从马克思主义角度来解析海德格尔的《尼采的话“上帝死了”》

海德格尔的《林中路》收录了他关于尼采的一篇论文《尼采的话"上帝死了"》,在文中,海德格尔从存在主义角度详细分析了尼采的超人哲学,并解释了"上帝死了"的原因。他的分析不无道理,然而我们也可从马克思的辩证唯物主义角度,对其进行新的解析,从而更好地剖析尼采的话"上帝死了"的真正意义。     

乔伊斯早期的“爱尔兰情结”与“流亡主题”

詹姆斯·乔伊斯是20世纪举世公认的文坛巨匠,他创作了《都柏林人》《一个青年艺术家的肖像》《尤利西斯》《芬尼根守灵夜》等经典的作品,而在作品的背后是他对爱尔兰交织着的爱与恨,也就是说乔伊斯的祖国爱尔兰是他文学创作的源泉,也是他建立自己"流亡美学"的催化剂。     

芭蕾舞剧《天鹅湖》的故事(一)

<正>彼得·伊里奇·柴科夫斯基(1840-1893),俄罗斯历史上伟大的作曲家之一,是俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者。他的作品中很多都是极其优秀的世界名曲,如歌剧《叶甫根尼·奥涅金》,芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》,交响乐作品《悲怆(第六)交响曲》,协奏曲《降b小调第一钢琴协奏曲》,交响诗《罗密欧与朱丽叶》,音乐会序曲《1812序曲》等等。四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》作于1876年。这是柴科夫斯基所作的第一部芭蕾舞剧,也是一部现实主义舞剧的典范。其中《四小天鹅舞》是该舞剧中最受欢迎的舞曲之一,音乐轻松活泼,节奏干净利落,描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景,质朴动人而又富于田园般的诗意。     

音乐医生与音乐杀手

<正>音乐治疗的专家可以对症下"乐",根据病人的病情选择某类音乐作品让其欣赏,对某些身心性的疾病可以起辅助治疗作用。这说明,优秀的音乐作品在特定的情况下也可以充当救人扶危的医生。据说,哲学家尼采有次患病,偶然中听了比才的歌剧《卡门》,疾病竟然不治而愈。他在给友人的信中说:"近来患病,昨夜听了比才的《卡门》,病意全消了,我感谢这首音乐。"不少事例证明,音乐不仅有怡情悦性的作用,还有一定治疗效果,音乐有时是医生。     

威尔第,意大利人心目中的“音乐教父”

<正>他叫朱塞佩·威尔第,是意大利人心目中的"大神",素有"音乐教父"的美誉。他创作的《飞吧,让思想插上金色的翅膀》曾被作为国歌的候选,广为传唱,直到今天依旧是意大利热搜榜上的经典爱国歌曲。他一生创作了26部歌剧、7部合唱作品。其中歌剧《纳布科》《弄臣》《茶花女》《游吟诗人》等在全世界的歌剧界都产生了广泛而深远的影响。     

论《月亮与六便士》中的超人形象

尼采在《查拉斯图特拉如是说》中提出了超人的理论学说,毛姆的《月亮与六便士》中的主人公思特里克兰德在一定程度上成了尼采所提倡的超人的再现,这个超人进行了他自我的超越,同时也造成了对家庭和周围人的伤害。在这里,超人的非道德化与周围人的善良造成了一种张力。     

“辛亥革命纪念碑（塔）设计方案征集”评审会在武汉召开

我们常说“建筑是凝固的音乐”，但“建筑同样是一种权利的雄辩术”，德国著名哲学家尼采如此评价建筑！2004年《中国新闻周刊》年终特稿有篇文化批评家朱大可先生撰写的《权力美学中国建筑的头号敌人》，这个标题很深刻的反映了当下中国人对待建筑的一种态度和现象。     

亨德尔,三更半夜偷学琴

<正>乔治·弗里德里克·亨德尔,出生于德国的英国著名作曲家、"清唱剧之父"。他是一个多产的音乐家,一生创作了大量的音乐作品,早年曾创作40多部歌剧,晚年又致力于清唱剧的创作。除此之外,许多不同凡响的大键琴曲,以及管风琴曲、管弦乐曲等都是他的拿手好戏。其中最著名的作品有管弦乐《水上音乐》《皇家焰火音乐》,钢琴曲《快乐的小铁匠》,清唱剧《弥赛亚》《扫罗》《以色列人在埃及》等。     

盒外之盒

什么是建筑？可能性之间永远存在张力 1950年的一天,俄罗斯的作曲家斯特拉文斯基正在进行一场名为《春之祭》的演出。这场演出不是传统意义上的钢琴演奏．像在座的各位一样,观众们很紧张也很激动,大家都不知道这位音乐家想要通过作品表达什么思想,因此演奏引起了一番争论。音乐家让大家产生了一个疑问——什么是音乐？虽然他的音乐不动听,但确实引起了所有人的思考．大家都开始想到底什么是音乐。     

“化古出新”的邢广科

正继承传统,厚积薄发。这是书画家们走向成功的必然过程。近年来山水画家邢广科的作品越来越受到人们的关注,其一是,他的画形式感强,画面饱满厚重而不堆砌,有唐宋遗韵。其二是,他的画功力深厚笔墨老辣,高古而含生机,具现代气息。邢广科的画有继承也有创新,他深知"读万卷书,行万里路"需要画家用一生的精力去践行。《溪山清远图》是邢广科近期的又一力作,他以自己独特的笔墨语言将巍巍太行山描绘得