赣南非遗客家服饰品牌助力文化软实力提升——以“客家衣锦”品牌为例

赣南客家服饰,作为赣鄱文化的重要组成部分,彰显出独特的传承性与创新性。文章以“客家衣锦”品牌为例,结合创始人的设计实践,分析了该品牌的定位、产品类型、产品创新设计原则、职业装系列产品创新设计案例和品牌的推广策划,认为“客家衣锦”服饰品牌以原真性和守正创新为本,深入挖掘非遗赣南客家服饰的文化价值和艺术价值,通过深描的方式提取设计元素进行产品的设计与推广,实现了对品牌的塑造。     

赣南客家传统银饰的类型与文化生态特征

服饰包括服装和配饰。在种类繁多的配饰中,赣南客家人尤为钟情银饰,形成了具有自身造型特征、族群标识和身份认同感的银饰文化—赣南客家传统银饰文化。文章从探寻赣南客家传统银饰的类型出发,研究其不同的分类及文化生态特征。赣南客家传统银饰类型丰富,造型多样,由头饰、颈饰、手饰、服饰挂件、足饰等组成。它贯穿于客家人的生命长河,也渗透在客家人的日常生活之中,具有吉祥文化、民俗文化和多元融合文化等文化价值,形成了传承性、融合性、功能性等文化生态特征;它穿行于艺术与文化的维度,兼具审美与文化价值,既是赣南客家族群社会发展与构造的历史记录者与见证者,也是构建国家非遗项目“传统服饰（赣南客家服饰）”的重要视角。     

非遗视角下赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计研究

基于非遗视角，从赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的现状切入，分析赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的定位，进一步细化赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计可融入的非遗赣南客家服饰特色资源和素材，从而系统化服饰设计的分类。同时，归纳赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的设计原则，在研究内容全面性的基础上进行设计的构思与制作，从宏观到微观进行细致的分析与归纳，形成系统化、专业化、可视化的研究成果。     

赣南客家传统服饰元素在中学美术教学中的应用探究

赣南是孕育客家文化的摇篮,无数优秀且独具特色的文化在此诞生和发展。服饰是一个民族文化特有的符号象征,是其艺术特色、审美情感和价值观念的集中体现。赣南客家服饰是国家级非物质文化遗产,也属于我国传统优秀民间艺术文化,具有深厚的文化底蕴和地域特色。教育部在“2022新课标”中明确音乐、美术主线地位,在教学期间重视学生的艺术体验,多方面提升学生的艺术素养和审美。文章对赣南客家传统服饰元素的文化内涵、美学特点及设计风格进行分析,尝试将其作为素材性的课程资源运用于初中美术教学中,旨在初中美术教学中开展客家传统文化教学实践活动,增强学生对本土文化的认知,传承客家精神。     

课程思政视域下非遗赣南客家服饰在服装电脑制图课程中的应用研究

对课程思政视域下非遗赣南客家服饰在服装电脑制图课程中的应用进行了分析。以服装电脑制图课程为例，在课程思政视域下，依托国家非遗项目赣南客家服饰，从课程设置、总体思路、应用维度与策略等角度，对非遗赣南客家服饰思政元素进行挖掘和融入视角进行了综合分析。得出非遗赣南客家服饰蕴含的思政元素在服装电脑制图课程中的应用具有重要意义。从课程目标、课程内容、教学方法、教学设计等角度出发，在引导学生树立民族自信和文化自信，开拓创新意识，培养设计思维，进而树立专业荣誉感，职业使命感以及社会责任感具有重要的导向作用。     

文化生态视角下的客家服饰时尚化研究

客家服饰产生于特定的自然和人文环境,其服饰文化的艺术元素,诸如造型、色彩、图案纹样、制作工艺等,反映了客家人独具特色的生活环境和文化习俗,是客家民系文化生态的生动体现。基于文化生态的视角,客家服饰文化保护、传承与发展的关键是挖掘客家传统服饰的文化内涵,把握客家精神的精髓,将客家服饰传统文化的精髓与现代时尚的设计理念相结合,设计出既能展现客家传统服饰的文化神韵,又适合当代人审美需求的服装。通过客家服饰的时尚化,使其真实地融入新的时代环境,真正传承和创新发展客家服饰文化。     

赣南客家剪纸的特征及工艺研究

主要对赣南客家剪纸的艺术特征、制作工艺进行论述,挖掘赣南剪纸艺术的文化内涵,探究赣南客家剪纸的传承与创新,以望传统手工艺能在现代环境中继承和发扬下去。     

赣南客家宗祠文化及保护研究——以赣州市赣县区田村镇宗祠为例

客家文化是中国文化中颇具特色的一部分,针对客家文化方方面面的研究学说称作"客家学"。加强赣南客家宗祠文化保护研究,对于拓展客家学研究领域,丰富客家学理论,具有重要意义。本文以赣州市赣县区田村镇宗祠为例,通过归纳其概况及功能,分析其文化保护现状,提出保护与创新利用策略,为现代化下的赣南客家传统文化的保护与传承提供思路。     

赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究

随着不同文化的设计理念的不断融合，中国服饰独有的东方神韵与其所蕴含的典雅精致、含蓄唯美的内涵，逐渐受到国际服装界的广泛关注。赣南客家服饰吉祥图案不仅传递着图案的视觉效果，更是一种奋斗精神的传递。文章通过对赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究，力求用现代服饰设计语言来诠释赣南客家服饰吉祥图案及文化的精神内涵。     

传统服饰创新对服装专业教学的影响浅析

多样化的传统服饰对现代服装专业教学产生了深远的影响,尤其在文化自信和文化强国的背景下,传统服饰创新可培养服装专业学生的创新意识和创新能力,提高他们的设计水平和竞争力。文章基于传统服饰的文化价值和传承,探讨传统服饰创新对时尚产业的影响,剖析服装专业教学的现状和问题。从多角度研究传统服饰创新在服装专业教学中的应用,旨在促进现代服装专业教学质量的提高,并助力传统服饰文化的传承与发展。     

三江侗族服饰图案在文创产品中的应用研究

侗族服饰图案凝聚着千百年来侗族人民的勤劳和智慧,是侗族艺术文化的重要组成部分,更是中国传统文化的有机组成部分。以三江侗族服饰图案为研究对象,对服饰图案的艺术特征进行分析,探索三江侗族服饰图案在文创产品设计中的创新应用方式,为后续创新设计提供思路指引,对侗族服饰纹样的传承与发展起到一定推广作用。服饰图案与现代设计的融合,能够提升文创产品的文化价值、社会价值、经济价值。     

广东客家儿童服饰文化的艺术特征及设计应用的初探索

从客家儿童服饰的角度出发,总结儿童服饰的文化内涵及艺术特征,探索传统客家服饰文化在现代服装设计中的多样传承方式。     

山水画元素在服饰设计中的应用浅析

通过文献分析和设计实践,文章深入探讨了山水画在服饰图案设计中的再现与创新。首先,文章系统地梳理了山水画的造型特征和美学价值,明确了其在服饰设计中的关键地位。随后,文章从文化传承与表达、美学享受与情感表达、以及时尚创新与个性表达三个层面,全面分析了山水画在服饰图案设计中的功能与价值。在此基础上,文章进一步研究了山水画在服饰图案设计中的再现与创新的路径,具体涵盖了图案造型元素应用、印花设计元素应用、刺绣元素应用和配饰设计应用等方面。此研究旨在深化对传统艺术与现代设计融合的理解,推动中国传统文化在服饰图案设计领域的传承与弘扬。     

客家服饰纹样及其文化特征

以客家服饰纹样为研究对象,解读其服饰纹样的文化传承与特征。基于客家服饰纹样的灵感来源,分析服饰纹样的设计原则及其色彩、材料的特点。发现客家服饰纹样具有兼容并蓄、保守恋旧、务实避虚、质朴无华的文化特征。作为客家文化之一的客家服饰,其纹样在灵感来源、色彩、构图等方面具有象征性,承载了客家人的精神信念。     

基于数字技术下广式旗袍的传承发展

数字技术是当前推动社会发展的动力之一,并在传承传统文化中起着不可估量的作用。广式旗袍是岭南经典服装之一,其所蕴涵的文化精神对于当今的岭南女性仍具有发扬的价值。针对数字技术是如何促使广式旗袍的传承所展开研究。在了解目前服装在数字技术的运用现状之下,简要阐述数字技术介入为广式旗袍的传承发展带来的优势,从中表现出数字技术在传承服饰的价值体现。为了更好地传承广式旗袍,探索数字技术应用于传统服饰的创新发展的策略,对进一步推动广式旗袍的创新发展提供新的思路。     

浅析湘西苗族服饰的传承与创新研究

湘西苗族服饰款式多样,是我国民族服饰文化的瑰宝之一,但由于受到西方文化思潮的影响,大部分传统湘西苗族服饰在人们的视野中慢慢消失,所以传承与发展湘西苗族服饰迫在眉睫。从湘西苗族服饰品牌设计实操要点入手,打造湘西苗族服饰的品牌化概念、分析设计方案和设计卖点,紧抓民族服饰的流行信息,拓展湘西苗族服饰的市场价值,以此带动促进湘西苗族服饰的传承与创新发展。     

现代化的传统图案在服装设计中的应用

我国传统服饰图案不仅精美且极具民族特色,具有深厚的文化价值、艺术价值与审美价值,将传统服饰图案与现代化的设计理念及设计技术相结合,并将其应用于现代服装设计中,不仅能满足现代服装设计创新发展的需求,更能实现传统文化的传承与发展。为此,主要就传统服饰图案现代化在服装设计中的应用做一分析。     

浅谈刺绣在中式服装工艺教学中的重要性

中式服装作为中国传统服饰蕴藏着深厚的历史价值与文化细脉,积淀了独特的匠心精神。刺绣工艺作为中国传统手工艺对促进中国传统文化的传承与发展创新有着深远的意义,有助于学生了解中式服装中刺绣的传统工艺,传承精益求精的手工技艺。刺绣在中式服装工艺教学中的意义与重要性。     

传统客家蓝染的现代活化途径探索

为了传扬我国重要的传统民间纺织印染工艺——客家蓝染,通过对客家蓝染的历史起源、客家蓝染衣饰文化、传统蓝染技艺、典型传统蓝染面料与服饰特征进行了阐述与归纳,进而探索出客家蓝染通过染材的拓展应用、色彩的多样化、套染工艺的应用、纹样的现代审美设计以及在现代服装、饰品、抗菌功能性纺织品的应用等途径实现现代活化,使传统客家蓝染文化与技艺得以传承与创新,最后展望了客家蓝染在现代生态纺织品以及文创产品中的广阔应用前景。     

兽皮画艺术在冰雪旅游服饰中的创新研究

兽皮画艺术是一种独特的手工艺,也是现今绝无仅有的艺术形式之一。冰雪旅游服饰不仅是具有文化意义的纪念品,还是可以销售的商品。通过兽皮画艺术在冰雪旅游服饰中的创新研究,可以传承和保护地方文化,丰富旅游产品种类,通过材料、工艺与现代设计相结合,可以生产出更多经济效益,有助于拉动旅游业的发展。