大奖。     

中国传统文化在现代室内设计中的传承

目前中国室内设计领域出现了同一化的新倾向,导致民族性、地域性特色的设计不断消失,造成现代室内设计的可识别性越来越模糊。为此如何将传统文化思想融入现代室内设计,已成为室内设计领域需要直视的重要课题。文章从传统文化与室内设计的关系出发,解读了中国传统文化思想及其在室内设计中的应用。并结合我国现代室内设计的现状及发展趋势的分析,提出了传承传统文化的有效方式,以其实现中国传统文化在现代室内设计中的传承与创新。     

川渝民间竹制家具的创新设计

目的传统竹制家具是川渝人日常必需品,其在现代室内设计中实现了由物质功能向精神诉求的审美转换。方法以传统竹制家具的体量、造型、色彩、结构和形式等为依据,深入分析竹制家具在现代室内设计中的创新原则、设计方法和精神诉求。结论竹制家具自身材质的可塑性、兼容性和可转换性,足以彰显其材质美感、文化内涵、地域归属、生态环保等物质功能和精神诉求。因此,无论在创新理念上还是在设计方法上,竹制家具都可以将一定的地域文化特色、人性化设计需求以及现代多元化审美文化融入新产品的研发,在日新月异的家具市场中表现出鲜明的时代性和前瞻性。     

文化科技融合的现代服务业创新与设计参与

目的 面向2035发展战略的总体要求,通过分析文化科技融合的现代服务业发展现状,预测现代服务业的创新发展趋势,提出设计参与、文化科技融合的发展思路与技术路径。方法 根据“文化生态—科技支撑—服务创新—设计参与”的研究目标,以文化产业生态研究为基础,按照“内容—工具—场景—资本”的框架,分析、整理现代服务业新兴业态的核心技术与创新模式,提出“人—产品—产业—创新生态”构建过程中的设计参与方法。结论 在“文化经济4.0”的语境下,文化科技与现代服务业的内在关联越来越紧密,面临着泛在生存、万物互联、脑机融合、跨业融合等大的变革和发展趋势。设计的参与应该在“人、社会、文化、科技、服务、产业”六要素之间的融合与协作中,驱动文化产业与现代服务业的创新发展。     

古装IP剧海报设计中的“意”与“象”

目的 研究古装IP剧海报设计中“意”与“象”的融合、“意中之象”和“意外之象”的塑造,将中国传统美学思想与海报设计艺术相结合,从而使古装IP剧的海报设计更具民族特点和个性,在注重商业宣传价值的同时提高其审美价值。方法 通过分析古装IP剧盛行的原因和意象美学的内涵,以及古装IP剧海报设计中“意”与“象”的塑造,阐述中国传统“意象”美学在海报设计风格和个性形成中的重要指导作用。结论 将“意象”美学理论运用于古装IP剧海报设计,有助于体现剧集的文化底蕴和艺术意蕴,可以创造出更加有意味、有意境的海报艺术作品,能够体现影视剧的商业价值,成为一个时代审美精神的象征。     

象藏酒包装设计

正设计说明:象藏酒包装设计,酒瓶容器造型设计巧妙地以"桂林象鼻山"为基本形,通过"象鼻山"天然岩洞储藏酒为基本出发点,传达象藏酒的特性。瓶身、外包装盒选取"象鼻山、穿山、骆驼山、花桥、漓江、龙胜梯田、壮锦"图案素材信息,包装设计以"取漓江水、用梯田粮、藏象山洞,用古法酿"图案为包装设计中心思想,准确的传达出广西桂林文化特色,整体包装设计色彩简洁、构图和谐。     

中国古代酒器“公道杯”设计研究及创新设计应用

目的通过对中国古代酒器"公道杯"设计的研究,挖掘传统造物智慧和文化内涵,进行创新设计实践,促进传统文化的保护和传承。方法收集文物素材和文献史料,研究古代公道杯的功能与结构设计,以及其背后的科学原理和精神理念,并结合现代人的审美和需求,将研究成果应用到创新产品设计实践。结论基于对古代酒器公道杯的物质层功能设计和精神层内涵设计的深入研究,结合现代设计理论,对传统器物进行创新设计应用,不仅可以触发人们对传统文化的认同感,还可以为现代工业产品设计提供文化支撑。创新设计对于复兴传统文化,增强民族文化自信和提升国家文化软实力,具有积极的推动作用。也为其它传统器物的现代创新转化提供新的思路,具有重要的启示意义。