大河村彩陶元素在文创设计中的创新应用

目的 探究大河村彩陶元素应用于现代文创设计的创新设计方法,活化大河村彩陶文化的传承路径。方法 首先通过对大河村彩陶艺术特征的分析,筛选并提取出最具大河村特色的视觉元素;其次运用形状文法对提取的纹样元素进行纹样衍生设计;最后运用叠加法完成图案骨架结构的创新设计,并结合大河村彩陶中色彩、构图、器型等视觉元素完成创新图形设计。结论 运用形状文法、图案骨架设计的方式,对大河村彩陶元素进行创新设计,并与现代文创设计相融合,拓展了大河村彩陶的视觉形态,助力传统文化的传播。     

马家窑彩陶纹饰构成特征及其在平面设计中的应用

从设计艺术学的角度分析了马家窑彩陶纹饰的构成特征,并论述了马家窑彩陶纹饰的平面构成形式以及色彩构成特点。结合马家窑彩陶纹饰在现代平面设计中的具体应用,总结出了现代平面设计中民族元素的回归意识。     

马家窑彩陶艺术的地域特征及其在创意设计中的应用探索

文化遗产的保护具有多重价值,其中如何将传统文化遗产转变为现代创意产业这是创意设计者和文物保护者共同研究的课题.本文简要地分析了马家窑彩陶的艺术造型特征和地域心理特征,并通过实际设计案例论述了基于马家窑彩陶艺术的创意设计要点,从而提出了现代创意设计应着眼于地域文化符号的观点,传统或古代器物文化是地域性文化符号的提炼对象和依据.     

马家窑彩陶的形、色、意在包装设计中的应用

马家窑彩陶独特的器物造型以及精美的纹样形态,热情奔放的暖色,意境悠远的图形等丰富了现代包装设计。其在包装设计中的审美价值、文化价值以及商业价值的体现充分说明了马家窑彩陶在现代包装设计中的的重要性。     

水族马尾绣蝴蝶纹在文创产品设计中的应用

随着文化产业的快速崛起,文创产品已成为传承与弘扬传统文化的重要桥梁。水族马尾绣,作为水族文化中的一颗璀璨明珠,蕴含着极高的艺术价值与文化底蕴,将其应用于文创产品设计中,可以为文创设计领域注入新的创意灵感,同时促进传统文化的交流与传播。概述了水族马尾绣蝴蝶纹的艺术特点和文化内涵,探讨了水族马尾绣蝴蝶纹在文创产品设计中的应用价值、原则和策略。以期通过创新设计,让水族马尾绣蝴蝶纹这一传统文化元素在现代文创产品中焕发新生,推动传统文化的传承与发展。     

湘西苗族蝴蝶纹在文创设计中的应用

苗族是我国少数民族中一个古老的民族,有着灿烂的民族文化与出色的民间美术工艺技巧。蝴蝶纹作为苗族文化的独特标志,蕴含丰富的历史、信仰与审美价值,其象征意义深远,艺术特色鲜明。本文以苗族蝴蝶纹为切入点,搜集相关资料并进行整理、归纳,探索其文化渊源及成因,旨在探析湘西苗族蝴蝶纹在文创设计中的应用,探讨其如何在保留传统文化精髓的同时与现代设计理念相融合,创造出具有时代感和文化深度的文创产品。     

卷草纹在现代文创设计中的应用研究

卷草纹是具有代表性的中国传统纹样,有着深厚的历史文化内涵。本文的研究目的是了解卷草纹的起源和纹样特征,就卷草纹在现代文创设计中的发展现状和案例进行分析,阐述卷草纹在现代文创设计中的应用优势,探究卷草纹在现代文创产品设计中的创新策略,从而传承和发扬卷草纹,让更多的人认识卷草纹及其美学特点,并创造出独具特色的文创产品。     

甘肃华夏文明特色文化创意产品设计研究——基于体验经济下的产品开发设计

本论文从体验经济下的文创产品开发设计背景下出发,通过对甘肃马家窑彩陶文化进行分析、元素提取、重组等手段赋予文创产品独特内涵和文化气息.从丰富的精神内涵、深厚文化底蕴角度出发,创意设计出体验经济下的文创产品,加强文创产品体验,满足消费者多元化消费需求.     

文创产品设计中传统纹样的融入与创新

目的 探索文创产品设计中从理念到方法对传统纹样的融入途径。方法 为助推我国文创产品市场的稳健发展,从传统与时尚结合视角出发,诠释更加丰富而独特的审美特征成为文创产品设计的研究热点。从宏观视角深入微观,就文创产品和传统纹样进行分析,寻找两者的联系,然后探讨了传统纹样与文创产品相融合的意义,总结了设计原则与具体方向,之后分别对民俗、意境、时尚等层面的融合展开探究,整理具体的应用路径。结论 传统纹样在文化性、社会性、审美性、艺术性等方面表现突出,其与文创产品设计的深度融合,能够对产品形成一种艺术审美与现实价值的双重关照,使其外在形式与内在蕴含都能在不同程度上得以升华,从而将设计的魅力尽数展现。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

花山岩画在文创产品设计中的创新与实践应用研究

花山岩画是壮族先民古骆越人所遗留的文化遗产,是壮族代表性文化符号之一。文章以广西崇左花山岩画元素为切入点,将花山岩画元素进行创新形象、图案,运用到当下文创产品设计中。现有花山文化设计产品属于低层次开发,不能展现花山文化的厚重底蕴和世界知名度。基于此,需要在实践应用中结合市场需求,与旅游中心、博物馆、艺术馆等产品公司进行合作,助力壮族文化符号的传播和壮族民族文化形象的塑造,推动花山岩画文化遗产的进一步发展。文章分析了花山岩画产品设计的现状和文创产品设计现状,得出花山岩画再文创产品设计中的创新思路,并提出相应的设计应用方案,以供参考。     

马家窑彩陶纹样在电磁炉面板装饰设计中的应用

一、马家窑彩陶的典型纹样 马家窑文化彩陶,主要分布在甘肃、青海的部分地区,距今5800年到4000年,有着自己独具一格的特色、自成体系的风貌,形成了一个巨大的彩陶文化圈,在时间上大约延续了一千多年.[1]其彩陶器型多样、造型优美、纹饰繁复、线条流畅、构图奇特,代表了中国彩陶的最高艺术成就和审美趣味.马家窑彩陶的纹样由点、圆、线为特征的几何纹和蛙纹、鱼纹、人形纹为代表的象形类组成.[2]一般在器物外表遍体施彩,且多用黑线构成复杂的纹案,或以长短线和弧线构成的几何图案,绘制幅面较大.下面主要列举三种纹样:     

民间艺术融入文创产品设计的方式

目的 探索新时期民间艺术元素与文创产品设计的交融与创新实践。方法 民间艺术是我国劳动者长期的智慧结晶,是中华文化的重要内容,其中蕴含的元素符号、文化内涵等都在当前的时代发展中延伸出多样化的艺术形式。对民间艺术的现实意义和文化价值进行总结,并探讨其在与文创产品融合中所呈现的巨大的商业价值,总结两者在互相借鉴与发展的道路上所展现出的现实状况,尤其对不良的发展势头进行重点关注,总结基础性的民间艺术元素与现代发展趋势的结合路径,并就两者的融合与发展进行详细地解析与论述。结论 民间艺术资源的文化价值丰富,其与文创产品的融合是传统文化产业发展的新思路和新方法,这既可以促进文创产品的设计创新,又能够让民间艺术在新时期获得更好的传承与发展。     

基于用户驱动创新的文创产品设计

在信息技术快速发展、市场需求多元化的背景下,用户驱动创新已成为应对市场变化、提高竞争力的有效方法,并为文创产品可持续发展提供了新思路。文章基于对用户驱动创新的比较研究,分析文创产品的需求集中于差异化、情感化、数字化,并提出丰富设计内容、打破传统样式、融入数字设计的设计策略。指出文创产品设计的蓬勃发展应以用户为中心,优化用户体验及增加文创产品的创新力,从而真正做到文创产品服务于用户。挖掘用户需求、激发用户创新力,同时也为文创产品的发展添砖加瓦。     

意义驱动的博物馆文创产品设计框架

目的 旨在提出一个意义驱动的博物馆文创产品设计框架,为当下博物馆文创产品赋能用户积极意义提供新的可能性。方法 运用文献研究法,界定博物馆文创产品设计、意义驱动设计的概念与研究现状;在文献综述基础上归纳产品的意义维度;提出意义驱动的博物馆文创产品设计框架与概念生成算法;通过工作坊进行设计实践与设计框架评估,并为后续研究提供建议。结论 意义驱动的博物馆文创产品设计框架包括本能意义表达文化象征、使能意义促进情感构建、效能意义提升社群关系,通过设计工作坊推出了32款博物馆文创产品,部分实现商业转化。将意义驱动的设计框架应用于博物馆文创产品设计中,有助于设计师有效进行创新性设计实践。     

符号学视域下连珠纹在文创产品上的创新设计研究

目的 为推进传统纹样的创新设计研究,以连珠纹为对象、文创产品为载体,借助符号学理论与形状文法的结合,实现传统元素的创新性设计转换,增强符号学的跨领域设计实践与理论研究。方法 通过对传统元素连珠纹的历史文献考察研究,利用设计符号学的语境、语构、语义、语用四个维度对其进行分析阐述,再借助形状文法将典型纹样符号进行衍化与二次设计重组,实现连珠纹在文创产品上运用的创新性发展。结果 提炼、重组出适宜性与应用性较强的视觉符号,按照其内在结构的逻辑表达进行创新设计应用,实现传统纹样的创新设计应用及符号学跨领域的研究。结论 连珠纹在文创产品上的创新设计不仅丰富了传统纹样的附加值,促进其创新发展、转译,同时在符号学与形状文法的跨领域基础上构建出全面、系统的连珠纹视觉符号,为传统纹样的创新设计研究及符号学的跨领域发展提供了丰富的理论与实践依据。     

博物馆文创产品设计探析

当下,博物馆文创产品的发展多数还处于初级阶段,存在着设计水平参差不齐、品类过于趋同、缺乏教育功能等诸多问题。有鉴于此,本文提出进行博物馆文创产品设计要明确定位,体现教育功能,展现博物馆自身的文化特色等观点。     

十二生肖文创产品设计研究

目的 对十二生肖的文化创意产品进行探索性设计与研究,旨在传承生肖文化,让十二生肖“活”在当下日常生活中。方法 通过市场调研收集十二生肖文创产品信息,从设计手法和功能角度分析归纳当前十二生肖文创现状,发现十二生肖文创产品具有广阔的开发空间,从“内生”、“外引”两个方向对十二生肖主题的文化创意产品进行探索与实践,“内生”指将十二生肖元素融入传统器物;“外引”指从国外优秀案例中汲取营养。结论 通过“内生”的方法,唤醒中华生肖文化的原生动力,为传统器物赋予新时代文化语意,让传统文化得以继承发展;在全球化模式下,通过“外引”的方法,融合吸收他国的优秀案例,让十二生肖文化具有国际化视觉语言,延续生肖文化的海外传承之路。     

具有故事性的文创产品设计与开发

目的 探讨文创产品设计中融入故事性元素的方法,为文创产品设计提供更多新的思路和创意,使文创设计更具文化底蕴和故事内涵。方法 采用案例研究法,从文创“故事性”设计应遵循的原则入手,分析文创设计体现“故事性”的主要路径,并对文创产品“故事化”设计需要避免的问题展开论述。结论 文创“故事性”设计应遵循叙事性原则、多元化原则,以及趣味性原则。文创产品设计中,要体现“故事性”设计,就要充分挖掘“故事性”的载体,深入了解故事,提炼故事元素,为设计提供灵感,结合故事元素对文创产品进行创新设计,在文创设计中强调情感共鸣,利用情感连接增强文创产品吸引力,在文创产品设计中提供相关故事的背景信息,融入体验式设计,使用户参与到故事中。     

基于环保理念的文创产品设计创新研究

在新时代大力提倡树立文化自信,建设文化强国的背景下,文创产业得到快速发展,但随着生产和消费需求的增加,环境问题也日渐突出,成为当前文创产品设计中面临的重要挑战。探讨了环保理念在文创产品设计中应用的意义,分析了文创产品设计的现状,提出了基于环保理念的文创产品设计创新策略,以期对文创产业的可持续发展具有促进作用。