中国传统鱼纹木雕花板构图分析

目的 文章介绍了鱼纹样在传统木雕花板中的造型艺术及应用技法,重点分析了其构图原则。 方法 结合实物重点分析鱼纹样在木雕花板中典型的散点透视、满与空辩证统一的构图方式及夸张的艺术手法。以《金玉满堂》艺术品为例,从统一与变化、静与动和节奏与韵律三个方面详细阐述形式与内容之间的关系。结论 鱼纹样以其丰富的文化内涵,向世人展示着它独具特色的形态特征和深刻的思想内涵。通过分析传统木雕花板构图可以看出,构图的恰当组织与合理设计在木雕花板的情感表达中具有重要作用,是民间传统装饰艺术不可或缺的重要因素之一,继而启发我们从中国传统鱼纹中去思考现代设计,对传统纹样进行创新,以期为现代家具、室内和服装设计等领域提供理论借鉴。     

基于对外贸易视角的清末广式家具纹样特征分析

目的 21世纪是全球贸易大发展时代,给传统家具制造业带来机遇和挑战.回归历史,以同处于对外贸易繁盛时期的清末广式外销家具为研究对象,探究各类家具类型的纹样特征,给现代传统家具的设计创新以启示.方法 以广州十三行博物馆40件广式外销家具为研究对象,从家具纹样的寓意入手,分析各纹样的文化内涵并统计其频次;以示意图的方式总结得出各类家具通常装饰的部位及纹样;选取各家具类型中主要的装饰部位进行构图分析.结论 经过统计分析发现"幸福绵延"的纹样寓意最受当时消费者的喜爱,不同家具类型的常用装饰部位和纹样都不同.纹样构图形式多样,主要有S形、C形、放射线条形和O形等,大部分纹样构图遵循对称原则.研究对外贸易影响下的清末广式家具纹样特征,是对传统家具制造业历史的回顾和总结,也是对现代传统家具创新设计方式的探索.     

徽派家具的艺术特征探究

目的探究徽派家具的艺术特征以及对现代家具设计的启示。方法从徽派家具的风格特点、题材、材质、装饰手法、文化内涵等方面入手,探寻徽派家具的艺术特征应用于现代家具设计的可行性,分析其中蕴含的传统儒家思想、徽商的尚儒情结以及新安画派与徽雕匠人等文人志士的推动作用。结合徽派家具的制作材料、制作工艺、题材内容以及装饰技法,总结其对现代家具设计思路的启发。结论徽派家具包含了深刻的中国传统文化内涵和独具地域特色的艺术价值,其中所体现的人文情怀以及文化底蕴对现代家具设计有积极的借鉴意义。现代家具设计应当在继承与创新的基础上,吸取徽派家具中的精髓成分并合理运用。     

川西民间家具装饰特征研究

以川西民间家具所具有的历史文化内涵出发,结合调研中最具代表性的家具,分析归纳川西民间家具的常用装饰手法、装饰题材与纹样特征,论述川西民间家具的历史文化属性,并对其装饰特殊性进行辨析。在此基础上,提出了川西民间家具装饰在时代特征、审美情趣、文化体现等方面特点,以及川西民间家具装饰所具有"崇文"和"太阳崇拜"的特性。     

藏族家具装饰纹样与风格探讨

概括了藏族装饰纹样及其美感形式,对传统藏族家具进行分类并分析其结构特点、装饰纹样及装饰手法,总结了藏族家具的风格特点,不仅展示了藏族家具独特的装饰艺术,更加强人们对藏族家具的认知,以及为设计师提供一些新的设计思路。     

现代中式家具装饰中的女书文字应用

概述了现代中式家具装饰的装饰要素、装饰题材以及装饰手法,分析了女书文字的形式美感与寓意内涵,在此基础上,探索了可通过结构、雕刻、漆绘以及金属配件的方式,将女书文字应用于现代中式家具装饰中。该研究对于丰富现代中式家具装饰与发扬女书文化,具有双重的作用与意义。     

剑川木雕装饰纹样的图式语言分析

目的以剑川白族的民族文化艺术环境为背景,通过运用图式语言理论,对剑川木雕装饰纹样进行图式语言提取与分析,揭示图式语言与传统纹样的对应规律及作用机制。方法从剑川木雕装饰纹样的分类入手,结合实地考察,对其艺术形态进行梳理,分别从共性图式和特性图式两个方面,剖析剑川木雕装饰纹样图式语言的特征。一方面通过图式的概括性特征分析,对木雕纹样的创作题材和艺术表现形式进行分类描述与梳理;另一方面基于图式的规律性、指向性、多维性和跨文化性特征,对传统视觉语言的构成元素和元素所构成的认知图式和审美图式的内在规律,进行分析和解读。结论不仅对特性图式的单个符号到整体布局的演变过程进行了分析,而且提出了共性图式隐藏的内在秩序和规律性问题,为民族纹样传承和创新,提供研究思路和实践方法。     

明清苏作家具雕饰艺术特征分析

目的探析明清苏作家具雕饰艺术特征内涵,并对明清不同时期苏作家具雕饰艺术的嬗变表现及其变化机理有清晰的辨识。方法通过对现存明清苏作家具木雕实例的收集、归纳、分类,提炼出明清苏作家具雕饰的艺术特征。结论明清苏作家具雕刻装饰由初期的简洁走向繁复,由装饰与结构的融合走向装饰与结构的二元分离,但总体保持装饰有度的特色,也呈现出布局对称均衡,主题统一、有层次,用材具有地域性等整体特征。明清苏作家具雕刻主流纹饰在雕刻题材、雕刻技法、雕刻用材、审美风格等方面的差异变化以清朝中期为时间节点,呈现出题材世俗化、构图组合化、位置程式化、饰面浓华化、用材差异化的趋向特征,这一现象正是由儒商结合的风尚、上行下效的消费心理、商品经济的繁荣与市民文化的兴起以及雕刻工具技术的改良所引起的。     

南通工笔檀雕在传统家具中的创新应用探析

目的为木雕这一国家级非物质文化遗产的现代传承及传统家具雕刻的实际生产提供参考和借鉴。方法通过对南通工笔檀雕在传统家具中应用现状的实地调研,以传统家具原有浅浮雕技法为比较基准,依次从题材、技法、肌理和意境等方面来探讨工笔檀雕的创新应用形式,并结合案例进行具体解读。结论工笔檀雕是一种新型的浅浮雕技法,改变了中国传统家具雕刻的创作观念和方式,雕画融合的现象产生了积极的作用与影响,全面推进了传统家具雕刻工艺的进步以及审美的提升。     

现代美式家具装饰元素研究

目的分析现代美式家具的装饰元素。方法从美式家具的基本特点出发,分析美式家具的新古典、仿古和乡村式风格,并以此为基础从构件、涂饰与雕刻3方面论述现代美式家具的装饰元素,对现代美式椅类家具的具体设计实践进行分析。结论美式家具追求人文简约,摒弃复杂装饰,在不断发展中形成了独具特色的装饰元素和装饰特征。学习与借鉴美式家具的设计理念和装饰形式,必定能够为我国当前的家具设计提供更多的可能性。     

西方古典艺术对广式家具的影响探析

目的探讨了西方古典艺术对广式家具的影响。方法借助文献资料分析了广式家具产生的历史背景及其西方艺术特色,通过案例研究提出了广式家具存在外销式和内销式两种风格的观点,并对这一现象探讨了其本质根源。结论广式家具是中国传统家具的奇葩,它吸收了西方古典艺术的养分,形成了中西交融的特色。但是由于中国几千年传统文化和当地广府文化的影响,广式家具在创造过程中则主要采取了"中式为体,西式为表"的设计思路。     

广东传统家具的特色分析

目的广式家具是我国地方传统家具的杰出代表,也是中国家具走向世界的一朵奇葩,具有鲜明的广东地域特色和西洋艺术旨趣。深入研究广式家具的设计思想,不仅可以揭示其内在规律,而且还能为其现代复兴提供方法指导。方法通过文献分析与实地考察,研究广式家具的设计思想。结论在材质工艺上,其率真豁达,求真大度,追求材美工巧;在造型装饰上,其又求新善变,兼容并蓄,勇于中西交融;在功用审美上,则务实亲民,商业世俗,能兼顾百姓日常之需。广式家具不仅传承了中国造物的传统精神,而且也饱受当时广东政治经济、工艺文化和社会思潮的影响,形成了独具风貌的广东地方设计风格。     

极繁主义装饰风格在现代家具设计中的应用

目的对现代家具设计中极繁主义的应用技法进行分析。方法以艺术设计学、美学、后现代主义学、建筑装饰基本理论知识为基础,结合中西方家具设计案例,从特种涂饰、立体装饰、平面装饰三方面介绍极繁主义装饰风格在现代家具设计中的设计手法。结论极繁主义装饰风格注重满足消费者的心理需耍,强调以纷繁的装饰手法达到视觉上的审美愉悦,其作为装饰艺术一个新兴的重要组成部分能够带给中国现代家具设计新的发展契机。     

基于雕刻装饰特征的新中式家具创新设计

目的为进行新中式家具的创新设计。方法通过调查问卷和统计分析法,对13个典型新中式品牌系列家具的时代特征和民族特征在雕刻装饰上的表现进行分析,并以此为基础对新中式家具进行创新设计实践。结论新中式家具的时代特征主要由家具造型决定,而雕刻装饰对其影响较小;新中式家具的民族特征主要由具有重复性、连续性、密集性、平面性且带有一定寓意的纹样为主雕刻题材及以易于机器雕刻的浅浮雕和线雕为主的雕刻工艺所影响。在此理论基础上设计的床头柜符合设计预期。     

三峡地域民间家具审美特征研究

目的对三峡地域民间家具审美特征的研究,是把握和发掘三峡地域民间文化的一个窗口,也是对传统文化的传承与发展,同时为当今的家具设计和装饰设计提供素材。方法从三峡地域历史文化、地理特征影响家具文化和审美特征形成的关系入手,重点分析三峡民间家具的审美特征,分别从材质、造型和装饰这3个角度进行深入分析,以此来解读三峡地域民间家具的装饰文化和审美观念。结论三峡地域的历史人文与社会经济影响了三峡民间家具的发展;而家具的产生和演变,又反映了三峡的地域特色和文化传统,体现了民间审美观念。三峡地域的家具特色鲜明,造型简洁大方,常常就地取材,以实用性为主;在装饰上摈弃繁琐、堆砌的细节,具有明快清新、朴实无华的艺术风格和美学特征。