毛皮服饰的图案设计与装饰工艺

分析了不同时期及不同文化背景条件下,毛皮服饰设计的发展进程,并从毛皮服饰图案设计类别及其艺术性和实用性角度,对目前平面和立体、具象和抽象4种毛皮服饰图案的表现形式及包括A字型、H型,翻领、大袖、斗篷等在内的常见毛皮服饰款式设计,进行了分析。结合兔皮、羊皮等普通毛皮及貂皮、狐皮等细杂毛皮的特点,对抽刀工艺、"草上霜"效应装饰工艺、印花工艺、拼接工艺等常用的毛皮服饰装饰工艺方法及装饰风格与效果,进行了详细说明与介绍。     

服饰图案的工艺表达

综述了服饰图案在服装设计上的装饰要素、审美功能和应用手法;介绍了服饰图案在不同服装面料上进行装饰的工艺表达手法;展望了服饰图案的工艺应用在服装设计市场的发展观和趋势.     

中国壮族和泰国泰族的服饰图案比较研究

泰国泰族和中国壮族的服饰图案内容丰富、形式多样,这些图案通过刺绣、织锦、扎染、蜡染等不同工艺手法装饰在服饰的衣领、袖口等不同部位。中国壮族和泰国泰族虽然地处不同国家,但是他们在语言、建筑、生活习俗等多方面都存在相似性。本文将中国壮族服饰图案与泰国泰族服饰图案进行对比研究,分析两者之间的相同点及不同点,归纳得出其原因。本文通过借助壮族和泰族服饰图案对比分析,探索两者蕴含的文化内涵,对增强两国的友谊具有重要的现实意义,让更多人来了解和尊重泰国文化。     

毛皮装饰在现代室内设计中的应用

对貂皮、羔羊皮及狐皮的毛皮特性进行了分析,阐述了不同毛皮与其他家具材质融合的效果,同时对毛皮装饰在现代室内设计中的特点进行分析,包括装饰功效性、时尚流行性和再处理因素的可行性分析及色彩要素、材料要素、肌理要素和质感要素的工艺效果分析。介绍了毛皮装饰工艺,包括抽刀工艺、印花工艺、拼接工艺、穿孔工艺,结合毛皮装饰的特点,分别分析了皮毛作为大面积装饰及点缀装饰所能达到的装饰效果。     

浅析八寨苗服饰特点

八寨苗是贵州省黔东南苗族侗族自治州古老苗族支系之一,它的服饰历史十分独特,它的图腾文化浓缩了苗族人民的生活、繁衍生息、歌舞等方方面面,这些图腾则是以形态各异的图案或是不同的制作工艺运用于苗族服饰的设计当中。同时八苗寨服饰当中的鸟类、蝴蝶类、马尾绣、平绣图案等增加了这些服饰的文化性、民族性与特色性。因此,对八寨苗服饰的图案和颜色搭配进行研究,并对八寨苗服饰精湛、复杂的工艺进行细致的解析,这对于深入认识和研究八寨苗服饰文化具有重要的学术意义。     

眉勒的装饰工艺及文化内涵

立足于江南大学民间服饰传习馆收藏的近代以来各个地区的眉勒,对这些实物的装饰工艺即装饰方法、装饰部位和图案的题材进行了归类,同时在此基础上解析了眉勒上装饰图案所反映的文化和民俗含义.     

毛皮装饰工艺在服装设计中的应用研究

通过对毛皮装饰工艺起源与发展的追溯,结合其在现代服装设计中应用现状,分析了其应用的可行性。在对毛皮装饰工艺服装的审美特征分析的基础上,阐述了毛皮装饰工艺在服装设计中材料设计、色彩设计、造型设计等方面的创新应用,以期对现代服装设计师提供一些参考建议,更好的发挥毛皮元素的魅力。     

装饰图案对文胸设计风格的影响

介绍文胸装饰图案的4个主要特点,并对文胸装饰图案进行归类,主要有植物图案、动物图案及几何图案。在此基础上具体分析不同装饰图案及配色、工艺对文胸风格的影响。研究表明,植物图案应用最为广泛,其可以通过不同的工艺手段及配色表达出各种不同的风格特征;动物图案与几何图案能有效地表达前卫、个性的风格;而不同类型图案的组合设计则是文胸装饰图案创新设计及文胸多种风格实现的重要手段。     

装饰工艺在生肖趣味童装设计中的应用

本文剖析了生肖图案和装饰工艺,从各类生肖传说、动物图案和生肖纹样中提取十二生肖特色元素,对所提取到的元素进行趣味化再设计,并运用拼接、印花和辅料装饰等各种装饰工艺表现手法,将中国传统装饰工艺与现代服装设计相融合,使传统的生肖图案与现代的趣味童装相结合,形成独特的魅力,从而实现传统文化与现代设计理念相结合,使其更好地传承下去.     

传统装饰图案在服饰中的应用

介绍了装饰图案在服饰设计中的作用,对传统装饰图案和外来装饰图案的传承和借鉴,并运用到实际的服饰设计中。     

个性化手绘服饰图案的市场价值和实践应用

对手绘服饰图案进行了定义和分类,分析了它的市场价值;重点在于装饰原则、装饰内容、装饰位置和装饰技法四方面;阐述了手绘服饰图案的创作过程与实践应用,手绘服饰图案应在技法和风格上发展突破,从而走高端定制的创作路线。     

编织工艺技法在现代装饰设计中的应用

编织工艺是一种材料艺术,它是以纤维及其他线性材质为媒介表现平面形态和立体形态的艺术形式.在当今快节奏的生活中,带有编织元素的家居装饰设计因更贴近生活而深受民众的欢迎.现通过采用不同形态和不同图案的编织工艺,将其融入服饰中,让现代装饰设计凸显出天然、朴素、清新和简练的艺术特色.     

礼服设计中装饰工艺研究

介绍了礼服设计中主要装饰工艺的种类,从面料、装饰材料、装饰部位、图案设计、色彩等方面分析了礼服设计中装饰工艺的影响因素,分析了装饰工艺的表现风格,阐述了礼服设计的发展趋势。     

基于分形理论的凉山彝族装饰图案创新设计研究

凉山彝族有漆器、服饰和银饰3大传统非物质文化遗产手工艺种类,其装饰图案极具民族风情,风格独特。在当前乡村振兴背景下,凉山彝族传统装饰图案具有极高的创新设计研究价值和应用前景。本文引入分形理论,选取凉山彝族漆器、服饰和银饰3种传统手工艺种类的9种装饰图案为研究对象,进行分形维数测试分析,选择分形特征最为明显的3种图案进行分形设计。得出凉山彝族传统装饰图案的分形数据与规律,以及3种创新分形设计图案,并将其中最典型的分形设计图案应用于家具产品设计中。从而拓展了凉山彝族传统图案的研究、设计和应用方向,为凉山彝族传统非物质文化遗产的继承、发展和传播提供不同视角的创新思路和解决方案。     

花卉植物元素在旗袍与和服装饰图案中的应用比较

以当代传统旗袍与当代和服为载体,选择同一时期的中日传统服饰装饰图案作为研究对象,通过素材搜集与分析得出花卉植物元素是中日传统服饰典型的装饰图案题材。又通过对花卉植物元素在中国当代传统旗袍与当代和服中的应用比较,解读了典型花卉植物元素的象征本源与图案内涵,总结出两者装饰图案的相似性及差异性。研究认为,中国旗袍与日本和服的装饰图案不仅造型精致、优美,象征本源、图案内涵,甚而表现手法、艺术风格也极为相似;通过比较分析,有利于加深对中日服饰文化的了解、艺术意韵的欣赏,更揭示了中日传统服饰特有的艺术思想,旨在为当代中日传统服饰图案设计提供一些有益的借鉴。     

浅谈服饰图案在童装设计中的运用

通过对服饰图案的功能和题材进行分析,明确服饰图案在设计中的地位和作用。着重论述服饰图案在童装设计中的应用,从图案在童装上的造型、位置、工艺表现等方面进行详细论述。     

国画中的“留白”在服装设计中的运用——评《服饰图案设计与应用》

正《服饰图案设计与应用》是一本针对服饰图案设计进行研究的著作,该书介绍了服饰图案的基础知识,结合设计实践对服饰图案的设计原则、设计要点、设计表现形式与表现手段以及服饰图案在不同品类服装设计中的应用方法进行了详细讲解。修订版中更新了大量图片,增加了学生作品点评等内容。全书紧扣服饰图案这一主题,区别于以往单一的纯图案基础介绍,紧密结合古今及中西服饰文     

中马文化交流视域下的BJD服饰创新设计

通过调研BJD及BJD服饰市场现状,解析中国和马来西亚传统服饰的形制、面料、色彩、图案、装饰工艺,结合BJD服饰设计特点,创新设计BJD服饰,拓展BJD服饰国外市场,传播中国服饰文化.     

传统装饰图案在现代服饰中的应用

介绍了装饰图案在服饰设计中的作用，对传统装饰图案和外来装饰图案的传承和借鉴，并运用到实际的服饰设计中。     

汉族传统服饰中同形异义图案的辨析

为探讨汉族服饰图案中的同形异义图案,完善汉族服饰的民俗内涵,从汉族服饰图案的产生根源、取材特点、审美标准等方面入手,先概述普遍存在的异形同义图案,进而以"一路连科"图案和"鹭鸶戏莲"图案作为实证案例,从构成元素、艺术表征、文化内涵3个方面对同形异义图案进行由表及里的分析阐述。研究表明汉族服饰图案中同形异义图案的存在有其主客观原因:客观原因是穿着者基于民俗性及个体内心情感表达的需要,借助植物动物等形象传达内心诉求,工艺局限使图案形象特征不尽精准;主观原因是基于不同的研究目的对图案原本并不精准的形进行分辨,再结合意义的表达进行思辨与划分的结果。