每一个孩子都是艺术家——儿童绘画创造力的培养与引导

每一个孩子都是艺术家,他们通过自己对世界独特的认识,发挥想象力和创造力,大胆夸张地在绘画过程中表达自我。儿童时期是培养创造能力的关键期,在儿童进行绘画创作的过程中培育儿童的审美器官,丰富其感性经验,对其绘画作品给予鼓励,有利于儿童艺术创造力的形成和发展。     

儿童绘画的特点与指导策略

儿童绘画是一种艺术表现形式,也是儿童对世界认识的一种表达,可以看做是特殊的语言。文章主要对儿童绘画的特点进行探讨,并提出了一些可行的指导策略,希望能对儿童绘画的发展有所帮助。     

浅析儿童绘画教学中创造性思维的培养

儿童绘画是发展儿童个性、开发儿童潜力的一条重要途径。儿童学习绘画不仅可以培养仔细观察物象的习惯、认真的学习态度,还可以激发想象能力和创造性思维。绘画训练尤其对儿童眼、脑、手的协调能力的培养和智力的开发大有裨益。儿童在绘画活动中,在眼、脑、手的协调能力得到锻炼的同时,想象能力也随之会提高。想象能力为创造能力的发展提供了基础。儿童美术教学的目标是培养学生的创造能力,教师可以通过各种方式激发学生的想象思维和创造能力,启发儿童的智慧,尊重儿童创作的自主空间,从而提升儿童的审美素养。     

感知儿童内心世界——儿童绘画解读

目前儿童成长过程中的心理健康问题已经受到人们广泛的关注。儿童绘画解读是一种较为客观和准确的心理健康状态评估手段,利用这种手段,可以有效地了解儿童的思想情感和真实的内心世界。文章首先阐述了儿童绘画的各个发展阶段,然后分析了儿童绘画中的主要元素包括颜色、线条(形状)、构图和内容的常见情感表达形式,最后总结了通常情况下儿童绘画解读的基本步骤。儿童绘画是儿童心灵的传感器,解读儿童绘画可以为儿童的健康成长保驾护航。     

素质教育背景下学前儿童绘画中的符号化语言表达

绘画是学前儿童表达情感的方式之一。教育家陈鹤琴先生曾说:"凡属幼儿都有绘画之兴趣,绘画是口语的先导,表达美感之良器。"绘画是儿童对世界自我认知以后产生的反映,它有助于教育者更好地了解儿童和儿童心理。文章就素质教育背景下学前儿童在绘画中表达的符号化语言与他们的认知、情感之间的关系进行分析,纠正人们对学前儿童绘画的偏见和错误理解。     

听力障碍儿童情绪智力发展状况及教育启示

情绪智力可以促进儿童社会性发展,然而对于听力障碍儿童来说,听觉通道信息的丧失,会导致情绪智力的发展受到较大影响,他们在情绪理解、情绪表达及情绪调节上的表现都不如同龄正常儿童。环境因素和心理因素是造成这种现象的两大主要因素。人工耳蜗移植给从根本上解决上述问题带来了希望,除此之外,主要抚养者的精心照料以及对儿童进行系统的情绪智力课程培训,能够促进听力障碍儿童情绪智力的发展。     

保留儿童画的纯真性

绘画是儿童表达自身情感的重要方式,而如今的绘画教育中还存在违背儿童绘画发展规律的现象。无论教师还是家长,都应该了解和把握儿童绘画艺术的发展特点,拓展儿童的知识面,丰富其经验,通过民间故事、童话等优秀作品培养儿童的想象力,提供丰富的物质材料,为儿童提供绘画创作的机会,还要重视对儿童作品的评价,注重儿童绘画的过程。     

浅谈学前儿童绘画能力培养的重要性

学前儿童绘画教育是一种开发儿童早期智力及潜能,培养儿童想象力及创造力的有效途径。但随着对学前儿童美术教育投入的日渐增加,部分教师和家长也陷入了学前儿童绘画教育的误区。通过对学前儿童绘画特点的认识,及对学前儿童绘画教学的实践,笔者发现儿童绘画对于学前儿童的记忆力、思维能力、想象力、观察力、创造力及绘画能力的发展都有着重要的意义。     

童心与童画——用迹象论的方法欣赏儿童绘画

所有的绘画都是"迹"和"象"的表现,儿童对"迹象"有着独特的情感,与早期人类一样,其有着强烈追寻迹象的欲望。由于受到认知水平和身体发展等因素的影响,儿童绘画具有明显的特征,如何欣赏儿童绘画,对成人来说是一道难题,同时也是十分有趣的探索。用迹象论的方法欣赏儿童绘画,可以让我们对儿童世界有更多的了解,甚至有惊人的发现。     

从儿童画的稚拙谈幼儿园绘画活动的实践策略

在幼儿园绘画活动中,儿童的画作往往随心所欲、无拘无束、超越现实。这些画面看似是由杂乱无章的线条与简单的图形组合而成的,但却反映了儿童身心发展的规律,表达了他们对周围世界的理解,形成了一种打动人心的稚拙风格。幼儿园的绘画活动应该坚持儿童在活动中的主体地位,解放儿童的天性,回归本真。教师应该根据儿童的身心发展状况,结合儿童画的特点,促进教学改革,使儿童真正成为绘画活动的主人。     

中国绘画中的儿童趣味

中国画已经成为代表中国传统文化的一个重要符号。人们可以通过中国画中的人物、花鸟、器物等绘画内容来了解古人们是如何认识自然与社会的。在中国的美学观点里,趣味与人生命的本体相联系,在任何一件事情的处理反映与抉择上,都有自我趣味的投射与阴极。因此审美的舍取并不完全是人为的抉择,更多是源于天赋的禀性。本论文将从中国古代绘画中的儿童"趣味"切入,探讨中国绘画中儿童题材中的趣味表现,同时也对和这个问题相关的一些问题进行讨论。首先对各朝代关于儿童题材绘画的画家及其作品做一个浅显的分析和比较,试总结每个时代的儿童题材绘画的儿童趣味有哪些特点。其次就此类作品对本人对中国绘画理论的一些零散的思考。     

3-6岁儿童视觉艺术表征活动的观察记录要点

视觉艺术表征是指用绘画、建筑等具体的视觉形象表达对世界认识的一种方式,它呈现的可视图像、符号能起到表达交流的作用。研究通过分析教育实践过程中教师对儿童视觉艺术表征过程的记录,总结和提炼出"记录儿童的周围环境和材料""记录儿童的表现""记录教师的引导"三个记录要点,以期提供具有启发价值的实践操作指引。     

美术教育在特殊儿童发展中的治疗作用

美术是一种承载情感的艺术,其不仅能触及人的思维,也能带给人们更深层次的生命体验。美术教育在特殊儿童发展中也有着不容忽视的治疗作用,其不仅能激发孩子的绘画兴趣,也能帮助孩子表达自己,提高对生活的热情。对美术教育在特殊儿童发展中的治疗作用进行浅析。     

小学低年级儿童的绘画启蒙——绘画启蒙教育如何运用于美术课堂教学

小学低年级儿童对绘画正处于摸索阶段,作为他们的教师,应该引导他们观察环境,感知世界,让他们用五颜六色表达情感,将自己的感情融入绘画作品。对儿童的绘画启蒙教育,应该一切从兴趣出发,以基本能力培养为主,提高儿童的绘画技能。     

浅谈学龄前儿童涂鸦式美术教育

学龄前儿童的涂鸦行为是其成长过程中必不可少的绘画经历,涂鸦形式绘画是学龄前儿童对视觉美的感性认识和表现方式。在学龄前儿童的涂鸦期,教师要将学龄前儿童的心理特点与美术教育手段相结合,遵循学龄前儿童的天性,合理地引导学龄前儿童的绘画表现方式,促进学龄前儿童思维能力与绘画表现能力的发展。     

绘画教学与儿童创造力的发展研究

学前阶段是儿童创造力发展的关键时期,但多数教师在实际教学中侧重绘画技能的传授,忽略了美术教育对儿童创造力发展的重要作用。绘画教学作为发展儿童创造力的重要途径,需要学前美术教师创设宽松的学习环境,给予儿童合理的引导,促进儿童创造力的发展。     

线描在儿童美术教学中的重要地位

线描是儿童美术的表现形式之一,具有丰富性和装饰性,可以激发儿童想象力。在教学活动中教师要充分发挥儿童的主观能动性,引导他们主动发现身边有趣的事物,从生活中获取创作的灵感,培养创造力。线描绘画时,应给予儿童充分的想象空间,并鼓励、赞赏,使儿童获得绘画的自信心。     

浅谈综合材料在儿童绘画创作中的运用

绘画作为一门重要课程,在小学和幼儿教学过程中占有较大比重。儿童要开发智力,除了要学习科学知识,还需要充实艺术知识。与理性思维相结合的感性思维或许是人与生俱来的本能,绘画是一种感知认识的表现,能够激发儿童的创造力和想象力,如果结合现行的多样化教学思维,将会事半功倍。让儿童综合身边的材料,拼贴为自己的画作,不仅很有趣,而且可以锻炼其观察能力。综合材料运用于儿童绘画创作中,可以充分体现其生活化、多样化和适应性强等特点。     

打造“我要学”的美术教育

毕加索说过:"每一名儿童都是艺术家。"儿童绘画是儿童心理世界的流露。在儿童成长和发展过程中,美术是儿童的第二语言,是儿童用以表达自己精神世界的重要途径。儿童美术表现的是纯真童心,体现的是艺术创造中最本真的灵魂。儿童的脸是可爱的,儿童的心应该是快乐的,然而笔者常看到童心被压抑和漠视,孩子的童心在呼唤。社会急切期待一种新的美术教育方式出现。教育者要使儿童的学习方式从"要我学"向"我要学"转变。     

儿童水墨画中简笔画造型的应用分析

简笔画是一种常见的绘画形式,画者利用点、线、面等绘画要素,经简单描绘,突出表现事物的典型特征与基本特点。简笔画是绘画的基础,它不仅是整个美术教育的教学先导,更能通过它与其他绘画形式相融合,提升绘画的艺术特色与审美特性。在儿童绘画教育中,对于简笔画的学习既能提升儿童的基础绘画能力、夯实功底,又可通过简练的笔画、随意的线条,表现出儿童纯真的天性和对自由、美好的向往。对于儿童而言,小幅水墨画以其短小精悍的优势,能极大提升儿童的兴趣,表现儿童内心的情趣。而简笔画的融入,更能实现绘画技巧的融合,让画作更有表现力。