福州畲族与台湾排湾族服饰形制比较研究

服饰能够呈现出社会文化的发展历程,记载着不同地区族群的生活习俗,形成具有地域特色的服饰文化 符号。福州畲族服饰形制与台湾少数民族中的排湾族服饰形制最为接近,本文通过对两个民族服饰形制、文化特 征的对比研究,分析两个民族之间服饰形成的原因,为榕台少数民族服饰文化交流提供理论依据,为创意产业提 供更新的创意构思。     

民族精神与现代时尚——“中山装概念”主题性时装设计新探索

本文以"中山装概念"为主题进行了时装设计的新探索,让我们感悟到了中山装的文化品格和艺术魅力,也引发了对民族服饰文化与时下时尚产业的深层次思考,更为重要的是,使我们进一步增强了对民族文化的自信心.     

康巴民俗文化民族艺术的资源价值（下）

甘孜州的康巴文化有着丰富多彩的民族艺术文化资源，是我国民族文化的一座艺术宝库。其中，康巴歌舞、绘画与雕塑以及民间手工艺皆极为丰富且具有极高的文化艺术价值和旅游价值。     

武陵山区民族服饰的生态价值及文化自觉

民族服饰作为特定的民族文化符号,既是重要的民族身份象征,又有丰富的文化内涵。本文通过对武陵山区少数民族服饰与所处生态环境的认识和实践,从生态文化的视角,分析总结民族服饰生态美、自然美以及传承美的自然价值和社会价值,探讨民族服饰的生态环境与文化内涵、生态特质与文化自觉、生态审美与文化传承的内在联系,并以期唤起人们对民族服饰生态文化的重视和保护。     

文化多样性背景下的少数民族服饰展示设计研究

少数民族服饰展示肩负着文化遗产呈现与文化形态沟通的重要任务。从展示精神、文化内容以及艺术表现形式等方面探讨多元化背景下少数民族服饰艺术发展方向。     

高级时装对跨民族文化传播的重要性

高级时装对跨文化传播起到了不可低估的作用，这是由于服饰在传递文化信息过程中，特别是在跨民族文化的传播中提供了最直观、最有效的方式。高级时装作为象征的艺术而且同时具有时尚性，这就决定了高级时装会从独特的视角且永不停歇地主动挖掘文化艺术的内涵，向世人展现最新、最深刻的文化艺术表现。     

禅宗思想对古代日本建筑园林的影响

禅宗是印度佛教和中国传统文化结合的产物，自从它产生之日起就对中国的哲学、艺术产生了深远的影响。当它传入中国周边国家以后，同样影响了那里的文化、艺术以及审美情趣。这其中最深远的莫过于对日本文化产生的影响。日本文化艺术，因为禅宗的传入开始有了新的面貌和特征。禅对日本的影响是多方面和多层次的。其中对建筑、园林的影响正是本文要讨论的内容。     

《皇清职贡图》中广西壮族服饰艺术特征及其成因

《皇清职贡图》中蕴含中华传统优秀文脉，其图像切实的描绘和记录了清代乾隆时期广西壮族服饰艺术特征,为广西壮族服饰的研究提供了关键的实证图册。文章运用文献研究法以及图像学研究法，融入民族学和服装学，通过解读和分析《职贡图》中 20 幅广西壮族服饰图像中的搭配形制、造型结构、色彩纹样等艺术特征，进而管窥清朝时期广西壮族与其他民族交流交往交融过程中其服饰的成因。这一研究呈现了清代乾隆时期广西壮族服饰艺术特征的真实性及延续性，为延续民族文化及创造性传化奠定历史依据。     

基于电脑分形艺术的云南少数民族织绣纹样

云南少数民族织绣纹样是一种独特的符号表现形式和特殊的语言载体,具有丰富的民族文化价值,体现了多元性审美观.电脑分形艺术是数学的一个新分支,它不仅在研究对象,处理手法以及艺术特色上与云南少数民族织绣纹样具有一致性,更重要的是它具有扩展纹样取材范围,丰富纹样处理手法以及加速纹样设计流程的功效,所以它在构建具有现代气息的民族织绣纹样价值中将会发挥积极的作用.最后,结合设计实例论证了上述观点.     

民族服饰与民族化时装之探讨

服饰是人类文化的一个重要组成部分，是人类生存所不可缺少的重要物质条件。服装服饰除能够御寒护体之外，还具有审美价值、民族认同以及传承民族文化等社会功能。我国各民族的服装服饰文化，是中华民族文化的重要组成部分，也是中华民族繁荣进步和文明程度的重要标志。中国是拥有56个民族的大家庭。由于分布地域的辽阔，自然环境的差异，生产方式的不同，审美情趣的差异，形成了丰富多彩的中国少数民族服饰。其形式多样，色彩缤纷，图案丰富，更有说不完道不尽的文化意蕴。每个民族的服饰都包含了无穷的文化魅力，是各民族传统文化的外在表…     

北京四合院继承与创新的实例分析

北京四合院是建筑艺术的瑰宝，人民群众智慧的结晶，又是民族文化的表现，社会历史的见证。不管它怎样背负历史时代的烙印，走过怎样艰辛的发展历程，它至今仍同我们的生活、我们的人民同呼吸、同命运。     

景宁畲族传统服饰艺术在现代的发展研究

景宁畲族传统服饰是畲族文化中最醒目的标志之一,其独特的文化内涵和艺术价值是中国民族服饰文化的一大亮点。梳理了景宁畲族传统服饰文化及其艺术特点,对传统服饰当前面临的问题及原因进行了分析,从现代装饰与染织设计的专业角度为畲族传统服饰艺术的传承与发展进行探索分析,得出适合于景宁畲族民族艺术的发展方向,避开具有一定局限性的现代服装市场,将畲族服饰艺术中提取的元素运用于现代装饰品、服饰品中,扩宽发展的思路,扩大产品市场。     

梯田文化与哈尼族服饰

一个民族的服饰形制不是无中生有的，它必定是在一定的社会条件中诞生、发展和成熟，并适应于社会大环境。哈尼族的服饰就是在其梯田农业这个大的社会、自然环境中形成其民族特色的，它不仅适应于该社会氛围而且从中汲取灵感，进行独特的服饰创造并与之融为一体，形成独特的哈尼风貌。     

中国传统民居窗饰艺术内涵探析

在探索中国传统民居窗饰艺术内涵的基础上,挖掘窗饰设计元素的表象意义和文化内涵.通过研究窗饰的发展历史、形式变迁、式样分类等,阐释窗饰的形制和特征.窗饰作为中国传统民居建筑重要装饰元素,体现了各个时期的传统建筑风格和特征.窗饰的特征来自于民族的生活习俗、生产方式、宗教信仰和审美观念.传统窗式的形制和内涵包含了人的生活状态,体现了人文思想和哲学本质.通过对窗饰形式和装饰符号的分析,发现窗饰不仅在表象上展现其形式美,在形式的背后隐藏着驱邪纳福、教育启示、哲学意义等文化内涵.     

设计的本土化及在当代标识设计中的体现

设计艺术承载了对人类精神和灵魂慰藉的重任。几千年来不同的民族，不同的地理环境沉淀了不同的文化，设计必须融入当代的文化中去才能得到持续性的发展。本文仅从标志设计方面解读当代中国的本土文化设计与民族文化的结合。     

民间剪纸艺术的审美价值

地理特征的不同就造就了剪纸艺术表现风格的不同。系统分析了民间剪纸艺术审美理想的基础，论证了民间剪纸艺术是一个从无形观念到有形的创作过程，是一种基本文化心理的再现。它作为一种艺术符号存在，具有民族的物承性，是一代人审美识别的界石。     

中国筷箸的文化阐释

我国筷箸历史悠久,与礼仪、婚姻、信仰、艺术等中国传统文化产生了紧密的联系,它不仅集中展现了中国的传统礼仪,在各民族传统婚姻习俗中占有重要地位,而且也是各种信仰活动不可缺少的用具,成为中国传统艺术的重要物质载体。     

从文化变迁谈民族服饰的演变

随着国际交流的日益加深，人们讨论的重点多是跨文化的接触以及频繁接触中的文化认同问题。西方许多领域的学者已把“西方中的东方”（the East in the west）纳入他们的研究领域中。因此，我们随处可以读到西方人有关中国文化的评论。服饰文化研究者也应学会认识异域文化（the West in the East），本文通过对民族服饰变异实例的研究，探索促成民族服饰变异的文化因素和历史根源，从而揭示文化变迁与服饰变异的关系。     

北方游牧民族的鞍马饰具艺术初探

本文通过对我国北方游牧民族鞍马饰具的论述,探究游牧民族经历漫长而复杂的发展和历史演变过程,其文化艺术形成有着自己独特的发展脉络,造就了其文化艺术的特殊性。北方草原游牧民族的饰品艺术丰富多彩,鲜明地反映出民族和地域特色,有着重要的艺术价值。游牧民族把对生活的热爱与感受及美好愿望都融入艺术创造之中,是我们中华文明史中的重要组成部分。研究北方草原游牧民族装饰品艺术就是在于揭示它在实用     

中国文化中的整体功能思想与中国艺术的美学特色

中国文化孕育了中国艺术,在中国文化中,整体功能思想是中国文化区别于西方文化的一个文化特色,在中国文化的哺育下,中国艺术也就具有了由整体功能思想而形成的艺术美学特色。