浅析“印象派大师”德彪西钢琴音乐中的绘画语言

印象主义音乐是产生于19世纪末的一个音乐流派。法国作曲家德彪西是印象主义钢琴音乐的代表人物。德彪西对印象主义时期的钢琴音乐做出了巨大的贡献,在乐曲中的和声有了进一步的改革与创新,还进一步发展了的钢琴音响的潜力。德彪西是在肖邦后的又一位对钢琴内在音响作出巨大贡献的又一位杰出的音乐大师。19世纪末,印象主义的音乐与同时期的文学上的象征主义以及美术上的印象画派之间产生了相互的影响和发展,本文浅析在德彪西的代表钢琴作品中,充分挖掘作品中呈现的印象派艺术画面。以德彪西为代表的印象主义音乐,成为了20世纪音乐开拓者们不朽的路牌。     

“花园”题材在美国印象主义绘画中的穿梭

印象主义于1874年诞生于法国巴黎,这种绘画风格以光线和空气为主题,以追求高纯度的色彩表现力为特色,与传统现实主义绘画形成鲜明对比。美国印象主义绘画在美国乃至世界艺术发展史上具有突出地位,广泛吸收了多种艺术风格和流派的营养,呈现出博采众长的多元化状态。"花园"主题在美国印象主义绘画中应用广泛,具有鲜明的美国精神内涵和文化特色。     

我的油画风景中的印象主义元素

油画风景在我国绘画领域具有很重要的地位,很多风景画家从印象派画法中提取印象主义元素,笔者也在创作油画风景时汲取法国印象派的绘画元素,包括印象主义色彩、造型、绘画技法等。     

绘画艺术中色彩表现的审美意义——以后印象派绘画为例

印象派作为欧洲艺术史上的一个重要画派,先后经历了三个不同的阶段——印象主义、新印象主义和后印象主义。印象派所体现的独特绘画理念和形式,对艺术界产生了巨大的影响,至今仍具有研究价值。文章首先对绘画中色彩表现的形式进行了分析,对其所表现出来的美学特点进行概括,从而明确了色彩在绘画中所表现出来的美学属性,并对其审美价值进行提炼。     

游离于印象派之外的印象派画家——德加

德加是一位出色的印象主义色彩大师。他最初跟随安格尔学习古典主义艺术。其后,由于受到社会思潮的影响和"为艺术而艺术""艺术不作文学的附庸"等思想的冲击,德加逐渐转入印象主义创作。他的许多作品中或多或少存在古典主义元素,在用色、构图等各方面又符合印象主义。该文以德加艺术思想和创作风格的转变为切入点展开论述。首先,阐述德加在古典主义时期的艺术风格;其次,阐述德加在古典主义与印象主义转变时期的艺术特点;最后,阐述德加与印象派和印象派画家的关系以及艺术主张的异同。通过三个部分的说明,该文揭示德加是始终游离于印象派之外的。     

咖啡馆与印象派——剖析咖啡馆在印象主义中所产生的作用及其原因

咖啡馆，啤酒店或餐厅在印象主义的形成和传播中起着相当大的作用。笔者认为有必要对咖啡馆、啤酒店和印象主义之间的互动关系作一番深入的讨论，由此来展示艺术自律性以外的事物对绘画所施加的那些影响。     

从印象派看西欧油画中“美的形态”的转轨

诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派。印象主义画派代表画家马奈和莫奈等都把光和色彩作为绘画追求的主要目标,他们倡导走出画室,描绘自然景物,迅速把握瞬间的印象,使画面呈现出新鲜、生动的感觉。这就是他们踏上对"美的形态"的独立追求之路的根源。     

浅析印象主义绘画及其传播

印象主义绘画的产生与传播对整个世界画坛的进步和发展起到了积极的促进作用。     

早期坦培拉绘画与当代“影像式”绘画之比较

坦培拉这一古老绘画形式见证了远古时期的宗教仪式、中世纪的信仰时代、印象主义与后印象主义的光影生活、20世纪的众多流派以及21世纪的网络科技。绘画在经历了文艺复兴的繁荣之后,抛弃了坦培拉并投入了光影的怀抱——"真实即真理"。文章运用材料表现分析法,对早期坦培拉与"影像式"绘画进行了美学特征等方面的比较。     

钢琴曲《月光》赏析

<正>德彪西(Debussy,Achille-Claude 1862¹918)是法国作曲家、评论家。他出生于法国巴黎近郊的圣热曼昂莱,7岁学习钢琴,11岁入巴黎音乐学院学习钢琴和音乐理论。1884年他创作的康塔塔《浪子》获罗马大奖,1889年他深受印象主义画家和象征主义文学家的影响,逐渐形成了具有强烈个性的作曲技法和音乐风格,被尊为印象主义音乐的代表。他所代表的印象