浅论艾青诗歌特点与艺术风格

本文结合诗人的生活经历,以《大堰河我的保姆》等经典诗歌为例,总结出艾青诗歌的艺术特色。在这一时期,诗人创作风格独特,艾青诗歌中的意象大多为土地与太阳;在语言上大多富有口语美,音乐美;在艺术上富有感染力情感真挚热烈;形式上变换自由,节奏流畅。     

景观意象论——探索当代中国风景园林对传统意境论传承的途径

滥觞于史前的象征主义艺术,形成中国人意象审美的萌芽,象形文字和表意文字的使用,使意象审美成为中国人审美的本质特征.无论在传统园林、当代景观营建乃至普通大众的风景欣赏中意象审美无处不在.意境是中国传统艺术的精华,是中国式智慧的结晶,意象思维与意象审美是意境传承的核心实质.通过对中国人思维方式的理性思考,概括,提炼出"中国式"设计理论--景观意象论,以探索当代中国风景园林对传统意境论传承的途径.     

风景园林“立意”内涵、表达方式及 审美中达意标准的探析

目前对园林"立意"中部分问题的认识仍存在争议和模糊之处。研究结合传统美学、艺术理论及审美心理学,对园林立意的内涵、表达方式和达意的标准等问题进行了深入分析。园林创作中"立意"实指"创立审美‘意象’",所立之"意象"包含"意"(情感、思想)与"象"(形象、景象)两部分,二者在审美中是高度融合、不可分离解析的整体。园林"立意"主要由山水等园林语汇"象征性"表达,又辅以其他艺术门类的语汇外化。在园林审美中达到"意会"的理解层次即算"达意"。     

唐宋文人园林与文人书法的诗性审美

唐诗和宋词是唐宋最大的艺术成就之一,而诗词的盛行和发展正是中国传统文人思维"诗性"特征的集中体现。从文人"诗性"出发,探究唐宋文人园林和文人书法在审美上相似的诗性内涵。把诗性审美归为两个层面,外在直白的诗性,内在隐喻的诗性。直白的诗性与隐喻的诗性,相辅相成,甚至相互转换,在审美判断时不能完全分割。把"诗性"纳入审美的内容,与"体验美学"有相近之处,其实也最接近审美的真谛。     

从“春”的隐喻内涵看穆旦诗歌的传统性与现代性

"春"是穆旦诗歌核心意象之一,其隐喻内涵是流动的:早期的"春"充满古典韵味,青春期的"春"充满现代矛盾与冲突,晚年的"春"是蕴含着哲理和智慧的凄凉幻灭之歌。传统诗歌中"春"的隐喻具有时间经验、男女情爱以及对万事万物的博爱等内涵,穆旦对此作了大胆突破,他笔下的"春"充满叛逆与骚动,攻击与侵略,虚无与幻灭等极具现代意味的内涵。穆旦之"春"的隐喻内涵是由个人经验与时代经验熔铸而成。穆旦借助隐喻创造了一种全新的抽象与具象相结合、思辨与感性相统一的语言风格,这种语言风格既明晰又典雅,介于口语与书面语之间。     

中国山水园林的时空内涵

文章首先概述了中西方时空认知差异,提出了中国独特的山水时空概念,认为时空观决定了艺术观,指出这一山水时空认知塑造了中国的审美意境与意象。文章进而阐述了中国园林的审美意境,即是在绘画、诗歌和音乐基础上的立体时空审美的塑造,具有诗文、隐喻、全景和灵动的特征。在此基础上,文章探讨了中国建筑的自然特征及意象以及园林中的水、山、木、曲的时空审美意境。文章最后指出:中国山水时空意识奠定了中国文化以形写意、观形取象的艺术共识。中国园林具有深厚的人文精神内涵和审美意蕴,它们与山水融为一体,成为诗意的山水画卷。     

“意象”与“深度意象”之辩:基于诗歌理论与创作实践

意象派诗歌是美国现代诗歌的开路先锋,代表人物主要有:庞德、H.D.罗厄尔等。他们在对待诗歌"意象"上,主要强调意象和"意象并置"。20世纪五、六十年代,罗伯特·勃莱、詹姆斯·赖特等把意象派诗歌发展成深度意象派诗歌,无论是诗歌理论或是诗歌创作实践,他们在对待诗歌"意象"上与庞德的意象派诗歌有着一定的差异;他们也强调诗歌的意象,但认为深度意象是对无意识的开掘,强调意象的跳跃和比喻的转换。通过从定义和概念、哲学基础、文化来源以及创作实践四个方面的对比分析,可以看出意象派诗歌和深度意象派诗歌在"意象"处理上的差异。     

浅谈水墨人物画图式语言的审美意象

在绘画中,图式语言承载着画家的思想和精神。画家借助一定的规则对图式语言进行规范和调整,使其能够逐渐完善并发展起来。在水墨人物画中,画家通过艺术创作将自己对世界的感知以意识思维加工,并借助艺术媒介,建立起一种独特、有序的意象图式语言,从而使作品得到升华,使绘画艺术更有思想、更加精深。意象在中国传统美学中占据着重要的地位。在审美过程中,意象是对创作主体的印象和感悟。在水墨人物画中,"意"依附于"象"而存在,"象"因有"意"而具有审美价值。     

浅析审美意象的创构在艺术设计中的作用

审美意象是艺术设计中必不可少的组成部分,审美意象的创构将直接影响到艺术设计的效果,甚至意象的选择还会起到决定性的作用。创构审美意象,要在细致观察生活的基础上,进行一定的艺术加工,并且发挥其在艺术设计中的象征性、结构性、创造性等方面的作用。文章主要在研究艺术创作实践与有关资料的基础上,就审美意象的创构在艺术设计中的作用谈谈笔者的看法。     

浅析曹孟德诗歌情感体验中的真与伪

作为汉末魏初的一代文坛魁首,曹操流传后世的诗歌作品虽然数目不多,却在历史意义和文化影响方面独占鳌头。他的二十多首乐府诗开了"借古题今"的先河,也开创了"诗史"的先例,完成了对"诗言志,歌咏言"的佐证。作为诗人的曹操,诗歌中的情感体验大有回味无穷之趣。但同时作为建安时代政治、军事领域中的最大实力派,其在现实世界与社会生活中表露出的情感,较之艺术世界里的至情至性,真与伪之间的区别更可谓泾渭分明,在审美空间里也自发性地进行着情感层面的有机互动。