粉彩瓷艺术风格刍议

粉彩瓷流行于清代直至当代,其在风格表现上具有多样性、时代性和独特性特征,其发展演变各时期的风格表现各不相同,当代粉彩艺术风格表现手法多样,在传统基础上进行创新。     

鲜娇夺目 工致殊常——粉彩瓷史略

粉彩瓷，是景德镇四大传统名瓷之一，它以丰富的表现形式，特有的艺术风格而独树一帜。它始于康熙，精于雍正，盛于乾隆，故《陶雅》称其是“前无古人，后无来者，鲜娇夺目，工致殊常。”     

粉彩瓷装饰审美浅议

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,其艺术作品以丰富的表现形式,特有的艺术风格而独树一帜,凝集着深厚的文化内涵和时代审美特征。粉彩陶瓷装饰艺术作为我国陶瓷艺苑中的一支奇葩所展示的审美内涵,正受到越来越多的投资人和收藏家的追捧和厚爱。同时,由于它操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握,因而更被视为陶瓷艺术中的珍品而深受人们的青睐。一、粉彩的形成美粉彩又叫软彩。是在古彩装饰基础上发展而来的又一传统陶瓷装饰形式。它形成于明末清初,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之说。粉彩装饰是沿用古彩画料,即以珠明料作画底色原料,在…     

粗粉彩瓷初探

粉彩艺术的出现,大约在17世纪中叶的清代康熙年间(1622—1720),主要产地在江西景德镇一带,粉彩瓷以粉润雅致,色彩柔和,闻名于世,是景德镇陶工对我国陶瓷事业的一项重大创造,在宋代,出现了在瓷皿釉上进行彩绘的“三彩”。明代景德镇出现了独创釉上的“明五彩”,从而改变     

浅谈粉彩瓷的本体语言与当代拓展

粉彩瓷在漫长的发展过程中,从材料、艺术表现和文化属性上形成了独特的本体语言体系。当代粉彩瓷主要通过材料融合与艺术形式借鉴两种方式实现本体语言的创新与拓展。     

粉彩瓷与无毒粉彩颜料的研究

对景德镇传统名瓷-粉彩瓷和传统粉彩颜料做了简单介绍,概述了传统粉彩颜料在降铅达标方面的研究成果与现状,提出了要传承、发展粉彩瓷必须使传统粉彩颜料无毒化的新理念.文中主要从无公害低温熔剂的研制、无毒新型玻璃白的研制、采用多种湿化学法制备呈色稳定的粉彩色剂、无毒粉彩颜料的制备等方面叙述了本课题组的研究,并对无毒粉彩颜料的应用前景进行了展望.     

粉彩瓷的装饰特点及雍正粉彩浅析

粉彩,其特点是改变了古彩那种单线平涂的生硬色调,而可以分出明暗、深浅、阴阳、渲染接色.画面具有一种质感,其特点是色泽丰富,粉润柔和,秀丽雅致,形象刻画细腻生动.     

国礼瓷中的粉彩花鸟

在我国能代表国礼的瓷器品质必须是精品中的精品,万里挑一。制作国礼瓷的标准也是苛刻的,需要经过严格的设计研发,再经过专人制作,最后挑选最佳的部分来作为国礼赠送,一般会被作为最高外交礼品赠送给友好国家元首,很少赠送给某个个人。本文主要从国礼瓷中的粉彩花鸟简述国礼瓷的重要性。     

浅析康雍乾的粉彩瓷

景德镇粉彩瓷史有“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆”之说,但是三个朝代粉彩瓷的装饰形式和表现风格各有不同。本文结合藏瓷及其背景进行综合分析,提出个人见解。     

乾隆粉彩瓷花卉纹饰研究

中国是陶瓷的摇篮,在历史的发展长河中起着重要的作用,也被称为“中国”的代名词。其中瓷都景德镇作为重要的陶瓷产地而声名海外。粉彩瓷作为景德镇四大名瓷之一,由于其悠久的传统制瓷工艺和精湛的绘制技术,从一产生就深受朝廷的赏识,笔者以乾隆粉彩瓷花卉纹饰为研究对象,主要论述粉彩的历史发展背景,分析这一时期的粉彩花卉纹饰装饰工艺和器型特征,重点研究乾隆粉彩瓷花卉纹饰的艺术特点,为人们了解和学习乾隆粉彩花卉纹饰提供一些阅读和参考。     

试论景德镇粉彩瓷的传统与发展

在中国的历史长河中,粉彩瓷器是陶瓷艺术家们的思想情感的结晶,成为陶瓷舞台中的一支奇葩,具有更为丰富繁荣的情感,极富情趣。寓意性和启示性,是艺术和现实生活充分结合起来的。     

浅谈珐琅彩瓷与粉彩瓷之间的区别

清代康、雍、乾三朝是明清两代御窑厂制瓷业中最灿烂的阶段。在这短暂的一百三十几年中,我国制瓷工艺发生了不少重大变革,许多前所未有的制瓷原料被传入、创新并发展。珐琅彩瓷与粉彩瓷就是该时期发展壮大的典型新兴的彩瓷制品。本文主要就两者的产生、发展。以及原料、制作地点、制作程序等方面进行比较,探讨二者存在的种种差异。     

景德镇"珠山八友"粉彩瓷辨识略谈

随着收藏热的兴起，景德镇“珠山八友”粉彩瓷的艺术价值也不断攀升，其富有个性的艺术风格和审美理念，吸引了全国各地收藏爱好者的眼球，以收藏其作品为幸事。有报导说：北方某大城市一报社记者收藏了整厅的“珠山八友”的粉彩瓷；殊不知，由于时代和手工艺制作的局限，“珠山八友”的作品其实产量并不高，自上世纪八十年代后社会有广泛的需求，故仿制的赝品大量问世也就不足为奇了。     

论乾隆粉彩瓷之流弊

主要从题材、粉彩瓷的工艺以及装饰方面,论述乾隆粉彩瓷从形成和发展到衰落的过程及其原因,并与乾隆时期的粉彩瓷与嘉庆、道光以后的粉彩瓷相比较.     

漫谈粉彩瓷的传承与形式意蕴

粉彩瓷具有粉润优雅的颜色,加上层次丰富的色调,映衬在白如玉的瓷器上,形成了粉彩独有的艺术风格。年轻人应通过各种渠道了解这门艺术,了解粉彩瓷的艺术魅力。     

20世纪90年代景德镇陈设瓷造型研究

主要运用图像学,统计学等研究方法,在对20世纪90年代景德镇陈设瓷进行分类的基础上,从文献中提取大量关于90年代景德镇陈设瓷造型的数据与图像,将这些造型的整体以及局部的形态样式进行比较、分析、归类后,研究得出景德镇90年代陈设瓷造型趋向简洁化以及个性化的特征,旨在探索这一时期陈设瓷的造型规律及现象,为学习和研究景德镇陈设瓷造型提供参考。     

论雍正帝与粉彩瓷艺术的兴盛及风格

雍正时期是粉彩瓷发展的巅峰期,雍正帝采取的一些政策是粉彩瓷艺术兴起的基础。雍正帝的审美爱好则是推动粉彩瓷走向盛行的关键因素。在雍正帝的影响下,雍正粉彩呈现出许多新的艺术风格。     

粉彩瓷及其传承与发展

粉彩是景德镇四大传统名瓷之一.本文提出了新的粉彩定义,介绍了无毒粉彩颜料的研发概况,简述了粉彩瓷工艺技术的传承与教育现状,归纳了粉彩瓷各时期的装饰风格及工艺技法的变化.认为粉彩瓷要不断创新与发展,必须陶瓷艺术家与材料学者共同努力,其中关键是粉彩颜料的无毒害化.