凉山彝族依诺方言区服饰纹样特征分析

通过对彝族服饰纹样的探究,理解了彝族人精神的表达。针对依诺方言区的服饰纹样,采用文献研究法与图像分析法对凉山依诺方言区的服饰进行观察,总结出该地区服饰纹样的特点,揭示彝族传统纹样中蕴含的审美意义。     

四川凉山彝族服饰创新研究

作为非物质文化遗产的彝族服饰,在四川凉山一代发展孕育了数千年,是一种需要在创新中传承的优质文化。文章在充分了解彝族文化的前提下,从各方面对彝族服饰进行剖析,将传统彝族服饰运用的图案、纹理、色彩和手工艺融入符合当下审美的服装中,采用现代服装设计理念设计出具有彝族色彩的服饰。同时,除了传统服饰的创新之外,推广的创新也是促使彝族服饰正式走进大众视野的关键一步。数字经济和互联网的发展,从不吝啬于文化的传播,创建适合凉山彝族服饰传播的平台,并借助时代经济发展的光芒,打造富有彝族色彩的品牌,让“彝韵”真正跟上时代发展的步伐。     

彝族服饰元素融入现代服装设计中的运用

随着时代与社会的发展,服装也必然不断产生新的变化。对传统民族服饰的研究设计与创新,是对传统民族服饰文化的保护和传承,是中国服装行业发展的动力,将传统民族服饰元素融入现代服装设计中是很有必要的。文章将彝族传统服饰元素融入现代服装设计中,注重再设计理念在服装设计中的运用,通过设计作品将传统与潮流、时尚紧密结合。     

凉山彝族文化元素的提取及产品设计应用研究

采用实地调研、文献检索等方法收集凉山彝族文化元素资料,运用图谱分析法从造型、纹样、色彩三方面分析,提炼其独特优秀的文化元素,巧妙融入相关产品设计。研究提供可借鉴的民族元素运用方式与设计方法,丰富产品设计中的民族特征和文化意蕴。     

谈服饰色彩与人的关系

本文介绍了服饰色彩历史的产生以及服饰色彩与人和年龄的关系。这是一种统一的、不可分割的整体性关系,又是一种统一的、默契互衬的整体性视觉关系,这种整体关系的合理化,构成了服饰的整体美。     

火崇拜与彝族服饰艺术

火被彝人视为一种具有神秘力量的超自然现象加以崇拜。火崇拜主要由于原始的生活环境因素、生产力水平等等产生的对自然的敬畏,从而使火被赋予了精神寄托、标志作用以及审美作用等。彝族被称为火的民族,火崇拜是彝族的一个重要标志,在服饰上也有明显的体现,主要表现在彝族服饰的纹样和色彩上。彝族服饰上的火崇拜表达了彝族人对火的崇拜心理,以及火在彝族人心目中的至高地位。     

彝族服饰研究现状探析

中国彝族服饰的美学研究发展至今,已有近40年历程,在服饰的支系分类、形制及文化内涵、服饰审美与设计开发等方面都取得了不少成果。但也存在一定问题,主要是存在研究的不均衡状况,四川凉山地区的研究较为丰富、完备;而云南地区的研究还较为零散,缺乏系统性;黔、桂两省则研究数量相对较少;区域间比较研究和现当代彝族服饰流变研究不足。对此,应通过加大扶持力度,运用多学科方法结合的形式来推动研究的持续进行。     

凉山彝族纹样的创新与应用研究

探究纹样在现代家居空间中的创新思路与应用方法.以调研数据为依据,通过对彝族传统纹样的类型、构成方式、常用纹样组合及纹样寓意的分析进行纹样应用的研究,得出彝族纹样的创新与应用应以文化延续为导向,以现代设计理念为参考,从而提高彝族纹样在现代家居空间的兼容性.通过对文化延续最大化的分析,得出重新释义与肌理重塑两种创新方法.通...     

凉山彝族披衣形制与结构分析

以四川大凉山彝族地区中的披衣服饰作为研究对象,结合大凉山三大方言区的田野调查及寻访记录,对西昌、昭觉、美姑、布拖、冕宁、越西等地彝族披衣服饰做了实物的采集。重点选取披衣服饰衣身结构进行研究,以披衣的形制与结构这两个部分作为切入点,并采用衣片拆解还原的方式,绘制出披毡(石都)、察尔瓦(瓦拉)、羊毛坎肩等彝族服饰的平面款式图、结构分解图。以此更好地了解凉山彝族披衣服饰所具有的形制特点、内在结构、功能性与审美表达。     

彝族服饰与数学文化的整合研究

彝族服饰反映出昔日彝族人民的农耕畜牧生活,也表现出彝族所处地区的自然景观与历史过往。数学是人类历史进程中璀璨的智慧折射,讲究逻辑运算,求真的同时,还具有美学特性,简明有序,统一与对称,无一不凸显出数学的美。研究彝族服饰时,能够发现诸多与数学文化相关的元素,彝族服饰与数学符号完美融合,使服饰更显艺术美感,这也从侧面反映出彝族人民对于现实生活的思考与热爱。文章主要探讨了彝族服饰中的数学元素,论述了彝族服饰与数学文化的整合设计,以期为设计者提供新的思路,让更多人认知并认同彝族文化。     

中国传统节日服饰色彩意蕴探究

节日服饰色彩作为节日的重要特征表现,反映了中华民族的精神风貌,也是节日的重要标志之一。在此期间,各民族的服饰通过色彩的装饰来表现出中国人重视节日、祈求美好生活的理想与信仰。中国文化与异质文化的冲击与接触带来了色彩应用上的丰富多彩和变化万千,同时,中国纺织技术的发挥和中华文化的灿烂成就了中华民族服饰的神韵和风采,也造就了中国传统节日与服饰之间相应成趣的关联。在现代的传统节日中,除了饮食文化和祭祀活动外,服装理应成为要体现出现代中国人的积极向上的时代特征与精神风貌,体现出传统节日的标志性、民族性、传承性、兼容性和时尚性。     

凉山彝族女衫形制与结构特征研究北大核心CSCD

四川凉山地区作为彝族最大的聚集地,因其经济、社会及环境多种因素,凉山彝族服饰保留了较多的古制,具有很高的研究价值。然而,目前关于凉山彝族服饰的研究概述居多而实证偏少,地域分类为主而时代特征区分不足。本文以四川师范大学服装与设计艺术学院收藏的实物服装为样本,通过考据、测绘和结构分解,并结合文献和田野调查进行分析,整理和归纳凉山彝族女衫的形制与结构特征,对民族传统服装的数据和信息进行有益补充。     

彝族服饰纹样在文化创意产品中的设计应用

文章从纹样的角度对彝族服饰图案进行分析和整理,发掘彝族服饰纹样的民族特色和文化内涵,并将其应用于当代文化创意产品设计,指出将彝族服饰纹样与当代文创产品融合,有利于我国传统民族服饰文化的继承和发扬,推动文创产业的发展.     

藏族服饰中的色彩应用探究

色彩象征着民族的深层文化心理，是构成民族服饰符号的要素之一。文章通过对藏族典型服饰——邦典、花腰带、沙尕帽、头帕、松巴鞋、藏族面具、哈达等色彩构成研究，以白马藏族、嘉绒藏族为例，挖掘其色彩应用背后的象征含义，得出服饰色彩与藏族人民文化生活之间的相互关系。     

凉山彝族服饰传统染织工艺研究

文中介绍了凉山州彝族传统服饰擦尔瓦和披毡的面料来源和制作方法,并通过对当地严显辉老人等民间土法染织技术的实地调查,阐述了石磙染与泥染传统染色工艺的加工使用原料、工艺流程以及发展现状等,分析了当前彝族服饰传统染织技艺所面临的问题,并给出相应的建议,旨在倡议发掘植物染料资源,保护传统民族文化,保持生态环境的可持续发展。     

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。     

基于《红楼梦》服饰的色彩美学研究与启示

通过分析书中人物的服饰色彩与人物性格的联系,了解作者对于色彩搭配精彩独到的见解,探究《红楼梦》蕴含的色彩美学特征,并分析对当今服饰设计的启示。     

凉山彝族男裤的形制及结构特征

为利于彝族服饰文化和制作技艺的传承,通过对凉山西昌、昭觉、美姑、越西、布拖、甘洛、喜德等地彝族服饰的田野考察,搜集了所地、什扎、依诺3个语言区的小、中、大裤脚彝族男裤的实物、图片、相关参数,对当地彝族村民、服饰工匠及博物馆相关工作人员进行了访谈录音,了解彝族男裤制作工艺。通过对彝族男裤形制结构特征的分析,并采用衣片拆解还原的方式,绘制出小、中、大裤脚彝族男裤的平面款式图、结构分解图,并结合彝族的文化、历史、习俗和彝族男裤的尺寸信息等进行解析说明,以此了解凉山彝族男裤的形制及结构特征,使凉山彝族服饰文化及技艺得以准确记载,供后人参考。