斗彩璎珞纹贲巴壶传统纹样在丝巾设计中的应用研究

斗彩璎珞纹贲巴壶是清康熙年间的瓷器,其造型和纹饰新颖别致。文章分析了斗彩璎珞纹贲巴壶纹样的图形、色彩特征及构图方式,提取有效图形因子和色彩因子,借助形状文法原则对其进行衍生设计。根据丝巾图案骨架,将其应用在丝巾设计上,赋予丝巾更高的艺术文化价值。通过探析传统纹样的提取与再设计应用研究思路,实现了传统纹样的传承与创新以及与现代审美的融合。     

蓝印花布纹样与丝巾图案设计

中国民间传统蓝印花布印染纹样为丝巾图案设计提供了取之不尽用之不竭的资源。立足于设计实践,取材"乳燕迎春"和"凤戏牡丹"的蓝印花布纹样,在系列丝巾图案设计中,以应用方法为例由浅入深地进行分析说明。通过选择和提炼蓝印花布纹样、融合时尚元素进行丝巾图案设计、提炼蓝印花布纹样和其他独特的纹样组合设计丝巾图案,以及使用其他方式对提炼出来的蓝印花布纹样再设计四方面,来分析和说明如何采用一系列融合传统与创新的设计方法,将蓝印花布纹样应用于丝巾图案设计中。     

秦汉瓦当纹样在现代女装设计中的创新应用研究

在现代女装设计中,瓦当纹样有着重要参考和引用价值,能赋予女装以独特的瓦当纹样形式美感和审美意蕴,有助于激发现代服装设计师的灵感。基于此,概述秦汉瓦当纹样结构,分析秦汉瓦当纹样在服装设计中的应用现状,并提出现代女装设计创新应用策略。     

齐瓦当纹样在旅游产品中的应用

针对齐瓦当纹样在旅游产品中的设计应用非常少这一现状,选取极具地域特色的齐瓦当纹样,通过田野考察法、文献检索法,阐述齐瓦当纹样的地域特征,对齐瓦当纹样的分类和意蕴进行了梳理和分析。当下人们越来越注重养生旅游,旅游产品的需求量也随之增长。因此,提取齐瓦当纹样作为设计元素,分别在纪念性、装饰性、实用性方面做出产品设计。旅游产品未来有良好的发展前景,齐瓦当纹样的艺术价值有待进一步开发与应用,在旅游产品上设计开发饱含齐地文化韵味的旅游产品,不仅使齐瓦当纹样被越来越多的人认知,传承了齐瓦当纹样的艺术特色,还为现代旅游产品的设计注入了新鲜的设计灵感。     

应用广义牛顿迭代图形的丝巾纹样设计方法

借助计算机图形技术与数学变换手段生成一类广义牛顿迭代图形,根据此类牛顿迭代图形独有的造型及其所具有的迷幻渐变、科技感强烈等视觉特点,提出丝巾纹样新的设计方法。该方法从丝巾纹样的角度,从灵感源到设计构思,再到牛顿迭代图形元素的选择与解读,以及构图设计方法与过程,具体讨论了以松果造型为灵感源运用广义牛顿迭代图形设计丝巾纹样的方法,从而通过丝巾纹样设计的实例表明,牛顿迭代图形不失为一种独具利用价值的丝巾纹样设计资源,运用该资源设计丝巾纹样的方法是可行的。     

大河村彩陶纹样艺术在现代丝巾设计中的运用

仰韶文化中大河村类遗址今约有五千年左右的历史,其出土的器物中彩陶纹样样式丰富,体现了当时初步形成的艺术审美观念。本文以大河村彩陶纹样艺术为灵感,分析不同形态的大河村纹样内容类型、布局结构及内在含义。大河村彩陶纹样艺术在仰韶文化中别具一格。在现代丝巾设计中,以大河村纹样为元素的丝巾设计丰富现代服饰设计内容与表现形式,展现传统纹样在现代设计中的独特魅力。     

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

唐代团窠动物纹样在中国古代装饰纹样演变历史中有承上启下的重要地位。文章从唐代团窠动物图形元素的色彩、纹样及工艺角度出发,分别对其色彩运用方式、图形造型特征与工艺技术呈现三部分进行剖析,总结唐代团窠动物纹样元素的艺术特征。同时,以丝巾造型发展和图案创新两部分为探索方向,结合形状文法以联珠对鹿纹为装饰元素主题,总结出唐代团窠动物图形元素在丝巾产品中的创新方式。力求唐代团窠动物创新图形能与丝巾产品完美结合,也为其他传统纹样在丝巾产品中的运用提供思路。     

土家族织锦纹样感性因子提取及其再生设计

为探究土家族织锦纹样的感性认知表现力及在丝巾上的再生设计，提升少数民族产品与用户感性需求的匹配程度。基于土家族织锦纹样类型梳理分类，选取18幅织锦纹样，使用Adobe Illustrator cc软件绘制出刺激图，运用感性工学基本原理筛选出9对感性词汇，设计调查问卷，以18～45岁的女性为调查对象发放问卷。采用SPSS软件对调查数据进行均值分析、因子分析和聚类分析，通过形状纹样演变法则，选取典型样本，建立因子库，提取设计元素融入到丝巾产品设计中。研究结果表明，影响土家族织锦纹样的感性因子分别为风格因子、视觉因子和造型因子，根据模糊评价法得出的设计方案1和2满意度均较高，分别为79.10%和82.98%。进一步将满意度相对较高的方案2纹样应用于丝巾设计，所设计的丝巾色彩鲜艳明亮，纹样和谐统一。     

宫廷旗装符号主题丝巾纹样设计研究北大核心CSCD

以符号学为理论基础,从形制、材质、纹样、色彩等方面,分析了宫廷旗装的特点;研究了其视觉上的符号化语言;解读了其符形所赋予的内涵;探讨了宫廷服饰在主题丝巾设计中的步骤与方法。通过设计与实践发现,旗装与配件的符号组合纹样能够较为直观地表达符形与符意,而丝巾材质的选择会直接影响到终端效果。研究表明,宫廷旗装符号化的视觉元素十分丰厚,运用解构与重构的方法,可将其视觉符号进行局部提取与设计,赋予主题丝巾图案与色彩新时代感的张力与活力,为提升丝巾文化的艺术价值提供思路。     

瓦当纹样在产品设计中的应用研究

瓦当是我国古建筑上最具特色的建筑形式。瓦当主要就是用于屋顶装饰,也就是瓦檐下垂的部分的美化,早期的瓦当设计是为了防止建筑物受到雨水风雪的侵蚀,并且能够使建筑物通过装饰显得更加的美观。作为中国传统建筑的一部分,瓦当的制作工艺及瓦当上面的纹样都对人们研究古代建筑具有重要的意义,在现代房屋设计过程中,对于瓦当的研究也是必不可少的。事实上,瓦当的样式、材质等,对于现阶段的艺术设计有着不小的启示,我们可以通过对瓦当的深入研究,继承中国传统的艺术文化,并且通过现代化元素的融入将其再次利用,使得当今的设计能够更加深刻地体现古代风采。论文通过叙述瓦当的发展史,结合瓦当的当面纹样,对瓦当当中所蕴含的文化价值以及美学价值和历史价值进行深度的剖析,来探究瓦当在现代设计当中的运用。     

桃花坞年画主题的丝巾图案设计

通过实例研究,探寻桃花坞主题在丝巾图案中的设计应用.直接引用年画符号、提取纹样元素或借鉴其他时尚元素,都可以设计出时尚的丝巾作品.     

凤凰纹样在丝巾设计中的应用

中国传统纹样经过了几千年的文化积淀,在我国的历史传承中起着十分重要的作用,不同时期的传统纹样在各个时代中都会有不相同的文化影响。现代时装的兴起让丝巾逐渐成为日常着装的搭配之选,在丝巾风靡的黄金时代,丝巾所赋予女性的魅力,能够带来的是时髦之外的一份雅致。但是如何将丝巾的时尚、雅致与中国传统的凤凰纹样文化元素有机的结合在一起,是值得思考的。本文就是研究设计将中国传统图腾凤凰纹样和文字文化与丝巾的雅致相结合,名称为"丝文"系列文化丝巾设计,此次设计中不论是丝巾的图案还是包装结构的设计均是利用中国传统凤凰纹样和文字文化元素,更体现了中国传统文化博大精深的文字韵味。在丰富现代丝巾文化产品的文化内涵的同时,更需要顺应时代的发展与变化。     

苗绣图案的艺术特征分析及设计创新——以水涡纹为例

苗绣纹样中的水涡纹是苗族服饰中的传统纹样。研究贵州省黔东南州地区苗绣纹样的来源与民族历史,分析苗绣纹样中的水涡纹图案文化内涵及艺术特色,提出水涡纹图案设计方法新思路。提取水涡纹的形态设计因子,细分纹样结构、层次、形状、色彩等元素,在设计的过程中从水涡纹的构图和布局方式进行创新,设计富有时代气息的现代水涡纹样,并应用到时尚的丝巾设计中,让传统苗绣图案走进现代人的生活。     

瓦当中的云纹及饕餮纹纹样在儿童文具文创中的研究

基于艺术设计理论与实践课程赴西安秦砖汉瓦博物馆进行实地调研,通过对瓦当文物文化的学习,对瓦当中云纹及饕餮纹纹样提取,基于纹样特点分析并结合西安秦砖汉瓦博物馆的现状分析,再设计瓦当系列文创产品,结合市场现状、人群定位、文创趣味性、文创实用性,从感性色彩实践分析的角度设计了系列儿童文具文创产品。以瓦当系列文具文创中签字笔的外观设计为主,从瓦当文化角度、文创的实用性、瓦当纹样在文创中的应用及文创产品趣味性的角度以及色彩搭配角度阐述对瓦当系列文创产品设计的一些体会。     

现代丝巾设计中羌族传统服饰图案创新应用

在概述羌族地域文化的基础上,总结了羌族传统服饰图案的古朴之美、神秘之美、自然之美、交融之美。现代丝巾图案设计可以从羌族传统服饰图案的题材、构成、色彩三方面设计特征中汲取无尽的营养,丰富现代丝巾的图案设计表达。从满足当今人们对于现代丝巾追求美好寓意的表达、展现灿烂民族文化的寄托、歌颂自由美满爱情的愿望出发,通过"花团锦簇""基因片段""九沟火地"现代丝巾的图案设计实践,论述了现代丝巾设计中对羌族传统服饰图案的创新应用,希望以此推动对羌族文化的传承保护和现代丝巾设计工作的创新。     

浅谈中日瓦当纹样

日本的瓦当作为建筑构件的一部分跟随古建传入日本,继而融合了地方的特色发展出各具特色的纹样图案。本文研究日本与中国圆瓦当的异同,从尺寸,纹样线条,纹样表现形式角度进行对比,从中发现其魅力。     

手工印染技术在丝巾设计中的应用

分析了手工印染丝巾的图案分布特征,介绍了其单独式纹样、连续式纹样及组合纹样等常用构成方法,通过实例展示了扎染、蜡染、夹染和手绘的技术特性及其技术在丝巾染制过程中的灵活穿插,并介绍了单色染、套色染、局部染及其综合应用的手工染色技术,阐述了手工印染丝巾的民族性、唯一性和时尚性的艺术特征及研发前景。     

莫高窟莲花纹样在丝巾图案上的设计应用

文章分析了莫高窟莲花纹样的题材内容及其寓意，总结了丝巾图案的设计手法，并将莲花纹样提取、重构，设计出了符合当代审美的丝巾，为继承与发展敦煌文化提供一定参考。     

设计考古寻根与创新——秦汉瓦当图腾纹样装饰的艺术特色与审美再造

瓦当是中国传统文化的重要组成部分,是中华民族文化智慧的结晶,具有鲜明的民俗性和时代性。瓦当艺术内涵与社会人文背景密切相关,并随时代发展而不断得以丰富。在今天,瓦当艺术体现的中华文化精神仍然对现代审美有着重要的影响,尤其是瓦当图腾具有独特的艺术创作风格。秦汉瓦当作为中华民族的传统文化纹样的重要代表,体现了人民对自然朴实直观的情感表达。秦汉瓦当图腾与商代的青铜器的纹样装饰有着一脉相承的关系,对中国装饰图腾形态的发展有着深刻的影响。     

宫廷旗装符号主题丝巾纹样设计研究

以符号学为理论基础,从形制、材质、纹样、色彩等方面,分析了宫廷旗装的特点;研究了其视觉上的符号化语言;解读了其符形所赋予的内涵;探讨了宫廷服饰在主题丝巾设计中的步骤与方法。通过设计与实践发现,旗装与配件的符号组合纹样能够较为直观地表达符形与符意,而丝巾材质的选择会直接影响到终端效果。研究表明,宫廷旗装符号化的视觉元素十分丰厚,运用解构与重构的方法,可将其视觉符号进行局部提取与设计,赋予主题丝巾图案与色彩新时代感的张力与活力,为提升丝巾文化的艺术价值提供思路。