浅谈潮彩花鸟彩绘技法

潮彩花鸟彩绘之所以被人们广泛接受和喜爱,是由于其构图严谨、题材内容丰富、色彩绚丽多彩,并有其鲜明的艺术风格。潮州历代潮彩艺人善于借鉴中国画的花鸟表现技法,并将其运用于陶瓷彩绘的创作之中,取得较好的艺术效果。潮彩花鸟彩绘通常是由线条及色彩两大彩绘形式来表现。     

潮彩初探

<正>潮彩是广东彩瓷两大门类(广彩、潮彩)之一。远在一千多年前的唐代,聪明的潮州人利用本地的资源—瓷土,创作生产出各类具有浓郁地方特色的精美陶瓷作品。有瓷即有彩。潮彩也随着潮州陶瓷悠久的发展历史,深厚的文化底蕴而逐步形成自己独特的艺术风格。一、潮彩的艺术特色潮彩构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。潮彩吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

浅谈潮彩与泼彩艺术的融合

<正>潮彩即潮州彩瓷,是指在瓷器上进行彩绘的艺术形式。潮州作为中国瓷都,其瓷器无论是在艺术创作上还是在产业发展上都蓬勃兴旺,潮州的瓷器创作已经自成一派,形成属于潮州瓷器的独特风格,而俗话说“有瓷即有彩”,伴随着潮州瓷器发展的是潮州彩瓷的蓬勃发展。潮州彩瓷历史悠久,众多潮彩艺术者们在历史长河中的沉淀和积累,使潮彩发展与时俱进,并跟着时代发展更上一层楼。现有的潮彩艺术形式已经不局限于旧有的彩绘技法,而是涌现出更新更富有想象力的创作形式。陶瓷彩绘分为釉上彩和釉下彩,     

潮彩山水画艺术探索

潮彩山水画是陶瓷装饰中的一种重要表现方法。潮彩山水画的创作要领是通常借鉴历代画家们的中国画的表现技法和构图方法,并将其运用于陶瓷彩绘之中。潮彩山水画彩绘的表达形式是线条和墨色,线为造型,色为神韵,勾线和渲染贯穿潮彩山水彩绘的全过程。     

新潮彩艺术的前世今生

一、"潮彩"絮言"潮彩"与"广彩"齐名,并称为"粤彩"。"潮彩",顾名思义,是泛指潮州一带在瓷器制品上通过彩绘或装饰各种精美图案再经过700℃～800℃烤烧之后的瓷器,统称之为"潮彩"。但从历史层面上讲,它可分为广义的"传统潮彩"与狭义的"新潮彩"两种。广义上讲它可直溯至唐宋时期潮州陶瓷出现的一些人为装饰图案特别是北宋的四座釉下青花彩绘佛像等彩绘物的出现,已是上千年的历史,姑且称之为"传统潮彩";而从狭义上讲至清末新彩料     

新潮彩艺术的前世今生

一、“潮彩”絮言 “潮彩”与“广彩”齐名，并称为“粤彩”。“潮彩”，顾名恩义，是泛指潮州一带在瓷器制品上通过彩绘或装饰各种精美图案再经过700℃～800℃烤烧之后的瓷器，统称之为“潮彩”。但从历史层面上讲，它可分为广义的“传统潮彩”与狭义的“新潮彩”两种。广义上讲它可直溯至唐宋时期潮州陶瓷出现的一些人为装饰图案特别是北宋的四座釉下青花彩绘佛像等彩绘物的出现，芽、发育、成熟为“新潮彩”。以后统称为新潮彩。     

潮彩瓷板画的艺术特色

潮彩瓷板画构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。它吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

浅谈潮彩花鸟彩绘创作

要创作出一幅好的作品,关健在于素材的积累,因此,我们应十分注重对作品题材内容的观察和记录,要发掘描写对象本身的美,同时强调表达对象与人们生活的内在联系。潮彩花鸟彩绘技法经历代潮彩艺人的探索和研究,已总结出一套比较完整的彩绘技艺,我们应在传承潮彩优秀技艺的同时,大胆发展创新。     

腹有诗书画自华——记杨光远大师和他的潮彩艺术

笔走干山万水,情结干诗万画.儒雅、傲骨、朴实、大气和一股坦坦荡荡的君子气,这就是我对杨光远的印象,一个性情中人、不俗的陶瓷艺术大师. 潮州彩瓷简称"潮彩",潮彩是广东省潮州市陶瓷业运用新彩颜料,结合传统釉上彩绘艺术而成独特地方风格的彩瓷品种.潮彩瓷画既有工艺表现,又有笔墨韵致变化的趣味效果,其勾、皴、点、染、刷等技法无所不有,并着意画面的空间处理,传情取胜,虚实均衡,彩绘技法巧变多样,色彩也更丰富.其构图饱满、色彩鲜丽、层次分明、线条流畅、优美生动、格调高雅.     

骨质瓷釉下潮彩装饰工艺的应用

潮州潮安区天地源陶瓷厂通过对骨质瓷生产工艺及潮彩装饰技艺的研究,使两者结合成为一种新的工艺,即釉下潮彩装饰工艺。由此在骨质瓷釉下彩绘及应用取得了重大的突破,填补了潮彩在传统技法及装饰上的某些缺陷。传统装饰工艺与现代科学技术相结合,使潮彩装饰工艺在新产品骨质瓷重放异彩。     

浅谈传统加彩雕塑瓷与中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术的特点

本文以传统加彩雕塑瓷中的景德镇为例,分别从色彩、造型、艺术美感以及图案等几个方面进行比较和分析,探究当前阶段传统加彩雕塑瓷与中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术的区别以及相互联系,得出当代彩绘陶瓷雕塑的根源就是传统加彩雕塑瓷,但是当代彩绘陶瓷雕塑将一些比较现代的艺术观念和思想注入了传统加彩雕塑瓷中,进而使中国加彩瓷雕塑艺术有了新的发展方向。     

试析现代广东两大彩瓷艺术风格

“广州彩瓷”与“潮州彩瓷”同是广东陶瓷釉上彩绘工艺，具有独特的地方风格。由于地域文化之关系，各地不尽相同，分成广州地区的“广州彩瓷”简称“广彩”，潮州地区的“潮州彩瓷”简称“潮彩”。在广东彩瓷艺术中，“广彩”和“潮彩”互相生辉，名扬中外，深受海内外收藏家的喜爱和珍藏，在中外贸易和文化交流方面起了重要作用。[第一段]     

浅谈潮彩与中国画的关系

国画用毛笔蘸水、墨、色作于纸、绢上,潮彩用毛笔及辅助工具(丝绵、海绵、针笔等)蘸新彩颜料及其调色剂作于瓷坯上,经750℃~850℃烧制成品。潮彩中的山水、人物,其彩绘方法也很同于国画,基本都是运用水料作底稿、勾线,这基本同于国画用墨作画,然后设色。潮彩从整体的彩绘效果表现力强,能与中国画的三大题材,四大手法的各种效果非常接近。     

釉上彩绘浅析

彩绘装饰分为釉上彩和釉下彩两大类.釉上,釉下,从字面上可以清楚地描述了两种不同的方法创作的彩绘艺术,而粉彩釉上彩绘艺术已开始萌芽.本文分析了釉上彩绘的绘画风格,釉上彩装饰功能、粉彩发展和艺术创作的釉上彩绘的艺术特色.     

潮彩的由来及其演变

什么叫潮彩?顾名思义,潮彩就是潮州彩瓷的简称。但仅仅用这样的简称解释是不恰当的,因为它不能真实地反映出“潮彩”的实质。实际上“潮彩”这个名称是经过技艺人员多年的不懈努力,使产品在国外博得客商及消费者的信任,并由国外客商叫出来的称号。现在的潮彩,并不是一种特有的彩绘类(像江西的粉彩、广州的广彩)。就其所使用的原材料来说,仍然属于新彩的范畴。最先的潮州彩瓷,也不是现有的“潮彩”,而是经过多次的演变,成为广东两大彩瓷流派之一。它是随着潮州生产工艺的发展而逐渐产生,最后才定下来的,现在还继续在发展与演变。可以这样说,…     

景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术的比较研究

通过从造型、色彩、图案和艺术效果几个方面的比较研究，分析了景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代艺术加彩瓷雕艺术的异同及其内在联系，指出景德镇传统加彩雕塑瓷是中国当代加彩瓷雕艺术的母体和根源，而中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术通过发扬景德镇传统加彩雕塑瓷艺术的特色，并为其注入现代艺术的思想和观念，从而使中国加彩瓷塑艺术焕发新的生机。     

青花与青花的综合装饰漫谈

笔者以自己多年陶瓷彩绘创作中的青花与青花综合装饰实践体会,试漫谈青花瓷的传统与现代审美意识,青花斗彩及综合装饰的艺术关系。认为:青花与其他彩绘的艺术之美应该是各美其美,和而不同,美美与共,与日俱进,相辅相成的艺术哲学。     

陶瓷彩绘堆雕加彩技法的解析与展望

<正>陶瓷艺术从它诞生的那天起就一直没有停止过发展和创新,它所显示出的艺术活力使陶瓷艺术工作者们的才能得以发展,并给予陶瓷本身广阔的发展天地。从陶瓷彩绘上讲,彩绘工作者们在彩绘创新上异彩纷呈,生发出许多瑰丽的花朵,令人目不暇接,惊喜不已。值得一提的是堆雕加彩的技法,它作为陶瓷彩绘的创新活动受到陶瓷美术爱好者的青睐和重视。众所周知,手工釉上彩绘在我国陶瓷工艺美术史上是一项带有民族传统色彩的艺术技巧,也占有很高的     

自然灵动素朴和谐——论肌理在彩绘刻瓷中的应用

我国的陶瓷装饰艺术历史悠久,源远流长,而且装饰方法丰富多样,缤彩纷呈。彩绘艺术就是其中最基本、最常见、最普通、最受大众喜爱的装饰方法之一。从远古的彩陶纹样及五彩、斗彩、珐琅彩至唐三彩、粉彩、青花、新彩(釉上彩)釉中彩和釉下彩等等。经过几千年来各时代的陶艺家们用     

陶瓷彩绘与中国书画的交融发展

如果说中国书画是水、墨、色与纸笔的关系,那么陶瓷高岭土、珠明料、彩绘是油、彩、笔及火的关系。所以一切美术都是人的艺术,陶瓷则更突出的是泥与火的艺术。陶瓷彩绘、中国书画与其他一切文艺美术作品,都是物质与精神合成统一,具有艺术审美价值和市场特殊商品价值。