国画艺术意境表现手法的变迁

"国画"一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为"中国画",简称"国画"。国画是传统绘画形式,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。国画艺术一直以其意境表现手法见长,无论在绘画内容上还是创作方式上,都以写意为主线。文章介绍了意境的含义以及国画艺术重视意境表现的渊源,重点分析意境表现手法的历史变迁。     

国画创作艺术与禅宗美学意境之探索

国画艺术充满传统文化气息,禅宗美学与国画创作艺术存在不可分割的历史渊源。禅宗美学对国画创作艺术的影响一直备受艺术领域关注。禅宗美学在历史上的一段时期主导着国画创作的发展,如今国画作品中依旧存在禅宗美学意境。     

试论舞蹈培训在少儿成长过程中的作用

近年来，我国政治经济不断发展，素质教育水平不断提高。少儿艺术教育在儿童的成长中起着越来越重要的作用。舞蹈培训作为少儿艺术教育的重要组成机构，对儿童的成长起着潜移默化的作用。本文阐述了当前我国舞蹈培训中存在的一些问题，介绍了舞蹈培训在少儿成长中重要性，并以此提出解决问题的手段，旨在提高社会各界人士对舞蹈学习的关注度。     

探析高校国画教学对学生审美能力的培养

国画是我国传统艺术宝库中的瑰宝,具有独特的艺术魅力。在高校国画教学中加强对学生审美能力的培养,对于传承和创新国画艺术有着十分重要的意义。文章从分析国画的审美特征入手,探讨了高校国画教学中如何加强对学生审美能力的培养。     

放飞童心——少儿美术教育新理念

少儿美术教育是传统艺术教育的一种,意在培养少儿的艺术审美、解读以及创作能力,通过美术构建纯真的心灵世界,它对健全少儿人格、开发智力、促进少儿的全面发展等方面具有重要的指导作用。文章从走进少儿的内心世界、开发少儿的内心情感及想象力、启发少儿的美术天性三方面对少儿美术教育新理念进行论述。     

浅析国画艺术中的意境表现手法

国画是中华传统文化的艺术瑰宝,透过国画所表现的意象,我们可以感受到国画创作者所要表达的情感,以及对于自然和生活的理解。这种情感借助画笔呈现在画作中,就会呈现出一种意境,使欣赏画作的人获得美的享受,产生心灵上的共鸣。国画具有很高的艺术和欣赏价值,文章对国画艺术中意境的表现手法进行阐述。     

动画设计国画元素的精髓——形神与意象

动画设计源于绘画艺术,制作具有中国传统文化特点的动画,可以加强国画与动画设计的联系。中国动画与中国传统绘画艺术有着不可分割的联系。对绘画艺术的研究有利于动画人找到与众不同的中国元素,为中国动画设计打下良好的基础。国画在造型设计、色彩使用以及情感表达等多个方面都可以为动画设计工作提供借鉴,其作为中国传统文化的瑰宝,更为动画设计的丰富提供了养料。将形神与意象这两个国画当中与造型、传神相对应的美学概念应用于动画设计,可以体现国画艺术的魅力。     

乡村学校少年宫项目培养小学生美术素养的现状与分析

随着经济的不断发展,教育水平也随之提高。国家也越来越重视素质教育的提升,全国各地都兴起了少年宫、少儿艺术培训中心、美术工作室等各种校外美术教育。美术教育是当前素质教育中不可缺少的重要组成部分,但是校内美术教育存在着较大的局限性,学生难以在其教学过程中得到完全的满足。因此,校外美术教育对于培养学生的美术素养来说具有着重要的意义。     

国画艺术在空间改造中的应用

<正>国画是我国传统绘画的一种表现形式，借助山水、花草、人物等绘画元素营造意境之美，强调我国传统人文价值和自然理念。近年来，随着社会经济的发展与物质生活水平的提高，人们对于优质文化的需求日益旺盛，传统国画作为艺术装饰品之一得以展现在室内空间环境中，既能提升室内设计的文化艺术水准，也能彰显传统国画艺术的文化韵味。     

民间艺术在国画教学中的运用——以年画艺术创作为例

民间艺术是中国传统文化的反映,作为我国民族文化中的重要领域,从古到今都为老百姓所喜爱,并形成了中国特有的传统艺术风格。国画是中国传统艺术的精华。在国画教学中,要提高学生的学习兴趣,就要从学生的角度出发,引入学生所熟悉的民间艺术,让学生根据国画的审美意象对民间艺术进行定位,不但使学生通过探索中国民间艺术而引发对绘画艺术的兴趣,而且培养学生依据生活经验对国画创作进行创新。文章着重研究国画教学中民间艺术的运用。     

国画艺术在空间装饰中的应用

<正>国画是我国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,而在国画的素材中通常可以可分人物、山水、花鸟。国画在内容以及创作的角度上充分体现了自然社会以及相关联的政治哲学宗教等方面的认识。现代的室内空间以及展览空间中经常将国画通过艺术装饰的表达方式与室内的空间相互融合在一起,成为空间装饰中重要视觉界面,同时国画艺术也被运用在不同的场所环境传达出国画艺术的文化底蕴之美。国画艺术与室内家具装饰融合效果图。国画是传统文化的艺术体现,具有比较悠久的历史,同时也蕴含着丰富的文化底蕴,它更加像是中式文化的符号,成为空间展示中的重要界面。同时国画也由于其题材不同,在室内装饰中也与不同的家具等相互融合在一起,     

热烈祝贺上海琴星少儿艺术学校开业

<正>"人间四月天,最美是春天"。2014年3月23日,上海琴星少儿艺术学校里宾朋满座,欢声笑语,到处可见活泼可爱的小朋友和热情的家长,呈现出一片喜气洋洋的气氛。下午1 4时28分,主持人宣布上海琴星少儿艺术学校开业庆典活动正式开始。1 2年的风雨兼程,12年的求实创新,琴星少儿艺术学校走出了一条独具特色的发展之路。上海琴星少儿艺术学校的成立标志着琴星少儿艺术学校踏上一个新的里程碑。琴星少儿艺术学校创始人王瑞华女士为本次活动致辞。在她的言语中,肯定了琴星艺术学校取得的骄人成     

感知国画笔墨潜在的艺术审美特性——浅谈初中国画教学心得

艺术源于生活又高于生活,国画艺术源于人们的日常生活和思想寄托,表现了我国传统的审美观念,在愉悦人们身心的同时,也促进了我国社会的和谐发展。国画的笔墨是其区别于其他画种的主要特点,拥有特殊的审美特性。文章阐述感知国画笔墨潜在的艺术审美特性方面的教学心得。     

论中国传统文化对绘画教学的重要意义

中国是一个传统文化资源极其丰富的国家。在绘画艺术方面,国画更是有着丰富的文化内涵。国画之所以为世人所关注,是因为它与传统文化有着密切的关系。然而,随着现代化进程的加快和外来文化的冲击,人们对待传统国画的态度发生着改变。无论是西洋绘画技巧的流行,还是人们思想观念的演变,都使国画创作中传统文化的影响变弱,传统精神亦有所缺失,这是一个令人痛心并值得深思的问题。文章从传统文化与国画教学的关系入手,以传统文化在国画教学中的作用为主线,提出传统文化对现代国画教学的意义。同时,国画教学的改革也必然与传统文化有着不可割裂的关系,这也是文章重要的探讨内容。     

少儿舞蹈培训活动的探索与实践

舞蹈作为一种人体语言,是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈作为集审美、智慧、健康等概念于一体的综合性运动项目,可以促进少儿健康的体魄、人格和个性的发展,深受广大少年少儿的喜爱。本文就对如何更好地开展少儿舞蹈培训作一阐述。     

室内设计中国画几何构成关系的艺术呈现

近年来,随着现代建筑设计中多元文化的融合,中国传统文化在现代建筑装饰设计中得到了广泛应用,作为中国传统文化的重要组成部分,国画不仅有着悠久的文化传承,同时,其绘画技巧与展现形式的多元化丰富了国画的几何构成,而室内设计中国画的几何构成关系在空间整体效果得到了系统性的展现.因此,利用国画的几何构成能够丰富室内设计的艺术形态,营造良好的空间文化艺术氛围,促进国画这一中国传统文化在室内设计中的融合与发展.     

传统国画与现代儿童水墨画的融合

我国作为四大文明古国之一,有着悠久的历史和丰富的艺术文化。绘画作为一门重要的艺术门类被很好地继承并发扬光大,其中传统国画与现代儿童水墨画作为两个重要的组成部分,如何将两者有效融合,去其糟粕,取其精华,推动其不断发展显得具有现实意义。文章通过对传统国画与现代儿童水墨画的阐述,表明了二者之间密不可分的关系,并针对传统国画与现代儿童水墨画的有效融合问题进行了深入的研究与分析,提出了一些见解和看法,以期实现传统绘画艺术精髓的传承与发扬光大。     

今日琴童 明日琴星

<正>琴星少儿艺术学校是专业从事少儿艺术教育的领跑者,是南京市最大的少儿音乐影视艺术基地,是集器乐、声乐、舞蹈、书画、影视表演和小主持人等专业的综合性艺术学校。琴星少儿艺术学校创办于2002年,从蹒跚起步到茁壮成长,学校经历了风雨坎坷,现在的"琴星"可谓底蕴丰厚,人才辈出。学校始终坚持高标准办学,由一批业界知名度高、经验丰富的专业人士担任授课老师,并带领数十位朝气蓬勃、热爱教育事业的青年教师组成琴星教师团队,专注精品艺术教育,全力打造一流教学,努力将琴星少儿艺术学校建成艺术教育第一品牌。     

小学生创意性校本国画课教学研究

国画教学在小学美术教学中具有一定的优越性,国画是儿童"似而不似"的稚拙体验,这种"似与不似之间"的作品恰到好处地表现了小作者的思想与情感。校本国画课程教学不仅要突出国画的趣味性,还要让学生掌握笔墨特性,更要推陈出新,从而提高学生的艺术素养,涵养学生的人文精神。     

试论高校国画教学中实验水墨的重要性

一滴墨,一点水,创造出一种艺术。水与墨的交融,想象与生活的碰撞,绽放出思想的美丽花朵,散发出创造的芬芳。水墨画是中国传统艺术的代表,也是高校国画教学的重中之重。在新时代背景下创新教学模式,实现时代精神与传统文化的高度统一,是高校国画教学改革的方向。文章由此入手,从多个角度分析将实验水墨引入高校国画教学的重要意义,希望可以为高校国画教学提供参考。