渔业文化视觉传达设计表现研究

该文章通过整理渔业文化的发展与现状与未来的走向联系渔业文化的视觉传达设计的表现进行研究,找到渔业文化的视觉传达表现形式,与视觉传达设计对于渔业文化的表现意义,总体来说表现形式有三大类别,视觉传达设计对渔业文化的影响意义深远,不论是从过去到现在或是未来。     

论大学在民族传统体育文化传承与发展中的历史使命

文章通过文献资料、逻辑分析等研究方法,从体育学、文化学、教育学等视角对当前学校中民族传统体育文化教育面临的困境和问题进行剖析;对大学在民族传统体育文化传承与发展中应承担的历史使命进行深入探讨:认为民族传统体育文化是中华民族传统文化的重要组成部分,对大学生进行民族传统体育教育是传承和发展中华民族传统文化的重要途径,大学应义不容辞的担负起对民族传统体育文化历史的传承和批判、现实的发展和创新、积极地传播和交流的时代所赋予的历史使命。     

浅析包装设计中的传统文化因素

传统文化中包含很多优秀的可以融入到包装设计的元素,这些元素可以满足人们对于精神境界的追求。因此,可以将传统的文化因素纳入包装设计中。文章首先从传统文化在包装设计中的应用入手,分析了视觉因素和非视觉因素在包装设计中的应用,然后从文化价值、社会价值、市场价值和教育价值等四个方面详细探究了传统文化设计中包装技术的应用。研究传统文化在包装设计中的应用和作用,有效的处理两者之间的关系,能够促进双方不断的发展。     

纺织品设计中印花视觉符号的应用

印花视觉符号作为一种图案装饰手法,在人文艺术发展过程中占据着重要地位。通过开展纺织品设计中印花视觉符号的应用研究,在明确当代艺术思潮对印花视觉符号的影响基础上,从纺织品色彩设计时尚化和纺织品图形设计抽象化2个方面,分别论述印花视觉符号在纺织品设计中的具体应用和影响,以期为纺织品设计提供创新思路,并进一步实现对传统印花工艺及印花文化的传承。     

图像复制在当代艺术传播中的应用

随着视觉图像与大众传媒时代的到来,图像作为当代社会最有力且高效的视觉传播媒介渗透到社会生活的各个层面。主要从符号学角度出发,结合图像学、影像学及传播学等跨学科知识,首先对机械复制背景下艺术品灵韵的流变以及在当代艺术中的形态进行探析,然后以安迪·沃霍尔的作品为例,分析了波普艺术中关于图像的符号化表达和影响,对当代艺术的符号化现状、特点以及面临的问题进行系统分析和梳理总结,最后对当代艺术的大众化传播以及消费文化和大众文化的关系进行了阐述和思考。     

基于体验的非遗文化数字化展陈设计创新

研究基于体验的非遗文化数字化展陈设计创新,并探索其在文化传承、文化教育方面的应用,从研究成果、体验策略设计和社会影响等多个角度对展陈创新进行探讨,以期为非遗传统文化的数字化保护与发展提供理论支持和实践指导。     

基于用户体验的地域特色文化产品研究

用户体验对于文化创意产品宣传和公众来说都十分重要,从用户美好的体验角度进行文创产品设计,经常会产生新颖性的外观设计,而具有美好记忆、带有情感性设计的文化衍生品则会延续消费者受教记忆,从而形成良好的思想和行为.用户使用文化衍生产品,可以通过产品造型、使用方式、使用功能感知体会到科教知识.而文化衍生品则会引导消费者的思考方式,产生强烈的积极情感,如爱、探索、求知等,达到了对大众延伸文化教育的目的.注重用户体验设计的文化衍生产品就是博物馆向用户表情达意的一个有效载体,本文通过对基于用户体验的文化衍生产品设计理论研究与方法的探索,从而实现文化衍生产品设计的优化,希望对科教知识和文化内涵有较好的体现和传播效用.     

东北秧歌文化符号在视觉传达设计中的应用分析

东北秧歌作为传统的民间舞蹈，具有丰富的符号意义和文化价值，其服饰、道具、舞蹈动作都蕴含丰富的文化内涵。文章从符号学的角度出发，探讨东北秧歌符号在视觉传达设计中的应用，为视觉传达设计带来新的灵感和启示。     

社区青少年文化教育服务微信平台的APP界面设计

以社区青少年文化教育服务活动为例，展现社区文化教育服务能力，提高用户体验的维度，设计基于微信公众平台的个人服务系统。通过优化设计，可以有效提高社区文化教育宣传工作力度和服务水平。     

探析当代艺术与时尚产品设计的关联

当代艺术(Contemporary Art)在世界范围内广泛流行、传播,极具影响力,其题材形式种类繁多,象征意义涵盖范围广泛,具有多元审美、教育、娱乐功能,部分具有商业价值,对时尚产品设计有借鉴意义。本文对当代艺术作品及艺术家进行梳理、比较分析,从当代艺术的象征意义出发,分析受众对当代艺术的认同和时尚领域之间的关系,并运用案例分析法,对时尚领域具有当代艺术风格的产品与当代艺术家跨界现象及作品进行案例分析。最终得出结论:当代艺术的时尚价值是与生俱来的,其艺术创作的方法能为时尚产品设计提供独特视角,创造新的文化符号,实现社会价值,这是现阶段不可或缺的艺术与设计的关联显现。     

中国古代室内设计的文化底蕴与艺术传统

本文研究了中国传统的审美文化对古代室内设计的影响,透彻分析古代室内设计的处理艺术以及对现代的启示,以便现代室内设计师深入了解中国古代璀璨辉煌的室内文化。     

家具文化创意——哈尔滨冰雪家具与室内艺术

本文作者通过组织设计类学生将家具与室内文化和哈尔滨的冰雪艺术结合起来进行实践创作,形成了富有哈尔滨特色的冰雪家具与室内艺术,并以此形成了有关冰雪文化与家具文化融合的三个小专题。     

基于南京地域文化传承的公共家具设计探究

以南京本土地域文化为背景对公共家具设计提出新的思考,简析了南京本土物质及非物质文化的元素与形态,并总结了南京文化的符号,进而探讨将其运用在公共家具设计中的设计切入点,在此基础上提出基于南京本土文化的公共家具设计创新的绝佳手法,传承和发展地域文化艺术,让家具设计演绎出精彩的本土特色,从而呼吁家具设计应结合本土特有的文化,...     

民俗文化在中国当代绘画创作中的应用探究

绘画是艺术形式的一种,在现代文化艺术形式的影响下,我国当代绘画创作总体呈现出多元化的发展特点.民俗文化是我国传统文化的重要组成部分,将民俗文化与绘画创作进行有效的结合,不仅能够促进民俗文化的传承和发扬,还能够促进绘画艺术的发展.本文以中国当代绘画创作为主要研究对象,着重对民俗文化在中国当代绘画创作中的应用进行了研究和分...     

论中国传统建筑中的光文化

随着中国建筑与室内设计的蓬勃发展,建立和研究中国传统建筑中的光文化越显重要。本文将《周易》、儒家、道家思想分别与传统民居、皇家宫殿、古典园林分别对应,总结了在不同的光环境中所运用到的方法和技巧,并对其背后的哲学指导思想进行分析。研究中国光文化,不仅有利于中国传统文化的继承与传播,对现代建筑与室内设计也具有一定指导意义。     

鲁锦的创意再设计

为进一步研究鲁锦民俗文化审美与其设计应用开发,对山东各地多次的实际考察调研,并结合鲁锦史料、收集的民间实物与当代艺术设计文化的对比分析,展开对于鲁锦文化背景、形态特征、情感世界等方面的研究。研究认为,鲁锦与齐鲁地域劳动人们的民间生活息息相关联,形成了自己悠久的民间艺术特色,呈现了浓厚的艺术原生态特质,深深地影响了当地传统造物的观念;为了更好的促进鲁锦文化的持续发展,应凸显创意再设计价值,通过重塑鲁锦服饰设计的生态文化本质,推进鲁锦跨界设计新视域来展开探索鲁锦手工艺术在当代服饰文化环境中的应用价值,实现当代产品设计形态创新。     

基于“文化+ ”协同创新的皮革工业设计专业创业教育分析

在创新创业愈发倍受重视的形势下,高校针对皮革工业设计专业开展创新创业教育具有十分重要的现实意义。以“文化+”协同创新为视角,分析了皮革工业设计专业创业教育,提出了创新创业教育模式的构建策略:根据学生创业需求设置实习实训基地,积极引进“文化+艺术+科技”教育理念,以实现学生创新创业能力培养;在健全皮革工业设计专业创新创业课程体系的同时,合理配置实践实训资源,采取立体化实践教学方式与创客空间教育模式进行创业教学,并针对创业与就业形势科学组织创业竞赛,以实现创业教育目标。     

新中式家具设计中对传统文化的理解与继承

本文明确了新中式家具的概念,描述了新中式家具的特征,并结合新中式家具当前的情况分析了发展新中式家具的重要意义,然后对中国传统文化做了概括性的表述。文章着重分析了中国传统文化中有关设计的哲学思想和美学思想,即内容与形式的关系、对生态的关切与诉求、对待装饰的态度以及设计中的形式美和意境美等,并探讨了在新中式家具设计中对传统文化的理解与继承。     

关于艺术教育的多元文化意识的思考

进入21世纪,人类生活已日趋复杂和多元,东西方文化的进一步交流及西方现代艺术的传入,更是使不同类型、性质的艺术活动层出不穷。在中国,艺术创作的形式、手段也越来越灵活多样。作为为社会输送艺术精英的艺术院校,为了跟上艺术发展的脚步,需努力改革艺术教育,使其更加适应时代的进步与发展。     

关于提高我国艺术设计教育国际化水平的思考

本文以提高我国艺术设计教育国际化水平为主题,详尽论述了我国艺术设计教育国际化的现状、主要任务、基本途径和方法。诚恳指出:目前提高我国艺术设计教育国际化水平最关键的任务是,从国家文化战略的高度出发,以国际化视野,打造具有中国传统文化特色的现代设计艺术学科,并着力培养具有民族文化素养和影响力的国际性设计人才。这就需要我们不断继承和弘扬中华民族优秀文化传统,并实现中国传统艺术向现代设计形态的转化与重塑。