浅析工笔花鸟画的装饰意味

工笔花鸟画是我国传统绘画的特殊表现形式,大多选取特色鲜明、姿态优美的动植物为对象进行绘画创作,是文人墨客表情达意、寄托情怀的重要表现形式之一。随着科学技术的快速发展,面对西方思想观念的渗透和现代人审美观念的变化,传统工笔花鸟画的审美形式与现代人的娱乐方式有所出入,创作者可以结合现代的审美情趣,发挥工笔花鸟画在装饰领域的潜力。     

浅谈现代工笔花鸟画的转变

文章通过宋代花鸟画和现代花鸟画的对比,阐述工笔花鸟画的几次转变。     

浅谈工笔花鸟画的演变

工笔花鸟画有着悠久的历史,并以独特的艺术语言形态和表现形式表现出来,以大自然的花鸟鱼虫抒发人的精神情感。工笔花鸟画发展到五代和两宋,可以说从成熟发展到了鼎盛时期。宋代工笔花鸟画对当今的工笔花鸟画有着深远的影响。     

浅谈工笔花鸟画的生活源泉——写生

艺术来源于生活而又高于生活。中国工笔花鸟画是以自然界的花卉和禽鸟及其生存环境为创作题材的,要描写刻画这些生灵,就要求我们到生活中寻觅它们的踪迹,搜集它们的形象,体会其中的情趣。它的发展与繁荣与花鸟写生有着密不可分的联系,不论是黄筌、徐熙还是崔白、赵昌,无一不重视对生活的观察,宋代大力推崇写生,使工笔花鸟画的发展达到鼎盛。陈之佛先生也总结出工笔画写生的四字诀——观、写、摹、读。     

探析工笔花鸟画的色彩

作为表现工笔花鸟画艺术风格的一种语言,色彩影响着工笔花鸟画的表现形式。社会的不断发展促进了工笔花鸟画色彩运用的变化,特别是近几年,工笔花鸟画色彩的运用突破了过去绘画要求的限制,朝着更加多元化的方向发展。另外,工笔花鸟画色彩的运用也受到了西方绘画方式的影响,工笔花鸟画的色调得以丰富。     

略论当代工笔花鸟画的色彩运用及其语言特征

在工笔花鸟画创作中,色彩是重要的绘画语言。随着时代的发展,画家越来越注重工笔花鸟画的创新与突破,为此,很多画家都将目光转向了色彩,力求在色彩上寻找突破口。通过画家不断的尝试与创新,在当代,工笔花鸟画已经呈现出多元化与个性化的色彩风格。文章主要分析工笔花鸟画的色彩运用及其语言特征。     

现代工笔花鸟画的色彩运用

色彩是工笔花鸟画表现其艺术风格的一种语言,对工笔花鸟画的表现形式有较大的影响。随着社会的不断发展,工笔花鸟画使用的色彩也发生了较大的变化。尤其是最近几年,工笔花鸟画色彩的运用已经打破了以往绘画要求的限制,愈加多元化。此外,西方绘画方式也对工笔花鸟画色彩的运用产生了较大的影响,使工笔花鸟画中的色调变得更加丰富。文章结合现代工笔花鸟画发展的实际情况,研究工笔花鸟画中色彩的运用。     

论宋代工笔花鸟画的审美意蕴

当今所谓工笔花鸟画传统之作,往往指的就是那些在历史长河中历经千百年所流传下来的作品。在这些作品中,宋代工笔花鸟画所呈现出来的写实意义可以说达到了中国绘画现实主义的高峰,无论是造型还是着色方面都具有独特的审美意义。笔者重点讨论宋代工笔花鸟画的形式语言的写实性以及寓情于物的诗意性。     

当代工笔花鸟画的题材特征初探

绘画作品作为反映某些意境,用特定的题材表现绘画者的内心想法的途径,是人类的艺术瑰宝。伴随着社会的不断发展,当代工笔花鸟画画家在创作时除了需要将自己的内心情感表达出来,还应该更多地关注人类社会的发展以及人类的精神需求、生存环境、生存体验等。在这个背景下,当代工笔花鸟画的表现题材从以往只采用花鸟作为主要题材,逐渐变得更加丰富、多元,更能反映时代特征。该文主要对当代工笔花鸟画的题材特征展开一系列的探讨,首先分析了当代工笔花鸟画的题材特征,然后就当代工笔花鸟画的两种主要题材进行阐述。     

论中国工笔花鸟画中线条的运用

中国工笔花鸟画是我国重要的民族艺术。线条作为工笔花鸟画的灵魂,其运用备受关注。文章在研究其发展脉络的前提下,重点研究传统工笔花鸟画中线的存在形式、运用原则和线条语言的现代表现类型。     

浅析传统工笔花鸟画的色彩

色彩是工笔花鸟画的主要表现语言之一。花鸟画可追溯至新石器时期,传统工笔花鸟画形成于唐朝,成熟于五代,至两宋高度成熟。它的色彩艺术经历了隋唐时期的辉煌,宋代的宁静雅致,到元代以"水墨为上"。传统工笔花鸟画设色方式是"随类赋彩",淡彩与重彩是传统工笔花鸟画色彩表现的两种主要技法。     

新语境下工笔花鸟画的技法研究

当今社会中,文化交流日益频繁。笔墨当随时代,绘画创作者要与时俱进,探索新想法、新思路,在技法上不断变革、创新,创造出符合当下人们审美要求的绘画作品。现当代工笔花鸟画创作者要传承与发展宋代工笔花鸟画的精髓,深入思考构成、造型、色彩、观念等方面的问题,以更好地运用工具、材料与技法。工笔花鸟画材料具有独特的魅力,创作者将材料与技法有效地融合在一起,能使画面产生意想不到的效果,从而锦上添花,增加画面的趣味。     

中国工笔花鸟画中线条的运用探讨

工笔花鸟画是我国传统绘画的重要体系之一,其运用线条进行勾描与渲染,完成花鸟结构与色彩的塑造,在用笔和绘制技法方面有着工整与纤细的特征。该文主要探讨中国工笔花鸟画中线条的运用。     

新时代下工笔花鸟画的继承和发展

工笔花鸟画作为中国绘画重要的艺术形式之一,在当下经济、文化高速发展的背景下面临重大的变革和挑战。工笔花鸟画从唐代开始独立成为一门画种,经过五代和宋代的发展达到巅峰。进入20世纪以来,工笔花鸟画完成了由传统形态向现代形态的转变,进一步发展了其艺术形态。从审美形态来看,当代工笔花鸟画家的艺术独创意识较为活跃,艺术个性较为突出。当代工笔花鸟画艺术家对传统工笔花鸟画进行继承、改良和创新,使工笔花鸟画在新的时代背景下获得了新发展,赋予了工笔花鸟画新的时代内涵。     

现代工笔花鸟画中装饰性的表现探究

现代工笔花鸟画是在借助传统的绘画形态的基础上,通过和西方绘画艺术进行融合探究,从而发展成自身独立的画画语言装饰风格.现代工笔花鸟画所追求的装饰性表现是通过客观基础上,自我意识凭空想象的一种主观意象,重点在于强调意境之美,通过绘画者的思想情感来构建绘画的整体基调.传统绘画在经过漫长岁月的沉淀之后,变得具有一种独特的现代美...     

工笔花鸟画中自然格调应用探析

工笔花鸟画在中国的绘画史上有着十分重要的地位,其自然格调在工笔花鸟画中的应用对其繁荣发展起到了核心的作用。工笔花鸟画产生于人类的社会生活实践活动,并从一个侧面反映着不同时期人们审美意识形态的变迁,随着时代的发展而发展变化。自然格调在工笔花鸟画中的运用,进一步丰富了工笔花鸟画的意境,从而使工笔花鸟画的形、神、意完美地结合起来,为人们了解中国传统文化奠定了坚实的基础。     

试谈色彩在工笔花鸟画中的运用

色彩是构成画面意境和风格的重要因素之一,如何使工笔花鸟画创作突破"水墨为上",更具时代特色,笔者认为在色彩上可从五个方面进行借鉴。     

试论中国化构图方法在古代工笔花鸟画中的运用

该文主要介绍了中国化构图方式,并以几幅著名的中国古代绘画作品为例,探讨了中国化构图方法在古代工笔花鸟画中的运用。现代工笔花鸟画要在借鉴中国化构图方式的基础上不断创新与发展,创作出更加优秀的绘画作品。     

当代女性工笔花鸟画家的创作管窥

花鸟画是我国独具特色的传统文化,是世界文化史上的一朵奇葩。花鸟画具有丰富的象征意义,人们从中能够感受到一种灵性。当代女性创作的工笔花鸟画作品也是如此。随着我国社会的发展,越来越多的女性花鸟画家出现在人们的视野中。她们通过自己的独特感受,用独特的语言形式创作工笔花鸟画,表达自己对于花鸟世界的理解。该文针对当代女性工笔花鸟画家的创作进行探讨。     

探析工笔花鸟意境与情趣

意境美是中国画最显著也是最吸引人的特点之一,工笔花鸟画作为中国画的一个门类更是充满了意境美。工笔花鸟画家通过对真实画面的生动描绘,丰富色彩的有机结合,多种造型特点的构思,呈现给观者花鸟相映成趣的生动画面,具有很高的审美价值和研究价值,而画中所传递出的意境与情趣更值得人们细细品味。因此,文章通过对工笔花鸟画基本特点的简要分析,阐述工笔花鸟画的创作灵感来源、具体画像的表现形式、工笔花鸟画的色彩搭配,分析工笔花鸟的意境和情趣,并简要陈述了笔者自身对工笔花鸟画的心得体会,以及对未来创作的新思考。