“互联网+”背景下的博物馆文创产品研究

目的总结在"互联网+"背景下的博物馆文创产品的市场现状、设计趋势和设计原则,提出博物馆文创产品的设计流程、设计方法。方法通过案例研究来总结分析博物馆文创产品的设计开发模式和现状,结合"设计3.0"时代下的产品属性评价标准,运用设计管理、用户研究和品牌文化等设计理论方法,归纳现有产品的设计优缺点,最后总结博物馆文创产品的设计趋势,通过案例设计来具体体现"互联网+"背景下的博物馆产品应具有的文创产品属性。结论随着互联网技术、资源和思维的不断发展,博物馆文创产品迎来了新的机遇和挑战,其设计在注重实用性的同时,也应加强体验性和故事性,突出产品的文化内涵,借助品牌营销,更好地发挥教育功能和文化传播功能,在实现文化价值的同时获得商业成功。     

地域文化符号融入博物馆文创产品的设计策略

目的针对博物馆文创产品的同质化、地域性文化元素识别性特征较弱以及文创产品与用户、市场需求脱节等现状,围绕传统文化正确传承与产品设计创意创新2个重点,寻找中小型博物馆文创产品发展的出路,激发博物馆文化创意产品创新潜能。方法以符号学为理论基础,从语义学、语构学、语用学3个维度对无锡博物院馆藏文化以及现有文创产品进行分析,提取地域特色文化符号融入现代社会生活所需的文创产品设计中。结论总结出基于符号学理论的产品设计方法要素,提出一种符合地域性文化应用方式的文创产品设计策略,即"提取语义—解剖语构—改善语用",以达成博物馆文创产品内容创新、功能创新以及设计创新。以无锡博物院泥人"阿福阿喜"为例导出产品设计,为地方性文创产品的设计提供参考与借鉴。     

文化消费语境下的博物馆文创产品设计

目的文化消费作为一个新的文化现象和经济现象已经成为社会关注的焦点,将博物馆文创产品设计置于文化消费语境下进行思考,以期拓展博物馆文创产品设计的新思路。方法避免仅从文创设计单向的审美视角出发,以文化消费的角度切入博物馆文创产品设计研究。结论随着社会经济的发展,消费者走进博物馆俨然成为社会时尚。围绕文化消费的语境,解析了博物馆文创产品设计的新意向,提出了博物馆文创产品的设计原则,即因势利导、文化创意、受众需求、品牌合力。构建了博物馆文创产品的设计策略,即文化价值当先,博物馆独创品牌打造;文化主题挖掘,系列产品开发;文化创意延续,二度消费跟进;文化传播为重,非物与实物产品结合;文化消费群体细分,多元产品研发,为设计实践提供行之有效的设计参考。     

“以展带产”的博物馆文创产品设计策略研究

目的通过"以展带产"博物馆文创产品设计策略的研究,应对"文创2.0"阶段出现的新问题,着力于产品的系统设计,完成中国优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,促进文创产业的与时俱进。方法通过对目前博物馆文创产品设计的相关弊病进行研究,提出"以展带产"博物馆文创产品设计策略,完成"文创2.0"阶段的设计开发观念的更新,并通过例证说明"以展带产"设计策略的具体实践应用。结论 "文创2.0"的产业重点在产品的系统设计而不是一件产品本身,只有走出博物馆这个象牙塔,博物馆的文创产品才能真正实现文化的开枝散叶,真正实现"文物活起来"的终极目标。     

基于“互联网+”的博物馆文创产品包装设计研究

博物馆文创产品将博物馆文化资源与市场需求相结合,不仅能推广和宣传博物馆的文化内涵,还能为市场提供各种个性化的文化产品。随着“互联网+”的发展,博物馆文创产品设计焕发新的活力。对博物馆文创产品的功能进行分析,指出其具有引发情感共鸣、助推教育宣传和满足日常需求等特点;针对“互联网+”时代的文化消费趋势,分析了博物馆文创产品包装的时尚性、趣味性和体验性等特点;探讨了“互联网+”视域下博物馆文创产品包装设计的策略,以期为博物馆文创产品的包装设计提供一定的参考和借鉴。     

新文创视域下博物馆文创产品设计探析

文创产品作为博物馆推广文化的重要工具,只有通过精心设计,将博物馆独特的文化以适应新时代审美需求的方式展现出来,才能更为广泛和生动地传播和传承传统文化。对我国博物馆文化创意产品的开发状况进行了总结,并深入探讨了新文创视域下博物馆文创产品的设计思路和要点,以期为博物馆文创产品开发提供现实依据和参考。     

价值感知下的瑶族生态博物馆文创产品优化设计

目的 针对广西瑶族生态博物馆文创产品在功能、设计创意、文化内涵、情感认同等方面存在的不足,从价值感知的角度,为瑶族生态博物馆文创产品优化设计提出建设性的方案。方法 通过科学设计瑶族生态博物馆文创产品消费者调查问卷,从社会价值、功能价值、文化价值、情感价值等价值感知的维度进行消费者购买意向和满意度数据采集,通过对问卷调查数据的分析,找出瑶族生态博物馆文创产品现状问题的症结所在,结合瑶族生态博物馆特色文化元素及内涵,归纳文创产品优化设计思路,提出瑶族生态博物馆文创产品优化设计策略,并以瑶族服饰元素进行文创产品优化设计实证。结论 立足消费者的价值感知,提出广西瑶族生态博物馆文创产品优化设计策略,提升了博物馆文创产品的价值属性,促进了瑶族特色文化的保护和传播,为少数民族特色博物馆文创产品当前所面临的困境提供了借鉴方法与参考。     

基于粗糙集理论的博物院文创产品开发导向研究

目的 为使博物院文创产品创新设计的决策过程充分考虑用户的需求偏好特征，对博物院文创产品设计的核心属性因素进行探究。方法 通过文化层次法提炼出博物院文创产品的设计要素，并运用粗糙集与语意差异法构建知识表达系统。然后通过属性约简和重要度计算，得出对感性意象语意影响较大的设计要素，进而定性与定量地获取博物馆文创产品的设计模式。以安徽博物院为例，提取出核心属性并筛选出最大程度影响用户感性意象简洁大方的设计要素为文化意象色彩，其次为文化情感属性，最后为文化象征意义与交互使用体验。结论 通过对博物院文创产品设计的用户需求关键因素进行分析与探究，提出了博物院文创产品的设计思路，进而为博物馆文创产品的设计、开发提供了参考依据。     

博物馆文创产品情感化设计研究

目的 基于设计心理学,探析当下博物馆文创产品的情感化设计规律,总结出情感化设计的思路与方法。方法 通过分析情感要素对博物馆文创产品设计的影响,指出了情感要素与博物馆文创产品设计之间存在的内在联系。通过探析当下博物馆文创产品的情感化设计规律,在情感化设计层级(本能层级、行为层级、反思层级)的基础上,结合博物馆文创产品的具体特点,通过归纳分析获得情感要素,将发散的情感要素汇总为设计思路,总结出博物馆文创产品的情感化应用模式,以及情感要素应用于博物馆文创产品设计的方法和策略,并通过实例应用进行验证。结论 提出博物馆文创产品设计中的情感化设计思路,并应用于设计实例中,通过对博物馆文创产品的情感化设计,提升博物馆文创产品的情感价值与文化价值。     

新媒体视域下博物馆文创产品开发策略研究

博物馆文创产品是博物馆结合自身文化符号、资源与文化特征，进行整合创新运用的重要途径。本文以新媒体传播效果分析，叙事设计、情感化设计为角度，众包模式引入群体智慧的运用，为博物馆文创产品开发提出新路径，挖掘文创产品的隐性价值，提高文创产品的文化附加值，推动博物馆文化的传播与继承。     

基于扎根理论的博物馆盲盒消费需求分析及其设计策略研究

目的 通过对博物馆盲盒产品在线评论进行文本挖掘及扎根理论分析,理性挖掘文化类盲盒设计产品的真实消费需求,探究博物馆盲盒文创产品可持续开发的设计思路和实施策略。方法 基于在线评论的研究方法,以扎根理论体系为基础,应用Python软件收集各大博物馆盲盒电商平台评论数据,利用Nvivo 12.0质性分析工具从情感、社会、功能需求的主范畴分析博物馆盲盒文创消费需求。结果 研究得出情感需求为首要消费需求、功能需求为关键消费需求、社会需求为次要消费需求,并从情感、功能、社会三大范畴探索了博物馆盲盒文创设计的消费需求模型及其各影响因子之间的关系。结论 实现审美、趣味与体验交织的情感需求,满足品质、性价比与文化融通的功能需求,扩大社会交往与文化认知相互催化的社会需求,能持续激发用户购买行为并满足消费预期,从而使博物馆盲盒文创设计能有效地可持续发展。     

博物馆文创产品设计研究

总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法 通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论 博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

意义驱动的博物馆文创产品设计框架

目的 旨在提出一个意义驱动的博物馆文创产品设计框架,为当下博物馆文创产品赋能用户积极意义提供新的可能性。方法 运用文献研究法,界定博物馆文创产品设计、意义驱动设计的概念与研究现状;在文献综述基础上归纳产品的意义维度;提出意义驱动的博物馆文创产品设计框架与概念生成算法;通过工作坊进行设计实践与设计框架评估,并为后续研究提供建议。结论 意义驱动的博物馆文创产品设计框架包括本能意义表达文化象征、使能意义促进情感构建、效能意义提升社群关系,通过设计工作坊推出了32款博物馆文创产品,部分实现商业转化。将意义驱动的设计框架应用于博物馆文创产品设计中,有助于设计师有效进行创新性设计实践。     

"互联网+"背景下博物馆新文创建设路径研究

目的 在"互联网+"背景下,探究博物馆新文创的建设路径.方法 通过分析"互联网+"背景下文博机构角色的转变、文创产品的升级发展和更新迭代,以及博物馆的传统与未来发展的思考,并结合具体案例分析,展开博物馆新文创的建设路径及其IP构建方式、方法的研究.结论 得出博物馆新文创建设要以内容为王,通过IP挖掘(主题先导)、IP塑造(故事驱动)、IP转化(多元演绎)、IP赋能(打通平台)层层递进,构建出以IP为核心的全新的文化生产方式,将博物馆文化及馆藏文物背后的中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展.打通平台,赋能未来,通过实现文化价值和产业价值的良性循环,为博物馆新文创的建设提供新的思路和方法.     

博物馆文创产品设计的“内环-外循”框架研究

目的 以国内九大博物馆文创店铺为分析对象,借助文创产品设计的内部隐性因素及外部显性特征,构建特征元素的纵横向坐标,建立文创产品的“内环-外循”研究框架,利用全新视角对博物馆文创产品概况进行全面剖析,理清文创产品在设计过程中的潜在优势与发展方向。依据研究数据推理出具有针对性的建议及发展预测,为凸显博物馆特色及历史文化为基底的文创产品提供完整的设计参照。方法 在数据采集上,利用手动及信息化爬虫2种方式并轨进行。首先,针对国内博物馆文创产品消费数据进行周期为1年的手动数据跟踪,确定国内销售较好并具有特色的九大博物馆。然后,利用Bazhuayu数据采集工具追踪博物馆文创店铺的消费信息,对博物馆文创店铺销售案例进行内容统计、归类编码、数据剖析等操作,从而归纳并推理出文创产品的设计模式和潜在发展空间。结论 博物馆的文化因素承载着历史价值、人文设计和情感故事等信息,通过聚焦综合性文创产品体验,可以引导消费者的文化认知、审美情趣和消费心理等趋势。通过对博物馆文创产品设计现状的深度挖掘,为新时代背景下博物馆文创产业在优化附加值和增强生命力等领域提供多维度视角参考。     

文创产品设计改进研究——以湖北博物馆文创产品设计为例

以湖北博物馆文创产品设计为例,深入探讨了湖北博物馆文创产品设计的创新性、设计缺陷与改进、文创产品与文化传承、市场反馈与调整策略等方面的内容,以期为博物馆文创产品设计提供有价值的参考和启示。     

基于用户体验的博物馆文创产品个性化定制APP设计

作为一座主要反映湖南区域文明的大型历史艺术及展示、传承湖湘历史和文化重要窗口的湖南省博物馆,担负着传播文化职责重任。文章基于互联网背景服务设计理念,以湖南省博物馆为案例研究对象,就博物馆文创产品的发展现状与趋势,运用服务设计的方法,从用户体验和用户需求的角度出发,探寻博物馆文创产业目前存在问题及解决对策,提出建设移动端应用"数字化博物馆及博物馆文创个性定制服务"的构想与实践,同时为传统博物馆在新时代的转型提供新的研究思路,为文化遗产的继承与发展提供新路径。     

大都会艺术博物馆文创产品设计研究

大都会艺术博物馆作为最早以自身馆藏资源设计文创产品的博物馆之一,在文化创意产品的设计上有着其独特性和不可复制性,本文通过分析大都会艺术博物馆文创产品的视觉风格与设计语言,探究艺术跨界背后的理念内涵与文化象征,希望能对当下博物馆联名文创产品的设计思路、品牌构建有所启示。     

传统“喜”文化在文创产品设计中的应用

目的研究"喜"文化创意产品在当代日常生活中的价值,探讨传统"喜"文化与文创产品结合的现实意义及创新设计的思路。方法采用文献阅读和综述等方法研究传统"喜"的文化内涵和构成"喜"图式的形态元素的相关资料,以其象征、谐音和通感表达的艺术手法为切入点,并结合对国内博物馆、美术馆、纪念馆等单位的文创产品开发现状和文创产品市场的调研,从产品造型、产品包装、"喜"文化熟语、喜色提取4个方面阐述"喜"文创产品的设计思路和方法。结论新时代语境下推动传统文化的传承与发展就要在生活中落实传统文化存在的价值,以现代消费者的审美取向和需求为出发点,注重以品质、趣味、时尚的新面貌进行"喜"文创产品的设计与开发,让人们对美好生活的追求有更多选择。     

基于文化元素的故宫博物院文创产品设计研究

目的探索将不同文化元素应用于故宫博物院文创产品的设计策略,同时给其他博物馆文创产品设计师以设计启发。方法通过分析博物馆文创产业市场现状以及故宫文创产品的开发策略,并结合文创产品的文化性特征,探究基于文化元素的故宫文创产品设计。结果故宫文创产品作为一种文化的载体,既要立足地域文化,凸显北京地区独特的文化底蕴,又要汲取中华民族优秀传统文化的精髓,体现中国传统文化的深厚内涵,同时更要与时代文化相适应,满足当代人的文化需求。结论文创产品设计本质上是一种文化设计,设计师需要深入挖掘故宫文化,在传统文化与时代文化的碰撞中,不断寻求故宫文创的价值所在,从而吸引广大消费者,并创造更高的文创产品设计附加值。