中国风与平面设计的结合

目的中国风格充满文化底蕴,展现国家文化能量,与设计行业的融合也是由来已久,探究中国风与平面设计相结合的可行性及策略成为当今的设计热点。方法中国风渗透到平面设计的各个领域,用特有的文化符号来表现,用充满内涵的文化精髓提升设计水准,营造出独具魅力的视觉体验。由平面设计与中国文化相结合的具体途径入手,深入挖掘传统文化的造型、符号语言,凝练中国风的表现方法,通过"形"、"意"的结合探讨中国文化与平面设计融合的形式,进而深入分析中国风的平面设计在包装设计、标志设计和海报设计中的具体表现。结论中国正在崛起,中国文化受到世界的瞩目,当今时代的平面设计只有立足于中华民族的传统文化以及审美情趣,充分融入我国传统文化的精髓,才能创造出屹立于世界的中国风,获得更加长远的发展。     

平面设计中传统文化元素的渗透

目的 探究传统文化元素在平面设计中的有效渗透及发展方向.方法 以我国悠久的传统文化为缘起,分析其在当前的社会变化中所扮演的角色,然后将落脚点放在平面设计领域,思索传统文化元素在丰富设计创意和形式、促进传承与发展以及提高作品审美情感等方面的良好作用,接着选取了海报设计、标志设计和包装设计这三个十分有代表性的设计方面,就其对传统文化元素的合理借鉴与应用展开探讨,并分别聚焦于文字、图形和色彩等元素进行了诸多的设计方向与方法的论证与实践.结论 传统文化元素历经千百年的磨练,已经形成了不可估量的审美价值和艺术价值,其在平面设计中的渗透是可行的,只要应用得当,必定增强作品的观赏性,引发受众的情感共鸣,进而更好地对民族传统文化实现继承和发扬.     

民俗文化在平面设计中的新生

目的探究民俗文化在平面设计中的创新应用及其发展方向。方法从民俗文化的传承与发展谈起,结合现状引出平面设计对民俗文化的创新与借鉴的可行性,接着以民俗文化的内涵为基础,总结民俗文化在平面设计中的商业价值、文化价值和审美价值,再分别结合具体实例论述民俗文化在标志设计、招贴设计、广告设计、包装设计等平面设计领域的全新应用方式,总结未来民俗文化与平面设计融合的发展路径,并对相关的设计师提出要求。结论在现代平面设计当中创造性地应用民俗文化元素是时代发展的必然选择,如此既能够为优秀的民族文化开拓出更加广阔的传承路径,又能借助中华民族的情感认同更好地体现设计思想,引发人们的强烈共鸣,从而取得更加理想的设计效果。     

平面设计中视觉审美元素的构建

目的探究平面设计中视觉审美元素的类型及其审美构建方式。方法从平面设计的发展现状出发,通过分析,得出平面设计对审美的构建主要表现在冲击力强、艺术美、秩序美3个特点。这些特点对平面设计形成了提升经济价值、提升审美效果、体现创新性的影响。结合其中视觉审美元素的特点和作用,从文字、图形、色彩3个方面论述视觉审美元素的构建方式,同时摆出实例加以论证。随着时代的变迁,对审美元素构建的理解不仅仅是停留在基本专业素质上,还要不断提高自身的想象力和创造力,利用文字、图形、色彩等视觉审美元素,来提升作品的质量和品位。结论在平面设计中合理利用文字、图形、色彩等审美元素,能够增强作品的视觉冲击力,提高平面设计水平,创作出更具美感的设计作品。     

民俗文化在平面设计中的应用研究

目的探究民俗文化在平面设计中的创新应用。方法以民俗文化的内涵为基础,总结民俗文化在平面设计中的商业价值、文化价值和审美价值,结合实例论述民俗文化在标志设计、招贴设计、网页设计、包装设计4种平面设计领域的全新应用方式。结论在现代平面设计中创造性地应用民俗文化元素,能够更好地体现设计思想,引发人们的强烈共鸣,从而取得更为良好的设计效果。     

中国传统纹样在平面设计中的应用

目的 探索中国传统纹样在平面设计中的应用原则及具体策略。方法 鉴于西方文化的不断渗透对我国艺术文化形式的影响及民族风的现实追求,就中国传统纹样这一艺术形式的内容及特点展开分析,并对其在平面设计中与现代表现手法相结合、发扬民族精神等方面的应用原则进行总结,思考在这些原则作用下的应用路径,分析其特有的图案、色彩、寓意等方面的借鉴与创新,同时结合标志设计、包装设计等领域的实际案例对提出的理论进行论证,探索传统纹样带给平面设计的经济意义、社会意义和文化意义。结论 传统纹样多样化的种类与形态,不仅有着独特的审美价值,而且蕴涵着美好的祝愿和吉祥的寓意,其所带给平面设计的是多元的创造思路和深厚的文化土壤,在促进平面设计走向成熟的同时,更掀起了一场民族化的设计潮流。     

比德审美的现代设计价值及其实现路径

目的 通过对中国自然审美中比德审美的解读和现代设计价值进行分析,探索传统文化与现代设计融合发展、传承创新的实现路径,从而通过丰富文化内涵提升中国现代设计水平,以设计形式彰显中国传统文化价值。方法 从设计的教化功能及其社会责任、弘扬传统文化构建中国设计语系的需要、人民群众对美好生活向往的需要三个维度出发,分析比德审美的现代设计价值。以包装设计为例,从包装设计的四个基本要素——图形、色彩、肌理、造型着手,研究比德审美与现代包装设计融合的具体思维路径与表现方法。结论 比德审美具有重要的现代设计价值,将比德审美与设计相结合,在实现设计的社会责任和民族责任的同时,还能够实现形式与审美、功能与文化的和谐统一,实现传统文化在当代设计语境下的传承与发展创新。     

当代艺术审美特征在东莞新商业视觉设计中的应用研究

将当代艺术的审美语言应用到现代商业视觉的相关创意设计中，既有利于丰富商品的艺术形式的多样化呈现和传播推广，也能给地方传统商业设计注入新鲜的血液，带来新的视觉体验和发展。文章以东莞新商业视觉传达设计为例，论述当代艺术的审美“形式美”，通过对比进一步分析现代化商业视觉中呈现的当代艺术形式下引导、借鉴、融合的商业效果，旨在为能更好设计出具有“中国式”精神的东方美学特色作品，提供一定程度的视觉创意参考，从而推动东莞传统文化和经济的共同发展。     

传统文化元素在标志设计中的体现

目的 探索标志设计中传统文化元素的渗入与发展.方法 从标志设计的信息传达功能出发,引申出更高层面的审美追求,进而探索其中对文化内涵的彰显与表达,由此开始了对传统文化元素的挖掘,从其丰富的类型与独特的内涵着手,分析其融于标志设计中所表现出的优化标志设计的信息传递效果、视觉审美效果,以及解决标志设计中的现有问题与不足的重要意义,接着深入传统文化内部,以传统色彩、传统文字与传统图案为落脚点,就其在标志设计中的创新表现展开了具体探讨.结论 在标志设计中融入传统文化元素有着极高的可行性,如此既能够提高信息传达的效果,又能够在形式与内容上体现一种文化内涵,在审美追求上更进一步,从而使所设计的标志更加符合时代发展的要求.     

明式家具设计与审美理念的精神影响研究

目的 探寻明式家具的设计和审美理念所产生的精神影响的发展与继承。方法 以文献研究法为主,对明式家具的产生、发展历史进行梳理,对与士阶层联系紧密的明式家具所承载的设计、审美理念展开研究。结论 明式家具所展示的明韵思想展现了中国文人与文化之间的联系,在明式家具的发展历程中,文人们始终坚守传承和创新的原则。将明式家具的形式、功能和设计原理定义为明韵主义,明韵主义对现代设计也产生了举足轻重的影响,具有划时代的意义。