台北艺术中心

近年来,世界各地的演艺中心数目渐增,但不知何故,这些演艺中心似乎达成一种共识,呈现出雷同的空间组合:一座约2000席的大型演艺厅和一个1500席的中型剧院,再加上一个黑盒子剧场。标志性的外形,饰以典型19世纪做法的保守内部剧场布局,以及见证社会阶级观念的包厢。纵然剧院最基本的构造元素如舞台、镜框式剧场和观众席等已有三千多年的历史,但我们仍不应以此为借口,让现代剧场建筑的创新发展停滞不前。     

威利剧院

达拉斯演艺中心主席兼首席执行官Bill Lively说,"达拉斯演艺中心的创建是我们城市文化产业投资的一部分。演艺中心和表演公园会一道成为激动人心的全天候度假场所,这将会给达拉斯和整个地区带来活力。这个新的演艺中心将会让达拉斯及本地区的后代享受到来自于全世界的最好的音乐、戏剧、歌剧和舞蹈。"在传统的剧场中,与演出相关的附属空间的激增影响到了观演厅自身的空间,人为地在外部世界和演出     

定制设计——特定需求下的舞台设计

<正>引言演艺建筑是文化建筑中非常重要的建筑类别,通常包括演艺中心、歌剧院、戏剧院、音乐厅、多功能小剧场、主题剧场、演艺广场等多种建筑形式,目前广为人知的也是国内普遍建设的就是"剧场",这里的"剧场"是被整合了以上诸多功能需求的"大而全"的剧场,但又无法真正满足特定的某一种需求的"小而专"的剧场,这成为我国特定时期出现的演艺建筑。随着人们欣赏水平和对节目水平的要求越来越高,这种普遍意义的"剧场"对于演出形式和效果的束缚也愈加突显,本文针对这种问题结合具体的案例实践阐述了特定需求下的剧场舞台的设计思路和要点。     

克尔顿演艺中心,克里斯蒂安桑,挪威

克尔顿演艺中心集中了这个城市所有的演艺机构:这里将为克里斯蒂安森交响乐团设置一座1200座席的音乐厅,地区性团体阿格德尔剧团的700座席剧场也将坐落于此,这里还将容纳一座配备有高声学质量和先进设备的舞台。     

“凤飞羌舞”

正凤县古羌文化产业示范区演艺中心位于秦岭山中群山环抱的宝鸡凤县古羌文化产业示范区内。基地北侧嘉陵江缓缓流过,南侧紧靠宝成铁路,西侧为示范区核心景观萨朗湖。剧场设计780座,主要为"凤飞羌舞"主题演出而建造,2013年10月建成投入使用。由于剧场位于群山之间,如何让演艺剧场巨大的空间体量与优美的自然环境相互映衬成为设计的难题。设计通过层层跌落的建筑形体削弱剧场高大的建筑体量,减少对环境的压迫感;层层跌落     

长冈音乐剧场,日本

长冈音乐剧场，日本ＮａｇａｏｋａＬｙｒｉｃＨａｌ，Ｊａｐａｎ设计［日］伊东丰雄建筑设计事务所（ＴｏｙｏＩｔｏ＆Ａｓｓｏｃｉａｔｅｓ，Ａｒｃｈｉｔｅｃｔｓ）长冈音乐剧场是综合性音乐演剧设施。其主体由一个７００席的交响音乐厅，一个４５０席的中型剧场，１０...     

两个大型剧场音质效果的模拟相似优先比分析

本文简要介绍了21世纪以来福建省内新建及在建的大型剧场的基本情况，重点介绍了平潭国际演艺中心1500座大剧场和闽南大戏院1497座大剧场的建声设计思想、技术措施及音质效果，并对这两个剧场的音质参量进行模拟相似优先比分析。分析结果表明平潭国际演艺中心大剧院与纽约大都会歌剧院具有更高的模糊相似优先比，闽南大戏院大剧场与维也纳国家歌剧院具有最接近的模糊相似优先比。     

1956——剧场发展的拐点

该文抓住1956年这样一个时间点,在明晰历史背景的情况下,阐述了期间发生的剧场标志性事件,其中既有对现代主义发飙的象征主义手法的运用,也有针对已有鞋盒式音乐厅提出大胆改变的葡萄园式音乐厅,也有镜框式品字型舞台形式的出现,还有从城市复兴出发的演艺中心的首次建设。这些富有实用价值和时代意义的剧场创新式发展,对于当今我国剧场建设中的复制现象,无疑有着历史借鉴和启示作用。     

国内演艺中心空间组合类型研究

囊耍：本文介绍了演艺中心的相关概念。概述了我国现阶段演艺中心发展的情况,并分析了其功能组成以及影响其发展的因素。然后结合实例详述了演艺中心的空间组合类型。     

传统剧场空间模式的回归

文章通过大量实例对目前发展较快的观演建筑进行了深入剖析,从独特的视角发掘出现代观演建筑空间对于传统剧场模式的继承与发展,赋予了各种演艺活动以文化内涵。亲密观演空间的塑造使传统剧场文化焕发新生。