岭南客家服饰技艺的生产性保护策略与路径研究

客家服饰文化是中华优秀传统文化的重要组成部分,文章分析了客家服饰文化发展面临的主要问题,基于活态传承视域,结合客家服饰文化创新设计实践,探讨岭南客家服饰文化与制作技艺的生产性保护策略和创新设计路径,助力中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。     

广东客家儿童服饰文化的艺术特征及设计应用的初探索

从客家儿童服饰的角度出发,总结儿童服饰的文化内涵及艺术特征,探索传统客家服饰文化在现代服装设计中的多样传承方式。     

客家服饰在赣南旅游业发展中的价值研究

文章通过对客家服饰独特文化符号及其历史和艺术价值的分析,探讨了赣南客家服饰在旅游业发展中的价值与意义。研究得出,在赣南旅游业发展中,客家服饰在提升游客体验、促进文化传承与创新、塑造景区形象等方面具有显著作用。同时指出,为应对文化同质化和资源保护的挑战,亟待加强服饰文化传承与创新,并结合现代审美观念与市场需求进行创新性创作,在加强服饰品牌建设和市场推广的基础上,充分发挥赣南客家服饰在旅游发展中的作用,推动服饰与旅游业的融合发展,促进文化传承与创新,以助于推动当地经济和社会发展。     

传统服饰创新对服装专业教学的影响浅析

多样化的传统服饰对现代服装专业教学产生了深远的影响,尤其在文化自信和文化强国的背景下,传统服饰创新可培养服装专业学生的创新意识和创新能力,提高他们的设计水平和竞争力。文章基于传统服饰的文化价值和传承,探讨传统服饰创新对时尚产业的影响,剖析服装专业教学的现状和问题。从多角度研究传统服饰创新在服装专业教学中的应用,旨在促进现代服装专业教学质量的提高,并助力传统服饰文化的传承与发展。     

畲族传统服饰文化在现代服装中的创新应用

分析了畲族传统服饰文化的特点,对现代民族风格服装品牌的设计特征进行细化分析,探究民族元素与现代服饰的契合点。通过提炼畲族服饰元素进行活化并结合现代流行元素,在现代服装产品设计中进行尝试,旨在传承畲族传统服饰文化精髓,寻求民族文化古为今用的方法。     

湘西土家族服饰纹样在当代服饰艺术中的应用

民族的传统纹样几乎是伴随着民族文化的发源而一起发展起来的,是民族文化非常重要的组成部分,是劳动人民智慧的结晶,是民族文化的精髓,这种传统纹样通过不同的载体呈现在日常生活当中,其中服饰有着传统纹样的流动特性,在各载体中占据了举足轻重的作用。本课题通过对湘西土家族服饰纹样的调研,一是对湘西土家族服饰文化的发展现状及形成原因的了解;二是对湘西土家族服饰纹样在当代服饰艺术中的应用准则进行研究;三是对其在当代服饰艺术中的应用方法进行探索。结论,推动湘西土家族服饰文化的创新和发展,彰显民族特色和文化自信,为湘西土家族服饰的传承与保护和我国当代服饰艺术的发展提供借鉴的作用。     

中国传统婚礼服饰文化研究

文章旨在深入探索中国传统婚礼服饰文化。通过对中国传统婚礼服饰的起源、演变过程,以及不同地区和民族的传统婚礼服饰进行比较分析,结合对当代传统婚礼服饰的保护与传承的研究,探讨在全球化的背景下如何保持本土文化的独特性和生命力。文章旨在为当代中国传统婚礼服饰的设计与传承提供启示和借鉴。通过对传统婚礼服饰的研究,不仅可以更加深入地了解中国传统文化的传承和发展,还能够揭示在全球化的浪潮中,本土文化如何在全球视野中保持其独特性和生命力。因此,对中国传统婚礼服饰文化的深入研究具有重要的现实意义和学术价值。     

客家妇女服饰史的研究

客家文化一直是文化研究的热点,客家服饰文化作为客家文化的一个重要组成部分,也成为研究者关注的对象。通过对客家妇女服饰进行实地调研,考察了当地客家妇女生活的环境、着装习惯、民俗风情等实际状况,同时对客家妇女服饰的相关资料进行了广泛地收集与整理,并对所获得的资料进行深入考证、分析和研究,将客家妇女服饰史划分为4个时期(前奏期、萌芽期、鼎盛期和衰落期),分析了各个时期服饰的特征,为研究客家服饰奠定了基础,同时为设计师设计客家服饰提供了一定的参考依据。     

浅谈朝鲜族传统服饰变迁及影响因素

朝鲜族人民自迁徙至今,其传统服饰受环境气候、生产方式、历史风俗、审美心理的影响,经历了一系列的演变,但无论怎么创新,传统服饰最显著的特点"上衣下裳"依旧延续下来,是中华民族文化的瑰宝。随着科学技术的进步,传统服饰的手工制作工艺大多被先进的机器生产代替,面料也变得丰富多彩。但是新一代青年却很少关注重民族文化的传承与发展,为了弘扬中国传统服饰文化,我们既要牢牢把握传统服饰的显著特点,又要与现代服装设计的时尚元素巧妙结合,让传统的民族服饰元素融入到现代时尚里,真正做到传统与创新并驾齐驱,做到雅俗共赏。     

赣南客家传统银饰的类型与文化生态特征

服饰包括服装和配饰。在种类繁多的配饰中,赣南客家人尤为钟情银饰,形成了具有自身造型特征、族群标识和身份认同感的银饰文化—赣南客家传统银饰文化。文章从探寻赣南客家传统银饰的类型出发,研究其不同的分类及文化生态特征。赣南客家传统银饰类型丰富,造型多样,由头饰、颈饰、手饰、服饰挂件、足饰等组成。它贯穿于客家人的生命长河,也渗透在客家人的日常生活之中,具有吉祥文化、民俗文化和多元融合文化等文化价值,形成了传承性、融合性、功能性等文化生态特征;它穿行于艺术与文化的维度,兼具审美与文化价值,既是赣南客家族群社会发展与构造的历史记录者与见证者,也是构建国家非遗项目“传统服饰（赣南客家服饰）”的重要视角。     

传统服饰文化对中国现代服饰文化的影响分析

传统服饰作为一种物质文化,在历史更替中,留下了一些宝贵的文化财产,这从某种角度来说,是对于我国传统文化的传承和发扬。但是,随着世界一体化趋势加深,多元化思想的影响,各行各业得到了较为迅速的发展,现代服饰设计的过程中缺少中国特色的情况较为普遍,这并不利于我国现代服饰文化的长期稳定发展,为此必须要对于我国服饰文化进行分析,推动其进一步发展。本篇文章对于中国传统服饰文化以及其进一步发展进行了简要介绍,分析了传统服饰文化对于中国现代服饰文化的影响,希望能够为我国服饰行业的发展提供支持。     

中国传统服饰文化传承与发展的策略——以古风手游为例

传统服饰作为我国古典文化符号的象征,承载了中华传统思想观念,系统折射了民族性格、审美情趣、民俗文化,传承发展其寓意丰富的精神文化内涵及文化个性,有助于实现文化自觉与自信.近年兴起的古风手游通过影响审美范式促进了大众对传统服饰文化的感知与认识,从古风手游助力中国传统服饰文化记忆的传承和传播入手,透析传统服饰文化传承发展面...     

“中国领带名城”杯第十二届国际丝品花型设计大赛征稿启事

进一步提升领带服饰产品的花型设计创新能力,加强服饰时尚的国际合作交流,发扬传承优秀服饰文化。培养发掘优秀设计人才,促进服饰经济健康发展。     

闽派服饰品牌对传统服饰文化传承的研究

闽派服饰品牌的形成有其独特特征,如今闽派服饰以国内著名男装品牌、体育休闲品牌为产业构成体系。阐述分析闽派服饰品牌传承传统文化的设计表现,解读了"柒牌"定位中华立领、"才子"秉承传统文化发扬民族精神、"安踏"冠军龙服设计。认为闽派服饰品牌在发展中的成功经验主要有以下方面:一是注重传统服饰文化挖掘和保护;二是重视对传统服饰文化的设计运用;三是借助传统服饰文化成功塑造了品牌形象,并取得社会与市场认可。     

赣南客家传统服饰元素在中学美术教学中的应用探究

赣南是孕育客家文化的摇篮,无数优秀且独具特色的文化在此诞生和发展。服饰是一个民族文化特有的符号象征,是其艺术特色、审美情感和价值观念的集中体现。赣南客家服饰是国家级非物质文化遗产,也属于我国传统优秀民间艺术文化,具有深厚的文化底蕴和地域特色。教育部在“2022新课标”中明确音乐、美术主线地位,在教学期间重视学生的艺术体验,多方面提升学生的艺术素养和审美。文章对赣南客家传统服饰元素的文化内涵、美学特点及设计风格进行分析,尝试将其作为素材性的课程资源运用于初中美术教学中,旨在初中美术教学中开展客家传统文化教学实践活动,增强学生对本土文化的认知,传承客家精神。     

我国秦汉时期服饰的审美特征探讨

中华文化有五千年的历史,其中无论是餐饮文化、建筑文化、服饰文化等都有很多值得探讨的内容,服饰文化作为中华传统文化的重要组成部分,对我国传统文化的发展也有十分重要的作用。秦汉时期是我国文化发展的重要时期,秦汉时期国家的强盛与政治制度的完善给秦汉时期的服饰文化发展提供了一定的契机。本文以秦汉时期服饰的审美特征为探讨,深入分析秦汉时期服饰艺术的特征,让我们对秦汉时期的服饰文化有更为全面的了解,秦汉时代的服饰文化时至今日对我们服饰审美也产生着重要的影响,对秦汉时期服饰审美特征的探讨,有助于传统服饰文化的发展,同时也有利于传统文化的传承与发展。     

基于红瑶服饰文化的旅游产品设计研究

我国瑶族文化源远流长,有"无山不有瑶"之说,瑶族服饰造型多样,其红瑶这一支系的服饰极具特色。文章首先从红瑶族服饰文化出发,对红瑶服饰的发展历史进行了一定的梳理,整合提炼红瑶传统服饰纹样的形态特征,立足社会需求,将红瑶传统纹样与当代生产工艺相结合,探寻红瑶文化的传承路径。从红瑶传统服饰的图案纹样中提取元素,运用产品设计的方法,设计出具有红瑶文化特色的旅游产品。将传统的红瑶服饰纹样与当代生产工艺相结合,为少数民族地区的旅游产品设计与研究提供参考,有助于对红瑶传统服饰文化的弘扬、传承、创新与发展。     

客家服饰纹样及其文化特征

以客家服饰纹样为研究对象,解读其服饰纹样的文化传承与特征。基于客家服饰纹样的灵感来源,分析服饰纹样的设计原则及其色彩、材料的特点。发现客家服饰纹样具有兼容并蓄、保守恋旧、务实避虚、质朴无华的文化特征。作为客家文化之一的客家服饰,其纹样在灵感来源、色彩、构图等方面具有象征性,承载了客家人的精神信念。     

黔东南苗族服饰的风格特征与传承发展

苗族是我国历史上最古老的民族之一,对黔东南苗族服饰的历史变迁、设计特点及造型工艺进行研究分析,探讨与之相关的文化传承与发展。通过实地调研,结合相关文献整理分析,指出苗族服饰作为一种文化形态,因其特定的性质、形态、功能与所形成的品种及所用材质等,显现出与现代工业化苗族服饰文化不同的特殊性质。为更好地促进苗族服饰元素的传承与发展,应加深对黔东南苗族服饰文化内涵的理解,贯穿创新发展的理念,处理好传统与现代的关系,不断拓展其应用领域。     

天造地设·听凤鸣

本作品是一组充满民族传统文化和现代时尚美学的虚拟时尚设计作品。以西南少数民族神话故事、族群图腾和传统服饰文化为灵感源泉，主要面料采用传统手工侗族亮布、畲族传统手工织带、蚕丝绡、缎、绸等材料，利用刺绣、印花、镶绲等多种工艺手法创造出粗放与精细、厚重与灵动、质朴与华丽的时尚形象。在虚拟时尚设计中，见证了传统艺术和现代技术的完美结合，展现出凤凰涅槃般的新颜。运用三维制作技术，让民族传统文化精髓与当代时尚前沿技术完美结合。这是传统服饰虚拟时尚表现的探索之作，在三维数字媒体世界中，憧憬了民族传统文化魅力与现代时尚结合带来的无限可能和未来市场潜能。