朱少泉仿程门瓷画考

程门是晚清景德镇浅绛彩陶瓷绘画的创始人,是为书画家在陶瓷上创作文人画之始创。程门原为新安画派的知名画家,早在咸丰、同治时就已名噪大江南北。他的陶瓷绘画,对景德镇的瓷艺界,产生了巨大的影响,当时人们纷纷效法,颇极一时之盛。我们知道,书画与陶瓷皆有伪作,自古已然。程门的瓷画,自然也不例外。本文从一件风格有差异的程门名款的作品着手,再根据相关材料来考察,从而判别此作实是仿程门瓷画的高手之作。     

朱少泉仿程门瓷画考

程门是晚清景德镇浅绛彩陶瓷绘画的创始人,是为书画家在陶瓷上创作文人画之始创。程门原为新安画派的知名画家,早在咸丰、同治时就已名噪大江南北。他的陶瓷绘画,对景德镇的瓷艺界,产生了巨大的影响,当时人们纷纷效法,颇极一时之盛。我们知道,书画与陶瓷皆有伪作,自古已然。程门的瓷画,自然也不例外。本文从一件风格有差异的程门名款的作品着手,再根据相关材料来考察,从而判别此作实是仿程门瓷画的高手之作。     

图说朱少泉为瓷画代笔题款

此前曾写了一篇文章,考订程门之风尘三侠图瓷板画为朱少泉所伪作.在翻阅群书时,同时还发现多件朱氏为人代笔题款作品.这里所说的伪作与代笔题款不同,伪作就是通常所说的仿制品,也就是伪造名家作品,而代笔题款乃是书画分工合作,亦即瓷画的题款由善书的人书写.     

武育伦瓷画艺术欣赏

武育伦 1964年生于江西省南昌市。中国工艺美术学会会员、江西省高级工艺美术师、江西省陶瓷美术家、景德镇美术家协会会员、江西省工艺美术学会会员、景德镇陶瓷研究社副社长。     

“四君子”瓷画的艺术特色

梅、兰、竹、菊四君子,以清秀素雅,妙趣天成的艺术特色,成为陶瓷花鸟画的重要表现题材。     

釉上瓷画新工艺技巧

在陶瓷艺术装饰中,以釉上彩和釉下彩两种彩绘技法为主要形式。传统陶瓷装饰技艺,是以师徒相授,子继父艺的方式继承下来的,有程式化的特征。现代陶瓷绘画技艺,可以从多种途径中学到,既能在陶瓷院校中学习,也可以通过陶瓷技艺画册、书刊掌握,自学成才。还可以观看陶瓷艺术工作者的绘画演示,了解装饰技艺的工艺流程。这样,传统封闭式的技艺保守的陋习,就被改革开放的陶瓷技艺传授所取代,显示出新的工艺继承规律。二十世纪八十年代以后,陶瓷艺术家和科技人员在传统釉上彩技艺的基础上,研究探索出新的工艺技巧,以新的技艺和艺术手法,创作出一批令…     

雪景山水瓷画的时代审视

通过对雪景山水画溯源的了解、分析近、现代景德镇瓷画雪景山水名作风格、进一步阐述“笔墨不随时代”的审视观点。     

外师造化中得心源—山水瓷画创作体会

山水瓷画创作，需要深入自然，写生作画，才有自己作品的特色，善于“迁想妙得”，心悟精思，独僻蹊径，就会产生耐人寻味的艺术效果。     

文人瓷画

张登慨生于江西景德镇,自幼爱好绘画,2013年毕业于廊坊师范学院美术系,后跟随胡献雅后人胡伟平先生学习国画以及陶瓷。并且因老师的机缘认识中央美术学院周一舟老师,以及以书法见长中书协会员的张仁传老师。以及江西著名的书画名家丁世杰老师等经过老师们的悉心指点。艺术水平得以不断的提升。个人作品以人物最为擅长尤其精工陶瓷上绘画罗汉,人物造型奇特。罗汉面相庄严大气,衣纹线条流畅,作品栩栩如生。近年来作品多受藏家关注,是现今景德镇陶瓷绘画领域极具潜力的青年画家。     

略谈人物瓷画和婴戏图的创作体会

釉上彩人物绘画是众多陶瓷艺术家所追捧的陶瓷艺术门类。从古至今人们就一直在追求和享受陶瓷装饰精品,无论是山水画、人物画、婴戏画等其它画派,无一不在折磨着陶瓷艺人,当然有折磨才会有享受和收获,享受的是自己心爱的作品能得到认可,收获的是提高了自己的技艺,以下谈谈我在陶瓷人物绘画方面一点浅薄见解。一、中国画直接影响了陶瓷人物画中国的人物画,简称"人物",是中国画中的一大画科,出现早于山水画、花鸟画等。人物画大体分为道释画、婴戏画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画     

胸有丘壑任纵横——冯叔文山水瓷画品析

<正>包括陶瓷绘画在内的中国绘画的精髓,就是不但要把事物的形神传达给观众,重要的是要把创作本体的思想感情也传染给观众。因此,绘画艺术家们在观察事物时总是感情用事。所谓登山则情满于山,观海则意溢于海。观物即观我,以我之情,待世间万物。故东晋大画家顾恺之曾有慨叹:手挥五弦易,目送归鸿难。认为照写实景容易,而刻画情境甚难。     

论程门对景德镇釉上彩山水瓷画发展的影响

清末是景德镇釉上彩山水瓷画的重要变革期,浅绛彩山水瓷画成为主流。程门是浅绛彩山水瓷画最重要的开创者,在工艺与艺术上大胆革新,使景德镇釉上彩山水瓷画走上了文人化发展道路。程门开创的釉上彩山水瓷画新风不仅影响到清末民国初期的浅绛彩山水瓷画,也影响至民国中后期的新粉彩山水瓷画,其影响直至当代。     

浅议瓷画题材分类——兼议“珠山八友”瓷画表现

陶瓷绘画历史悠久,题材广泛,经过千百年的传承,已经成为极具特色的艺术门类,受到大众的喜爱.陶瓷绘画根据不同类别主要分为人物、山水、花鸟画三大类.     

探讨瓷画草虫的情趣

草虫瓜果瓷画是陶瓷花鸟瓷画里面的一个独立画种。瓜果草虫瓷画也是从中国画里面派生出来的,可分为工笔白描草虫、工笔淡彩草虫、工笔重彩草虫、写意草虫等。中国花鸟画从唐代开始渐渐形成,摆脱了人物的附属性地位,占得一席之地成为独立画科。唐代经济繁荣,国力昌盛,文化兴旺,使花鸟草虫画在这个时期迅速发展。薛稷画鹤、冯邵正画鸡、姜皎画鹰、韩潢画牛,刁光胤的写生珍禽图等。其中边鸾的成就最为突出。他长于写生,题材广泛,山花、小     

坚守与超越——何炳钦的中国瓷画艺术

<正>对于何炳钦教授,我也是慕名已久。何炳钦是当代中国陶瓷画坛发展传统绘画艺术的大家。他的创作不为成法所拘,手法多样,笔精墨妙而意趣横生。滋润灵动且意境深邃,表现语言独具风格。他承接着中国瓷画的经典,给传统绘画样式注入了新的血液,创造出新的模式,使陶瓷绘画这一古老艺术尽显勃勃生机和活力。他是一位坚守者,坚守着传统笔墨的精华;他又是一位超越者,超越地表现新生活的形式,新的语言手法,表达着现代人的理念、思维和审美格调,与时俱进地反映着当     

仕女瓷画 诗意美

<正>仕女画是景德镇陶瓷绘画艺术中一个重要的组成部分,它既属于人物画的范畴又是一个独立的画种。历代曾出现不少专长仕女画的优秀艺术家,他们创作出大量以历史典故、传奇故事为题材的仕女画作品,深为民众所喜爱。仕女画也和其它艺术一样成为景德镇瓷苑百花中的奇葩焕发出耀眼的光彩。     

浅论中国瓷画花鸟创作

正传统中国陶瓷花鸟画创作方法外师造化,中得心源。对于从事陶瓷花鸟画创作来讲,就是画家要到大自然中体察花、翎毛、草虫的形状结构和神态,以求得造化之理,从体察中产生艺术创作的激情与构思,并通过陶瓷花鸟画这一特定的艺术语言来表达和抒发自我情感与意念,就是心源的有感之情。现代陶瓷花鸟画的语言形式近几年随着我国对外联系的日益增长,在与各国文化艺术的交流传递中已经不可避免地受到西洋绘画的冲击。如何更地与中国传统绘画结合,吸取外来文化而保持自己的独立个性已经成为了现代画家们     

瓷画细节琐谈

无论是唐代张彦远《历代名画记》,还是北宋《宣和画谱》、南宋邓椿《画继》,对中国画的分科中,花鸟画都是独立的门科。换而言之,花鸟画是中国画的重要部分。在1949年后所提倡的新国画为政治的环境下,花鸟画因"不能为革命服务"曾遭受过一段时期的冷遇。1955年,中央美院华东分院(浙江美院)将彩墨画科升格为系后,正式提出以人物画为主,确立了以写     

景德镇明代仿天目瓷初考

研究了一片景德镇明朝成化时期仿天目瓷的样品,用显微镜进行观察,应用质子激发Ｘ荧光分析技术测定其主量,痕量化学组成,并与其它古代天目瓷加以比较。     

学绘瓷画多年之体会

笔者出生于一个陶瓷工人世家,技校一毕业就分配到艺术瓷厂学习瓷艺绘画,得一《芥子园》残本,临习日久,兴趣渐浓,目标初明。但几经曲折,亦难得要领,只好埋头钻研,期间经由老艺人指教,从而获益颇多,但弯路也走了不少。喜爱山水画的我,意在寄情。80年代初期,始学点素描、色彩,旨在为了工作,也为了提高山水画的水平,以图画出更好的作品,但还是碰了不少壁。起初,只是机械性地按照老师教的线条,渲染化尽享生产制作,作品千篇一律,没有什么变化与创新。逐渐成了一名地地道道的复