“立德树人”背景下高职院校音乐教学策略研究

传统音乐艺术是我国传统文化的重要组成和文化遗产,也是传播、弘扬民族文化的重要载体。在高职院校音乐教学中以传统音乐传承为导向开展教学工作,有利于学生对传统优秀文化的了解;有利于家国情怀与民族自豪感的培养;肩负起弘扬祖国音乐文化的重任,实现"立德树人"培养目标。因此研究中分析了我国传统音乐文化与音乐教学之间的关系;最后提出针对性教学路径,推动高职院校音乐教学质量的提升。     

音乐美学视角下的民族声乐多元化发展

民族声乐在我国有着悠远的历史,然而在历史发展的进程中民族声乐的发展以及人们对民族声乐的认识也都在发生着变化,其中有积极的发展信息,同时也不乏有对民族声乐发展不利的声音。若是将所有不利因素进行分析梳理就会发现,阻碍或影响民族声乐发展的主要因素基本体现在,民族声乐唱法趋于单一化、民族声乐作品创作西洋化(国际化)、流行音乐主导化等几个方面。民族声乐要想在当今的社会环境中发展,就必须要有其发展的"本钱",作为拥有五十六个民族的大国到处都有这种能使民族声乐发展的"本钱",但是现实告诉我们民族声乐的发展很不尽人意,很多地方的民族音乐已经走到了非物质文化遗产保护的地步,民族声乐作为民族音乐的一部分同样难逃此厄运。对于非物质文化遗产保护笔者认为并非什么值得炫耀的事情,民族声乐的发展应该是多彩的、炫丽的,本文将以音乐美学中的"音乐的美与审美"原理为视角,对民族声乐多元化发展谈谈进行自己的看法。     

浅析声乐演唱的“声情并茂”

声乐是人类抒发情感和思想交流的音乐艺术,它有着非常丰富的内涵和表现形式,歌唱就是其诸多表现形式中具有代表性的一种。声乐演唱是演唱者和观众心灵之间的交流,通过声音和感情实现艺术再创作的过程。"声情并茂"一直以来都是声乐演唱者们追求的最佳境界,其美妙之处在于能够将优美的声音和真挚的感情融合在一起,展示出最纯粹的声乐艺术。     

湘西地区少数民族的特色声乐教学探讨

在经济全球化发展的驱使下,国内外文化不断交融与碰撞,给我国具有民族特色、本土的和传统的音乐造成了一定的冲击,致使少数民族声乐文化逐渐失去生存与发展空间。这就需要在声乐教学过程中,始终坚持自身的特色,以特色树形象,形成自身的教学特色,从教学模式和教学方法等方面进行创新和改革,制定科学可行的教学策略,从而提高声乐教学的质量与效率,实现特色声乐教学,推动社会的和谐稳定发展。本文就对湘西地区少数民族的特色声乐教学进行分析和探讨。     

试论大学声乐教学中的情感培养

有研究表明,在大学声乐教学中对学生进行情感培养,有助于学生深入理解声乐作品,进而在声乐表演中能够更好的表现出自身的情感。为此,本文首先就情感培养在大学声乐教学中的重要性进行分析,并就如何对学生进行情感培养提出相应的策略,以期能够进一步提高大学生音乐素养,满足自身需求。     

浅析大学声乐教育中的情感培养

任何一门艺术都有它特有的表达方式,对于声乐的学习也是如此,然而在众多的表达方式中,情感在其中起到了重要的作用,可谓是没有情感的音乐枯燥乏味,如同嚼蜡般的滋味。怎样的音乐能打动人心,怎样的感情能扣人心弦,这就需要在声乐的学习中不断研究,注重情感的培养。     

浅谈歌曲《我爱你,中华》

音乐是一种声音的艺术,它可以向欣赏者传达所要表达的内在含义,表现出音乐本身丰富而深入的感情内涵,当欣赏者通过自身的融入和音乐作品本身所要表达的内在含义达到某一程度的共鸣时才能体现出作品传达的真正含义。《我爱你,中华》是一首抒发爱国情感的声乐作品,由著名诗人、作家苏阿芒作词,作曲家敖昌群作曲。歌曲旋律中一系列的弱起节拍可使演唱者更好地去抒发歌曲的情感,为了更好的诠释作品,更好的去演唱作品,例如作品的节奏、情感、音色等。本文会通过对作品的创作背景、演唱感情、咬字吐字等进行研究,通过笔者自身对声乐、对作品的理解去分析、谈论这首作品。     

传统音乐文化融入高校声乐教学的探索

在进入21世纪后,我国社会飞速发展,经济水平迅速提高,而高等教育的改革也不断深入推进,高等教育愈发受到国家和社会的关注和重视。而在高等学校的教育中,音乐教育是十分重要的一个部分,在高校中进行音乐教育,开展声乐教学,能够满足不同类型学生学习的需要,为我国培养更多的音乐艺术人才。但是在高校声乐教学中,我国传统的音乐文化常常被忽略,基于此,文章将对传统音乐文化融入高校声乐教学进行分析探索,以期能够帮助我国传统音乐文化更好的同高校声乐教学进行融合。     

浅谈声乐教学中情感表达的重要性

声乐是一门歌唱艺术,歌唱时的情感是歌唱家在自己心里唤起曾经体验过的情感,并使这种情感通过歌声表达出来,同时使观众也体会到这种情感。本文通过自己在声乐教学中发现的"歌唱时的情感表达和歌唱时缺少情感表达这一事实现象"来进行分析与论证,以及在教学中得来的实践经历,希望有助于在日后为热爱声乐艺术的人带来一些启示与帮助。     

关于民族声乐教学中的教材建设问题

民族声乐是我国劳动人民和兄弟民族在劳动和生活中创作出来带有强烈民族特色和民族传统的声乐形式,由于在历史、文化上的血缘关系,在音乐教学中民族声乐一直作为教学的内心内容之一。本研究从教材建设的角度对民族声乐教学展开了研讨,说明了民族声乐教材建设的意义,分析了民族声乐教材建设的基本原则,提供了民族声乐教材建设的价值取向,提出了教材建设中应该注意的主要问题,希望对当前民族声乐教材建设质量提升有所帮助。     

民族声乐演唱中的情感体验探微

民族声乐是一种独特的艺术表现形式,情感则是民族声乐表演的灵魂。在民族声乐创作和表演中,情感体验占据了极其重要的地位。文章首先分析了情感在民族声乐演唱中的作用,然后就民族声乐演唱中情感体验的运用和表达技巧进行了探讨、分析,希望能有助于人们对民族声乐情感体验的认识和了解。     

浅谈提高民族声乐教学方法与技巧的研究

随着人们精神生活水平的不断提高,音乐教育不断进步发展,社会对音乐人才的需求量也越来越大,而民族声乐也受到了人们的极大关注。音乐人才的培养离不开音乐教师的教育,在这个讲究效率、追求速度的时代,如何有效快速的培养一代音乐家们才是最重要的。本文从当前民族声乐教育教学的现状出发,提出几点关于提高民族声乐教学方法与技巧的研究。     

民族声乐的情感表达特色分析

民族声乐在我国音乐领域占有非常重要的地位,究其原因,在于民族声乐更加注重情感方面的表达。民族声乐所表达出的情感能够引起听众情感上的共鸣,因此来确保民族声乐的发展空间。如今,民族声乐情感表达的特色已经被很多人认同和研究。本文首先介绍了注重民族声乐情感表达特色的积极意义,然后分析如何更好的体现民族声乐表达特色,希望对推动民族声乐情感特色表达带来有益的思考。     

声乐歌唱中的“协同效应”初探

声乐歌唱不仅是人们非常喜爱的一种艺术表现形式,而且涉及范围广,包括声乐教育学、语言学、心理学、生理学等多门科学。声乐歌唱中的"协同效应"可以极大地提高歌唱效果。声乐歌唱中的"协同效应"表现为歌唱者自身的音乐涵养与文化涵养、身心涵养以及其他艺术涵养的协同。这几种涵养之间的协同与艺术表达效果息息相关。本文通过简要介绍在歌唱中,歌唱者应当如何正确的个人的音乐涵养与文化涵养、身心涵养以及其他艺术涵养的协同,初步探究了声乐歌唱中的"协同效应"。     

民族声乐语言的艺术魅力

中国的民族声乐艺术是在传统的民歌、曲艺、戏曲等唱法的基础上创新并发展的各类唱法的总称,它通过优美的旋律和个性的音色,声情并茂、字正腔圆的演唱以表现作品的主题感情,塑造出独特的音乐形象,展现出独特的艺术魅力。民族声乐语言是我国民族声乐艺术的组成部分,唯有充分了解民族声乐语言的艺术特征,才能使我国民族声乐艺术长远发展。本文依据我国民族语言文化的艺术特征,阐述了民族声乐语言独特的艺术魅力。     

中职声乐教学中多样化教学方式的运用

音乐是反映人类情感的一种方式,是一种能碰触灵魂的艺术。音乐在中职教学中,是一门重要的课程。近些年来,综合素质教育背景下,我国逐渐开始重视全方面教学,特别是中职院校的声乐教学。为了有效的提高学生们的学习兴趣以及对音乐的热爱,我们将实施多样化教学的模式,这样不但提高了学生的乐感,同时也提高了学生的专业水平。     

新时期下民族声乐艺术发展的思考和建议

民族声乐艺术是中国音乐宝库中的一枝奇葩,其不但有着悠久的发展历史,而且受到了人民群众的普遍喜爱。进入新世纪后,音乐文化呈现出了多元化发展趋势,民族声乐艺术也迎来了前所未有的挑战。鉴于此,本文从高校声乐教师的角度,对新时期民族声乐艺术的发展进行了思考,并提出了相关的建议。     

小学音乐情感教学中音乐要素的渗透途径

音乐是小学教育阶段的基础课程,其教育目标是增强学生情感教育,使学生通过自身情感更好地理解作品情感,这也是小学素质教育理念之一。而将音乐要素渗透到小学音乐情感教学中,是对传统教育的一种补充,有助于提升学生个人修养,进而培育学生人文素养。对此,着重分析小学音乐情感教学的现状,提出小学音乐情感教学中音乐要素的渗透策略。     

浅谈民族唱法的情感表达——以《红旗颂》为例

演唱民族歌曲时只有准确的把握情感,才能真实表达词曲作者的创作意图并正确表现歌曲的思想内涵,创造出完美的音乐形象。本文通过讨论情感表达在民族演唱中的重要意义,并结合自身的声乐学习,分别从掌握歌曲的创作背景与音乐风格、正确地进行咬字吐字、融入演唱者的内心真情实感、及加强个人文化、艺术修养等方面论述如何在民族演唱中的表达情感。     

高校声乐教学中传统音乐文化的融入

传统音乐文化是历史遗留下来的传承瑰宝,对现代高校声乐艺术发展具有重要意义。在高校声乐教学过程中,多数高校缺少对传统音乐文化的深入研究,没有将传统音乐文化融入现代声乐教学中,无法有效发挥出传统音乐文化精髓。在全球经济、文化不断冲击下,中国传统音乐文化发展面临的困境逐渐增多,这对传统音乐文化传承必然会造成一定阻碍。基于此,文章首先对传统音乐文化特点、发展困境与融入价值进行研究,并对如何融入高校声乐教学中进行对策分析。