与陶为友诚实做陶——浅谈现代陶艺创作中的个性情感

情感是一个极其复杂的深层心理结构，在陶艺作品中注入强烈的个性情感是现代陶艺的主要特征。对陶艺创作来说，情感的发生要远远超出理性的发生。这种个性情感的力量，使“世界”根据自己的意念重新组合，从而在自我情感与自然的切合点找到艺术表现的天地。可以说，陶艺作品是人的情感和自然的力量最完美的体现。鲜明的创作情感在现代陶艺创作中开始于陶艺家对生活的体验，最终完成于陶艺作品的烧制。有丰富情感的陶艺家们用他们的作品告诉我们：愈是坚持自己的创作个性，创作道路愈是宽阔，陶艺家的“诚实情感”在陶艺创作中表现愈是强烈，其艺术风格就愈加鲜明、成熟，其作品就愈有生命力。     

“陶艺”与“瓷艺”——民间青花瓷欣赏之余想

“陶瓷”确有她的艺术价值,笔者对“陶艺”没有进行过深入地研究,更没有搞过什么“陶艺”创作,只想从“陶艺”的启示和对民间青花瓷的欣赏之余,谈点随想罢了。     

现代陶艺的情感特征及媒介运用

现代陶艺是陶艺家将陶艺创作与情感思维完美的契合，引导人类本体潜在的情感需求，与观者产生情感共鸣的艺术载体。本文主要是对现代陶艺的情感特征及媒介材质的运用浅谈个人之拙见。     

现代审美情感中的现代陶艺

中国陶瓷艺术有着悠久的历史，在几千年的发展演变中体现着不同时代人们的审美情感。审美情感的变化是除技术外影响陶瓷艺术发展的重要因素。今天，整个社会多元化使现代人的审美观念趋于多元，与此相呼应的现代陶艺，也在走出工艺美术的单列，不再仅仅是“实用”的附属物，同样可以是以审美功能为主的艺术。这种审美的多元性在给现代陶艺创造了一个自由发挥空间的同时，也使其创作有些杂乱无章。因此，在现代审美情感中把握现代陶艺就显得十分必要。本文从现时期人们审美情感的三个主要特点论证了现代陶艺的三个品质：个性化、民族性、开放性。并提出如何在创作中把握这些品质，使现代陶艺更加贴近现代人的审美情感。     

论服饰元素在现代陶艺创作中的表现

服饰元素在现代陶艺中的表现已成为陶瓷艺术的独特语言,以服饰元素作为现代陶艺中的创作主题,使人们在现代陶艺创作上有了新的途径。陶艺家们在陶艺创作中往往以彩绘装饰、颜色釉装饰、捏塑与肌理装饰等来表现服饰元素,使包含服饰元素的陶艺以独特新颖的艺术风格在陶艺创新中独树一帜。服饰艺术与现代陶艺的结合是多元化艺术语言观的体现,使服饰元素在现代陶艺中充分得到运用是现代陶艺体现出的时尚文化的观念和对传统文化的情感。     

浅谈现代陶艺的艺术特色及其在我国的发展趋势

现代陶艺是伴随二十世纪现代艺术运动而产生的，在八十年代初，中国现代艺术掀起了一场新艺术形式的革新运动萌芽，陶瓷艺术领域也引发了一场革命，力图改革传统陶艺的固有模式，从根本上远离实用功能的障碍和创作形式的雷同，以往的思想方式和审美观念逐步走向开放、自由，形成了百花齐放的创作局面。现代陶艺不仅仅是对传统陶艺的一种视觉改变，更是现代人丰富情感对泥与火的注入。     

关于现代陶艺与印痕艺术"结缘"的几点思考

作者有感于现代陶艺创作中存在的广泛运用印痕艺术的现象,试图以个人的观点诠释现代陶艺中印痕艺术蓬勃发展的原因,提出了对现代陶艺与印痕艺术结缘的“人”缘、“物”缘、“机”缘、“巧”缘四点的思考,在肯定印痕艺术的同时,认为印痕是陶艺创作手法的一种,无须为技法而创作,分析了印痕艺术在目前创作状态中的利与弊。希翼能与同仁共同商榷。     

紫砂"包公壶"创作杂谈

王朝闻先生主编的《美学概论》一书,曾指出艺术家的职责是：“集中表现劳动人民生活的美,表达劳动人民的思想、情感和愿望,集中反映劳动人民高尚的审美理想和健康的艺术趣味,创作出内容与形式完美统一的艺术品,以满足广大群众的欣赏要求.”这就要求在从事宜兴紫砂陶艺的创作实践中,始终遵循上述艺术创作的指导思想,努力创作出劳动人民喜闻乐见的紫砂陶艺作品.     

在当代艺术语境下影像与陶艺的介入与融合

在当代艺术语境下影像艺术介入陶艺艺术,探析在新媒体时代与高科技飞速发展的背景下,影像对当代陶瓷艺术的开拓。从多元媒介跨界融合的综合性、沉浸式互动体验与情感交换等方面对影像与陶艺融合的艺术形式进行分析,发现艺术家对多元媒介融合的实验是连接技术与观念的桥梁。影像艺术的介入为陶瓷艺术家拓展了更丰富的创作方式与创作理念,也对陶瓷艺术家们提出了更具挑战性的难题：当代陶瓷艺术家不仅要突破陶瓷本身的技术,还需跨越技术壁垒,促进影像与陶艺的融合,让大众与陶瓷艺术通过新的艺术形式产生观念碰撞与情感交换。     

沃土、灵魂、生活—浅谈中国陶艺发展

中国现代陶艺是在传统陶艺的基础上派生出来的一种新的陶瓷艺术形式，其主要功能是体现创作者的思想情感，要繁荣和复兴中国现代陶艺就必须在继承传统的基础上，全面理解西方艺术，将东西方艺术结合起来，并汲取姐妹艺术之长，溶于和丰富在现代陶艺创作中。     

灵性的物化——论陶艺创作材料与情感表达的关系

艺术创作是作者情感、灵性和观念的物化表达,现代陶艺创作亦如此。现代陶艺强调精神性,通过对陶艺材料的写意的、抽象的艺术处理,来形成富有象征意义的符号和形式语言。本文在现代陶艺概念的语境下,通过对泥土和艺术家情感关系的阐述,明确了现代陶艺应有的创作方向。     

源与原——对中国现代陶艺创作的理解

现代陶艺是一种非常奇特的综合艺术形式，陶器的造型是抽象又简洁的，但确可以表达真实的丰富的情感，这正是现代陶艺的艺术魅力所在。中国是一个文明古国，其根深蒂固的传统文化对中国现代陶艺创作有深远的影响。     

国画、动漫对石湾陶艺传承与创新的影响

作为具有鲜明地域文化特征的传统艺术,石湾陶艺在继承传统的同时,不断吸收外来文化,兼收并蓄。本文阐述了国画的“形”、“神”、“意”对石湾陶艺创作的推动作用,以及外来的动漫文化对陶艺创作的影响。     

论陶艺创作的情感表达

陶艺的创作离不开创作主体情感的注入。情感是一件陶艺作品富有生命力的所在。本文从陶艺发展的历史，陶艺创作的情感表达和陶艺的独特情怀三个方面入手，论述了陶艺的创作过程是一个情感抒发的过程。在泥土和火的融合中。流溢着创作者或怀旧、或依恋、或期盼的种种情怀。     

论当代陶艺创作中的审美符号

20世纪上半叶,随着索绪尔符号学理论的提出,现象学、社会学、心理学等学科领域在20世纪中叶的一次“结构主义”思潮中开始重新发现“符号”的意义,关于符号学的研究几乎成为了社会与人文研究的总方法论,所有与意义研究相关的课题,都转向符号学的领域。经过长期积淀后的当代陶艺创作理论也是与其相互融合的产物,陶艺创作中的审美符号也成为了传达艺术生命、思想及情感的抽象话语,其主要的表现方式则是“形式”与“意蕴”的有机结合,本文通过对当代陶艺创作的审美符号的三个方面的初步解析,借以探讨当代陶艺创作中审美符号的衍变过程。     

浅谈中国现代陶艺的创作新风

二十世纪以来,现代美术风起云涌,其艺术风格与思潮对陶瓷艺术都产生了直接或间接的的影响。二十世纪六十年代,在西方陶瓷界发生了影响世界陶瓷发展的“奥蒂斯革命”,此后的西方陶瓷受抽象表现主义与行为画派的影响,以放任、自由的形式展示艺术家的情感理念,此观念完全摒弃了传统形式的制瓷方法与陶瓷审美。二十世纪八十年代,随着我国改革开放的不断深入,西方“现代陶艺”伴随着西方现代艺术大量涌入我国,中国的“现代陶艺”与西方“现代陶艺”在现当代艺术的直接影响下,其艺术理念一脉相承,但在艺术内涵与文化等方面却又迥然不同。中国的陶瓷艺术在向着现代陶艺迈进的四十余载中,逐渐形成了鲜明的艺术创作特征。本文将以中国现代陶瓷艺术的创作新风作为研究对象,对我国现代陶艺的发展情况作简要探析。     

论现代陶艺中的艺术个性

充分体现艺术个性，是现代陶艺的灵魂，在陶艺创作过程中起着重要的作用。因此，陶艺家应该培养体现艺术个性的能力，为创作出构思独特，创意新颖的作品打下坚实的基础。     

漫谈陶艺

从陶艺的起源和漫长的发展史上,大量的出土文物和艺术文献中,都可以证明中国陶艺在世界艺术史上无可替代的地位和深广影响。陶艺的民族性,世界性二者关系是对立统一的,只有创作出“越是民族的就越是世界的”现代陶艺,中国陶艺才能更好走向世界。     

浅论现代陶艺创作中传统陶瓷装饰元素的应用

我国现代陶艺紧随欧美日等地区发展起来后,现代陶艺的创作语言和情感表达为越来越多的人关注。在现代陶艺的创作中,我们在追求个性、表达观念、抒发情感的同时应注重我国传统陶瓷宝贵遗产的继承与发扬。艺术家们进行大量研究与探索,创作出不少优秀的作品,将传统陶瓷元素包括传统陶瓷装饰元素继承、创新、发展,赋予了传统元素崭新的艺术生命力。     

现代陶艺创作中的女性表达方式

女性陶艺在现代陶艺发展中有着非常重要的地位,她们的创作方式让现代陶艺展现出更广阔的视角。本文从女性陶艺家的创作方式出发,分析了女性陶艺创作中情感表达方式的三个类型,旨在引起人们对她们的更大关注。