哈尔滨新艺术运动建筑研究

新艺术运动在19世纪末兴起于欧洲,并随着中东铁路的修筑由俄罗斯建筑师从欧洲传至中东铁路沿线城镇及哈尔滨,留下了大量新艺术运动建筑。本文详尽地介绍和分析了新艺术运动建筑在哈尔滨产生的历史根源及其独特的表现形态和旺盛的生命力。并认为这一思潮的出现,使哈尔滨成为近代中国最早接受西方现代建筑而具有厚重历史文化积淀的城市。     

中式风格室内设计艺术探讨

室内设计的风格很多,如中式风格、欧式风格、美式风格、泰式风格、日式风格等,现在更多的设计师喜欢混搭。所谓混搭,就是将一些风格融合。怎样使得这些风格融合并且彰显自己的个性,是文章要探讨的问题。在这里,主要将中式风格和混搭风格的设计进行比较研究,根据现代人的生活方式和节奏进行探索。     

新艺术运动设计内容转变

新艺术运动是设计史上一次影响深远的设计运动,它席卷整个欧洲与美国,连接传统设计与现代设计之间的桥梁,是世纪之交的一次承上启下的设计运动。优胜劣汰,新事物代替旧事物是事物发展的必然规律。到了20世纪初,新艺术运动曲线的过分运用与工业化时代不吻合,新生力量开始对其产生怀疑,寻找新出路,开始转变新艺术运动设计内容,也预示着新设计风格的到来——现代主义设计。本文将探讨新艺术运动转变的背景、推动力、表现形式以及最后归宿的发展过程。有助于理解新艺术运动设计内容的转变——现代主义设计。     

新艺术运动对服饰的影响

新艺术运动影响下的服装抛弃了繁复和夸张,创造性地革新了女性内衣设计,走向穿着简单舒适和款式功能现代化的大众服装发展之路。服装的改革与发展对女性的解放而言,具有实际的进步意义。     

新艺术运动对于去除建筑装饰的意义初探

新艺术运动被普遍看做是一个新时代的开端,与现代主义建筑的发展有着密切的联系。但其对新时代和现代主义具体提供了哪些影晌并没有统一的答案。本论文通过重新看待新艺术运动在建立国际语境,探讨整体艺术=摒弃历史主义、初探抽象表现语言等几个方面的贡献、将新艺术运动实践对于现代主义建筑中装饰的去除这一重要历史进程的明确的以及隐含的推动力加以呈现。本文在这个观察和分析的过程中试图展现艺术与建筑的发展过程中对于历史可能存在着两种批判继承的途径:一是继承并发展经前人总结和明确的思想成果;二是抛开思想的结论性描述,通过对历史中客观发生过的实践进行观察以获取启发自己的营养。     

论新艺术运动时期的平面艺术风格——以黑白线条绘画为列

新艺术运动时期的平面设计风格、观念均来自于设计家们对传统观念的反叛、对机械及新材料的承认和接收,以及这种带有欧洲中世纪和东方装饰艺术的设计风格给平面设计领域带来了重要影响。本文主要是以新艺术运动时期平面艺术风格中的黑白线条绘画为列,分别论述了新艺术运动时期的平面艺术风格的背景介绍;新艺术运动时期黑白线条绘画的风格特点;比亚兹莱、布莱德利和里克茨三者黑白线条绘画的艺术风格及代表作品。进而指出新艺术运动时期的黑白线条绘画大师比亚兹莱、布莱德利和里克茨三者黑白线条绘画风格的相同点与不同点以及对后世的影响。     

全国室内设计环境艺术专业毕业设计作品选

~~全国室内设计环境艺术专业毕业设计作品选     

关于新艺术运动文化背景的研究

文章从多角度时新艺术运动的文化背景展开研究以找寻欧洲19世纪末和20世纪初特有的社会心理与精神气质,从而能够深刻理解新艺术运动创新精神的动力以及其艺术风格的独特发展模式.     

室内设计中装饰艺术探讨

伴随人们物质文化生活水平的持续提升,其对室内空间环境的要求更加细化,进一步促进装饰艺术的多元化发展,并渐渐成为现代社会中与大众息息相关的重要门类。现代社会的快速发展进程中,装饰艺术发展变成了大众创造艺术审美的重要核心。美观实用的室内设计则需要运用独到的装饰艺术,方能符合大众丰富多彩的需要。室内设计中,运用装饰艺术并非单纯的几个线条、几种形式或几类色彩,而是要通过合理的设计符合人们更为深层面的追求与需要。本文就室内设计中的装饰艺术展开了进一步研究,对提升设计水平,优化装饰效果,展现装饰艺术魅力,有重要的实践意义。     

从影视场景探究新艺术运动装饰设计及其应用

新艺术运动的发展与19世纪末至20世纪初的欧洲社会背景有着密切关系,它试图突破传统装饰风格与思维方式,表达对自然世界以及人文精神的追求.本文以影片《布达佩斯大饭店》为研究背景,从建筑装饰艺术与室内陈设设计两个方面,探讨现代主义思潮下新艺术运动时期的新装饰艺术和空间装饰设计美学及其应用.     

传统隔扇艺术及其在室内设计中的创新应用

介绍了传统隔扇艺术的基本特点,分别从隔扇的装饰图案和功能特性两大方面分析了传统隔扇艺术的总体特征,从功能和装饰两大方面探讨了隔扇艺术在室内设计中的创新应用,给现代室内设计以一定的启示。     

发挥室内设计行业引导优势 普及中国民间艺术

结合我国民间艺术的发展现状,阐述了室内设计与民间艺术的关系,并详细分析了民间艺术在室内设计中运用的相关问题,最后指出民间艺术是室内设计品味及档次提升的重要途径之一,需要进一步了解和学习。     

现代设计艺术中艺术与技术的双重变奏

从分析现代设计艺术中艺术与技术的发展渊源入手,探讨了设计艺术中艺术与技术之间的相互关系,并针对大众的美与诗意的技术进行了论述,对进一步认识现代设计艺术的本质特征有着重大的理论意义。     

再审新乡土建筑--读维基·理查森的《新乡土建筑》有感

在解读《新乡土建筑》一书导论的基础上,从概念、渊源、特征等方面入手,再次审视了当前多元化思潮中的新乡土建筑,旨在修正某些模糊认知。     

浅谈玛莎·施瓦茨景观设计中的形式艺术

介绍了形式艺术构成的基本要素、构成手法及其特点,并结合玛莎.施瓦茨的作品对其进行了剖析,指出在现代设计中,景观不应只满足于生活与艺术的背景和功能的需要,还应致力于表达生活与艺术,表达空间与形式,以揭示当代景观设计的审美趋向。     

浅谈室内色彩艺术

介绍了色系的暖色和冷色，对不同色系的搭配方案进行了探讨，以鼓励人们去尝试各种色彩，从而找到喜爱的配色方案，在家居设计中真正体现个人品味，显现个人魅力。     

美术馆类建筑室内热湿环境的研究

分析了美术馆美术作品与室内热湿环境的关系,针对美术馆类大空间建筑空调设计与室内热湿环境的特殊性,提出美术馆空调设计标准应参照舒适工艺性空调进行设计,既要考虑人体的舒适性,又要满足美术作品的要求,使空调系统具备室内温湿度同时控制的能力。     

谈大学校园环境艺术设计

从校园总体规划、校内建筑、校内公共空间、校园绿化等方面探讨了如何进行高校环境的艺术设计，以提高高校师生的艺术素质，活跃高校的生活气氛。     

色彩与居室装修设计

分析了色彩的基本概念及特点,探讨了室内设计的色彩搭配选择与艺术氛围营造,研究了居室设计中色彩的应用,以加强人们对室内设计中色彩的认识,从而提高室内设计的质量。     

浅谈室内设计中的手绘墙艺术

指出室内设计是与人们现实生活息息相关的艺术设计形式,新兴手绘墙艺术正在快速的走进人们的生活,从手绘墙艺术的分类、思想来源、施工方法浅谈了对手绘墙的理解和认识,以提高人们对手绘墙艺术的认识。